Тезисы выступлений
| Вид материала | Тезисы |
| О природе эстетического творчества. |
- В сборнике представлены тезисы докладов и выступлений участников научно-практической, 1959.73kb.
- Тезисы выступлений и программы ( аннотации) секций, мастер-классов и лекций принимаются, 25.2kb.
- Тезисы выступлений, 1591.5kb.
- Тезисы выступлений участников заседания Сахалинского регионального отделения Клуба, 221.94kb.
- Тезисы докладов в порядке выступлений по программе, 171.71kb.
- Программа и тезисы выступлений участников осенней сессии данюи 19 октября 2008 года, 445.5kb.
- Лекция№4. Виды публикаций по результатам научных исследований. Руководство по написанию, 108.8kb.
- Россия – восток – запад, 3110.05kb.
- Научные публикации студентов с 2006 по 2010 год подготовленные под руководством преподавателей, 265.57kb.
- Молодежь Востока России: социальное воспитание и сохранение здоровья Материалы выступлений, 19.99kb.
Начатые от полной неудовлетворенности понимания роли искусств в школе как набора элементарных технических навыков, забвения ее сутьевых эмоционально-образных и творческих возможностей поиски, естественно, привели к потребности более-менее четкого осознания и формулирования проблемы "Зачем?" А ответ на вопрос: зачем искусство существует в общем образовании, напрямую зависел от ответа на вопрос "зачем оно вообще нужно человеку, нужно человеческому обществу7" Общественные науки не давали на это четкого ответа. Было как бы само собой разумеющимся, что искусство это мир чувств, мир воображения, -фантазии. И это предел его возможностей в развитии человека: "познание чувственное, а не рациональное..." И как таковое многие мыслители относили его к дологической, как бы почти первобытной физиологической "подвальной" форме сознания Во всяком случае к способу познания, не имеющего по своей значимости права соревноваться с научным мышлением Познание - но как бы низшего ранга. В конце века, правда, появились иные теории - рожденные от отчаяния, ог ужаса перед результатами научных открытий - поставивших человечество на грань самоуничтожения. Появились теории, отрицающие познаваемость мира вообще, а возможности рассказать о нем имеют лишь "художественные тексты"
124
Мне представляется, что крайности опасны. Ми живем в мире и отказать себе в праве познавать его не можем.
Постепенно, работая над путями приобщения к искусству детей, нам пришлось дать себе более четкий ответ на вопрос "Зачем", чем это требовалось в начале. Нас перестал удовлетворять привычный уже ответ, что это просто более эмоциональное познание того же, что познают и науки -реальность жизни. Если предмет познания один и тот же, то почему потребовались столь разные пути человеческому познанию? Тем более, если эмоциональное является как бы низшей, донаучной, фактически, формой познания. Зачем сохранился в организме общества этот аппендикс?
А может это не рудимент? Если науки за все века не вытеснили из мышления людей искусств - значит в их способе познания мира есть нечто, чего никакая наука вообще не способна дать познанию?
Мы пришли к заключению, что искусства - все искусства, несут нам возможность не просто иной формы познания одного и того же предмета. Нет, сам предмет - существенно иной. И в этом суть проблемы. Именно поэтому для художественного познания необходим и совершенно иной инструментарий, совершенно иные формы выражения итогов познания и совершенно иные пути передачи накопленного в этой сфере человеческого опыта.
Почему, например в искусстве утвердился такой неточный, ненаучный итог познания как "художественный образ"? Кто скажет, что художественный образ - явление объективное? Как наука выражает итог столь субъективным образом?
Или такой - основной для искусств - способ передачи и получения опыта как переживание, проживание этого опыта? Не изучение - а именно проживание. Тут и вправду - зубри, не зубри даты, имена, факты - не переживешь всем своим существом информацию - ты ее и не получишь. Получишь фикцию.
Происходит это потому, что с седых веков формирования человеческого общества из животного стада, с первых шагов существования не биологического, а социального наследования опыта, сложилось два пути передачи итогов этих форм познания. Один путь - познание реалий окружающего мира и формирования на этой основе способов его использования, подчинения его себе. Другой путь - познания не реальности как таковой, а личного своего "вполне субъективного" отношения к этой реальности С
125
самого начала существовало для человека как бы два неразрывно связанных, но все же разных предмета познания. Достаточно объективный мир природы и явлений окружающей жизни и достаточно субъективный мир личных эмоциональных, но высших человеческих (не физиологических) чувственных отношений ко всем явлениям жизни. В том числе и к себе, человеку.
Родился мир добра и зла, достоинства, презрения, нежности, любви, ненависти - мир подлинно личностный, хотя несомненно отражавший характер обществ, в которых он существует, но передаваемый именно от чувств - чувствам. Этот особый круг познания необходим будет человечеству до тех пор, пока оно останется человечеством, а не миром роботов. Именно он породил такую форму познания как искусства. Богатейший, сложнейший, от века до века, от народа к народу изменяющийся, часто до неузнаваемости, мир искусств. Мир, фиксирующий в системе художественных образов (литературных, музыкальных, изобразительных и т.д.) опыт эмоционально - ценностных отношений людей и являющийся единственным путем передачи (через переживание!) этого опыта новым поколениям.
Без такой передачи этого опыта мы не смогли бы сформироваться в человечество. Без этого способа познания жизни ни одно общество не существовало никогда и не сможет существовать впредь.
ЛОБАСТОВА А. Г. Москва *
О ПРИРОДЕ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА.
Обращение к работам Эвальда Васильевича Ильенкова, как и вообще обращение к истории классической философской мысли, является необходимым условием понимания мышления как творческой способности. Но это же имеет отношение и к пониманию процесса эстетического творчества. Любое же творчество предполагает выход за пределы созданного человеческой культурой.
126
Но чтобы преодолеть эти границы, нужно сначала достичь их, дойти в своем индивидуальном развитии "переднего края" человеческой культуры. И лишь только вобрав в себя все богатство предшествующей истории, человек становится способным развивать культуру дальше. "Для развития способности мыслить на уровне диалектики не существует до сих пор иного способа кроме изучения истории философии, истории развития логических категорий", пишет Ильенков и добавляет, что по отношению к способности воспринимать действительность в чувственной форме подобную развивающую роль играет эстетическое воспитание, основанное на соприкосновении с мировым искусством. Обе эти способности - и способность активно воспринимать окружающий мир в формах развитой человеческой чувственности, и способность мыслить в понятиях, - "одинаково важные и равноправные способности, одна без другой становящиеся бесплодными".
И обе они имеют одну общую сторону, единое, основное, неотъемлемо присущее обеим свойство - творчество. Ибо любое активное восприятие - есть творческое восприятие, а любое действительное мышление - всегда творческое мышление. При этом, конечно, следует помнить о единстве Красоты, Истины и -обязательно - Добра, ибо творчество всегда предполагает их соединение, потому что творчество - это стремление к идеалу, это воплощение идеала, а идеал именно и состоит в единстве Истины, Красоты и Добра. И творчество здесь понимается как создание качественно нового в каждой определенной области, как выход за пределы достигнутого человеческой культурой, как преодоление границ ограниченного противоречиями мира, ведь творчество - это есть способность разрешать противоречие, т. е. соединять противоположности и создавать на их основе то "третье", которое, возможно, изначально присутствовало в этих противоположностях- но - в скрытой, невыявленной и неразвитой форме.
Деятельность воображения, т.е. творческая деятельность, конечно же, не просто выделяет