Институте Художественного Образования (ихо) Академии образования России. Есть ещё программа
| Вид материала | Программа |
- Медиаобразование в контексте освоения курса мировой художественной культуры в общеобразовательной, 345.53kb.
- Академик Российской Академии образования, доктор педагогических наук, профессор Школяр, 2408.02kb.
- Программа по изобразительному искусству пояснительная записка, 318.52kb.
- Программа по изобразительному искусству пояснительная записка, 321.23kb.
- Программа по изобразительному искусству пояснительная записка, 326.29kb.
- Программа для дополнительного образования детей с 5 до 7 лет, 235.96kb.
- Педагогическая система социокультурной адаптации молодежи в процессе художественно-творческой, 808.34kb.
- Удк 8/077. 3/: 371. 97 Кинообразование как средство эстетического воспитания и художественного, 526.81kb.
- Ремесленная Палата России Уральское отделение Российской академии образования решение, 107.15kb.
- О выполнении Комплексной программы «образование как институт культуры» за 2006 год, 645.94kb.
3 четверть
"Огромная страна - Симфонический оркестр"
1 урок Оркестр. Струнные смычковые.
Во втором полугодии ребята вместе с учителем продолжают знакомиться с различными музыкальными инструментами. Но если в первом полугодии это были народные инструменты, то сейчас речь пойдёт об инструментах большого оркестра – симфонического.
- Исполнение. "Из чего наш мир состоит"
Разговор предстоит довольно большой и серьёзный, поэтому не помешает начать урок с исполнения красивой песни "Из чего наш мир состоит". Она настроит всех на работу.
- Беседа. Рассказ про оркестр (что означает слово "оркестр", рассказать про группу струнных-смычковых)
На прошлых уроках мы много говорили о музыкальных инструментах. И если ребята помнят (а они должны это помнить), речь шла об отдельных народных музыкальных инструментах. Будь то дудочка или скрипка, чонгури или гусли – на них, как правило, играл один музыкант.
Интересно, а если бы все наши герои сказок собрались вместе и заиграли на своих инструментах, как бы мы могли назвать таких исполнителей?
Дети могут не догадаться, о чём спрашивает учитель, они могут и не знать это слово ещё. В таком случае, учитель может сам рассказать ребятам об этом.
Если собираются много музыкантов и играют вместе на различных инструментах – это называется оркестр.
Откуда же появилось слово "оркестр", и что оно означает?
В Древней Греции в театральных представлениях обязательно участвовал хор (группа людей, которые сопровождали действие). Для этих исполнителей перед сценой была построена специальная небольшая площадка – "орхестра". Постепенно на ней стали располагаться музыканты, играющие на различных музыкальных инструментах. И тогда группу этих музыкантов и стали называть –оркестр.
Итак, оркестр – это группа музыкантов, играющих вместе на различных музыкальных инструментах.
Современные оркестры бывают очень большими – больше ста человек! Инструментов очень много. И чтобы можно было разобраться и не запутаться в этом огромном количестве инструментов, оркестр делится на несколько частей (групп).
Симфонический оркестр (самый большой по составу) делится на 4-е группы. Сегодня мы узнаем, как же называется первая группа симфонического оркестра.
В оркестре эта группа самая большая по количеству. Она как бы составляет основу оркестра. В этой группе инструменты, которые имеют струны, и на которых играют при помощи смычка. Поэтому и называется она – "струнные-смычковые".
Давайте же послушаем, как звучит большой симфонический оркестр.
Перед прослушиванием учитель рассказывает ребятам историю про Пер Гюнта, который, путешествуя, попал в пещеру, где по рассказам живёт сам Горный Король – ужасное, страшное существо. Пер Гюнту очень интересно посмотреть и узнать на самом ли деле в этой пещере кто-то есть? В музыке композитор Эдвард Григ рисует чувства простого парня – любопытство и страх.
- Слушание. Григ "В пещере горного короля"
- Показ и разучивание песни "Кобра" (музыка В. Синенко)
После показа песни, как всегда стоит провести беседу и спросить ребят про характер песни, про что она рассказывает, понравилась ли песня ребятам.
Потом разучивается 1-й куплет песни (слова и мелодия). Если ребята хорошо и быстро запоминают песню, можно выучить и второй куплет.
- Рассказ про скрипку (показ иллюстраций, детали скрипки…)
Итак, в первой их четырёх групп оркестра – струнных-смычковых, тоже четыре инструмента. Сегодня мы познакомимся с одним их них. Этот инструмент нам уже встречался в одной из сказок. Помните – "Гонза и скрипка"? Да-да, этот инструмент в оркестре называется – скрипка.
Состоит он их деревянного корпуса, четырёх натянутых на него струн и смычка, при помощи которого и извлекается звук из инструмента. Давайте послушаем, как звучит скрипка.
- Слушание. Чайковский "Мелодия"
- Исполнение. "Новогодний хоровод"
В завершении первого урока учитель предлагает исполнить песню Г. Струве "Новогодний хоровод".
2 урок Струнные смычковые. Скрипка, альт
1. Беседа. Ещё раз про оркестр
В начале урока необходимо, чтобы ребята вспомнили, о чём шла речь на прошлом уроке. В первую очередь это, конечно, новое слово "оркестр". Когда ребята вспомнят про оркестр, учитель спросит детей про название первой группы оркестра и про инструмент, звучание которого мы слушали в прошлый раз.
Когда играет одна скрипка, это очень красиво. Но когда играют сразу много скрипок и других инструментов из группы "струнные-смычковые", получается ещё более красиво. И такой оркестр называется струнный оркестр.
Давайте послушаем звучание струнного оркестра.
2. Слушание. Warlock - сюита для струнного оркестра, № 1
После звучания музыки можно побеседовать с ребятами о характере музыки, пусть ребята попробуют придумать своё название прозвучавшему произведению.
- Повторение 1-го и разучивание 2-го и 3-го куплетов песни "Кобра"
Повторив слова и мелодию первого куплета, учитель продолжит работу по разучиванию этой песни с ребятами.
Для того чтобы ребятам было удобнее петь мелодию (движение вверх и скачки), учитель может показывать рукой это движение мелодии.
4. Слушание. Григ "Утро"
После прослушивания учитель может спросить ребят о том, какой, по их мнению, звучал оркестр в этот раз – струнный или большой симфонический.
5. Беседа. Рассказ про скрипку и альт
Подробный рассказ учителя про скрипку и альт.
Скрипку очень часто называют "королевой оркестра". Она по праву считается самым выразительным инструментом среди семейства струнных. У неё яркий, сочный, поющий звук, приближающий её к человеческому голосу. Родина скрипки так и неустановленна. Но лучшими скрипками прославилась Италия, давшая миру трёх мастеров-кудесников: Амати, Гварнери и Страдивари.
Самые "певучие" сорта деревьев для изготовления скрипки – ель и клён. Мастер изготавливал из дерева отдельные детали скрипки, высушивал их, а затем скреплял их при помощи специально изготовленного клея, состав которого держался в строгом секрете.
После того, как был готов корпус скрипки, нужно было обработать новый инструмент специальным лаком. Он не только давал скрипке внешнюю красоту и блеск, а предохранял инструмент от влаги, потому что мокрое дерево никогда не будет хорошо звучать.
Секрет изготовления лака так же держался в строгом секрете. Только одному из своих сыновей передавали великие мастера секреты изготовления музыкальных инструментов.
Альт – второй инструмент из семейства струнных-смычковых. Он немного больше, чем скрипка. По форме он очень похож на скрипку. Голос у альта более низкий, глуховатый, но очень мягкий.
Давайте ещё раз послушаем звучание скрипки, которую изготовил великий итальянский мастер много лет тому назад.
6. Слушание. Паганини - Сонатина для скрипки
7. Исполнение. "Антошка"
После такого серьёзного разговора про скрипку, можно немного отдохнуть и исполнить одну из любимых песен. А у ребят, которые ещё не были в роли солистов, есть возможность проявить свои индивидуальные способности.
8. Слушание. Вивальди "Весна"
Ещё одна возможность послушать музыку в исполнении струнного оркестра.
9. Исполнение. "Из чего наш мир состоит?"
Если останется время, можно исполнить эту песню.
3 урок Струнные смычковые. Виолончель, контрабас
- Про струнные смычковые в оркестре (слушаем голоса инструментов, сравниваем)
Ещё раз вспомним, как называется самая большая группа инструментов в симфоническом оркестре. Назовём имена тех инструментов, о которых уже говорили (скрипка и альт).
Можно послушать ещё раз отдельно звучание скрипки и звучание альта. Пусть ребята сравнят и скажут в чём отличие в звучании голосов этих инструментов?
А теперь послушаем ещё раз звучание скрипки – "королевы оркестра".
- Слушание. Паганини - Каприччио № 24 (скрипка)
Перед прослушиванием этого музыкального произведения, учитель расскажет о том, что Николо Паганини – знаменитый итальянский скрипач и композитор. Он был одним из самых выдающихся скрипачей своего времени.
Николо Паганини так блестяще играл на скрипке и был такой таинственной личностью, что про него даже говорили, что он продал свою душу дьяволу, потому что простой человек не может ТАК играть на скрипке.
Перед одним из концертов враги Николо Паганини незаметно подпилили струны на его скрипке, думая, что таким образом сорвут его выступление.
И вот концерт начался. Собралось огромное количество почитателей таланта великого скрипача. Паганини играл ярко и вдохновенно. Он исполнил одну пьесу, затем вторую. Зрители с восторгом принимали выступление великого музыканта. И вдруг, во время игры третьей пьесы, со страшным звоном лопнула одна струна. Но музыкант не остановился и играл дальше. Через некоторое время лопнула вторая струна, а потом и третья. Осталась только одна, самая тонкая струна. Тем не менее, Николо Паганини блестяще доиграл свою музыку до конца.
Зрители приветствовали великого музыканта стоя.
- Исполнение. "Кобра"
Повторив слова и мелодию песни, можно исполнить её полностью, от начала до конца.
- Беседа. Рассказ про виолончель и контрабас
Продолжаем знакомство с семейством струнных смычковых инструментов. Ребята наверняка обратили внимание, как похожи все эти инструменты друг на друга. Они, казалось бы, отличаются только размером. Но на самом деле не только размером.
Виолончель больше всех других близка по звучанию к человеческому голосу. Именно поэтому, она так популярна у композиторов. На виолончели можно сыграть и удивительно тёплую, нежную мелодию, и подвижную, виртуозную музыку.
Играют на виолончели, сидя на стуле, удерживая её ногами и упирая в пол длинный специальный штырь.
Контрабас ещё больше виолончели и голос у него ещё более низкий и грубый. На контрабасе редко играют мелодии, чаще всего он исполняет самые низкие голоса в произведении и является как бы фундаментом оркестра. На нём играют или стоя, или сидя на специальном высоком стуле.
- Слушание. Шопен "Прелюдия ми минор" (виолончель, скрипки)
- Исполнение. "Антошка"
Ребята наверняка немного устали, тема урока серьёзная. Поэтому нужна небольшая разрядка. Весёлая, игровая песня поможет немного отдохнуть и расслабиться.
- Слушание. Гайдн "Аллегро" ("Новые Имена") - виолончель
Мы услышали, как на виолончели можно исполнять мелодичную, спокойную музыку, а теперь послушаем пьесу совсем другого характера, быструю и энергичную.
- Исполнение. "Два медведя"
- Слушание. Песня "Колыбельная для Дракоши" - А. Усачёв
Перед прослушиванием песни, можно побеседовать о тихой вечерней музыке, о колыбельных песнях, которые специально исполняются для того, чтобы можно было успокоиться и заснуть. А вот родители Дракоши, видно, не знали, что колыбельная должна исполняться тихо и мягко. Они громко пели, трясли своего маленького сыночка, но он почему-то не засыпал…
4 урок Деревянные духовые. Флейта, флейта пикколо
- Беседа. Вспомним струнные смычковые инструменты и что такое "оркестр" вообще (говорят сами ребята!)
Прежде, чем перейти к знакомству со следующей группой инструментов симфонического оркестра, нужно ещё раз вспомнить названия всех четырёх инструментов группы струнных-смычковых (скрипка, альт, виолончель, контрабас).
Все инструменты назовут сами ребята. Можно ещё раз вспомнить, что означает слово "оркестр" и что такое оркестр вообще.
- Беседа. Знакомство с группой "Деревянные духовые" (Флейта, флейта пикколо). Рассказ про флейту, показ иллюстрации и слушание голоса флейты.
Сегодня на уроке мы начнём знакомство со 2-й группой инструментов симфонического оркестра – с деревянными духовыми инструментами.
В эту группу включены тоже четыре инструмента: флейта, гобой, кларнет и фагот.
Называют эту группу духовыми потому, что звук извлекается из инструмента при помощи дыхания музыканта.
Духовые инструменты появились очень давно. В первом полугодии мы говорили с ребятами о дудочке, которую смастерил из бузины пастушок.
Наверное, очень давно, кто-то впервые услышал особенный звук, который доносился из высохшей косточки или пустой внутри ветки тростника или бузины. Это ветер "пел" свою песню. Человек попробовал тоже подуть в этот необычный инструмент и зазвучала первая, простая мелодия. Уже потом, гораздо позже придумал человек проделывать отверстия в этой первой дудочке, чтобы звук менялся по высоте.
Флейта – деревянный духовой инструмент, один из самых древних по происхождению. "Предки" флейты – различного рода тростниковые дудки, свирели.
Шли годы, инструмент совершенствовался и менялся.
Сейчас флейта (потомок той самой дудочки) является одним из самых ярких, выразительных инструментов оркестра. Многие композиторы, создавая свои произведения, поручают часто флейте исполнение главной мелодии.
Вот одно из таких произведений.
- Слушание. Бах "Шутка" (флейта + оркестр)
- Показ песни "Колыбельная" и разучивание 1-го куплета
Исполнив песню В. Синенко "Колыбельная", учитель проведёт беседу о характере музыки, о чём песня?
Дальше, как обычно, учитель разучивает с ребятами 1-й куплет новой песни.
- Слушание. Баззини "Рондо непослушных мальчиков"
Перед прослушиванием этой пьесы, учитель ещё немного расскажет об устройстве флейты.
Ранние образцы этого инструмента изготавливались из дерева; поэтому и современные флейты – металлические и стеклянные – по традиции относят к группе деревянных духовых.
Современная флейта представляет собой узкую длинную трубку, закрытую с одного конца, у которого находится специальное отверстие для вдувания воздуха (кстати, название инструмента происходит от латинского flatus – ветер, дуновение).
Флейте как инструменту подвижному обычно поручается исполнение быстрых, "извилистых" мелодических фраз, легких и грациозно-блестящих пассажей. Флейта – непременный участник симфонического, духового оркестров и камерных ансамблей. Она часто используется как сольный инструмент.
Из разновидностей флейт наиболее распространена флейта-пикколо – самый высокий инструмент симфонического оркестра. Резкий и пронзительный тембр инструмента легко прорезает звучность большого оркестра.
А теперь послушаем замечательную пьесу итальянского композитора Баззини "Рондо непослушных мальчиков", которую очень виртуозно исполняет юный музыкант на флейте.
- Исполнение. "Антошка"
Исполнение этой песни всегда доставляет радость ребятам, кроме того, ещё не все дети побывали в роли солистов.
- Слушание. Чайковский "Мелодия" (скрипка и ф-но)
- Беседа. Характер музыки, какой инструмент играл главную мелодию? Придумать название произведению.
После прослушивания учитель спросит ребят о характере музыки, которая прозвучала. Кроме того, необходимо спросить об инструменте, который исполнял мелодию пьесы (скрипка).
- Исполнение. "Кобра"
Завершится урок весёлым исполнением песни "Кобра".
5 урок Деревянные духовые. Гобой
- Беседа. Деревянные духовые инструменты (гобой)
Для начала учитель вспомнит с ребятами как называется вторая группа инструментов симфонического оркестра (деревянные духовые). Вспомнив название первого инструмента этой группы – флейты, можно продолжить знакомить ребят с этой группой инструментов.
Сегодня разговор пойдёт о гобое.
Показать иллюстрацию и рассказать об устройстве гобоя. После этого можно послушать звучание голоса гобоя.
Нынешнее название гобоя пришло из французского языка, но где его родина, никто точно не знает. Наверное – везде, где люди заметили, что если в конец трубочки с отверстиями вставить две прижатые друг к другу камышовые пластинки – так называемый пищик – и подуть, то трубочка зазвучит, запоёт. Сам пищик известен давно – им пользуются даже охотники, приманивая уток. Примитивный пищик всегда под рукой. Если взять две травинки или два листика, прижать их пальцами с двух сторон и хорошенько дунуть в щель – они запищат. Звонко пищат и известные всей детворе стручки кустов акации, надо только вынуть из них горошинки.
Современный гобой изобретён во второй половине XVII века во Франции – именно тогда на нём появились первые клапаны, прикрывающие отверстия. Изготавливается гобой из гренадильного или чёрного дерева.
Звук гобоя сочен, бархатист и тягуч и напоминает пастушеский рожок. В музыкальных картинах природы он – незаменимый инструмент. На нём прекрасно звучат и шутливые, весёлые мелодии. Гобой занимает важное место в группе духовых инструментов оперного и симфонического оркестров.
Давайте послушаем, как прекрасно звучит гобой в составе оркестра, когда он исполняет главную мелодию.
- Слушание. "Гармония" - оркестр "Рондо Венециано"
После прослушивания можно побеседовать с ребятами о характере музыки.
- Повторение и разучивание 2 и 3-го куплетов "Колыбельной"
Продолжаем работу над песней "Колыбельная". Сегодня повторим первый куплет песни и сразу выучим 2-3-й куплеты. Поработать над мелодией.
- Слушание. "Рондо непослушных мальчиков" (флейта)
- Беседа. Чем отличаются голоса у флейты и гобоя?
После прослушивания пьесы композитора Баззини учитель может спросить ребят о том, чем же всё-таки отличаются голоса у флейты и гобоя. А может быть они одинаковые? Очень интересно, какие сравнения и доводы найдут ребята на этот раз. Пусть фантазируют и анализируют!
- Слушание. Чайковский "Танец маленьких лебедей" (2 гобоя)
Одна из самых известных мелодий в репертуаре гобоя. На этот раз мелодию исполняют сразу два гобоя.
- Исполнение. "Кобра"
- Слушание. Песня "Ты на свете лучше всех"
Приближается очень радостный и светлый весенний праздник наших мам, бабушек, сестёр.
Эту песню учитель исполнит сегодня для ребят впервые, а на следующем уроке начнётся её разучивание.
Можно попросить ребят помочь в исполнении песни (повторные фразы "мама" ребята будут повторять за учителем).
- Беседа. Характер песни, о ком эта песня?
- Слушание. Б. Савельев "Мартышка"
Завершит урок прослушивание очень весёлой песни композитора Бориса Савельева "Мартышка".
6 урок Отличие в устройстве и звучании гобоя и флейты
Этот урок посвящён не знакомству с новым инструментом, он ещё раз даёт возможность вслушаться в звучание деревянных духовых инструментов – флейты и гобоя, сравнить звучание их голосов.
1. Слушание. Гаврилин "Каприс" (из балета "Анюта")
Начнётся урок с прослушивания музыки композитора Валерия Гаврилина. Эта музыкальная пьеса с очень яркой мелодией и с прекрасным солированием флейты.
2. Беседа. Какой инструмент солировал? Характер музыки…
После прослушивания пьесы побеседовать с ребятами о характере музыки, что представляли ребята под эту музыку? Пусть дети фантазируют и попытаются придумать название для этой пьесы.
3. Исполнение. "Колыбельная" (повторение слов)
Сначала нужно повторить все слова песни и мелодию, а уже потом исполнить её целиком с оркестром.
4. Слушание. Григ "Норвежский танец" № 2 (фрагмент)
В этом музыкальном произведении Эдварда Грига очень интересно звучит как сольный инструмент гобой. Перед прослушиванием ничего не говорит учитель, только настраивает ребят на слушание музыки. Беседа проводится после того, как пьеса прозвучит.
5. Беседа. Какой инструмент солировал? Жанр музыки?
Учитель не только пытается выяснить у ребят о том, какой характер был у музыки и какой инструмент солировал, но и попробует с помощью ребят ещё раз выяснить, в чём же отличие флейты от гобоя (и внешнее, и по звучанию, и по устройству инструментов).
Можно спросить ребят про то, к какому жанру ("киту") мы можем отнести эту пьесу. Для того, чтобы участвовали в ответе на вопрос все дети, учитель проведёт "тестирование" (дети поднимают руку на предлагаемый вариант ответа).