Рабочая учебная программа дисциплины «История искусств» (История искусства Древней Руси) ( варианты названий
| Вид материала | Рабочая учебная программа |
- Рабочая учебная программа дисциплины «История искусств» (История русского искусства., 1139.43kb.
- Рабочая учебная программа дисциплины «История искусств» (История русского искусства., 799.34kb.
- Рабочая программа дисциплины «История изобразительного искусства» для специальности, 896.46kb.
- Рабочая учебная программа дисциплины для студентов (Syllabus) Наименование дисциплины, 349.91kb.
- Рабочая учебная программа дисциплины для студентов (Syllabus) Наименование дисциплины, 198.97kb.
- Рабочая программа учебной дисциплины «История Древней Греции», «История Древнего Рима», 207.02kb.
- Рабочая программа дисциплины «история востоковедения в россии», 460.24kb.
- Искусство византии и древней руси, 905.47kb.
- Урок история + литература «Культура Древней Руси», 264.04kb.
- Рабочая программа направление 030400 «История» Специальность 030401 «История» Статус, 155.87kb.
ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ
Государственное образовательное учреждение
Высшего профессионального образования
«Сыктывкарский государственный университет»
Кафедра изобразительного искусства
УТВЕРЖДАЮ
Зав. кафедрой
доц. С.А. Бочаров
«27» ноября 2008г.
РАБОЧАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА
Дисциплины «История искусств» (История искусства Древней Руси) (варианты названий курса: История культуры и искусств, История изобразительного искусства)
Блок дисциплин ОПД
Специальность: дизайн, народное художественное творчество, изобразительное искусство
Факультет искусств
Форма обучения дневная, заочная
Семестр 6
Всего учебных занятий — 64 (68) часа
В том числе:
Аудиторных 34 часа, из них
Лекций- 26 часов
Практических - 8часов
Лабораторных - нет
Самостоятельных — 30 (34) часов
Контроль – 2 теста
Итоговый контроль – зачёт
Сыктывкар 2008
ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ
Государственное образовательное учреждение
Высшего профессионального образования
«Сыктывкарский государственный университет»
Кафедра изобразительного искусства
УТВЕРЖДАЮ
Зав. кафедрой
доц. С.А. Бочаров
«27» ноября 2008г.
Учебно-методический комплекс
Дисциплины «История искусств» (История искусства Древней Руси) (варианты названий курса: История культуры и искусств, История изобразительного искусства)
Блок дисциплин ОПД
Специальность дизайн, народное художественное творчество, изобразительное искусство
Факультет искусств.
Форма обучения дневная, заочная
Сыктывкар 2008
ДИДАКТИЧЕСКИЕ ЕДИНИЦЫ СТАНДАРТА:
Курс читается для студентов трех специальностей, в стандарте которых он имеет варианты названий («История искусств» - специальность «Народное художественное творчество», «История культуры и искусств» - специальность «Дизайн», «История изобразительного искусства» - специальность «Изобразительное искусство»).
Стандарт специальности «Народное художественное творчество» предлагает самое общее описание дисциплины: характеристика предмета искусствоведения, формирование видов и жанров, направлений и стилей искусства, история изобразительного искусства (без всяких уточнений), анализ шедевров русского искусства, основные искусствоведческие труды.
ИТОГ: перечисленные дидактические единицы включены в программу курса.
Стандарт специальности «Изобразительное искусство» определяет лишь основные периоды истории русского искусства: древнерусское и искусство ХУП века, искусство ХУШ века, искусство Х1Х века, искусство ХХ века, современные тенденции в развитии искусства.
ИТОГ: периодизация русского искусства, предложенная данным стандартом, положена в основу курса.
Стандарт специальности «Дизайн» конкретизирует дидактические единицы: он вводит такие теоретические аспекты, как классификация видов искусств, их специфика, взаимосвязь истории России и истории русского искусства, направления и теории в истории искусств; такие исторические аспекты, как история больших художественных стилей, история искусства Древней Руси, русское искусство ХУШ и Х1Х веков, искусство ХХ века, связь русского искусства с византийским, влияние западноевропейского искусства; тенденции современного искусства (реализм, модернизм, постмодерн, масс-культура, школы современного искусства.
ИТОГ: все перечисленные дидактические единицы учитываются в изложении курса, начиная от древнерусского до современного.
МЕТОДИЧЕСКАЯ ЗАПИСКА
Курс истории древнерусского искусства (речь идет о визуально-пространственной его разновидности) имеет традиционные для отечественной медиевистики хронологические границы, охватывая время со второй половины 1Х века до конца ХУП века, то есть более 8 веков. Это эпоха создания Российского государства, в области же художественного творчества спецификой ее является переход от ранних форм искусства, характерными чертами которого являлись синкретичность различных его видов и функций, утилитарность, массовость, к признанию творческой индивидуальности и пониманию искусства как формы выражения прежде всего эстетического чувства.
На мой взгляд, существующие периодизации древнерусского искусства, отраженные в учебниках и программах различных вузов, не являются корректными с точки зрения методологической, так как по сути копируют подходы исторической науки (выделяются обычно периоды: Киеской Руси, начала раздробленности Руси, период монголо-татарского нашествия, искусство эпохи Куликовской битвы, эпоха образования единого государства, период утверждения государственности, начало Петровской эпохи). Подобное прямое следование за событиями истории лишает картину русской культуры самоценности. Конечно, значение исторической среды, событий имеет немаловажное значение для развития искусства. но бесспорно, что последнее обладает и самостоятельной логикой развития. Коллективные эстетические представления русского населения формировали не только исторические события, но и инонациональное окружение, уклад жизни, взаимодействие языческого и христианского мировоззрений, географо-климатические обстоятельства, диалектика традиционного и новаторского, коллективного (народного) и индивидуального, "своего" (национального) и "чужого" (инонационального) и т.д.
Изученные методические материалы (учебники, методические указания) не удовлетворили автора данных указаний еще и тем, что излишне дробно интерпретируют материал: эпоха Древней Руси делится на большое количество периодов и в каждом из них последовательно характеризуются архитектура, живопись, декоративно-прикладное искусство. Подобный тип представления древнерусского искусства дает весьма малую возможность понять характер его движения, эволюции. Автору данных указаний поэтому было важно выявить важнейшие закономерности этого движения: прежде всего в конкретных видах искусства, а затем из их совокупности вывести общие черты, характерные для искусства целой эпохи.
Системность лекционному материалу придает характеристика состояния на протяжении всей обозначенной исторической эпохи трех основных видов искусства: архитектуры, живописи, декоративно-прикладного искусства. Историческая справка дается в самом начале лекций, позже связи с историческими событиями оговариваются лишь эпизодически. Кроме того, автор, выстраивая лекционный курс, учитывал, что на пространстве средневековой России существовало несколько культурных центров, которые выполнили роль лидеров в процессе формирования национального искусства. Такими центрами древнерусского искусства в разные исторические эпохи были Киев - Новгород, Владимир, Суздаль - Москва. Именно с ними поэтому связывается выбор объектов искусства и их последующий анализ. Выделяя данные культурные центры, автор методических указаний обращается к периодизации, широко представленной в дореволюционной историографии. Она отражена, например, в энциклопедическом словаре Ф.Бокгауза и И.Ефрона "Россия", изданном в 1898 году. В нем выделяются: 1) Приднепровская Россия 1Х-ХП веков с центром в Киеве; 2) Северо-Восточная Россия конца ХП-ХУ веков с центральными городами Новгородом, Владимиром, Суздалем; 3) Московское государство ХУ1-ХУП веков.
Данный курс выстраивается с учетом следующего: 1) выделение из огромного количества фактов искусства наиболее важных и закономерных; 2) характеристика выбранных фактов; 3) выявление основных черт архитектурных, художественных школ и шире - видов искусства; 4) обнаружение общих черт, характерных для искусства всей эпохи.
ЦЕЛЬЮ курса является формирование знаний в области истории и теории искусства.
ЗАДАЧАМИ являются:
1. Искусствоведческие задачи:
- введение в круг эстетических представлений русского народа;
- знакомство с эволюцией русского искусства от древнейших времен до эпохи Петра 1 (с влияниями, оказываемыми извне и с внутринациональными закономерностями);
- характеристика основных терминов и понятий искусства данного периода.
2. Методологические установки:
- синтез светских и церковных представлений с доминантой первых;
- междисциплинарность преподавания (искусство, философия, история);
- типологически-проблемное строение материала.
3. Методические задачи:
- активизация восприятия лекционного материала; на практический занятиях в этом аспекте — коллективное обсуждение проблемных вопросов;
- качественная работа с источниками (форма конспектирования, способы использования «чужого» материала и пр.). Часть тем выносится на практические занятия, при подготовке к которым студентам рекомендуется изучить научную литературу. Это - реализация требования стандарта.
Итоговый контроль: Курс заканчивается зачетом, в состав которого входят оценки за два теста (по архитектуре, по живописи и скульптуре), за участие в практическом занятии и десять конспектов из списка учебной и научной литературы.
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
| № | Наименование разделов, тем | Количество часов по учебному плану | ||||||
| Максимальная нагрузка студентов (часов) | Аудиторная нагрузка | Самостоятельная работа | ||||||
| Всего | В том числе | |||||||
| Лекции | Семинар | Практич. работа | Лаборатор. работа | |||||
| 1. | Раздел “Архитектура”. Тема 1. Архитектура киевского периода | 4 | | 2 | | | | Софийский собор 2 |
| 2. | Раздел “Архитектура”. Тема 2. Архитектура новгородского периода | 8 | | 4 | | | | Новгород как центр соборного зодчества 4 |
| 3. | Раздел “Архитектура”. Тема 3. Владимиро-суздальская архитектура | 5 (6) | | 3 | | | | Успенский и Дмитриевский соборы 2 (3) |
| 4. | Раздел “Архитектура”. Тема 4. Архитектура московского периода | 5 (7) | | 3 | 2 (Кремль) | | | Соборы, Кремль 2 (4) |
| 5. | Раздел “Живопись”. Тема 1. Монументальная живопись | 4 | | 2 | | | | Фрески монастырей и соборов 2 |
| 6. | Тест №1 | | | | | | | |
| 7. | Раздел “Живопись”. Тема 2. Искусство иконы | 10 | | 4 | 2 | | | Виды православных икон, символика 4 |
| 8. | Раздел “Живопись”. Тема 3. Авторская живопись (Ф.Грек, Дионисий, А.Рублев, Зубовы и др.) | 8 | | 2 | 2 | | | Творчество основных художников, анализ картин 4 |
| 9. | Раздел “Декорат.-приклад. искусство”. Тема 1. Художественный металл | 6 (7) | | 2 | 2 | | | Виды художественной обработки металла, центры 2 (3) |
| 10. | Раздел “Декорат.-приклад. искусство”. Тема 2. Оклады икон и евангелий | 4 | | 2 | | | | Анализ избранного оклада 2 |
| 11. | Раздел “Декорат.-приклад. искусство”. Тема 3. Образцы деекоративно-прикладного искусства | 6 | | 2 | | | | 4 |
| 12 | Тест №2. | | | | | | | |
| | | 64 (68) | | 26 | 8 | | | 30 (34) |
| | Итого | | | | | | | |
ПРОГРАММА по ИСТОРИИ ИСКУССТВ ДРЕВНЕЙ РУСИ
Историческая справка.
Приднепровская Россия (1Х-ХП вв.), ее история: Предки восточных славян (У-Ш вв. до н.э.). Протославяне, территория их расселения (конец Ш-начало П в. до н.э.). Праславяне (с ХУ в. до н.э.). Восточно-славянские племена и их культура. Языческое Язычество и культура, языческий пантеон (совокупность всех богов культа). Политические и хозяйственно-культурные связи с соседними народами. Роль и характер византийского влияния. Предпосылки складывания древнерусской народности и государственности. Объединение русских земель в древнерусское государство (последняя четверть 1Х века). Выдвижение Киева в качестве столицы (882 г.). Княжение Владимира, крещение Руси (988 год). Строительство и развитие городов. Период распада государства на самостоятельные княжества и Новгородскую республику (середина ХП в.).
Северо-Восточная Россия (конец ХП-ХУ вв.): Выделение Владимиро-Суздальской, Ростовской, Псковской, Новгородской земель, основание Нижнего Новгорода как форпоста против булгар (1221 г.). Столица - Владимир (1157 год-середина Х1У в.), затем - Москва. Битва с татарами на р.Калке (1223 г.). 1235-1242 гг. - "Великий Западный поход" татаро-монголов, разорение Рязанской и Владимиро-Суздальской, Черниговской и др. земель, взятие Киева. Многочисленные восстания против Золотой орды. Монгольские переписи населения Руси (1259, 1276 гг.). Куликовская битва - 1380 г. Разгром городов - очагов культуры. Уничтожение и вывоз в Золотую Орду художественных ценностей. Создание крепостей и усиление градозащитной функции храмов, сооружение засечных (защитных) линий. Конец ордынского ига (1480 г. - "стояние" на р.Угра). Начало объединения русских земель в единое государство. Оживление культурной жизни во второй половине ХУ в.
Московское государство (ХУ1-ХУП вв.): ликвидация Москвой самостоятельности русских земель и городов (Нижний Новгород, Муром, Новгород, Вятка, Суздаль, Рязань, Тула, Вятка, Псков, Пермь Великая и др.), присоединение их к Москве. Идея "Москва - третий Рим" как идея государственного строительства. Венчание на царство Иоанна 1У (1547 г.). Стоглавый собор (1551 г.), его решения. Прирастание России новыми территориями: переход под власть России Поволжья (1556 г.), поход Ермака в Сибирь, разгром им Сибирского ханства Кучума (1581-1585 гг.), начало активного строительства городов в Сибири, проникновение русских в Восточную Сибирь, выход к Тихому океану (1640 г.), походы Хабарова на Амур. Принятие в подданство Украины (1653 г.), русско-польская война за Украину. Крестьянские восстания, "медный бунт" и стрелецкий бунт в Москве. Основание в Москве Славяно-греко-латинской Академии (1687 г.). Ослабление влияния церкви на духовную и культурную жизнь. Стремление к регулярности застройки при создании новых городов. 1696 г. - начало правления Петра 1 (с 1721 г - императора), усиление влияния Западной Европы.
Архитектура:
Киевская архитектурная традиция: воздействие византийской архитектурной школы (крестово-купольный тип храма) на русское храмовое зодчество. "Ученический" период (прямые подражания, копирование памятников Византии); формирование киевской архитектурной традиции (усиление монументализма, использование принципов и элементов русского деревянного зодчества), комплексность оформления храмов (мозаика, фрески, иконы, художественная обработка камня, металла). Планировка, архитектурные элементы, декор, смысл названий Десятинной церкви, Софийского собора в Киеве. Ступенчатость разновеликих объемов, система галерей, расположение глав. Иконография соборов - наглядная школа православных представлений о строении и судьбе мира. Продолжение киевской архитектурной традиции в других русских землях (Софийские соборы в крупных городах).
Новгородское храмовое зодчество: Планировка Новгорода (Софийская и Торговая стороны), детинец, оборонительные линии монастырей и храмов. Особенности северо-западной архитектурной школы: материалы, форма, декор. Масштабность сооружений великокняжеского периода Х1-ХП вв. Софийский собор (1150),
Георгиевский собор Юрьева монастыря (1119), Дворищенский собор (1113), Церковь Параскевы Пятницы (1156, 1207). Скромность строительства эпохи татарского нашествия: четырехстолпные, одноглавые, одноапсидные сооружения башенного типа: церковь Николы на Липне (1292). Время подъема политической и экономической жизни Новгорода и храмовое зодчество. Церковь Спаса Преображения на Ильине улице (1374), влияние ее на последующее культовое зодчество (ц. Иоанна Богослова, ц.Петра и Павла в Кожевниках; 1406): внешний декор, фрески Феофана Грека. Ансамблевость сооружений: соединение церквей двухэтажными галереями (церкви Михаила Архангела и Благовещения).
Зодчество Владимиро-Суздальского княжества: Строительство дворцового комплекса Андрея Боголюбского (Боголюбов-город: дворец, собор, башни; 1158-1165). Строительство Успенского собора (1158-1161), последующие перестройки. Строительный материал - известняк. Характерные черты декора: колончато-аркатурный пояс, членение фасада тонкими полуколоннами, позакомарное завершение. Внутренний декор - фрески, иконостас работы А.Рублева и Д.Черного (1408). Миниатюризация формы: церковь Покрова на Нерли (1165), однокупольный, с тремя абсидами, скульптурный декор; придворный храм - Дмитриевский собор (1194-1197). Кубическая форма, позакомарное покрытие, количество глав и абсид, их форма, орнаментальная резьба (изображения святых, исторических и библейских сцен, языческие символы), ее расположение; фрески.
Московское зодчество: Строительство каменного Кремля (1485-1495) - самой мощной крепости в Европе. Стены и башни Кремля. Дополнительные линии укреплений: стены и башни Китай-города и Белого города, а также Земляного города. Соборы Кремля: Соборная площадь с Успенским собором (1475-1479) архитектора Фьораванти, Благовещенский собор (1484-1489), Архангельский собор (1505-1508), колокольня Ивана Великого (1600). Грановитая палата (1487-1491), Теремной дворец (1635-1636). Позже построены здание Сената (1776-1787), Оружейной палаты (1844-1851).
Влияние традиций деревянного зодчества Севера - шатровое и столпообоазное зодчество ХУ1 века: церковь Вознесения в селе Коломенском (1530-1532), церковь Иоанна Предтечи в селе Дьякове (1553-1554) - предшественники храма Василия Блаженного, а также московского барокко. Ярусная композиция из 8-гранных и 4-гранных объемов с высоким подклетом или объединенные папертью, завершающиеся высоким шатром с маленькой главкой и крестом. Композиция, декор храма Василия Блаженного (1555-1560). Традиции шатрового зодчества в архитектуре Сухаревой башни Московского Кремля (1695).
Противодействие церкви шатровому зодчеству, закон "освященного пятиглавия".
"Нарышкинский стиль" или "московское барокко": церковь Покрова в Филях (1693-1694) - усадебный храм Л.К.Нарышкина, церкви в Троицком-Лыкове (1698-1704) и на Уборах (1693-1697). Многоярусная с выраженной центричностью композиция, главы, оформление окон и дверей, цвет, ландшафтное расположение. Церковь Знамения в Дубровицах (1690-1704) - усадебный храм Б.А.Голицына - близость плановой схемы церкви Покрова в Филях. Традиции владимирской школы - пышная резьба; влияние западного барокко - круглая скульптура; купол-корона.
Колокольни и звонницы. Колокола.
Северное зодчество: Влияние киевской и владимирской школ: 5-главый Софийский собор в Вологде, Успенский собор в Хлунове (Вятке). Строительство монастырей-крепостей: Соловецкий (1589-1594), Кирилло-Белозерский (1397), Ферапонтов (1398) монастыри. Архитектурный ансамбль крепости-монастыря, оборонительная функция стен, башен, мостов. Продолжение традиций деревянного зодчества - 23-главая Преображенская церковь в Кижах (1714).
Гражданское строительство (с ХУП века): Теремной дворец в Московском Кремле (1635-1636). Первое каменное жилое здание на Руси. Связь с храмовым зодчеством и с деревянным хоромным строительством. Композиция, декор дворца. Деревянный царский дворец в селе Коломенском (1667-1668) - ансамбль отдельных богато украшенных срубов. Главные элементы декора. Палаты Волкова в Москве. Влияние европейской архитектуры - стремление к цельности объема, симметрии его частей.
Живопись: Церковная монументальная живопись: мозаики и фрески Софии Киевской, Успенского собора во Владимире, Покрова на Нерли (Владимир), Спаса Преображения на Ильине улице (Новгород), ярославских храмов Ильи пророка, Иоанна Предтечи. Сюжеты, образы, мотивы, идеи. Декоративность в изображении материальной среды (пейзажный, архитектурный фон, одежда). Повествовательность. Фрески - азбука православия для новообращенного народа. Техники фресок.
Станковая живопись - икона. Иконопись: воплощение христианского вероучения в образах. Священное писание, апокрифы, жития святых. Понятие иконы. Иконостас. История русской иконописи: влияние византийской иконописной школы, формирование национальной школы иконописи, вклад в создание икон виднейших русских живописцев (Феофан Грек, Андрей Рублев, Даниил Черный, Дионисий, Симон Ушаков, др.). Решения Стоглавого собора (1551) по иконографии, дискуссии о правилах изображения невидимого (Бога отца и Духа святого), Лицевой свод. Интерес к древней живописи в Х1Х веке, признание древних икон искусством (Д.Буслаев), коллекционирование икон. Иконография (типы, изводы) образа Спаса (Спас Нерукотворный, Спас Вседержитель, Спас на престоле, Спас в силах) и Богородицы (Умиление, Одигитрия, Оранта, Оранта Панагия, Оранта Знамение, Деисус). Изображение Страшного Суда. Праздничные иконы (Рождество и Успение Богродицы, Рождество Христова, Преображение Господне, Распятие, Вознесение, Воскрешение - Сошествие во ад, Троица ветхозаветная \Андрей Рублев\ и новозаветная, др.). Изображения святых (Дмитрий Салунский, Борис и Глеб, Сергий Радонежский, местные святые и др.), житийные иконы. Отражение истории: битва новгородцев с суздальцами, "Благословенно воинство небесного царя". "Похвала Богоматери Владимирской - Древо Московского государства" (С.Ушаков).
Миниатюры Евангелий: Остромирова, Симеона Гордого, Хитворо, Морозовского. "Выходные", "текстовые", "маргинальные" миниатюры.
Творчество Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия и художников их круга. Анализ наиболее известных их работ. Складывание художественных школ - новгородской, московской, "строгановской", "годуновской". Жанр "парсуны".
Декоративно-прикладное искусство: Золотые и серебряные изделия древности: диадемы, колты, нагрудные цепи, браслеты, перстни, застежки с подвесками, пластины, кресты, пуговицы, пряжки, гребни, др. Декор, техника исполнения. Резьба по кости: рукояти, навершия, ложки, гребни и др. Орнаментика: эстетическая и орнаментальная функции.
Убор икон: византийское влияние, формирование русской традиции (с ХШ в.). Смысл украшения икон. Состав убора икон Богородицы: оклад, съемные части \приклад\ (коруна, венец святости, очелье, поднизь, ожерелье, рясны, запястья, перстни. Материалы убора. Тканевый убор (завеса): покровы, пелена, шитье.
Оклады Евангелий: Евангелие Федора Кошки, Евангелие Морозова. Сюжеты, образы, мотивы окладов, их композиция, материалы и техника.
Письмо золотом по меди. "Златые врата" Софии новгородской.
Шитье тканевыми и золотыми нитями, волосом, золотое и серебряное кружево. "Строгановское" шитье. Шитый покров Сергия Радонежского. Золотошвейные мастерские царские и при монастырях.
Состав одежды (царская, священнослужителей, крестьянская), ее украшение. Виды оружия, его украшение.
Виды обработки и украшения драгоценных металлов: резьба, чеканка, басма, скань на металле и ажурная, зернь, чернь, перегородчатая и выемчатая эмаль, живописная эмаль. Орнаменты и изобразительные мотивы. Центры русского ювелирного искусства.