Програма курсу за вибором образотворче мистецтво для учнів 5-7 класів 2004 р

Вид материалаДокументы

Содержание


Образотворче мистецтво – 5-7 класи
Мета і задачі навчання образотворчому мистецтву.
Мета. Конкретизується в головних задачах
Зміст і структура програми.
Практична художньо-творча діяльність
Запропонована програма складається з двох частин
Тематичний план.
Програма складається з таких розділів і подається в такій послідовності
IV. До розділу: Скульптура.
IV. До розділу: Архітектура.
Список літератури для вчителя
Календарно-тематичний план занять з образотворчого мистецтва для учнів 5 класів загальноосвітніх навчальних закладів
Матеріал, техніка виконання, вид діяльності учнів.
Види образотворчого мистецтва.
Колір. Хроматичні кольори: головні і похідні.
Колір. Теплі і холодні кольори.
Кольорові контрасти.
Кольорові нюанси. Колір у просторі.
Колір і настрій в природі.
Колір і емоційний стан людини.
...
Полное содержание
Подобный материал:
  1   2   3   4

м. Горлівка

Горлівський НВК «ЗОШ І-ІІІ ст. № 14–

багатопрофільний ліцей «Лідер»



Узгоджено

Проректор обл.. ІППО

Л.Г. Чернікова


“___” ________________ 2004 р.


Затверджено

Начальник Головного

управління освіти і науки

В.В. Тесленко

“___” ________________ 2004 р.




Програма


курсу за вибором образотворче мистецтво

для учнів 5-7 класів


2004 р.

Вчитель Тарановська Людмила Миколаївна

Вчитель образотворчого мистецтва, вищої категорії


Рецензент(и) Непочатих Е.А


Підпис печатка


Затверджено педагогічною радою школи


Протокол № ___ від “____” __________ 2004 р.


Підпис директора печатка


Узгоджено з методичним кабінетом міста


Підпис печатка


Науково-методична експертиза обл. ІППО


Кабінет


Кафедра


Підпис печатка

Горлівка

Загальноосвітня школа І-ІІІ ступенів № 14



Узгоджено

Проректор обл.. ІППО

Л.Г. Чернікова


“___” ________________ 2004 р.


Затверджено

Начальник Головного

управління освіти і науки

В.В. Тесленко

“___” ________________ 2004 р.




Програма


курсу образотворчого мистецтва

для учнів 5-7 класів


2004 р.

Тарановська Людмила Миколаївна


вчитель ОШ № 14


м. Горлівка


Рецензент(и) (прізвище, ім’я, посада)


Підпис печатка


Затверджено педагогічною радою школи


Протокол № ___ від “____” __________ 2004 р.


Підпис директора печатка


Узгоджено з методичним кабінетом міста


Підпис печатка


Науково-методична експертиза обл. ІППО


Кабінет


Кафедра


Підпис печатка

Образотворче мистецтво – 5-7 класи

Пояснювальна записка.

Передмова.


На сучасному етапі розбудови держави певна і велика відведена освіті, від якої суспільство чекає формування високоосвіченої і духовної особистості, здатної до саморозвитку і до самореалізації власних здібностей і потенціалу. Сучасна молодь віддалилась від культури нашого народу, його звичаїв і традицій. Найціннішим джерелом відновлення духовності є мистецтво. Образотворче мистецтво впливає на внутрішній світ дитини і є первинним щодо інтелектуального світосприйняття, вчить сприймати красу, розвиває образне мислення, уяву, пам’ять.

Курс образотворчого мистецтва в загальноосвітній школі для 5-7 класів орієнтований на знайомство з вітчизняною та світовою художньою культурою, на розвиток творчих здібностей дитини, естетичного смаку, формування особистої оцінки світу. Час ставить перед вчителем завдання – створити умови для засвоєння нових знань та вмінь і розвитку та саморозвитку творчих задатків учнів.

В попередніх програмах, з якими я працювала, мене вражають дві речі: бажання осягти неосяжне (за один час на тиждень, і неврахування умов сучасної провінціальної школи). Це зумовило мене спланувати власну чітко-системну, послідовну, логічно-взаємозв’язану програму, з урахуванням вікових особливостей дітей.

Програму складено за власною організацією розділів та змісту, спираючись на власний багаторічний педагогічний досвід, потреби сьогодення і особливості сучасного стану школи.

Маю надію, що дана програма стане не тільки мені в нагоді й допоможе зробити викладання предмету розвиваючим, насиченим, і цікавим молодому поколінню відкривати чудовий світ художньої культури.


Мета і задачі навчання образотворчому мистецтву.


Сучасне замовлення суспільства вимагає оновлення освіти і навчально-виховного процесу, що означає зміну цілей та змісту навчання.

Мета в навчальних програмах образотворчого мистецтва, це прогноз майбутнього, бажаного результату. В стислій формі визначається як розвиток у дітей естетичних ідеалів, індивідуальних здібностей, розширення інтелектуального та духовного рівнів на основі вивчення культурної спадщини українського народу і народів світу, що допоможе раціонально підготувати дитину до життя.

Мета.

Конкретизується в головних задачах курсу образотворчого мистецтва.
  1. Формування художньо-естетичного ставлення до дійсності, як здатності до неспоживацького художнього пізнання світу, розвивати вміння бачити прекрасне і усвідомлювати його.
  2. Розвиток творчого потенціалу особистості, творчої уяви, оригінального асоціативно - творчого мислення, спостережливість, здорову пам’ять тощо.
  3. Формування уявлення про образотворче мистецтво, його історію, навичок розуміння мови різних видів образотворчого мистецтва, усвідомлення ролі художнього образу в мистецтві, розвивати навички його сприйняття емоційно-естетичної оцінки.
  4. Формування потреб до художньої, творчості, вміння створити виразний художній образ, оригінальну композицію мовою того чи іншого образотворчого мистецтва; оволодіння основами художньо-образної мови і виражальними можливостями художніх матеріалів та різних видів художніх технік.
  5. Розвиток сенсорних здібностей дітей, що сприятиме повноцінності художньо-естетичного сприймання та поліпшенню якісного боку практичної художньо-творчої діяльності.


Зміст і структура програми.


Пропоновану програму з образотворчого мистецтва розроблено відповідно до державної програми “Освіта (Україна ХХI ст.)”. Програма забезпечує умови розвитку особистості учня на рівні державних стандартів у галузі художньої культури.

Система змісту образотворчого мистецтва в даній програмі запозичена у Б.М. Німенського. В основу його програми була покладена цілісна блоково-тематична побудова. Єдиного кола пізнання у кожному році і чверті при різноманітній практичній діяльності.

Структура програми, послідовність виконання завдань, зміст уроків, визначені відповідно до вікових закономірностей в галузі образотворчої діяльності, з виділенням головних проблем, зв’язку теоретичних знань і практичних умінь. Системність програм дає дитині опорні знання і змогу розвивати її мислення, емоційно-ціннісну оцінку світу через особисте приймання.

Закладена динаміка викладання образотворчого мистецтва розгортається за домінуючими напрямками художньо-естетичного розвитку школярів:

I. Пізнавальний.
  • Систематизація та поглиблення знань з образотворчого мистецтва;
  • Формування та вдосконалення практичних умінь і навичок в різноманітних художніх техніках та матеріалах;
  • Розвиток спостережливості, здорової пам’яті, уяви.

II. Сприймальний.
  • Формування навичок сприймання і аналізу світової і художньої спадщини;
  • Розвиток художньої уяви, мислення естетичного ставлення до мистецтва і явищ світу;
  • Формування художнього смаку;

III. Художньо-творчий.
  • Реалізація індивідуальних творчих здібностей;
  • Формування творчої особистості на основі духовної спадщини народу;


Основні вимоги до знань та вмінь учнів на кінець навчального року по розділах програми.


Питання композиції.


Учні повинні знати:
  • Поняття композиції;
  • Закони і прийоми композиції;
  • а) цілісності;
  • б) рівноваги;
  • в) контрастів і нюансів;
  • г) ритму;
  • д) симетрії;
  • ж) динаміки і статики;

Підпорядкованість сюжетно-тематичної композиції темі і цілі розкриття задуму.

Учні повинні вміти:
  • Створювати сюжетно-тематичні композиції в різних жанрах образотворчого мистецтва;
  • Застосовувати закони композиції в творчих роботах;
  • Виділяти прийомами композиції головне і підпорядковувати йому другорядне;
  • Створювати динамічні і статичні, відкриті і закриті композиції;
  • Створювати абстрактні композиції;

Графіка.

Учні повинні знати:
  • Види та жанри графіки;
  • Зображувальні засоби графіки;
  • Поділ графіки на оригінальну і тиражну;
  • Закони лінійної перспективи, передачу плановості за допомогою лінії;
  • Пропорції фігури людини і голови;
  • Види технік на папері;
  • Можливості кольорової графіки;
  • Закони світлотіні;
  • Специфіку художньо-прикладної графіки;
  • Види гравюри і техніки друку;
  • Композиційні прийоми роботи;
  • Види шрифтів;
  • Ритм в композиції;

Учні повинні вміти:
  • Використовувати виражальні засоби;
  • Свідомо вибирати формат і його орієнтацію;
  • Володіти графічними техніками і матеріалами;
  • Виконувати швидкі замальовки;
  • Передавати плановість за допомогою графічних засобів;
  • Передавати форму предметів;
  • Передавати об’єм, пропорції, фактуру поверхні предметів;
  • Передавати рух фігури людини;
  • Виношувати портрет;
  • Створювати ескізи різних видів промислової і крижкової графіки (етикетки, листівки, ілюстрації тощо).
  • Передавати загальну форму тварин і птахів;
  • Стилізувати природні форми в декоративні;

Живопис.

Учні повинні знати:
  • Види та жанри живопису;
  • Особливості жанру живопису;
  • Техніки живопису з різними художніми матеріалами;
  • Виражальні засоби живопису (колір);
  • Основи композиції;
  • Елементарні властивості кольорів (хроматичних і ахроматичних);
  • Закони кольорознавства;
  • Закони повітряної перспективи;
  • Знати визначних художників України та світу;

Учні повинні вміти:
  • Володіти прийомами роботи з фарбами в різних живописних техніках;
  • За допомогою кольорознавства передавати настрій, простір, форму, об’єм;
  • Працювати на вологому папері;
  • Створювати нові кольори і відтінки;
  • Стилізувати колір;
  • Передавати плановість живописними засобами;
  • Давати загальну характеристику жанрам живопису;

Декоративно-ужиткове мистецтво.

Учні повинні знати:
  • Види декоративно-ужиткового мистецтво;
  • Виражальні засоби;
  • Значення оберегової символіки в ДУМ;
  • Види писанок;
  • Технологій виготовлених писанок;
  • Види народного розпису;
  • Історичні витоки розвитку ДУМ;
  • Майстрів традиційного народного мистецтва України;

Учні повинні вміти:
  • Володіти прийомами роботи з різними матеріалами і інструментами;
  • Володіти техніками витинанки;
  • Виготовляти писанку, мальованки за традиційними мотивами;
  • Виготовляти авторську оригінальну писанку;
  • Виконувати розпис за народними мотивами;

Дизайн.

Учні повинні знати:
  • Про дизайн, як про художнє конструювання;
  • Про різні напрями дизайнерських розробок;
  • Історичні витоки виникнення дизайну;

Учні повинні вміти:
  • Володіти елементарними прийомами моделювання;
  • Узгоджувати власні розробки з напрямками сучасного світового дизайну;

Скульптура.

Учні повинні знати:
  • Види та жанри скульптури;
  • Різновиди скульптури;
  • Виражальні засоби скульптури;
  • Методику роботи над площинною та об’ємною скульптурою;
  • Визначних скульпторів України і світу;

Учні повинні вміти:
  • Володіти прийомами роботи з пластичним матеріалом;
  • Передавати в об’ємі пропорції, пластику форм, фактуру поверхні;
  • Стилізувати об’єм;
  • Виконувати рельєфи композиції;
  • Виконувати об’ємні творчі роботи;

Архітектура.

Учні повинні знати:
  • Про архітектуру як мистецтво, її види;
  • Композиційні рішення;
  • Вимоги до архітектури;
  • Архітектурні стилі різних епох України;
  • Художньо-виражальні засоби архітектури;
  • Поняття синтез мистецтв архітектурі;
  • Конструкторські знахідки в архітектурі;
  • Закони лінійної перспективи;
  • Поняття масштабу;
  • Найважливіші архітектурні пам’ятники світу і України;

Учні повинні вміти:
  • Володіти прийомами композиції;
  • Виконувати швидкі архітектурні замальовки з репродукцій;
  • Виконувати інтер’єр приміщення засобами лінійної перспективи;
  • Виконувати ескізи архітектурних деталей і декору;
  • Виконати проект будинку за власним проектом;
  • Розрізняти архітектурні стилі різних епох;

Програми для 5-7 класів.


Головне-виховати з дитинства смак, поняття і спрагу спілкування із справжнім мистецтвом, високий естетичний смак і самостійність судження.


З огляду на сказане, мета програми-навчити учнів різних способів відображення реального світу, зберігаючи індивідуальність, безпосередність кожного, розвиваючи творчу уяву і формуючи зацікавленість художньо-естетичного сприйняття дійсності.

Сприйманню мистецтва програма приділяє велику увагу на окремих уроках у кожному розділі. Крім того, майже на кожному уроці пропонується запозичити кілька хвилин для сприймання, що допоможе формуванню основ художнього мислення учнів, їхнього стійкого інтересу для спілкування з образотворчим мистецтвом.

У розділах сприймання здійснюється на матеріалі шедеврів світового мистецтва і творів українських авторів і вирішує такі задачі:
  • Розширює знання про різні види образотворчого мистецтва, його жанри;
  • Формує уявлення про особливості образної мови різних видів образотворчого мистецтва;
  • Формує навички естетичного приймання художніх творів вміння емоційно ставитись до творів й висловлювати своє ставлення щодо твору.

Практична художньо-творча діяльність учнів охоплює максимальну кількість учбового часу на уроках образотворчого мистецтва і передбачає широкий спектр художніх технік і матеріалів, включаючи роботу на площині і в об’ємі.

В кожному з розділів робота виконується за основними навчальними проблемами.
  • Питання композиції;
  • Форма;
  • Пропорції;
  • Конструкція;
  • Простір;
  • Об’єм;
  • Колір;

Освоєння навчальних проблем програма пропонує здійснювати у трьох аспектах художньо-творчого розвитку:
  • Реалістичну: з натури, з пам’яті, за уявою;
  • Виражальному: в різних стильових напрямках від абстрактних до асоціативно-виражальних;
  • Декоративному: за уявою;

Таким чином учні ознайомлюються з:
  • Особливостями художньо-образної мови різних видів образотворчої діяльності;
  • З пластичними техніками;
  • Способами передачі простору;
  • Об’ємо-пластичним зображенням на площині;
  • З можливостями кольору, створення гармонічних співзвучностей кольору в природі і в народному декоративно-прикладному мистецтві.
  • У дітей формуються навички не фотографічного копіювання, а створення образів на базі власних уявлень в емоційно-естетичному ключі – вільно оперуючи лініями, фарбами, формами тощо; забезпечуються можливості прояву індивідуальних уподобань в межах улюбленої манери зображення.

Запропонована програма складається з двох частин:
  1. Розділи програми з тематикою навчальних із орієнтовним переліком практичних завдань.
  2. Розгорнутий календарно-тематичний план.

Тематичний план.















Розділи

Кількість годин

5 кл.

6 кл.

7 кл.

Оригінальна графіка

6







Графіка

12

9

5

Живопис

7

9




Декоративно-ужитнове мистецтво.

10

10




Скульптура




9




Дизайн. Художнє конструктування.







7

Архітектура.







12

Тематична композиція. Жанри.







11

Всього за рік

35

35

35


Програма складається з таких розділів і подається в такій послідовності:


Клас

Семестр

Розділ

Кількість годин

5

I

Живопис. Світ кольорів. Оригінальна графіка. Графіка (12 г. усього).

7


6

3

II

Графіка.

Декоративно-ужиткове мистецтво.

9

10

6

I

Графіка.

Живопис. Жанри. Техніки.

7

9

II

Декоративно-ужиткове мистецтво.

Скульптура.

10


9

7

I

Тематична композиція. Жанри. Графіка.

11


5

II

Дизайн. Художнє конструювання.

Архітектура.

7


12

105 годин.