Камера абсурда
| Вид материала | Документы |
СодержаниеГимн родной земле Силуэты далёкого прошлого |
- Тема абсурда в экзистенциализме А. Камю, 179.16kb.
- Дорогой читатель, доводилось ли тебе бывать в театре абсурда, 168.13kb.
- Эволюция литературы абсурда от Д. Хармса до А. Гиваргизова, 306.85kb.
- -, 7383.61kb.
- Аграрная утопия, 47.12kb.
- nyj narod, 2028.78kb.
- Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети, 31.96kb.
- Исходные технические данные, 34.3kb.
- Камера джон гришем перевод с английского Ю. Кирьяка. Ocr tymond Анонс, 6452.48kb.
- 125009 Москва, ул. Тверская, 471.48kb.
В Часовой башне, в пятиугольном бревенчатом срубе её верхней части, находились часы, и в течение 200 лет это были главные городские часы («...На башне часы боевые»), часы и перечаски они отмечали боем колоколов. Бой часов мог означать и сигнал тревоги. Смотритель часов назывался часовником. Известно, что в начале XVII века за часами следил Иван Родионов. Каждый день часовник с помощью каменных гирь отлаживал работу механизма. На Руси различали часы дневные и ночные: на циферблате было не 12, а 17 делений – по числу часов в сутках наиболее продолжительного летнего дня.
Сейчас часов на башне уже нет, но нижегородцы собираются их восстановить. Как и два фуникулёра, поднимавшие на эту высокую гору жителей города (протяжённость фуникулёров составит 150 метров, 20 – по подземному тоннелю). Будет воссоздана и разрушенная оползнем последняя невосстановленная – Зачатьевская башня. Все другие уже отреставрированы, кое-где – с добавлением современного кирпича, заново обшиты бревенчатой кровлей, являя собой отрадную и соответствующую исторической реальности картину. Согласитесь, куда приятней смотреть на возрождённые крепкие стены и высокие башни, чем на их руины, пусть и очень живописные.
После пожара 1768 года Сенат повелел «самым наилучшим образом сей погоревший город в регулярство и от пожарных впредь приключений в безопасность привести». Но настоящую жизнь вдохнул в Нижегородскую крепость уникальный специалист Святослав Леонидович Агафонов. Долгие годы он руководил здесь реставрационными работами небывалого размаха.
Время сурово обошлось с лучшей военной цитаделью центра России. За свою историю она пережила 11 больших пожаров. Подземные воды постоянно делали своё чёрное дело, подмывая стены и башни. И оползни сдвигали фундаменты на десятки метров. Мощная оползневая работа, поверхностные и грунтовые воды уничтожили 250 метров стен и башни – Борисоглебскую и Зачатьевскую. Но тут чёткий стратегический план Агафонова по реконструкции крепости спас её от разрушения.
Святослав Агафонов был и душой, и мозгом стройки, вспоминали очевидцы. Вместе с рабочими носил кирпичи, землю, мог ответить на любой вопрос, объяснить, рассказать, показать. «Он жил в кремле, а кремль уже жил в нём самом». И к началу 70-х годов реставрация крепости была закончена.
Агафонов, архитектор-реставратор с европейским признанием и славянским великокняжеским именем, лауреат Государственной премии, прожил 90 лет, окончив свой земной путь в маленьком старом домике родного города. Позднее его бесценный вклад в русскую культуру станут сравнивать с вкладом академика Лихачёва. Интересно, при жизни удостоился Агафонов таких слов? Как бы то ни было, детище его живёт и радует гостей и горожан.
Кремль – сердце Нижнего Новгорода. Сюда идут в выходные, как в парк, всем семейством. Сюда заходят молодожёны в день свадьбы. Здесь находятся правительство губернии, художественный музей – один из лучших в провинции, самый старый храм с прахом великого спасителя земли русской – Козьмы Минина. На территории кремля установлен монумент с Вечным огнём в память о горьковчанах – героях Отечественной войны.
Крепость давно мирная, с тех самых пор, как Пётр Великий приказал снять с её стен пушки и отправить в новую столицу, для борьбы за моря – южное и северное. Но война затронула её в ХХ веке: в память о событиях тех лет установлены постаменты с замечательным танком Великой Отечественной «тридцатьчетвёркой», с «Катюшей», с частью субмарины (напоминают о вкладе города в Великую Победу). Нижегородский историко-архитектурный музей-заповедник – самый крупный музей региона. В фондах музея – богатейшие коллекции: археологическая, этнографическая, изделий прикладного искусства, рукописных книг, фарфора и т.д. – всего более 300 тысяч экспонатов. А Нижегородскому кремлю присвоен статус гражданского памятника высшей категории.
…По внутреннему двору крепости нас водит заправский стрелец в высокой красной шапке (костюмированный День музеев продолжается). Правда, эрудиция по части устройства кремля и его внутреннего распорядка у него явно не стрелецкая, скорее, воеводская. Ну а удаль – самая что ни на есть стрелецкая! Но вот начинаются показательные бои исторических клубов, на площадь подтягиваются дюжие гренадеры в мохнатых шапках, влетают лихие гусары, гордо ступают юные барабанщики, важно плывут солидные «купецкие гости». Вся восьмисотлетняя история стародавнего города оживает на фоне его красных зубчатых стен, так напоминающих вечерами другие – московские. Они видели сотни длительных осад и яростных атак. Но всё ещё живы, и восемь веков русской ратной славы с надеждой глядят на нас с этих стен.
А. Г. Акишева
Акишева А. Г. – заведующая сектором живописи Центра по изучению изобразительного искусства Казахстана ГМИ им. Кастеева.
ГИМН РОДНОЙ ЗЕМЛЕ
(очерк жизни и творчества художника
Георгия Мезенцева)
Биография одного из старейших художников Казахстана, талантливого живописца Георгия Мезенцева, типична для большинства представителей старшего поколения художников этой страны. Он рано осиротел, с детства знал, что такое голод, тяжёлый крестьянский труд. В 1934 году, в шестнадцатилетнем возрасте, Георгий Мезенцев приезжает в Алма-Ату и сразу поступает на работу в театр драмы (впоследствии театр оперы и балета) художником-декоратором. В 1952–1956 годах Георгий Мезенцев учится в студии «КазИЗО» в Алма-Ате, с 1953 года начинает участвовать в выставках, а в 1961 году вступает в Союз художников.
Первые этюды, написанные Георгием Мезенцевым в импрессионистической манере, сохраняют яркость первого впечатления и живой, эмоциональный подход к теме. Географию его поездок на пленэр можно проследить по названиям этюдов: «Первая целинная весна», «Берег Балтики», «Ледник Туюку», «Чарынский мотив», «Паруса на Иртыше», «Горы Кульсая», «Озеро Иссык», «Река Малая Алма-Атинка».
Великолепно владея масляной живописью, художник много работал и в технике гуаши. Но какую бы технику он ни избирал, все его картины – это гимн родной земле.
Георгий Мезенцев тонко прочувствовал все особенности казахской природы и свою любовь к красивейшим уголкам Казахстана воплотил в своих многочисленных этюдах, дав им поэтические названия: «Горные напевы», «Загадочное солнце», «Ах, непогода», «Голубое утро», «Нежная осень», «Очарование». Выезды на пленэры, традиция которых была заложена ещё в 50-е годы прошлого века, были для Георгия Мезенцева лучшей школой живописи.
У художника своё собственное видение природы, пронизанное романтическим настроем. Ковыльные степи Казахстана, величественные горные массивы, реки и озёра Семиречья и зелёные пастбища – все эти пейзажи наполнены светом и воздухом.
Георгий Мезенцев выработал собственный подход к работе, когда художник запечатлевает увиденное в этюдах, а потом пишет картину по воображению и воспоминаниям.
Георгий Мезенцев готовился к своей юбилейной выставке. Он тщательно отбирал работы, даже успел оформить их в рамы, но, к сожалению, не дожил до открытия выставки: он умер буквально на следующее утро после своего девяностолетия.
На данной выставке были представлены в основном работы из коллекции семьи художника, созданные им в 1950–1970 годы, а также произведения последних лет, появившиеся после поездки во Францию.
Наряду с пейзажами на выставке представлено несколько портретов: «Портрет Жени Стрельцова» из коллекции ГМИ им. Кастеева, «Портрет чабана Артыкбая Тамаева», «Портрет заслуженного учителя Республики Казахстан Нуртазиной Р.Б.» В этом жанре его интересовал сильный характер человека.
Георгия Мезенцева связывала тесная дружба с такими известными казахстанскими художниками, как Всеволод Теляковский, Анатолий Ненашев, Сергей Калмыков, Владимир Колоденко, Абылхан Кастеев, Алексей Степанов, Сабур Мамбеев. С ними его объединяла любовь к искусству, душевная чуткость, доброта, интеллигентность. Георгий Мезенцев всегда оставался энергичным, темпераментным художником, находя всё новые и новые уголки природы, которые изображал на своих картинах. Его душевное тепло, открытость миру и восхищение красотой останется жить в творениях мастера.
КОНКУРС
Александра
ВОЩИНИНА
КОНКУРС,
посвящённый 65-летию Победы
в Великой Отечественной войне
Окончание. Начало в № 9, 10 2009
СИЛУЭТЫ
ДАЛЁКОГО ПРОШЛОГО
«Война и мир»
Часть 7
(1943–1945 годы)