Справочник по Photoshop 0 Справочная

Вид материала

Справочник

Содержание Упражнение 7.1. Суть проблемы Инструменты и команды Решение проблемы в Photoshop Rectangle Marquee (Прямоугольная область) Дополнительные фильтры из арсенала мастеров Секреты деформаций Фильтр Ocean Ripple (Океанская рябь) Фильтр Ripple (Рябь) Фильтр Spherize (Сферизация) Фильтр Twirl (Скручивание) Практическое применение деформаций Упражнение 7.2. Суть проблемы Инструменты и команды Решение проблемы в Photoshop Move (Перемещение) Ellipse Marquee (Овальная область) Дополнительные фильтры из арсенала мастеров Морфинг и коррекция формы:за пределами программы Photoshop Морфинг (morphing) Программы морфинга ... Полное содержание

Подобный материал:

• Справочная литература детский Петербург. Телефонный справочник для пап и мам. Спб,, 6.53kb.
• Тема: Знайомство з програмою Photoshop Основні прийоми роботи. Інтерфейс Photoshop, 45.97kb.
• Рисування простих зображень в графічному редакторі Adobe Photoshop. Робота з текстом, 195.6kb.
• Директор Филиала «Центр информационных ресурсов и коммуникаций бгу», 149.04kb.
• В. В. Красник справочник москва энергосервис 2002 Автор: Доктор технических наук, профессор, 3548.17kb.
• Справочник состоит из следующих разделов, 2077.26kb.
• Д. Б. Кабалевский нотографический и библиографический справочник, 2044.39kb.
• Афанасьев Павел Александрович Разработка электронного справочник, 545.37kb.
• Телефонный справочник составлен и подготовлен, 1866.24kb.
• Словарь-справочник, 262.79kb.

Упражнение 7.1. Суть проблемы

Вы работаете над иллюстрацией к статье о легендарных американских дорогах. Вы хотите использовать для этого изображения старинных скоростных автомобилей, ставших классическими, но все, что есть в вашем распоряжении - это отдельные их фотографии из коллекций цифровых фото. Естественно, тот, кто снимал эти фотографии, понятия не имел о том, как вы их собираетесь использовать, так что и ориентация, и перспективная проекция изображений не соответствуют замыслу композиции. На рис. 7.19 показано, на что могла бы походить задуманная композиция, не обладай программа Photoshop 4.0 средствами преобразований. (На самом деле даже в этом примере пришлось применить уловку в виде масштабирования изображений автомашин и дорожного знака, чтобы все они вписались в рамки одной картины заднего плана.)



Рис. 7.19. Составные элементы композиции на тему американских дорог до применения к ним преобразований

На первый взгляд, нет никаких шансов согласовать между собой отдельные части приведенного изображения в составе общей сцены. Строго говоря, это так и есть. И в самом деле, нельзя заставить появиться на фотоснимке те детали сцены, которые не были видны с выбранной точки съемки. Однако вам предстоит поразиться тому, насколько успешно удастся воспроизвести ту иллюзию, которая составляет замысел композиции.

Инструменты и команды

Команда Open (Открыть), палитра Layers (Слои), инструмент Move (Перемещение), команда Закрыть), комбинация клавиш Cmd/Ctrl+T (команда Free Transform - Произвольное преобразование), команда Flip Horizontal (Отразить по горизонтали), инструмент Marquee (Область), команда Feather (Растушевка), инструмент Rubber Stamp (Штамп) в режиме Clone (aligned) - Клон (выровненный), команда Scale (Масштаб), инструмент Airbrush (Аэрограф), палитра Brushes (Кисти), образцы основного и фонового цветов, принятых по умолчанию.

Решение проблемы в Photoshop

Чтобы заставить эту сцену дышать жизнью, вам потребуется применить все имеющиеся в программе Photoshop возможности преобразований слоев и выделенных областей изображения. Исходным материалом служат четыре файла: изображение заднего плана, двух автомобилей и дорожного знака. Последние три изображения заранее снабжены масками, отделяющими объект фотографии от черного фона. В итоге все, что требуется от вас, чтобы включить эти изображения в состав композиции, - это открыть файл с фотографией заднего плана, затем открыть один из трех оставшихся файлов, выделить слой с изображением объекта и перетащить его в окно фотографии заднего плана сцены. Если позволяет имеющийся объем оперативной памяти компьютера и размер файла подкачки, то удобнее всего сразу загрузить в окно изображения заднего плана все остальные части будущей сцены, а затем временно выключить изображения тех слоев, с которыми в данный момент не ведется работа.

Потребуются три этапа работ по объединению всех разнородных частей в составе единой композиции: во-первых, преобразование каждого объекта для придания ему нужного размера, ориентации и примерного расположения в составе сцены; во-вторых, преобразование отдельных частей обоих автомобилей, чтобы создать впечатление, что они сфотографированы под одним ракурсом; в-третьих, ретуширование отдельных частей изображения для имитации эффектов естественного освещения сцены.

Все использованные для составления композиции фотографии заимствованы из коллекции KPT Power Photos компании MetaCreations.

Ниже приводится пошаговое описание необходимых действий.

1. Откройте файл roadvert.tif с сопровождающего книгу компакт-диска. Эта фотография будет играть роль заднего плана будущей сцены. Затем откройте файлы chevrer.psd, buick.psd и pass.psd. Разместите окна трех последних документов поверх друг друга над окном документа roadvert.tif.
   
2. Щелкните на окне документа buick.psd, чтобы активизировать его, и выделите слой с изображением "бьюика" в палитре Layers (Слои). Нажмите клавишу V для выбора инструмента Move (Перемещение) и перетащите изображение "бьюика" в окно документа roadvert.tif. Не беспокойтесь пока о масштабировании или иных преобразованиях изображения автомобиля. Даже несмотря на то, что его пропорции слишком велики для будущей композиции и его изображение не помещается целиком в окне заднего плана, все части машины остаются доступными для будущих преобразований. Закройте файл buick.psd.
   
3. Повторите предыдущий шаг применительно к файлам chevrer.psd и pass.psd. Закройте исходные файлы, поместив изображения содержащихся в них объектов в состав будущей композиции. Чем меньше открытых файлов, тем больше свободной памяти и тем быстрее выполняются преобразования (а в практической работе вам придется иметь дело с изображениями гораздо больших размеров, чем эти, предназначенные только для тренировки).
   
4. Теперь окно основного документа напоминает фотографию кладбища автомобилей, так как корпуса машин наслаиваются друг на друга. Дважды щелкните на наименовании каждого из слоев в палитре Layers (Слои) и переименуйте слои в соответствии с их содержимым. В оставшейся части упражнения будут использоваться следующие имена слоев: Background, Buick, Chevy и Sign.
   
5. В палитре Layers (Слои) щелкните на значке в виде глаза в строках слоев Buick и Sign, чтобы временно скрыть эти изображения. Выделите слой Chevy и нажмите клавиши Cmd/Ctrl+T (можно добиться того же результата и более медленным способом, выбрав в меню команду Layer д Free Transform - Слой д Произвольное преобразование). Изображение "шевроле" будет окружено габаритной рамкой. Установите указатель инструмента вне рамки и перетаскивайте его, стараясь повернуть автомобиль таким образом, чтобы задний бампер выровнялся относительно плоскости дороги. Взгляните на рис. 7.20 - так должна выглядеть композиция на текущий момент. Даже если вы знаете, как это сделать, не завершайте преобразование на данном шаге. Следует стараться накопить как можно больше необходимых преобразований до окончательной визуализации результата, чтобы сделать потери качества изображения минимальными.
   

Рис. 7.20. Повернутый, но более никак не преобразованный "шевроле"

6. Поскольку мы хотим заставить "шевроле" мчаться по правой стороне автострады, выберите команду меню Layer <> Transform <> Flip Horizontal (Слой <> Преобразование <> Отразить по горизонтали).
   
   СОВЕТ
   

Зеркальное отражение фотографии автомобиля приведет к тому, что надписи на номерном знаке и на фирменной эмблеме также будут зеркально перевернуты. В той иллюстрации, над которой мы работаем, это не бросается в глаза. Если же такой результат недопустим, то следует скопировать упомянутые элементы на отдельные слои и преобразовать их к правильному виду, добившись одновременно соответствия изображению перевернутого автомобиля. Именно внимание к подобным мелочам позволяет обеспечить визуальное правдоподобие создаваемого монтажа.

7. Далее необходимо несколько уменьшить размер автомобиля. Удерживая клавишу Shift, перетаскивайте один из угловых маркеров рамки, пока автомобиль не станет примерно вполовину меньше своей исходной величины.
   
8. Поместите указатель в центр габаритной рамки. Он примет вид стрелки в форме клювика черного цвета, что говорит о возможности переместить все содержимое рамки. Перетащите "шевроле" так, чтобы он оказался почти у правой кромки в нижней части окна. Теперь автомобиль занял почти правильное место на дороге, однако пока что у него такой вид, будто он собирается выехать на встречную полосу. Это можно исправить, преобразовав часть корпуса "шевроле". Перед тем как приступить к этому, нажмите клавишу Return/Enter, чтобы визуализировать результат обозначенной цепочки преобразований.
   
9. Нажмите клавишу M в латинском регистре, чтобы выбрать инструмент Rectangle Marquee (Прямоугольная область), и растяните прямоугольную рамку, охватывающую левый бок автомобиля. Поместите указатель в центр рамки и щелкните правой кнопкой мыши (используйте в системе Mac OS), чтобы вызвать контекстное меню. Выберите в нем команду Feather (Растушевка), а в появившемся окне диалога введите число 5 в качестве радиуса растушевки.
   
10. Нажмите клавиши Cmd/Ctrl+T. Вокруг выделенной области появится габаритная рамка произвольного преобразования. Поместите указатель на левый боковой маркер рамки и перетащите его внутрь выделенной области. Тем самым вы создадите иллюзию, что автомобиль едет прямо вдоль дороги. Это впечатление можно еще усилить, растягивая и наклоняя правую сторону габаритной рамки. В любом случае, однако, впоследствии потребуется произвести некоторое ретуширование изображения вручную. Примените инструмент Rubber Stamp (Штамп) в режиме Clone (aligned) - Клон (выровненный), чтобы "выпрямить" блестящий молдинг на борту автомобиля и сгладить переход на изгибе корпуса. Подправьте изображение покрышек на колесах, придав им определенную ширину. В итоге "шевроле" должен выглядеть так, как показано на рис. 7.21.
    

Рис. 7.21. Преобразованное изображение "шевроле"

11. Теперь следует выполнить аналогичные действия применительно к изображению "Бьюика". Поверните его, перетаскивая указатель за пределами габаритной рамки, чтобы выровнять относительно дороги. Затем выполните масштабирование, перетаскивая угловой маркер рамки при удерживаемой клавише Shift, придав "Бьюику" должный размер по отношению к "Шевроле". Нажмите клавишу Return/Enter для фиксации выполненной части преобразований.
    
12. Выделите видимый бок "Бьюика" с целью преобразования его таким образом, чтобы автомобиль казался едущим вдоль дороги. Для этого нажмите клавишу M, выбрав тем самым инструмент Rectangle Marquee (Прямоугольная область). Растяните рамку, охватывающую бок автомобиля, как показано на рис. 7.22, и задайте величину растушевки границы равной 3 пикселям. Нажмите клавиши Cmd/Ctrl+T для активизации режима свободного преобразования выделенной области. Перетащите правый боковой маркер рамки внутрь выделенной области. Удерживая клавишу Opt/Alt, перетащите внутрь правый верхний угловой маркер рамки, чтобы применить к правому краю автомобиля перспективное преобразование. Как и в предыдущем случае, примените инструмент Rubber Stamp (Штамп) в режиме Clone (aligned) - Клон (выровненный) для устранения видимых "швов" между преобразованной и исходной частями автомобиля.
    

Рис. 7.22. Выделение части автомобиля для ее преобразования

13. В палитре Layers (Слои) щелкните на значке в виде глаза в строке слоя Sign, чтобы сделать этот слой видимым. Нажмите клавиши Cmd/Ctrl+T для активизации режима свободного преобразования, в результате чего вокруг изображения дорожного знака появится габаритная рамка. Вы узнали уже почти все, что требуется для должного изменения масштаба и ориентации изображения знака, за одним исключением. После того как вы уменьшите изображение знака почти до нужного размера (помните, что следует по возможности накапливать цепочку преобразований перед нажатием клавиши Return/Enter или двойным щелчком кнопкой мыши для их визуализации), нажмите клавиши Cmd+Opt+Shift в системе Mac OS или Ctrl+Alt+Shift в системе Windows и, удерживая их, перетащите внутрь угловой маркер рамки, чтобы применить к изображению знака симметричное перспективное преобразование.
    
14. Завершающим действием этого упражнения должно стать добавление теней под автомобилями для придания им такого вида, будто они действительно едут по этой дороге. Пока это не сделано, автомобили будут казаться парящими над дорогой. В палитре Layers (Слои) выделите слой Background. Щелкните на кнопке инструмента Airbrush (Аэрограф). В палитре Brushes (Кисти) выберите кисть большого диаметра с сильно растушеванным краем. Нажмите клавишу D для установления принятых по умолчанию основного и фонового цветов, в результате чего основным должен стать черный цвет. В палитре Airbrush Options (Параметры аэрографа) задайте параметр Opacity (Непрозрачность) равным 40% и нарисуйте кистью тень под автомобилем. Обратите внимание на то, что это рисование не затронет сами автомобили, так как их изображения находятся на других слоях. Итоговый вид композиции представлен на рис. 7.23.
    

Рис. 7.23. Законченная композиция на тему американских дорог

Вы можете еще несколько усилить реализм композиции, добавив некоторые эффекты окружающей среды, применив освещение дороги фарами идущего навстречу зрителям автомобиля, а также добавив определенный смаз, вызванный движением машин.

Дополнительные фильтры из арсенала мастеров

• Пакет программ Flo' компании Valis Group (только в системе Mac OS). Если вам придется выполнять на практике работу, аналогичную задаче предыдущего упражнения, подумайте о выборе программы с еще большими возможностями по выполнению преобразований и разнообразных деформаций изображения. Серия программ Flo' компании Valis Group - отличный кандидат на выполнение такой работы.
  
• Модуль Kai's Power Goo компании MetaCreations позволяет выполнять удивительные преобразования с помощью простого и понятного интерфейса, хотя и ограничивает область изображения, к которой применяются преобразования, квадратной рамкой.
  

Секреты деформаций

Методы деформаций служат двум основным целям: приданию одному объекту формы другого объекта и абстрагированию формы объекта, обычно в интересах создания сюрреалистического или фантастического сюжета.

Деформации выражаются в том, что объект изгибается, раздувается как шар или его форма искажается иным, менее формальным и более "живым" образом, чем в случае использования методов преобразований, рассмотренных в предыдущем разделе. Предельные достижения в области методов деформаций реализованы в различных программах морфинга (то есть метаморфозы, или превращения одной формы в другую), таких как серия фильтров Flo' компании Valis Group, программа Kai's Power Goo компании MetaCreations и Electric Studio.

Фильтр Displace (Смещение) является одним из наиболее интересных фильтров деформаций. Чтобы научиться управлять им и прогнозировать получаемый результат, нужно потратить определенное время на эксперименты и приобретение опыта работы. Команда Filter <> Distort <> Displace (Фильтр <> Деформация <> Смещение) вызывает смещение отдельных участков изображения в соответствии с полутоновой "картой смещений". В качестве карты смещений может использоваться любой файл, доступный программе Photoshop, кроме текущего изображения. Существует 256 допустимых уровней смещения. Любой оттенок карты с интенсивностью, меньшей 128, которая соответствует 50-процентному серому тону, вызывает отрицательное смещение, а оттенок с интенсивностью, большей 128, вызывает положительное смещение. В области отрицательных смещений программа сдвигает пиксели изображения влево или вверх, а в области положительных смещений - вправо или вниз. На рис. 7.24 показан образец текстуры, сгенерированной программой KPT 3.0 Texture Explorer. На рис. 7.25 приведено изображение карты смещений с прямоугольными областями. На рис. 7.26 представлен результат действия команды Filter <> Distort <> Displace (Фильтр <> Деформация <> Смещение) на показанную ранее текстуру при использовании представленной на рис. 7.25 карты смещений. Масштабируйте карту текстуры так, чтобы ее размер совпадал с размером деформируемого изображения.



Рис. 7.24. Образец текстуры, созданной
программой KPT 3.0 Texture Explorer



Рис. 7.25. Простая карта смещений



Рис. 7.26. КРТ-текстура после
применения к ней карты смещений

На рис. 7.27 показан образец карты смещений с эффектом плавного градиента оттенков. Рисунок 7.28 демонстрирует результат применения этой карты смещений к тому же исходному изображению текстуры. На рис. 7.29 показан вид окна диалога фильтра смещения.



Рис. 7.27. Полутоновая карта смещений
с эффектом градиента



Рис. 7.28. Результат применения полутоновой карты смещений с эффектом градиента



Рис. 7.29. Окно диалога Displace (Смещение)

Фильтр Glass (Стекло) позволяет сымитировать впечатление, что изображение наблюдается сквозь стекло с заданным рельефным узором. В окне диалога, показанном на рис. 7.30, верхний ползунок, Distortion (Искажение), управляет степенью искажения, то есть как бы толщиной воображаемого стекла, а нижний, Smoothness (Сглаженность), определяет гладкость рельефного узора.



Рис. 7.30. Окно диалога Glass (Стекло)

Фильтр Glass (Стекло) обеспечивает большую гибкость в выборе вариантов применения текстурных искажений к изображениям. Можно использовать несколько заготовок текстур: Blocks (Блоки), Canvas (Холст), Frosted (Морозные узоры) и Tiny Lens (Мини-линзы) или загрузить файл собственной разработки в качестве карты смещений. На рис. 7.31-7.36 показаны результаты применения данного фильтра к тестовому изображению цветов при использовании текстуры типа Frosted (Морозные узоры) и различных значениях параметров.



Рис. 7.31. Distortion (Искажение) = 2,
Smothness (Сглаженность) = 2



Рис. 7.32. Distortion (Искажение) = 5,
Smothness (Сглаженность) = 2



Рис. 7.33. Distortion (Искажение) = 10,
Smothness (Сглаженность) = 2



Рис. 7.34. Distortion (Искажение) = 5,
Smothness (Сглаженность) = 4



Рис. 7.35. Distortion (Искажение) = 5,
Smothness (Сглаженность) = 6



Рис. 7.36. Distortion (Искажение) = 5,
Smothness (Сглаженность) = 8


СОВЕТ

Поскольку в качестве карты смещений в данном фильтре можно применять любой доступный программе Photoshop файл изображения, открываются возможности получения множества интересных эффектов. Может, например, оказаться много проще экспериментировать с картами смещений при помощи фильтра Glass (Стекло), чем при помощи фильтра Displace (Смещение).

Фильтр Ocean Ripple (Океанская рябь), имитирующий наблюдение изображения сквозь слой воды, на поверхности которой под легким дуновением ветра образовалась мелкая рябь, во многом подобен фильтру Glass (Стекло) и отличается от него только более простым (а потому менее гибким) интерфейсом. Окно диалога фильтра Ocean Ripple (Океанская рябь) представлено на рис. 7.37. Верхний ползунок, Ripple Size (Период ряби), позволяет управлять периодом следования волн ряби, а нижний, Ripple Magnitude (Амплитуда ряби), управляет кажущейся глубиной этих волн, от которой зависит контраст их проявления на изображении.



Рис. 7.37. Окно диалога Ocean Ripple (Океанская рябь)

Фильтр Pinch (Дисторсия) производит эффект, по внешнему проявлению противоположный тому, который вызывает фильтр Spherize (Сферизация), описываемый в данной главе ниже. Фильтр дисторсии создает впечатление прогиба изображения, возрастающего по мере приближения к его центру, как если бы изображение было спроецировано на вогнутую поверхность. Именно этот фильтр может помочь в том случае, если требуется сымитировать отражение на внутренней поверхности стеклянной вазы или придать лицу такое выражение, как будто оно "собрано в кучку". Окно диалога этого фильтра представлено на рис. 7.38, а пример его применения - на рис. 7.39.



Рис. 7.38. Окно диалога Pinch (Дисторсия)



Рис. 7.39. Эффект воздействия фильтра Pinch (Дисторсия) на изображение цветка при значениях параметров, показанных в окне диалога

Фильтр Polar Coordinates (Полярные координаты) позволяет деформировать изображение за счет преобразования его из прямоугольной в полярную систему координат или наоборот. Каково сказано, а? Говоря обычным человеческим языком, преобразование в полярную систему означает построение такого нового изображения, в центре которого оказывается середина верхнего края исходного изображения, а все точки столбцов исходного изображения размещаются вдоль радиусов, исходящих из этого центра. При преобразовании из полярных в прямоугольные координаты, напротив, центр исходного изображения становится серединой верхнего края нового, а все точки, располагавшиеся вдоль радиусов, размещаются вдоль столбцов нового изображения. На рис. 7.40 показано окно диалога данного фильтра, а на рис. 7.41 и 7.42 - результаты обоих возможных вариантов его применения.



Рис. 7.40. Окно дилога Polar Coordinates (Полярные координаты)



Рис. 7.41. Фотография цветов после преобразования
из прямоугольных в полярные координаты



Рис. 7.42. Фотография цветов после преобразования
из полярных координат в прямоугольные


СОВЕТ

Чтобы изменить положение центра преобразования координат относительно сторон исходного изображения, выполните перед применением фильтра команду меню Image д Rotate Canvas (Изображение д Повернуть холст).

Фильтр Ripple (Рябь) является еще одним из тех фильтров, которые производят на изображении эффект "ветра, дующего на воду". На этот раз в окне диалога вам всего лишь предлагается задать положительное или отрицательное число (параметр Amount - Эффект), не превышающее по абсолютной величине 999. Знак числа определяет направление деформации, а его значение - степень проявления эффекта, не зависящую от знака. В раскрывающемся списке Size (Период) можно выбрать один из трех пространственных периодов волн: Small (Малый), Medium (Средний) или Large (Большой). На рис. 7.43 демонстрируется окно диалога этого фильтра, а на рис. 7.44 - его действие на изображение при значении параметра Amount (Эффект), равном 500%, и среднем периоде ряби.


Рис. 7.43. Окно диалога Ripple (Рябь)


Рис. 7.44. Изображение цветов под действием ряби со средним периодом и 500-процентной величниой эффекта

Фильтр Shear (Искривление) является поистине действенным инструментом деформаций. С его помощью можно выполнять деформации любых поверхностей таким образом, чтобы создавалось впечатление, что они повторяют изгибы формы какого-то объекта. Например, с помощью этого фильтра можно воспроизвести отражение объектов сцены на блестящем боку автомобиля или разрисовать этот бок пятнами, как на леопардовой шкуре. Имейте в виду, что на практике чаще всего приходится применять деформацию данного типа к изображению, затем вырезать из него нужную часть и вставлять ее в создаваемую композицию.



Рис. 7.45. Окно диалога Shear (Искривление) до и после настройки формы кривой деформации

Деформация искривления может иметь достаточно сложный характер. Для ее настройки следует щелкнуть линию диаграммы деформации в середине сетчатого поля окна диалога, чтобы добавить новый узел, а затем перетащить этот узел, наглядно обозначая степень искривления. Для иллюстрации сказанного на рис. 7.45 демонстрируется вид окна диалога Shear (Искривление) до и после настройки формы кривой деформации. Рисунок 7.46 представляет собой пример применения этой кривой к изображению цветов.



Рис. 7.46. Изображение цветов, деформированное при помощи фильтра Shear (Искривление)

Фильтр Spherize (Сферизация) заставляет объект выглядеть так, будто его изображение натянуто на шар или им выстелена внутренняя поверхность шара, что придает изображению объемный вид. Именно с помощью этого фильтра можно наносить картинки на сферические (шарообразные) поверхности. Удивительно то, что этот фильтр можно применять даже в пределах выделенной области произвольной формы, тем самым имитируя поверхность частично закругленных объектов, наподобие капель жидкости. Эта возможность выгодно отличает данный фильтр от других фильтров эффекта сферизации, вроде программы Glass Lens из пакета KPT 3.0. Данная программа всегда вписывает в выделенную область правильную сферу, что является достоинством только в тех случаях, когда требуется как можно правдоподобнее сымитировать нанесение рисунка на поверхность шара. На рис. 7.47 показано окно диалога Spherize (Сферизация), а на рис. 7.48 - результаты деформации изображения при положительной и отрицательной степени проявления эффекта, а также действие фильтра в пределах замаскированной области произвольной формы.

Фильтр Twirl (Скручивание) вызывает закручивание групп пикселей, располагающихся вдоль радиальных лучей выделенной области или изображения в целом, вокруг центра этого изображения с постепенным спадом эффекта к краям. При этом точки на краях изображения остаются неподвижными. Результат выглядит так, будто изображение попало в воронку водоворота. Этот фильтр и в самом деле можно применять для имитации изображения водоворота. По мере возрастания величины единственного параметра в окне диалога - Angle (Угол) - узел лучей в центре изображения затягивается все туже. Если вы хотите обеспечить плавный переход между "складками" скручиваемого изображения, применяйте эффект при сравнительно небольших значениях параметра Angle (Угол) и повторяйте эту процедуру несколько раз. На рис. 7.49 показано окно диалога Twirl (Скручивание) при значении угла, равном 200°. На рис. 7.50 показано изображение цветов после двукратного применения фильтра скручивания.


Рис. 7.47. Окно диалога Spherize (Сферизация)


Рис. 7.48. Положительная, отрицательная и маскированная сферическая деформация

Фильтр Wave (Волна) производит эффект бегущих друг за другом параллельных гребней волн, но этим его возможности не исчерпываются. В окне диалога данного фильтра вы обнаружите полдюжины разных параметров, позволяющих устанавливать до 999 различных значений длин и амплитуд волны. Помимо этого можно также задать три типа формы волн и выбрать их масштаб. В табл. 7.1 поясняется назначение параметров окна диалога Wave (Волна). Чтобы понять, что означает загадочный параметр Number of Generators (Число генераторов), вспомните о кругах на воде от падающих на нее дождевых капель.


Рис. 7.49. Окно диалога Twirl (Скручивание)


Рис. 7.50. Изображение цветов после двукратного применения фильтра скручивания при значении параметра Angle (Угол), равном 200°

Окно диалога Wave (Волна) показано на рис. 7.51. На рис. 7.52 представлен результат применения данного фильтра к изображению цветов при значениях параметров, которые показаны в окне диалога.


Рис. 7.51. Окно диалога Wave (Волна)


Рис. 7.52. Изображение цветов после применения к нему флильтра Wave (Волна) с параметрами,
показанными на рис. 7.51.

Фильтр ZigZag (Зигзаг), несмотря на свое странное название, производит на изображении простой эффект в виде концентрических складок, напоминающих круги от брошенного камня на спокойной глади воды. В окне диалога фильтра можно управлять тремя параметрами: Amount (Амплитуда), Ridges (Складки) и Style (Тип). Параметр Amount (Амплитуда), представляющий собой число из диапазона от 1 до 100, характеризует кажущуюся высоту или глубину концентрических волн. Параметр Ridges (Складки) задает число волн в пределах выделенной области. Раскрывающийся список Style (Тип) позволяет выбрать один из трех вариантов проявления эффекта: Pond ripples (Круги на воде), при котором группы пикселей сдвигаются от центра и поворачиваются вокруг него, Out from center (От центра), при котором пиксели просто сдвигаются в направлении от центра, и Around center (Вокруг центра), при котором последовательные концентрические кольца пикселей поворачиваются вокруг центра в противоположных направлениях, что вызывает зигзагообразную деформацию изображения вдоль радиусов. Окно диалога ZigZag (Зигзаг) показано на рис. 7.53.

Практическое применение деформаций

Реализация наиболее гибких, хорошо управляемых и реалистичных эффектов деформаций лежит за пределами прямых возможностей встроенных средств программы Photoshop. Подобные эффекты создаются специализированными программами морфинговых преобразований и трехмерного моделирования. Приложения обоих этих типов могут быть приобретены в качестве дополнительных модулей для программы Photoshop или использоваться как самостоятельные автономные программы; они будут вкратце рассмотрены в этой главе ниже. Пока же мы сосредоточим внимание на тех эффектах деформаций, которые можно легко реализовать собственными средствами программы Photoshop.


Рис. 7.53. Окно диалога ZigZag (Зигзаг)

Упражнение 7.2. Суть проблемы

Вам необходимо подготовить приковывающую взгляд афишу для доклада о роли менеджеров информационных отделов (MIS-директоров - от слов Manager, Information Services) в современном бизнесе. В задуманной композиции вы собираетесь воплотить идею о том, что MIS-директор за всем наблюдает, все видит и связан со всеми процессами, происходящими на предприятии. Проблема состоит в том, что весь графический материал, имеющийся в вашем распоряжении, сводится к изящному фотоснимку MIS-директрисы, "медитирующей" перед экраном своего компьютерного терминала, и коллекции красивых фотографий с компакт-диска "Бизнес и коммерция" - компании Digital Stock (на самом деле фотография , представленная на рис. 7.54, также взята из этой коллекции).

Инструменты и команды

Команда Open (Открыть), палитра Layers (Слои), инструмент Move (Перемещение), инструмент Eraser (Ластик), палитра Brushes (Кисти), команда Close (Закрыть), инструмент Ellipse Marquee (Овальная область), фильтр Spherize (Сферизация), клавиатурные комбинации Cmd/Ctrl+Shift+I (инвертировать область), Delete/Backspase (очистить), инструмент Airbrush (Аэрограф), образцы принятых по умолчанию основного и фонового цветов, фильтр ZigZag (Зигзаг), фильтр Glass (Стекло).


Рис. 7.54. Исходная вид фотографии "MIS-директор"

Решение проблемы в Photoshop

1. Загрузите файл mis.psd с сопровождающего книгу компакт-диска. Вы заметите, что этот файл снабжен заранее подготовленной маской, так что вы сможете без промедления приступить к применению эффектов деформаций. Затем загрузите файл balls.psd. Я также выполнил обрезку нижней части оригинала этой фотографии.
   
2. Окна обоих файлов должны быть открыты бок о бок рядом друг с другом. Щелкните кнопкой мыши в пределах окна документа balls.psd, чтобы сделать его активным. Выберите команду меню Window д Show Layers (Окно д Показать Слои). В файле balls.psd два слоя: перспективное изображение шаров и черный фон. Выберите слой с изображением шаров.
   
3. Выберите инструмент Move (Перемещение), нажав клавишу V. Перетащите слой с шарами в окно документа mis.psd. В палитре Layers (Слои) перетащите слой с шарами ниже слоя с названием MIS. Зеленые шары и уходящая в перспективу сетка линий окажутся позади фотографии MIS-директора. Продолжая пользоваться инструментом Move (Перемещение), разместите изображение сетки так, чтобы оно заполнило фон в верхней части композиции от края до края. На рис. 7.55 показано, как должна выглядеть композиция на данном этапе.
   

Рис. 7.55. Первые два слоя композиции заняли свои места

4. Откройте файл txture.psd, находящийся на сопровождающем книгу компакт-диске, не закрывая при этом окна документа mis.psd. Изображение, хранящееся в файле txture.psd, было создано при помощи дополнительного модуля Kai's Power Tools Texture Explorer. Данное изображение призвано играть в создаваемой композиции чисто декоративную роль в качестве абстрактной фантастической поверхности стола. (Вы и сами можете создать подобные изображения, применив один или несколько фильтров деформаций программы Photoshop к обычной градиентной заливке.) При активном окне документа txture.psd выберите инструмент Move (Перемещение). В палитре Layers (Слои) этого документа выделите слой с изображением текстуры.
   
5. Перетащите голубую текстуру из окна документа txture.psd в окно документа mis.psd. В палитре Layers (Слои) переместите слой с изображением голубой текстуры ниже слоя MIS. При помощи все того же инструмента Move (Перемещение) разместите изображение текстуры в качестве столешницы под изображением компьютерного терминала.
   
6. Найдите на сопровождающем книгу компакт-диске и откройте файл plant.psd. Так же, как вы делали это со слоями изображений зеленых шаров и голубой текстуры, перетащите изображение завода в окно документа mis.psd. Разместите слой так, чтобы он располагался позади (ниже в палитре Layers - Слои) всех остальных слоев, кроме слоя заднего плана Background. Продолжая использовать инструмент перемещения, расположите заводские здания должным образом.
   
7. Теперь нужно слегка увеличить просвет между уходящей в перспективу сеткой и голубой "столешницей", чтобы была видна большая часть заводских сооружений и чтобы можно было размыть верхнюю кромку стола. Щелкните на панели инструментов кнопку инструмента Eraser (Ластик). В палитре Brushes (Кисти) выберите большую кисть с максимально растушеванным краем. В палитре Eraser Options (Параметры ластика) установите вариант Airbrush (Аэрограф) в качестве типа ластика и задайте параметр Opacity (Непрозрачность) равным 100%. Выделите слой зеленых шаров в палитре Layers (Слои). Аккуратно сотрите часть нижней кромки изображения зеленой сетки, чтобы увеличить просвет, в котором виднеется изображение заводских зданий. Выберите кисть несколько меньшего размера, выделите слой изображения голубой текстуры и несколько сгладьте резкий край "столешницы". Теперь изображение композиции должно выглядеть так, как показано на рис. 7.56. Сохраните файл mis.psd вместе с той частью работы, которая проделана к данному моменту.
   
8. Ну вот, теперь можно переходить к применению методов деформаций. Закройте все ранее открытые файлы, кроме mis.psd. Откройте файлы head-1.psd, head-2.psd, head-3.psd и head-4.psd, находящиеся на сопровождающем книгу компакт-диске. Предстоящая часть упражнения может показаться несколько запутанной, поэтому давайте предварительно оговорим, что мы собираемся сделать, и только затем перейдем к подробному описанию операций шаг за шагом. Итак, вы перетащите слой с изображением лица из одного из открытых файлов в окно документа mis.psd, уменьшите непрозрачность слоя так, чтобы иметь возможность поместить его поверх подходящего зеленого шара, выделите область в форме окружности по размерам этого шара, примените к портрету фильтр сферизации, чтобы придать изображению лица шарообразную выпуклость, инвертируете выделенную область для отсечения лишних частей, и оттените результат, чтобы он больше напоминал по виду сферу. Перечисленные действия вы повторите для каждого из портретов и шаров.
   

Рис. 7.56. Изображение композиции с правильно размещёнными основными элементами и сглаженными кромками перспективной секти и абстрактной столешницы

9. Перетащите изображение из окна документа head-1.psd в окно документа mis.psd. Оно появится на отдельном слое в палитре Layers (Слои). Дважды щелкните на строке этого слоя. Появится окно диалога Layer Options (Параметры слоя). Назовите слой Head1. Переместите ползунок параметра Opacity (Непрозрачность) влево настолько, чтобы достаточно хорошо видеть сквозь портрет изображение зеленого шара. Выберите инструмент Move (Перемещение) и примените его для точного размещения лица поверх шара.
   
10. Выберите инструмент Ellipse Marquee (Овальная область). Удерживайте клавишу Shift, чтобы выделенная область представляла собой правильную окружность, и растяните выделяющую рамку, аккуратно охватив ею контур шара. Теперь мы собираемся выполнить деформацию изображения лица таким образом, чтобы оно казалось отражением на поверхности шара. Выберите команду меню Filter <> Distort <> Spherize (Фильтр <> Деформация <> Сферизация). В окне диалога задайте величину параметра Amount (Степень) равной 100% и щелкните на кнопке OK. Нажмите клавиши Cmd/Ctrl+Shift+I, чтобы инвертировать выделенную область, а затем нажмите клавишу Delete/Backspace для удаления всех частей изображения портрета за пределами контуров шара.
    
11. Теперь поочередно перетащите изображения лиц из окон документов head-2.psd, head-3.psd и head-4.psd в окно документа mis.psd и повторите остальные действия шагов 9 и 10 применительно к каждому из этих изображений. Если в вашем распоряжении имеются какие-то другие фильтры для сферической деформации изображений (наподобие фильтров из наборов Andromeda Series 3 или KPT 3.0), попробуйте использовать их вместо фильтра программы Photoshop. Мне иногда казалось удобным использовать перечисленные инструменты совместно.
    
12. Вам понадобится слегка "подсветить" изображения шаров, чтобы придать им большую сферичность. Для такой операции потребуется объединить эффекты освещения с тщательным выделением необходимых областей. Если сферическая деформация выполнялась при помощи фильтра KPT Glass Lens, то управлять эффектами освещения можно прямо из окна диалога этого фильтра. Я решил для настройки освещения применить простой, не требующий больших затрат способ. Для каждого из слоев с изображениями сферически деформированных лиц установите в палитре Layers (Слои) флажок Preserve Transparency (Сохранить прозрачные области) и выберите в качестве режима наложения пикселей вариант Hard Light (Жесткий свет). Выберите инструмент Airbrush (Аэрограф), нажав клавишу A в латинском регистре, и щелкните на образце большой, сильно растушеванной кисти. Нажмите клавишу D для возврата к принятым по умолчанию основному и фоновому цветам. В окне диалога Brush Options (Параметры кисти) задайте для параметра Pressure (Нажим), определяющего непрозрачность окраски, достаточно малую величину. Раскрасьте освещенные края шаров в белый цвет, а теневые - в черный, используя клавишу X для переключения между основным и фоновым цветами. На рис. 7.57 можно видеть, на что должно походить изображение композиции на данном этапе работы.
    
13. Далее нам предстоит применить деформацию к изображению завода, помещенному на задний план композиции, чтобы оно волнами растекалось в стороны от центра. Выделите слой с изображением завода в палитре Layers (Слои). Выберите команду меню Filter <> Distort <> ZigZag (Фильтр <> Деформация <> Зигзаг). В окне диалога задайте следующие значения параметров: Amount (Амплитуда) - 10, Ridges (Складки) - 7, а в качестве параметра Style (Тип) выберите вариант Pond ripples (Круги на воде). Щелкните на кнопке OK.
    
14. Последним из эффектов деформаций, которые планируется применить, является эффект превращения атласного покрытия стола в нечто, более похожее на жидкость. Выделите слой голубой текстуры в палитре Layers (Слои). Выберите команду меню Filter <> Distort <> Glass (Фильтр <> Деформация <> Стекло). В окне диалога задайте параметр Distortion (Искажение) равным 7, Smoothness (Сглаженность) - равным 4, Scaling (Масштаб) - равным 138, а в качестве текстуры выберите вариант Frosted (Морозные узоры). Щелкните на кнопке OK.
    

Рис. 7.57. Изображения лиц "натянуты" на зеленые шары

15. Для полного завершения композиции добавим еще один штрих в виде тени под компьютером. Нажмите клавишу M в латинском регистре, чтобы выбрать инструмент Rectangle Marquee (Прямоугольная область). Если после первого нажатия клавиши окажется выбранным инструмент Ellipse Marquee (Овальная область), то нажмите ее еще раз. В палитре Layers (Слои) выделите слой с изображением MIS-директора. В окне документа mis.psd нарисуйте выделяющую рамку вокруг изображений клавиатуры, мыши и дисплея. Щелкните правой кнопкой мыши (используйте "Ctrl+ щелчок" в системе Mac OS) в пределах выделенной области и выберите команду Layer Via Copy (Создать слой копированием) в контекстном меню. В палитре Layers (Слои) установите флажок Preserve Transparency (Сохранить прозрачные области). Выберите черный цвет в качестве основного и нажмите клавиши Opt+Delete (Mac OS) или Alt+Backspace (Windows), чтобы заполнить выделенную область черным цветом. Выберите команду меню Filter <> Blur <> Gaussian Blur (Фильтр <> Размытие <> Размытие по Гауссу) и задайте радиус размытия равным 7 пикселям. Щелкните на кнопке OK. Перетащите слой тени ниже слоя с изображением MIS-директора в палитре Layers (Слои). Нажмите клавишу V, чтобы выбрать инструмент Move (Перемещение), и перетащите изображение тени, разместив его в соответствии с направлением света, падающего на фигуру персонажа.
    
16. Ну вот, теперь почти все готово. Самое последнее, что еще требуется сделать, - это подчеркнуть изображение главной фигуры композиции за счет некоторого снижения яркости сетки зеленых линий, шаров и заводских зданий, чтобы они в большей мере воспринимались как фон сцены. Разумеется, можно выполнить подобную коррекцию применительно к каждому из перечисленных изображений в отдельности, однако большое количество вовлекаемых в такую операцию слоев затрудняет ее выполнение. Кроме того, индивидуальная коррекция каждого слоя усложняет согласование их общей тональности. Вместо этого можно сделать весь задний план композиции темнее за счет использования корректирующего слоя.
    
17. В палитре Layers (Слои) переместите строки слоев таким образом, чтобы на первых трех местах оказались слои с изображениями MIS-директора, тени от компьютера и голубой текстуры - именно в такой последовательности. Затем выделите слой с наименованием Head1 и выберите команду New Adjustment Layer (Создать корректирующий слой) в меню палитры. В раскрывающемся списке появляющегося при этом окна диалога выберите вариант Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) и щелкните на кнопке OK. Появится типовое окно диалога Brightness/Contrast (Яркость/Контраст). Перетаскивайте ползунок Brightness (Яркость) влево до тех пор, пока яркость слоев, расположенных ниже корректирующего слоя, не уменьшится до требуемого уровня, после чего щелкните на кнопке OK. Вот наконец и все. Рассмотрите хорошенько рис. 7.58, где показано, как должен выглядеть итоговый результат.
    

Дополнительные фильтры из арсенала мастеров

• Приложение MetaFlo' компании The Valis Group.
  
• Модуль Squizz компании Human Software.
  
• Пакет Kai's Power Tools компании MetaCreations.
  
• Модуль Eye Candy компании Alien Scin.
  

На мой взгляд, наиболее точным и вообще лучшим в мире инструментом воспроизведения деформаций является приложение MetaFlo', которое не считается в прямом смысле слова дополнительным модулем программы Photoshop, однако появляется в меню дополнительных фильтров Photoshop 4.0, если запущено одновременно с этой программой.

Самое быстродействующее программное средство выполнения деформаций - приложение Squizz компании Human Software - представляет собой дополнительный модуль программы Photoshop. Модуль Squizz позволяет просто "рисовать" деформации. Например, можно воспроизводить деформации методом перемещения ячеек координатной сетки или перетаскивать область изображения, обозначенную сплайновой кривой (подобной контуру Photoshop), в другую область, обозначенную другой сплайновой кривой. Данное приложение обладает парой достоинств: оно может обеспечить гораздо более высокий уровень управления деформациями, чем встроенные средства программы Photoshop 4.0, и имеет доступную цену - не более 80 долларов. Двумя самыми большими недостатками модуля Squizz являются необходимость работать в окне просмотра, не способном демонстрировать слои изображения, и интерфейс, слишком непонятный для рядового пользователя.

Пакет программ Kai's Power Tools включает в свой состав целый набор полезных фильтров деформаций:

• Фильтр Glass Lens (Стеклянная линза) является дополнительным модулем, позволяющим настраивать освещение при сферических деформациях. Кроме того, с его помощью можно освещать и имитировать тени на кромках объектов.
  
• Фильтр Twirl (Скручивание) позволяет в реальном времени имитировать эффект скручивания, подобно фильтру Twirl программы Photoshop. Помимо этого данный фильтр обладает уникальной возможностью имитации эффекта калейдоскопа.
  
• Фильтр Spheroid Designer (Сферический конструктор) включает функции для создания поразительных эффектов из области сферических деформаций, которые, например, отлично могли бы использоваться при оформлении шаров в рассмотренном выше упражнении. Можно создавать стеклянные шары различной окраски и прозрачности, освещать их с помощью нескольких источников света, наполнять шары узорами и производить еще много, много других эффектов.
  
• Фильтр Planar Tilling (Плоская мозаика) преобразует выделенную область или изображение в целом в плитку повторяющегося текстурного узора и даже позволяет при этом имитировать перспективные искажения под заданным углом зрения.
  

Модуль Eye Candy компании Alien Skin также имеет в своем составе достаточно мощные фильтры деформации, обусловливающие популярность этого программного продукта:

• Фильтр Glass (Стекло) позволяет применять деформации и эффекты освещения для имитации поверхностей, сделанных из стекла. В его интерфейсе для настройки параметров применяются ползунки, что обеспечивает максимум контроля над внешним видом конечного результата. Можно управлять цветом, частотой деформаций и еще множеством факторов.
  
• Фильтр Jiggle (Раскачивание) искажает изображение таким образом, что оно кажется нарисованным на куске перегретого пластика. При этом можно настраивать размер вздутий, величину деформации и степень изгиба.
  
• Фильтр Swirl (Завитки) преобразует изображение в совокупность множества мелких вихрей, так что оно начинает напоминать по виду мрамор. Этот фильтр имеет полдюжины различных настраиваемых параметров, включая Whirlpool Spacing (Интервал вихрей), Smear Length (Длина мазков) и Twist (Степень скручивания).
  
• Фильтр Water Drops (Капли воды) имеет множество применений, включая имитацию капель "росы" на холодном стекле и капель дождя с эффектом размывания от их движения. Этот фильтр обладает более мощными средствами имитации эффекта линзы и возможностями настройки освещения, чем даже фильтр KPT Glass Lens.
  

Морфинг и коррекция формы:
за пределами программы Photoshop

Хотя теоретически можно бесконечно "мять и месить" файл растрового изображения (наподобие тех, с какими работает Photoshop), добиваясь реализации любого типа контролируемых деформаций, на деле программа Photoshop 4.0 не обеспечивает возможностей для осуществления операций типа морфинга или перевоплощения.

Морфинг (morphing) - это термин из области компьютерной анимации, являющийся производным от слова "метаморфоза", которым характеризуются происходящие в реальной природе процессы превращения одних форм живых организмов в другие. Классическим примером служит превращение гусеницы в куколку, а затем - в бабочку. Примером из современной классики являются превращения Терминатора-разрушителя из фильма "Терминатор-2". Методы морфинга находят применение в цифровой иллюстративной графике при создании образов фантастических существ и вымышленных лиц. В этом случае вместо того, чтобы полностью завершать процесс преобразования одной формы (скажем, лица одного человека) в другую форму (лицо другого человека), компьютеру дается команда остановиться на определенном этапе. В итоге получается некоторая промежуточная форма - скажем, лицо, обладающее чертами и того и другого персонажа.

Коррекцию формы (shape-shifting) иногда относят к обычным деформациям, однако подобные деформации должны быть точно контролируемыми воздействиями на выделенные области изображения. Хотя можно найти много применений методам коррекции формы, основными из них являются следующие три:

1. Растяжение объекта с целью подгонки его формы под другой объект. Например, можно "вымостить" извилистую дорогу долларовыми банкнотами.
   
2. Создание фантастических персонажей. Программа Photoshop была придумана и создана братьями Нол (Knoll) из кинокомпании Industrial Light and Magic, и замысел образов многих персонажей фильма "Звездные войны" отрабатывался на концептуальном уровне методом коррекции формы фотографий реальных людей.
   
3. Создание карикатур и шаржей. С помощью методов коррекции формы легко сделать так, чтобы нос на чьей-то фотографии принял огромные размеры, язык у собаки свесился до земли, а реальное лицо на фотоснимке превратилось в яйцеголовый персонаж субботних ночных сериалов.
   

Методы морфинга и коррекции формы тесно связаны. С технической точки зрения выполнение морфингового преобразования сводится к коррекции формы определенных областей двух различных фотографий, размещению скорректированных изображений на отдельных уровнях и последующей настройке прозрачности слоев таким образом, чтобы каждый слой давал требуемую долю вклада в итоговое изображение. Большая часть изображений, созданных методом морфинга, представляет собой скорректированное по форме исходное изображение с 50-процентной прозрачностью, перекрытое другим скорректированным по форме изображением с 50-процентной прозрачностью.

Программы морфинга

Все известные мне программы, способные выполнять преобразования морфинга, способны также осуществлять и коррекцию формы изображения, а вот обратное утверждение не является справедливым. Это, однако, не означает, что вам следует покупать одну программу для решения обеих задач. Программы, великолепно выполняющие преобразование морфинга, часто превращают процедуру точной коррекции формы небольших деталей изображения в утомительное и отнимающее много времени занятие.

Программы морфинга выпускаются для использования как на платформах Mac OS, так и в среде Windows и представлены на рынке в широком диапазоне цен. Я стараюсь отдавать предпочтение программам, действующим на обеих платформах, так как в этом случае передача информации между платформами намного упрощается. Кроме того, при таком условии я могу работать на компьютере одного типа, а мой помощник - на компьютере другого типа, твердо зная при этом, что мы оба говорим на одном "графическом языке".

Если вы используете методы морфинга в проектах, для которых критична точность получаемых результатов, то имеет смысл применять программы, с помощью которых можно очень тщательно выделять границы преобразуемых областей (см. раздел "Как работают процессы морфинга").

Одним из рекомендуемых по качеству и доступных по цене программных пакетов, действующих как в среде Mac OS, так и в системе Windows (компания-разработчик обычно помещает обе версии программы на один компакт-диск), является пакет Morph компании Gryphon Software, который стоит не более 99 долларов. В последней версии этой программы имеется возможность отмечать подлежащие коррекции области при помощи рисованных кривых. Как и в большинстве программ морфинга, вы можете задать число промежуточных кадров, которые должны быть построены в процессе преобразования одного исходного изображения в другое, и записать эти кадры в виде мультфильма. Программа Morph сохраняет такие последовательности кадров в формате AVI (или Quick Time, если вы работаете на компьютере Macintosh), а также позволяет записывать индивидуальные кадры в виде отдельных файлов. Затем можно поместить записанные кадры в другую анимационную программу, такую как Premiere или Director (слышите меня, Web-дизайнеры?), или включить их в программу анимации изображений формата GIF, наподобие GIF Builder.

В том же ценовом диапазоне находится предназначенная только для системы Windows и отличающаяся простотой использования программа под названием PhotoMorph компании North Coast Software, Inc. Она позволяет работать с изображениями любого размера, хороша при решении задач коррекции формы и работает быстро.

Программа MetaFlo' компании Valis Group, которую я предпочитаю всем остальным средствам коррекции формы, способна выполнять довольно тонкую работу, однако процедура коррекции является утомительной и требует сочетания точного расчета и интуиции. Приложение MetaFlo' предназначено для использования только в среде Mac OS.

Как работают процессы морфинга

Обладая несколько различающимися интерфейсами, все программы морфинга реализуют практически одну и ту же процедуру. Вы указываете точки на первом изображении, которые должны плавно перейти в точки второго изображения. Некоторые программы позволяют обводить соответствующие друг другу области двух изображений кривыми линиями (например, левый глаз на снимке № 1 и левый глаз на снимке № 2 или переднее колесо на снимке № 1 и переднее колесо на снимке № 2); такие программы позволяют получать более предсказуемые результаты.

Имеются две основные разновидности интерфейсов морфинга: с двумя окнами и с множеством слоев. При двухоконном интерфейсе вы сначала помечаете точку изображения в первом из окон, а затем указываете соответствующую ей точку другого изображения во втором окне.

Советы по выполнению морфинга

Перед началом процедуры морфинга поместите в программе Photoshop два исходных изображения на различные слои будущего результирующего кадра. Настройте прозрачность слоев таким образом, чтобы видеть оба снимка одновременно. Затем подгоните изображения так, чтобы форма одного из них как можно точнее соответствовала форме другого - это намного облегчит точное выполнение задачи программой морфинга. Некоторые из наиболее профессиональных программ морфинга, такие как MetaFlo', также позволяют выполнять все эти процедуры. Я считаю, что проделать это в программе Photoshop проще только потому, что для меня данная программа наиболее привычна.

Чем выше степень подобия исходных объектов на фотографиях, к которым применяется преобразование морфинга, тем больше вероятность добиться успешного результата. Старайтесь выбирать объекты примерно одинакового размера, обращенные лицом в одну и ту же сторону и сходным образом освещенные.

Сохраните снимки-оригиналы, они могут очень пригодиться. Часто, если вы имеете не слишком много опыта в указании пар точек для морфинга, в результирующем изображении могут остаться полупрозрачные участки. Эти участки можно отретушировать, поместив оба исходных изображения на слои, лежащие ниже слоя результата морфинга, а затем частично стирая элементы всех трех слоев, пока не будет получена резкая, реалистичная композиция.

Движемся дальше

Прочитав эту главу и выполнив приведенные в ней упражнения, вы можете присвоить себе звание знатока преобразований, трансформаций и трехмерных эффектов. Даже если это был ваш первый опыт использования описанных выше удивительных инструментов программы Photoshop 4.0, вы, по крайней мере, должны были по прочтении главы ощутить их сложность, созидательный потенциал и то, насколько интереснее могут стать редактируемые изображения после изменения ориентации, перспективной проекции или формы отдельных областей.

В следующей главе вы узнаете о секретах одного из наиболее мощных инструментов программы Photoshop: автоматизированного средства создания текстур и узоров. По мере того как вы будете экспериментировать с имитацией различных вариантов обстановки, окружающей основной объект съемки, и составлением собственных композиций, ваш созидательный потенциал и уровень оригинальности графических работ поднимутся на недосягаемую высоту.

Глава 8