Для окремого напряму підготовки спеціальності «Образотворче та декоративно-прикладне мистецтво»

Вид материалаДокументы

Содержание


Вимоги до підсумкового контролю
Міністерство освіти і науки україни
Робоча навчальна програма
1. Назва курсу.
2. Код курсу.
4. Рік (роки) навчання.
6. Кількість кредитів ECTS.
8. Мета курсу.
10. Зміст курсу.
Змістовні модулі та їхня структура
Перший модуль
Другий модуль
Загальна кількість годин
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6

Оцінку „зараховано” виставляють студентові, який набрав не менше 50 балів.


  1. Вимоги до підсумкового контролю: захист магістерської роботи.
  2. Координатор ECTS в інституті:


ПІБ

Посада

Поштова адреса

Номер телефону

e-mail


  1. Зміст робочих програм для всіх дисциплін у порядку:



МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ

ЛУГАНСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ УНІВЕРСИТЕТ

ІМЕНІ ТАРАСА ШЕВЧЕНКА


Кафедра образотворчого мистецтва та професійної майстерності


РОБОЧА НАВЧАЛЬНА ПРОГРАМА


з дисципліни «Історія мистецтв»

для магістрантів спеціальності «Образотворче та декоративно-прикладне мистецтво»

форма навчання денна


ЗАТВЕРДЖЕНО

на засіданні кафедри

Протокол №___________від___________________

Завідувач кафедри____________________________

Перезатверджено: протокол №________від_______

Перезатверджено: протокол №________від_______

Перезатверджено: протокол №________від_______


Погоджено:

Завідувач науково-

методичного відділу________Л. П. Масюта


Луганськ 2009


Луганський національний університет імені Тараса Шевченка

Робоча навчальна програма

з дисципліни «Історія мистецтв»

1. Назва курсу.

«Історія мистецтв».

Форма навчання: денна.

Спеціальність: «Образотворче та декоративно-прикладне мистецтво».


2. Код курсу.

[ІКМ] [] []

3. Тип курсу.

Обов’язковий.

4. Рік (роки) навчання.

6-й.

5. Семестри.

1.

6. Кількість кредитів ECTS.

1.

7. Прізвище ім’я по-батькові, посада, вчене звання та науковий ступінь викладача (викладачів), які викладають дисципліну.

Зюзіна Тетяна Опанасівна – канд. пед. наук, доцент, завідуючий кафедрою образотворчого мистецтва та професійної майстерності.

8. Мета курсу.

Мета курсу - підготувати висококваліфікованих вчителів образотворчого мистецтва з відповідними спеціалізаціями для національної школи, обізнаних з досягненнями образотворчого мистецтва на всіх етапах розвитку суспільства - від зародження до наших днів і здатних виховувати у школярів естетичне почуття і художній смак.

Поза набутими необхідними знаннями з історії архітектури, живопису, графіки, скульптури та народного мистецтва, студенти повинні оволодіти навичками мистецтвознавчого аналізу, уміти грамотно охарактеризувати і об'єктивно оцінити мистецькі твори чи явища, виявити їх особливості та достоїнства. Крім цього у змісті курсу передбачено оволодіння засадами рецензування виставок, проведення бесід з Історії мистецтва. Студенти повинні:
  • знати осередки первісного мистецтва на території та пам'ятки; мати уявлення про античну мистецьку спадщину та художню культуру;
  • уміти проводити мистецтвознавчий опис архітектурних пам'яток; визначати характерні ознаки розвитку сакральної та цивільної архітектури XIV -XVI століть;
  • знати пам'ятки живопису;
  • проводити порівняльний мистецтвознавчий аналіз творів іконопису різного часу між собою та з іконами інших художніх шкіл;
  • співвідносити розвиток мистецтва кожної конкретної доби з іншими історико-художніми стилями;
  • орієнтуватись в етапах еволюції архітектури, скульптури, живопису, графіки в XVII - XVIII ст.;
  • ознайомитись з провідними митцями-скульпторами зазначеної доби;
  • знати творчість представників малярства кінця XVIII - першої половини XIX століття;
  • уміти проводити комплексний аналіз мистецького твору;
  • орієнтуватись в особливостях розвитку архітектури другої половини XIX - початку XX ст.;
  • знати основні ознаки стилю модерн в мистецтві, його національно-романтичне спрямування;
  • знати провідні напрямки розвитку скульптури, живопису та графіки другої половини XIX - початку XX століття;
  • орієнтуватись в спільних рисах та відмінностях образотворчого мистецтва локальних шкіл;
  • знати модернізм початку XX століття в мистецтві, його провідних представників;
  • визначати особливості розвитку мистецтва в 1920-х років;
  • ознайомитись із засадами формування вітчизняної вищої мистецької освіти у означену добу;
  • орієнтуватись в етапах розвитку вітчизняної образотворчості середини і другої половини XX століття.

9. Передумови.

Курс «Історія мистецтв» тісно пов'язаний з дисциплінами професійно - орієнтованого циклу:
  • «Рисунок» - є основою всіх образотворчих мистецтв;
  • «Живопис» - розуміння гармонії кольору;
  • «Композиція» - вчить мислити, з'єднує в одному творі гармонії форми, декору, змісту, пластики;
  • «Художні техніки» - дає знання студентам на основі вивчення численних історичних джерел античності, середньовіччя, Відродження, нашого часу, простежити еволюцію технологічних принципів виконання рівних творів мистецтва;

А також «Історія зарубіжного мистецтва», «Історія декоративно-прикладного мистецтва», «Історія українського мистецтва».

10. Зміст курсу.






Змістовні модулі та їхня структура


загальна

лекції

семінари

(пр. зан.)

лаб.

Самост.




Перший модуль
















1.1.

Основи теорії про систему видів художньої творчості. Види мистецтв та їх роль в суспільному житті.

10

2

2




6

1.2.

Історична динаміка видів мистецтв.

2

2










1.3.

Мистецтво як результат людської культури.

2

2










1.4.

Закони динаміки художнього процесу.

2

2










1.5.

Історична періодизація художнього процесу.

2

2










1.6.

Соціальна потреба та розвиток видів мистецтв.

8




2




6

1.7.

Виникнення сфери свободи як умова виникнення культури.

8




2




6

1.8.

Художня взаємодія як внутрішній зв’язок художнього процесу.

8




2




6

1.9.

Аналіз класичних і сучасних концепцій культури.

8




2




6




Другий модуль
















2.1.

Художні епохи та напрямки в мистецтві минулого.

4

2







2

2.2.

Художні напрямки в мистецтві ХХ століття.

4

2







2

2.3.

Сучасні тенденції розвитку мистецтв.

4

2







2

2.4.

Прогнози й плани розвитку мистецтв.

2

2










2.5.

Історичні закономірності розвитку мистецтв.

8




2




6

2.6.

Значення часу в концепції створення живопису.

8




2




6

2.7.

Значення мистецтв в сучасній гуманістичній теорії розвитку суспільства.

8




2




6

2.8.

Методологія аналізу художнього твору, художнього процесу.

8




2




6

2.9.

Види мистецтв та їх майбутній розвиток.

8




2




6




ЗАГАЛЬНА КІЛЬКІСТЬ ГОДИН

104

18

20




66