Geum.ru

Справочнометодическое пособие по истории киноискусства часть II

Вид материалаМетодическое пособие

Содержание


Актеры: Мазурова
Подобный материал:
1   ...   13   14   15   16   17   18   19   20   ...   52
ЧУЛЮКИН Юрий Степанович (1929 — 1987), режиссер, сценарист, актер. Народный артист РСФСР (1979); Лауреат премии Ленинского комсомола (1979); Лауреат Гос. премии РСФСР имени Н.К.Крупской (1984). Окончил режиссерский факультет ВГИКа (1956, мастерская Г.Александрова и М.Чиаурели). С 1956 — режиссер киностудии «Мосфильм». Режиссерский дебют (совместно с Е.Кареловым) состоялся в 1955 году – фильм «Дым в лесу» (по мотивам рассказа А.Гайдара). Первые же две самостоятельные постановки («Неподдающиеся» (1959) и «Девчата» (1961)) принесли режиссеру любовь и признательность зрителей. И хотя Чулюкин после них поставил еще девять фильмов, такого оглушительного успеха больше не повторилось.

КАРЕЛОВ Евгений Ефимович (1931 — 1977), режиссер, сценарист. Окончил режиссерский факультет ВГИКа (1955, мастерская И.Пырьева и М.Чиаурели, по др. данным — Г.Александрова). С 1961 — режиссер киностудии «Мосфильм», автор сюжетов киножурнала «Фитиль». Один талантливый, десятилетия не сходящий с экрана фильм, может стать оправданием жизни, отданной кинематографу. И кинорежиссер Карелов снял такой фильм — «Служили два товарища» (1968). И еще добрый десяток. Среди них наблюдательные, острые, светлые комедии — «Дети Дон-Кихота», «Семь стариков и одна девушка». А рядом фильмы героические, обращенные к детям, юношеству — «Дым в лесу» по А. Гайдару, «Нахаленок» по М. Шолохову. На подлинной истории — футбольный матч между советскими военнопленными и асами фашистских ВВС — основана его героическая драма «Третий тайм». В конце 70-х очень популярна была телевизионная шестисерийная версия романа В. Каверина «Два капитана». Он любил и чувствовал актеров. Евгений Матвеев в его фильме-дилогии «Высокое звание» сыграл талантливого военачальника, всю его жизнь, сквозь три войны. Сценарий-роман написали Ю. Дунский и В. Фрид. Именно в содружестве с ними снял Карелов фильм своей жизни, объединивший два ведущих начала его творчества — героическую комедию «Служили два товарища», где одни из лучших ролей сыграли Ролан Быков и Олег Янковский. Блеснули в эпизодических ролях Алла Демидова, Ия Саввина, Владимир Высоцкий, Николай Бурляев. Контрдуэт бдительного пролетария, «черной кости» и интеллигентного фотографа «из бывших» (Быкова — Янковского) стал сердцевиной фильма, его философским, драматическим центром, который не растворялся в комедийной, героической стихии. В истории двух товарищей была сфокусирована самоубийственность революции, трагедия народа. Нашим, открывающимся на прошлое глазам, сегодня так видна эта изнанка повествования. А тогда, 30 лет назад, видел ли ее режиссер? Уже не узнаешь. Он рано умер, в 45 лет, этот большой, красивый, мужественный человек, спортсмен, комсомольский работник в первой, докинематографической жизни. Его нет, а фильмы живут.

САХАРОВ Алексей Николаевич (1934 — 1999), режиссер, народный артист РСФСР (1980). Окончил режиссерский факультет ВГИКа (1959, мастерская С. Юткевича). С 1958 — режиссер киностудии «Мосфильм». Дебютировал в 1959 году сказочным фильмом «Снежная сказка». В 1962 году экранизировал повесть Василия Аксенова «Коллеги». Фильм, несмотря на типичную для советского кино сюжетную коллизию, связанную со вступлением в жизнь молодых специалистов, привлек внимание зрителей и критики благодаря искренности и естественности исполнителей трех главных героев фильма (В. Б. Ливанова, В. С. Ланового, О. А. Ануфриева). Теме нравственного становления молодого поколения, раскрытой через судьбу военного поколения, посвящен лирический фильм «Чистые пруды» (1965) по Ю. М. Нагибину. С военной темой связан и один из лучших фильмов режиссера «Случай с Полыниным» (1970) по К. М. Симонову. В постперестроечное время Сахаров проявил себя удачной экранизацией пушкинского шедевра «Барышня-крестьянка» (1995). Всего Сахаров поставил 14 фильмов.

КАРМЕН Роман Лазаревич (1906—78), российский режиссер и оператор документального кино, народный артист СССР (1966), Герой Социалистического Труда (1976). Фильмы: «Суд народов» (1947), «Повесть о нефтяниках Каспия» (1953), «Покорители моря» (1959), «Сердце Корвалана» (1975) и др. Руководитель постановок и автор двух фильмов 20-серийной киноэпопеи «Великая Отечественная» (1979). Ленинская премия (1960), Государственная премия СССР (1942, 1947, 1952, 1975).

Кинооператоры:

Косматов Леонид Васильевич (1900/01-77), российский кинооператор, заслуженный деятель искусств России (1944). Окончил ГТК (1927, мастерская А.Левицкого), работал на киностудиях: «Межрабпом-Русь», «Госвоенкино», «Востоккино» и др. Был в числе первых советских операторов, начавших освоение цветной пленки. Автор книг и статей по теории и практике операторского искусства. С 1929 — педагог ГТК (с 1938 — ВГИКа). Фильмы: «Зори Парижа» (1937), кинотрилогия «Хождение по мукам» («Сестры», «Восемнадцатый год», «Хмурое утро», 1957-59), «Год как жизнь» (1966) и др. Профессор ВГИКа (с 1950). Государственная премия СССР (1947, 1949, 1950). Лауреат Гос. премий СССР (1949 — за операторскую работу в фильме «Мичурин», совместно с Ю.Куном; 1950 — за фильм «Падение Берлина»). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1944).

Урусевский Сергей Павлович (1908-74), российский кинооператор и режиссер, сценарист, заслуженный деятель искусств России (1951). Поставил фильмы: «Бег иноходца» (1970; и оператор, по повести Ч. Айтматова «Прощай, Гульсары!»), «Пой песню, поэт!» (1973; оператор и соавтор сценария) и др. Государственные премии СССР (1948, 1952). Окончил Ленинградский художественно-промышленный техникум, институт изобразительных искусств в Москве (1935). Выдающийся кинооператор. Снимал фильмы М.Донского («Сельская учительница», 1947, «Алитет уходит в горы», 1949), В.Пудовкина («Возвращение Василия Бортникова», 1952), Ю.Райзмана («Кавалер Золотой Звезды», 1950 «Урок жизни», 1955), Г.Чухрая («Сорок первый», 1956), М.Калатозова («Летят журавли», 1957, «Неотправленное письмо», 1959, «Я — Куба», 1964) и др. Всего 16 фильмов.

Шумский Вячеслав Михайлович (р. 1921), оператор. Лауреат Гос. премии СССР (1970 — за операторскую работу в фильме «Доживем до понедельника»; 1975 — «А зори здесь тихие...»); Лауреат Гос. премии РСФСР имени Братьев Васильевых (1971 — «Преступление и наказание»); Лауреат Ленинской премии (1980 — «Белый Бим Черное Ухо»); Народный артист РСФСР (1982). Окончил операторский факультет ВГИКа (1948). Оператор-постановщик киностудии имени М.Горького. Всего снял 26 фильмов.

Маранджян Генрих Саакович (р. 1926), оператор. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1976). Окончил операторский факультет ВГИКа (1951). С 1954 работает на киностудии «Ленфильм». С 1977 по 2001 год преподавал операторское искусство в Санкт-Петербургском университете культуры и искусств. Был оператором-постановщиком на 50 с лишним фильмах, работал с крупными режиссерами (И.Хейфиц, В.Венгеров, С.Аранович и др.), последние 15 лет предпочитает работать с И.Евтеевой.

Розовский Эдуард Александрович (р. 1926), оператор, актер. Лауреат Гос. премии РСФСР (1976 — за участие в фильме «Старые стены»); Заслуженный деятель искусств РСФСР (1982); Лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства 1997 года (1998, за фильм «Белое солнце пустыни»). Окончил операторский факультет ВГИКа (1950). До 1955 года — оператор студии «Леннаучфильм», затем — оператор-постановщик киностудии «Ленфильм». На многих фильмах (сказках) работал в творческом союзе с режиссером Надеждой Кошеверовой. Педагог, ведет операторскую мастерскую в ЛГИТМиКе.

Лавров Герман Николаевич (1929 — 1995), оператор, режиссер. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1974); Лауреат государственной премии РСФСР (1966 — за операторскую работу в фильме «Девять дней одного года»). В 1954 окончил операторский факультет ВГИКа (мастерская Б. И. Волчека). Дебютировал как оператор фильмом «У тихой пристани» в 1958. Затем был приглашен М. И. Роммом на фильм «Девять дней одного года». Операторское мастерство Лаврова в этом фильме было отмечено Государственной премией. Лаврову удалось сочетать освещение, композицию ракурс с естественностью среды. В фильме М.Хуциева «Июльский дождь» его камера приобрела легкость и непринужденность, удивительно поэтичной увидел оператор Москву. Яркая индивидуальная манера проявилась и в его работе над фильмом Ромма «Обыкновенный фашизм». В конце 1970-х годов Лаврова стала привлекать к себе режиссура. Он поставил три фильма, среди которых наиболее значительный «Позови меня в даль светлую» (1977, по В.Шукшину).

Киносценаристы:

Ежов Валентин Иванович (р. 1921), сценарист. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1976). Лауреат Ленинской премии (1961 — за сценарий фильма «Баллада о солдате»). Окончил сценарный факультет ВГИКа (1950). Дебютировал в кино в 1954. Один из лучших отечественных сценаристов. Несомненно, крупнейшая его работа — сценарий фильма Г. Н. Чухрая «Баллада о солдате». Это безыскусная история об одном эпизоде из жизни одного из двадцати миллионов погибших на войне. Сценарий Ежова насыщен поэтичной обобщенностью образов двух главных героев фильма Алеши и Шуры. Среди других заметных работ: сценарии фильмов «Это сладкое слово свобода» (совместно с Жалакявичюсом), «Дворянское гнездо» (совместно с А.С.Михалковым Кончаловским), «Тридцать три» (совместно с В. В. Конецким и Г. Н. Данелия), «Красные колокола» (совместно с С.Ф.Бондарчуком). Всего по сценариям Ежова поставлено свыше 50 фильмов. Перу Ежова (совместно с Р. И. Ибрагимбековым) принадлежит сценарий одного из лучших отечественных фильмов «Белое солнце пустыни».

Брагинский Эмиль Вениаминович (наст. имя — Эммануэль) (1921 — 1998), российский киносценарист и драматург, заслуженный деятель искусств РСФСР (1976). Окончил Московский юридический институт (1953). В кино с 1955 года. Замечательный комедиограф и великий утешитель, 25 лет работал в содружестве с Эльдаром Рязановым. По сценариям Брагинского поставлено около 40 фильмов.

Добродеев Борис Тихонович (р. 1927), российский сценарист. Лауреат Государственной премии РСФСР имени Братьев Васильевых (1977, за сценарий фильма «Девятая высота»); Лауреат Ленинской премии (1982, за телесериал «Карл Маркс. Молодые годы»). Окончил сценарный факультет ВГИКа (1949). Работал на студии «Венфильм» (Австрия), затем заместителем главного редактора киностудии «Мосфильм». Автор сценариев игровых (более 20) и около 50-ти документальных фильмов (среди них — биографические документальные фильмы, поставленные Семеном Арановичем, Михаилом Литвяковым, Юрием Заниным).

Композиторы:

Фрадкин Марк Григорьевич (1914 — 1990), композитор. Лауреат Государственной премии СССР (1979); Народный артист СССР (1985). Учился в Белорусской консерватории (педагог Н.И.Аладов). В кино — с 1956 года. Первая работа – музыка к фильму «В добрый час!». Всего был композитором более чем 35 фильмов.

Шварц Исаак Иосифович (р. 1923), композитор, лауреат Государственной премии России (1998, за фильм «Белое солнце пустыни»). Окончил Ленинградскую консерваторию (1951). В кино с 1958 года. Написал музыку к 130 фильмам.

Эшпай Андрей Яковлевич (р. 1925), композитор, народный артист СССР (1981), лауреат Государственной премии СССР (1976). Окончил Московскую консерваторию (1953, класс Е. К. Голубева). Автор популярной музыки ко многим кинофильмам (свыше 60). В кино с 1957 года.

Зацепин Александр Сергеевич (р. 1926), композитор, актер. Окончил Алма-Атинскую консерваторию (1956, класс Е.Г.Брусиловского). В кино — с 1957 года. Написал музыку к 11-ти фильмам Леонида Гайдая и другим фильмам различных жанров (свыше 50 фильмов). С 1982 года живет в Париже.

Таривердиев Микаэл Леонович (1931 — 1996), композитор. Лауреат Государственной премии СССР (1977 — за музыку к фильму «Ирония судьбы, или С легким паром»); Народный артист России (1979); Лауреат премии мэрии города Москвы (1994, за музыку к фильму «Русский регтайм»). Окончил институт имени Гнесиных (1957, педагог А. Хачатурян). Автор 4-х опер и 4-х балетов. В кино — с 1958 («Юность наших отцов»), оформил 134 фильма (игровых, анимационных и документальных).

Художники:

Пашкевич Петр Исидорович (1918 — 1996), художник. Лауреат Гос. премии СССР (1952 — за участие в фильме «Донецкие шахтеры», совместно с П.Галаджевым); Лауреат Гос. премии РСФСР (1971 — за участие в фильме «Преступление и наказание»); Народный художник РСФСР (1974). Окончил художественный факультет ВГИКа (1943, мастерская Б.Дубровского-Эшке). Первая работа в кино — «Поединок» (1944). Более 50-ти лет работал на киностудии Горького. Был художником-постановщиком 38 фильмов. Педагог ВГИКа, с 1982 — профессор.

Черняев Евгений Александрович (1921— 1992), художник. Заслуженный художник РСФСР (1976), лауреат Государственной премии СССР. Окончил ВГИК (1952). В кино — с 1953 года («Степные зори», на экраны не выпущен). Был художником-постановщиком на 32 картинах, среди них такие известные как «Мир входящему» (1961), «Иваново детство» (1962), «Андрей Рублев» (1966), «Легенда о Тиле» (1976), «Тегеран-43» (1980), «Любимая женщина механика Гаврилова» (1981) и др.

Маневич-Каплан Берта Семеновна (Белла Маневич) (р. 1922), художник. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1969). Окончила художественный факультет ВГИКа (1949). В кино с 1947 года. С 1949 — художник-постановщик киностудии «Ленфильм», работала в творческом содружестве с художником И.Капланом. Была художником-постановщиком на 45 с лишним картинах.

Волков Стален Никандрович (р. 1925), художник; заслуженный художник РСФСР (1969). В 1954 окончил ВГИК (дипломная работа — фильм «Овод»). Художник-постановщик к/ст «Мосфильм». Был художником-постановщиком на 30 картинах.

Ясюкевич Феликс Иванович (р. 1923), художник. Заслуженный художник РСФСР (1976). Окончил ВГИК (1954, учился у Ф.Богородского, Ю.Пименова, И.Шпинеля и др.). С 1954 — ассистент, затем (с 1956) — художник-постановщик киностудии «Мосфильм». Был художником-постановщиком на 30 с лишним картинах.

Гаухман-Свердлов Марксэн Яковлевич (1929 — 1997), российский художник, актер; народный художник РФ. Окончил Институт имени И.Репина (1954). В кино — с 1958 года. Был художником-постановщиком на 40 с лишним фильмах.

Актеры:

Мазурова Екатерина Яковлевна (1900-1995), российская актриса театра и кино, заслуженная артистка РСФСР (1950). На сцене Екатерина Мазурова играла с 1920 года в театрах в Шуи, Кинешмы, Иваново, Ярославля, а с 1924 года — в театрах Москвы. В 1947-1951 годах — актриса Первого драматического театра советских войск в Потсдаме, в 1951-1953 годах — в Московском театре драмы и комедии. В 1953 году (после инфаркта) оставила сцену, затем начала сниматься в кино в эпизодических ролях. Первая роль в фильме С. Ростоцкого «Дело было Пенькове» (1957). Всего сыграла в кино свыше 20 ролей.

Пельтцер Татьяна Ивановна (1904 — 1992), российская актриса театра и кино, народная артистка СССР (1972), лауреат Сталинской премии (1951, за театральную работу). Дочь актера Ивана Пельтцера. С 1920 — актриса передвижного армейского театра, затем театров Нахичевани, Ейска, в 1923-1930, 1931-1934 и в 1938-1940 — театра МГСПС (ныне — театра им. Моссовета), в 1936-1937 — театров Ярославля и Москвы, с 1940 — Московского театра миниатюр, с 1947 — Московского театра Сатиры, с 1977 — Театра имени Ленинского комсомола. В кино — с 1943 года. Принимала участие в озвучании мультфильмов. Первым и единственным учителем Татьяны Пельтцер был ее отец, замечательный русский актер Иван Пельтцер. С ним она впервые вышла на сцену в десять лет. От него же она унаследовала умение создавать яркие, сочные эпизодические характеры. Но путь Татьяны Пельтцер в искусстве не был легким. Не имея высшего образования, она переходила из одного театра в другой, периодически меняя Москву на провинцию. Из театра МГСПС ее исключили за профнепригодность, и Пельтцер пришлось работать машинисткой. Наконец она «осела» в театре миниатюр: конферировала, играла скетчи, сценки, там же она раскрылась в полной мере как бытовая, острохарактерная актриса, играя банщиц, молочниц, управдомш, нянек. «У моих героинь крепкие руки и доброе сердце», — говорила Пельтцер. Главным театром ее жизни стал Московский театр Сатиры, которому актриса отдала 30 лет жизни. Она не затерялась в знаменитой труппе, сплошь состоящей из блистательных мастеров сатирического цеха, и стала ведущей актрисой театра, на которой строился репертуар. Не сразу в ее жизнь вошло и кино. Фильм «Простые люди», где Пельтцер сыграла первую свою большую роль, пролежал на полке 11 лет, в течение которых актриса снялась лишь в нескольких проходных эпизодах. Только когда экранизировали спектакль театра Сатиры «Свадьба с приданым», Татьяна Пельтцер стала популярной актрисой, и уже через год ее окрестили «мамой русского солдата» за роль Евдокии Бровкиной. В 1950-е годы она много снималась в кино, ей казалось, что иначе ее скоро забудут. По-настоящему достойных ролей и прославленных фамилий режиссеров в значительном списке ее киноработ практически не встретишь. Ведь перепалка с режиссером перед съемкой была своеобразным допингом для Татьяны Ивановны. Такая она была и в жизни, и на сцене, и на экране — эксцентричная, взрывная, непредсказуемая. Даже в преклонном возрасте Пельтцер продолжала играть в театре, ездить на гастроли, сниматься в кино.

Богданова-Чеснокова Гликерия Васильевна (1904 — 1983), российская актриса, народная артистка РСФСР (1970). Окончила Школу русской драмы в Петербурге (1924). С 1924 — артистка Александринского театра, в 1934-1945 — в ленинградском Мюзик-холле, театре эстрады и миниатюр, ансамбле оперетты под руководством Б. Бронской. С 1946 — артистка Ленинградского театра музыкальной комедии. В кино — с 1954 года, первая роль — Мария Михайловна в комедии «Укротительница тигров». Гротеск, буффонада, каскад уморительных трюков, потрясающая музыкальность и непременное исполнение танцев сопровождало буквально каждое появление актрисы на сцене. Она умела мгновенно перевоплощаться и обладала удивительной легкостью импровизации. В середине 1950-х годов Богданова-Чеснокова появилась и в цирке, где выступала в паре с клоуном Вяткиным. Популярность актрисы в ее родном городе была безграничной. В годы войны Богданова-Чеснокова работала в ансамбле оперетты, выезжала на передовую, где дала около 3000 выступлений на фронте, была награждена орденом Красной Звезды и медалями. С 1946 года Богданова-Чеснокова служила Ленинградскому театру музыкальной комедии. Для нее писали Милютин, Дунаевский, Дмитриев, Баснер, Петров, Птичкин, блистательные роли сыграны актрисой в десятках оперетт. Закономерным стал и ее приход в кино, где самой известной ролью Богдановой-Чесноковой стала Каролина в оперетте «Мистер Икс». Ее героиня буквально врывалась в действие, заполняя собой весь экран. В театре, где шел этот же спектакль, танец Каролины всегда исполнялся на «бис» по нескольку раз. Однажды актрису увезли на «скорой помощи» буквально со сцены, врачи вынесли суровый приговор — никаких движений, танцев, только покой. Гликерия Васильевна, выйдя из больницы, не задумываясь, продолжала, и танцевать, и исполнять свои любимые цирковые трюки. О ее эпизодах писали порой больше, чем о самом спектакле или фильме. Сердобольные мамаши в «Укротительнице тигров» и «Летучей мыши» и дряхлеющие примадонны в «Крепостной актрисе» и «Зайчике» внесли немало забавных фразочек в обыденный лексикон. Богданова-Чеснокова не боялась быть смешной. Дарить людям улыбку было смыслом ее жизни.

Богданова Антонина Павловна (1904 — 1983), российская актриса; народная артистка РСФСР (1962). Училась в Бакинской консерватории (1920—1923), на курсах при Бакинском рабочем театре (1924—1927). С 1927 — актриса Бакинского театра, с 1932 — Центрального театра Советской Армии (ЦТСА). С 1953 снимается в кино. Первая роль в фильме «Аттестат зрелости». Всего снялась в 20 фильмах.

Сперантова Валентина Александровна (1904 — 1978), актриса, народная артистка СССР (1970), лауреат Государственной премии РСФСР. Окончила театральный техникум имени А. В. Луначарского (1925). С 1925 — актриса Первого государственного педагогического театра (впоследствии Госцентртюз), в 1942-1944 — фронтового театра ВТО, с 1944 — Центрального детского театра. Играла роли подростков (Ваня Солнцев — «Сын полка» В. П. Катаева, 1945), в середине 1950-х годов перешла на характерные роли (Кукушкина — «Доходное место», А. Н. Островского). В кино с 1953 года, первая роль — бабушка Сима в фильме «Алеша Птицын вырабатывает характер». Всего сыграла в кино около 20 ролей. Принимала участие в озвучании мультфильмов.

Степанова Ангелина Иосифовна (1905 — 2000), российская актриса, народная артистка СССР (1960), Герой Социалистического Труда (1975). Лауреат Сталинской премии (1952), Государственной премии СССР (1977, «Бегство мистера Маккинли»). С 1924 во МХАТе (с 1989 МХАТ им. А. П. Чехова). Среди ролей: Ирина («Три сестры» А. П. Чехова), Лида («Платон Кречет» А. Е. Корнейчука), королева Елизавета («Мария Стюарт» Ф. Шиллера), Патрик Кемпбелл («Милый лжец» Дж. Килти), Каренина («Живой труп» Л. Н. Толстого). В кино с 1951 года. Первая роль в фильме «Незабываемый 1919-й». Всего сыграла в кино 14 ролей.

Мурзаева Ирина Всеволодовна (1906 — 1988), актриса. Заслуженная артистка РСФСР. Окончила театральный техникум имени А.В. Луначарского (1927). В 1927-1928 и в 1930-1931 — актриса Свердловского ТЮЗа, в 1928-1937 — театра-студии под руководством Р.Н. Симонова, в 1937-1956 — актриса и режиссер Московского ТРАМа (с 1938 — театр имени Ленинского комсомола). В кино — с 1941 года. Характерная актриса, мастер эпизодической роли. Работа Ирины Мурзаевой в кино началась с курьеза: Валентина Серова позвала ее с собой на пробы к фильму «Сердца четырех», а накануне Мурзаева лечила насморк большой синей лампой и обожгла кончик носа. Эта экстравагантная нашлепка произвела такое впечатление на режиссера, что он тут же дал ей роль «королевы замочных скважин». С тех пор актриса снималась постоянно, преимущественно в комедийных, второплановых ролях. Она могла быть доброй бабушкой и злой колдуньей, строгой вахтершей и эксцентричной свахой — любой работе сопутствовали яркий рисунок и филигранная отделка характера. Всего сыграла в кино около 60 ролей. Она блистала на сцене театра имени Ленинского комсомола в период его расцвета: в «Вишневом саде» играла и Варю, и Шарлотту, ставила спектакли и преподавала актерское мастерство. Очень много Мурзаева работала для детей — одних «Ералашей» на ее счету штук десять.