Постановлением Администрации Алтайского края №551 от 14. 12. 10 г утверждена ведомственная целевая программа

Вид материала

В. И. Баженов, Ф. С. Рокотов, А. Г. Венецианов, А. А. Иванов, П. А. Фе-дотов, передвижники, «Мир искусств», С. Т. Коненков, В. И
П. Д. Корин, М. В. Нестеров
Требования к уровню подготовки выпускников
Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса(базовый уровень)
Учащиеся должны уметь
Требования к уровню подготовки учащихся 6 класса(базовый уровень)
Учащиеся должны
Требования к уровню подготовки учащихся 7 класса(базовый уровень)

Подобный материал:

1 ... 4 5 6 7 8 9 10 11 ... 45

Тема, сюжет и содержание в изобразительном искусстве (20 ч). Темы и содержание изобразительного искусства Древней Руси. Красота и своеобразие архитектуры и живописи Древней Руси, их символичность, обращенность к внутреннему миру человека (древние памятники архитектуры Новгорода, Владимира, Москвы, икона А. Рублева «Троица», фрески Дионисия). Искусство Древней Руси – фундамент русской культуры.

Темы и содержание изобразительного искусства России XVIII–XX вв., стили и направления (В. В. Растрелли, Э.-М. Фальконе, В. И. Баженов, Ф. С. Рокотов, А. Г. Венецианов, А. А. Иванов, П. А. Фе-дотов, передвижники, «Мир искусств», С. Т. Коненков, В. И. Мухина, В. А. Фаворский и др.).

Вечные темы и великие исторические события в русском (В. И. Суриков, П. Д. Корин, М. В. Нестеров и др.) и зарубежном (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, Рембрандт ван Рейн, Ф. Гойя, О. Роден) искусстве.

Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве России (А. А. Дейнека, А. А. Пластов, Б. М. Неменский). Мемориальные ансамбли. Художник – творец – гражданин.

Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина).

Ведущие художественные музеи мира (Лувр, музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея).

Традиции и новаторство в искусстве. Представление о художественных направлениях и течениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма).

Опыт творческой деятельности. Описание и анализ художественного произведения. Выполнение творческих работ (сочинение, доклад и др.).

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен

знать/понимать:

 основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

 основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

 выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;

 наиболее крупные художественные музеи России и мира;

 значение изобразительного искусства в художественной культуре;

уметь:

 применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;

 анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);

 ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

 для восприятия и оценки произведений искусства;

 самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).

Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса
(базовый уровень)

Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать:

истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов (варьирование) традиционных образов, мотивов, сюжетов);

семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

несколько народных художественных промыслов России, различать их по характеру росписи, пользоваться приёмами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Жостово).

Учащиеся должны уметь:

различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времён (например, Древнего Египта, Древней Греции, средневековой Европы);

различать по материалу, технике исполнения современное декоративно-прикладное искусство (художественное стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен, батик и т.д.);

выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов; единство материала, формы и декора.

В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:

умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения;

передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

создавать художественно-декоративные проекты предметной среды, объединённые единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определённой эпохи);

владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций;

владеть навыками работы в конкретном материале (макраме, батик, роспись и т.п.).

Требования к уровню подготовки учащихся 6 класса
(базовый уровень)

Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать:

о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека;

о существовании изобразительного искусства во все времена истории; иметь представления о множественности образных языков изображения и особенностях видения мира в разные эпохи;

о взаимосвязи реальной действительности и её художественного изображения в искусстве, её претворении в художественный образ;

основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

ряд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;

особенности творчества и значение в отечественной культуре веливих русских художников – пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;

основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива;

о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;

о разных художественных материалах, художественных техниках и их значении в создании художественного образа.

Учащиеся должны:

уметь пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами, обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;

иметь навыки конструктивного видения формы предмета, владеть первичными навыками плоского и объёмного его изображения, а также группы предметов; знать общие правила построения головы человека; пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

иметь опыт творческой композиционной работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

иметь опыт активного восприятия произведений искусства и аргументированного анализа разных уровней своего восприятия, иметь навыки понимания изобразительной метафоры и целостной картины мира, присущей произведению искусства.

Требования к уровню подготовки учащихся 7 класса
(базовый уровень)

Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать:

о жанровой системе в изобразительном искусстве и её значении для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, а следовательно, и способов его изображения;

о роли и истории тематической картины в изобразительном искусстве и её жанровых видах: бытовом, историческом, о мифологической и библейской темах в искусстве;

о процессе работы художника над картиной, о смысле каждого этапа этой работы, о роли эскизов и этюдов;

о композиции как целостности и образном строе произведения, о композиционном построении произведения, о роли формата, овыразительном значении размера произведения, о соотношении целого и детали, о значении каждого фрагмента и его метафорическом смысле;

о поэтической красоте повседневности, раскрываемой творчеством художников, о роли искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;

о роли искусства в создании памятников большим историческим событиям, о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий истории;

о роли художественной иллюстрации;

о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; ороли конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре;

наиболее значимый ряд великих произведений изобразительного искусства на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культуростроительную роль русской тематической картины 19-20 столетий;

об историческом художественном процессе, о содержательных изменениях картины мира и способах её выражения, о роли существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника;

В процессе практической работы учащиеся должны:

иметь первичные навыки изображения пропорций и движений фигуры человека с натуры и по представлению;

владеть материалами живописи, графики и лепки на доступном возрасту уровне;

развивать навыки наблюдательности, способности образно видения окружающей ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;

иметь творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор художественнопознавательного материала, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа её выражения;

иметь навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры.

Развернутый тематический план

5 к л а с с

№ урока	Тема урока	Коли-чество часов	Формирование новых знаний	Практическая работа	Материалы
1 четверть. Декоративные корни народного искусства.
1.	Рисуем отгадки к народным загадкам.	1ч	Устное народное творчество – основа для произведений изобразительного искусства. Иллюстрированная книга – объёмное произведение искусства.	Иллюстрирование русских народных загадок (рисование или аппликация).	Гуашь или акварель, кисти, бумага, цветная бумага, ножницы, клей.
2.	Древние образы в народном искусстве.	1ч	Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства – солярные знаки, конь, птица, мать-земля, древо жизни – как выражение мифопоэтических представлений человека о мире, как память народа. Декоративные изображения как обозначение жизненно важных для человека символов, их условно-символический характер.	Изобразить чудо-птицу, древо жизни, чудо-коня или композицию из различных элементов древнерусской символики.	Гуашь или акварель, кисти, бумага, цветные мелки.
3.	Декор русской избы.	1ч	Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трёхчастной структуре и образном строе избы (небо, земля, подземно-водный мир).	Наброски с натуры модели домика. Работа над украшением элементов избы (фронтон дома, наличники, причелина, лобовая доска) солярными знаками, растительными и зооморфными мотивами, геометрическими элементами, выстраивание их в орнаментальную композицию.	Гуашь или акварель, кисти, бумага, мелки или уголь.
4 – 5.	Интерьер и внутреннее убранство крестьянского дома.	2ч	Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика (потолок – небо, пол – земля, подпол – подземный мир, окна – очи, свет и т. д. Жизненно важные центры в крестьянском доме: печное пространство, красный угол, круг предметов быта, труда и включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты. Точка схода для построения плоскости пола, стен, потолка.	1 вариант: Коллективная работа на тему «В русской избе» (с подмалёвком и аппликацией). 2 вариант: Нарисовать фрагмент интерьера избы с основными предметами.	Гуашь или акварель, кисти, бумага, цветная бумага, ножницы, клей.
6.	Конструкция, декор предметов народного быта и труда.	1ч	Карельские прялки, деревянная посуда, предметы труда – область конструктивной фантазии, умелого владения материалом. Органическое единство пользы и красоты, конструкции и декора.	Вырезание из плотной бумаги или картона выразительных форм посуды, предметов труда и украшение их орнаментальной росписью. Варианты: солонка, шкатулка, карельская прялка, деревянные ложки.	Гуашь или акварель, кисти, бумага, картон, ножницы, клей.
7.	Образы и мотивы в орнаментах карельской вышивки.	1ч	Крестьянская вышивка – хранительница древнейших образов и мотивов, их устойчивости и вариативности. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности орнаментальных построений в вышивках на полотенце.	1 вариант: Выполнение эскиза узора вышивки на полотенце в традиции народных мастеров. 2 вариант: Русский народный орнамент в полосе.	Гуашь или акварель, кисти, бумага, мелки, фломастеры, цветная бумага, ножницы, клей.
8.	Народный праздничный костюм.	1ч	Красота русского народного костюма, его целостный художественный образ. Северорусский и южнорусский комплект одежды. Форма и декор женских головных уборов. Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма в различных республиках и регионах России.	Выполнение эскизов народного праздничного костюма разных регионов и народов России с использованием разных техник и материалов.	Гуашь или акварель, кисти, бумага, мелки, ткань, цветная бумага, ножницы, клей.
9.	Современное повседневное декоративное искусство. Что такое дизайн?	1ч	Формирование представлений о дизайне интерьера. Познакомить с работой дизайнера.	Проект комнаты.	Гуашь или акварель, кисти, бумага.

2 четверть. Связь времён в народном искусстве.
10.	Древние образы в современных народных игрушках. Промыслы нашего края.	1ч	Живучесть древних образов (коня, птицы, бабы) в современных народных игрушках, их сказочный реализм. Особенности пластической формы, цветовой строй и основные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской и других глиняных игрушек.	1 вариант: Лепка и декор игрушки в традиции одного из промыслов (Филимоново, Каргополь, Дымково). 2 вариант: Лепка и декор Дымковской игрушки.	Пластилин, стеки, подставка для лепки, стеклянный флакон для основы.
11.	Богородская деревянная резная игрушка с элементами движения.	1ч	Деревянная резная игрушка с элементами движения. Городской фольклор ярмарок. Художественные достоинства произведений народных мастеров и кустарей. Выразительность движений и звуковых эффектов богородской игрушки.	Выполнение эскиза игрушки с элементами движения по мотивам русских сказок, басен И. А. Крылова.	Гуашь или акварель, кисти, бумага, мелки.
12.	Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла.	1ч	Слияние промысла с художественной промышленностью. Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство формы и декора. Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты, виртуозный круговой мазок с растяжением, дополненный изящной линией.	1 вариант: Вырезание из бумаги форм посуды (тарелка) и украшение их росписью под Гжель (можно аппликацией). 2 вариант: Выполнение эскиза изделия под Гжель (часы, подсвечник, сахарница…). 3 вариант: Импровизация по мотивам Гжели (облепить пластилином сосуд, покрыть краской и расписать под Гжель).	Гуашь, большие и маленькие кисти, бумага, цветная бумага, ножницы, клей, пластилин, сосуд, водоэмуль-сионная белая краска.
13.	Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла.	1ч	Единство формы предмета и его декора в городецком промысле. Птица и конь – главные герои Городца, розаны и купавки – основные элементы декоративной композиции. Композиция орнаментальной и сюжетной росписи: изящество изображения, отточенность линейного рисунка. Основные приёмы городецкой росписи.	Выполнение фрагмента росписи по мотивам городецкой росписи с использованием образа птицы, коня, растительных элементов.	Гуашь, большие и маленькие кисти, бумага, тонированная под дерево бумага.
14.	Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла.	1ч	Разнообразие форм подносов и вариантов построения цветочных композиций. Жостовская роспись – свободная кистевая живописная импровизация. Создание в живописи эффекта освещённости, объёмности букета цветов. Основные приёмы жостовского письма, формирующие букет: замалёвок, тенёжка, прокладка, бликовка, чертёжка, привязка.	1 вариант: Выполнение фрагмента жостовской росписи с включением в неё крупных и мелких форм цветов, связанных друг с другом. 2 вариант: Выполненные индивидуально фрагменты росписи затем компонуются на чёрном поле крупных подносов.	Гуашь, большие и маленькие кисти, бумага, чёрная, синяя, красная, светло-коричневая бумага для основы, ножницы, клей.
15.	Искусство Хохломы. Истоки и современное развитие промысла.	1ч	«Золотая Хохлома» - роспись по дереву золотым, красным и чёрным цветом. Изображение рыб, птиц и петухов в хохломской росписи. Главный мотив – «травка» - узор из тонких стеблей, листочков, цветков, ягод на серебристом фоне. Ритмическая последовательность элементов росписи.	Выполнение фрагмента росписи по мотивам хохломской росписи с использованием «травки».	Гуашь, большие и маленькие кисти, бумага.
16	Керамика Скопина (Рязань), Опошни (Полтава).	1ч	Превращение обычных предметов в необычные в творчестве народных мастеров – создателей фигурных сосудов. Чудо-сосуды народного гончарного искусства. Художественное единство скульптурного начала и функциональности вещи в народном творчестве (ковши-утицы, птицы-солонки, кони-качалки, звери-свистульки, медведь-кувшин и т. п.).	Выполнение эскиза и роспись «волшебного» фигурного сосуда – сосуд-зверь, сосуд-птица	Гуашь или акварель, кисти, бумага.
17-18.	Промыслы нашего края. Карельская роспись.	1ч	Ручная роспись свободным, кистевым приёмом. Сравнение видов росписи.	Выполнение фрагмента росписи	Гуашь или акварель, кисти, бумага,
19.	Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы).	1ч	Промыслы как искусство художественного сувенира. Место произведений промыслов в современном быту и интерьере.	Обобщающая беседа, занимательная викторина, сообщения и выставка работ учащихся.	Гуашь или акварель, кисти, бумага.
3 четверть. Декор – человек, общество, время.
20.	Зачем людям украшения.	1ч	Социальная функция декоративного искусства в организации общества. Знакомство с эволюцией и образным значением одежды. Ювелирное искусство. Костюм и одежда.	Сообщение новых знаний.	Карандаш, бумага.
21.	Декор и положение человека в обществе.	1ч	Роль декоративного искусства в Древнем Египте. Подчёркивание власти, могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративного искусства. Символика украшений Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян. Символика цвета в украшениях. Отличие одежд высших и низших сословий общества.	Выполнение эскиза ювелирного украшения в стиле древнеегипетского искусства: солнечного ожерелья, подвески, браслета, нагрудного украшения – пекторали. Использовать характерные знаки-символы.	Гуашь или акварель, кисти, бумага.
22 – 23.	Украшения в жизни древних обществ. Греческая вазопись.	2ч	Роль декоративного искусства в Древней Греции. Античная расписная керамика. Вазопись чёрнофигурного (Эксекий) и краснофигурного (Евфимид) стиля. Место и роль античного искусства в мировой художественной культуре.	Эскиз сосуда по мотивам греческой вазописи (изобразить мифологический сюжет в чёрнофигурном стиле).	Гуашь или акварель, тушь, кисти, бумага.
24.	О чём рассказывают гербы и эмблемы.	1ч	Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики. Герб возник как знак достоинств его владельца, символ чести рода. Сегодня это отличительный знак любого человеческого сообщества – государства, страны, города, партии, фирмы, символизирующий отличие от других общностей, объединений.	1 вариант: Проект и защита собственного герба, герба своей семьи, школы, класса. 2 вариант: Изображение герба города и рассказ о его возникновении. 3 вариант: Эскиз фирменного знака современных промышленных изделий.	Гуашь или акварель, кисти, бумага.
25-26.	Одежда говорит о человеке. Декоративное искусство Западной Европы XVII века (эпоха барокко).	2ч	Строгая регламентация в одежде людей разных сословий в эпоху барокко. Суть декора – выявлять роли людей, их отношения в обществе, выявлять и подчёркивать определённые общности людей по классовому, сословному и профессиональному признакам.	1 вариант: Коллективная работа «Бал во дворце». 2 вариант: Декоративная открытка «Мисс Барокко».	Гуашь или акварель, кисти, бумага, цветная бумага, ватные палочки, кусочки ткани, ножницы, клей.
27.	Современная одежда по мотивам национальных костюмов.	1ч	Национальные традиции в культуре народа. Одежда и национальный колорит. Живопись, скульптура, графика – своеобразные хранители костюмов всех времён и народов.	Эскизы современной одежды по мотивам национальных костюмов разных стран мира.	Гуашь или акварель, кисти, бумага.
28.	Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).	1ч	Все предметы декоративного искусства несут на себе печать определённых человеческих отношений. Украсить – значит наполнить вещь общественно значимым смыслом, определить роль его хозяина, которая сказывается на всём образном строе вещи.	Обобщающая беседа, занимательная викторина, сообщения и выставка работ учащихся.	Карандаш, бумага.
4 четверть. Декоративное искусство в современном мире.
29.	Современное повседневное и выставочное декоративное искусство.	1ч	Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладного искусства (керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды и т. д.). Новое понимание красоты современными мастерами декоративно-прикладного искусства, творческая интерпретация древних образов. Пластический язык материала и его роль в создании художественного образа.	Сообщение новых знаний. Выступления детей. Посещение виртуальных музеев.	Карандаш, бумага.
30 – 31.	Современное декоративное искусство. Витраж.	2ч	Монументальное искусство. Мозаика и витраж.	Выполнить имитацию витража по мотивам народных сказок или на произвольную тему.	Гуашь или акварель, кисти, бумага.
32-33	Создание коллективной декоративной работы из мозаики.	2ч	Каменная мозаика городов Средней Азии, лаосская мозаика из цветного стекла. Произведения мозаичного искусства художников Дейнеки, Корина, Лансере для станций метро Москвы и Санкт-Петербурга.	Выполнить работу в технике мозаики из цветной бумаги на современную тему (как вариант – аппликация «Подводный мир» из бросового материала).	Гуашь или акварель, кисти, бумага, цветная бумага, ножницы, клей.
34 – 35.	Ты сам – мастер декоративно-прикладного искусства.	2-3ч	Осознание учащимися своих творческих возможностей. Реализация творческого замысла в конкретном материале.	Коллективное (или индивидуальное) панно (материал произвольный) на тему «Украсим школу своими руками».	Материалы по выбору учащихся.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 6 класс

Тема курса «Изобразительное искусство в жизни человека»

№ урока	Тема, раздел	Кол-во часов	Планируемый результат (базовый уровень)	Контрольный результат	Домашнее задание
1	2	3	4	5	6
1-8	I ЧЕТВЕРТЬ. Виды изобразительного искусства и основы их образного языка	8	Овладение навыками графического изображения карандашами разной твердости	Защита рефератов по теме; создание рисунка по замыслу	Сбор информации по данной теме
1	Введение. Изобразительное искусство в семье пластических искусств	1	Искусство и его виды. Пластические или пространственные виды искусства и их деление на три группы: конструктивные, декоративтивные и изобразительные	Свободная тема	Сбор информации по теме
2	Рисунок - основа изобразительного искусства	1	Рисунок - основа мастерства художника. Творческие задачи рисунка. Виды рисунка. Зарисовка. Набросок с натуры. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Графические материалы и их выразительные возможности. Самостоятельная работа карандашами разной твердости. Учебный рисунок	Зарисовка с натуры и по памяти или представлению отдельных травянистых растений или веточек(колоски, колючки, ковыль, зонтичные и другие виды). Работа карандашами разной твердости	Принести словари по изобразительному искусству

1	2	3	4	5	6
3	Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен	2	Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное и светлое. Тональная шкала. Композиция места. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно	Изображение различных осенних состояний в природе: ветер, дождь, туман, яркое солнце и тени. Работа красками	Найти работы русских художников о природных явлениях
5	Цвет. Основы цветоведения	1	Основные составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплое и холодное. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Изучение свойств цвета	Фантазийные изображения сказочных царств ограниченной палитрой на вариативные возможности цвета: «Царство Снежной королевы», «Изумрудный город», «Розовая страна вечной молодости», «Страна золотого солнца». Работа красками	Чтение сказок; подбор иллюстраций сказочных изображений царства, города, страны, планеты и др.

1	2	3	4	5	6
6	Цвет в произведениях живописи	1	Понятия: «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения. Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция	Изображение осеннего букета с разным настроением -радость, грусть, нежность. Работа красками	Сбор информации по теме
7	Объемные изображения в скульптуре	1	Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением. Художественные материалы в скульптуре и их свойства: глина, камень, металл, дерево и др.	Объемные изображения животных в различных материалах: пластилин, глина, мятая бумага, природные материалы	Поиск информации по теме
8	Основы языка изображения	1	Обобщение материала темы: Виды изобразительного искусства, художественные материалы и их выразительные возможности, художественное творчество и художественное восприятие	Свободная тема	Написание реферата по теме; рисунок по замыслу
9-15	II ЧЕВЕРТЬ. Мир наших вещей. Натюрморт	7	Поэтапное накопление и систематизация сведений о натюрморте; овладение навыками изображения натюрморта	Самостоятельный анализ работ художников в жанре натюрморта	Сбор информации по теме

1/9	Художественное познание: реальность и фантазия	Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Условность и правдоподобие в изобразительном искусстве. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения	Работа карандашами на тему «Этот фантастический мир»	Написать мини-рассказ к рисунку
2/10	Изображение предметного мира - натюрморт	Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Плоскостное изображение и его роль в истории искусства	Работа над натюр мортом из плоских изображений зна комых предметов, например кухонной утвари. Работа красками	Подобрать из газет, открыток, журналов изображения натюрмортов
3 -11	Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира	Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и объемные фор мы. Плоские геометрические тела, которые можно увидеть на основе всего многообразия форм. Выразительность формы	Конструирование из бумаги простых геометрических тел	Сбор информации по теме

1	2	3	4	5	6
4/12	Изображение предмета на плоскости и линейная перспектива	1	Плоскость и объем. Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изображения геометрических тел. Понятие ракурса	Построение конструкций из нескольких геометрических тел, выполнить зарисовки карандашом	Сбор информации по теме
5/13	Освещение. Свет и тень	1	Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия: свет, блик, полутень, собственная тень, рефлекс, падающая тень. Свет как средство организации композиции в картине	Изображение геометрических тел из дерева или бумаги с боковым освещением. Работа красками	Сбор информации но теме
6/14	Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте	1	Цвет в живописи и богатство выразительных возможностей. Собственный цвет предмета и цвет в живописи. Ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника. Натюрморт в графике. Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Материалы и инструменты; их влияние на выразительность художественных техник	Работа над изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии: праздничный натюрморт, грустный, таинственный и т. д. Работа красками, гуашью. Практическая работа предполагает оттиск с аппликацией на картоне	Подобрать вырезки из газет, открыток, журналов с изображением натюрмортов

1	2	3	4	5	6
7/15	Выразительные возможности натюрморта	1	Обобщение темы. Предметный мир в изобразительном искусстве и выражение переживаний и мыслей художника, его представлений и представлений окружающего мира. Выставка лучших работ	Экскурсия по выставке; выступления «экскурсоводов», «критиков», «авторов» картин	Оформление своих творческих работ
16-26	III ЧЕТВЕРТЬ. Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве	12	Изучение основ создания портрета; освоение практических навыков портретного изображения	Самостоятельная творческая деятельность	Сбор, систематизация материала по теме
1/16	Образ человека — главная тема искусства	1	Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира	Свободная тема. Работа красками	Подобрать картинки и иллюс'фации с образом человека
2/17	Конструкция головы человека и ее пропорции	1	Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика	Работа над рисунком и аппликацией по изображению головы с различно соотнесенными деталями лица (нос, губы, глаза, брови, подбородок, скулы и др.)	Сбор информации по теме

1	2	3	4	5	6
3/18	Изображение головы человека в пространстве	1	Поворот и ракурс головы. Соотношение лицевой и черепной части головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа	Объемное конструктивное изображение головы. Работа карандашом	Сбор иллюстраций по теме
4-5/ 19-20	Графический портретный рисунок и выразительность образа человека	2	Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства. Индивидуальные особенности, характер, настроение. Расположение на листе. Линия и пятно	Рисунок набросок с натуры. 1-й урок -работа в карандаше, 2-й урок - в цвете	Описание внешности и характера литературного героя
6/21	Портрет в скульптуре	1	Человек - основной предмет изображения в скульптуре. Выразительные возможности скульптуры	Работа над изображением из пластилина портрета выбранного литературного героя с ярко выраженным характером	Описание внешности и характера литературного героя
7/22	Сатирические образы человека	1	Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж	Изображение сатирических образов литературных героев или создание дружеских шаржей	Подобрать иллюстрации из газет, журналов по теме

Blog

Постановлением Администрации Алтайского края №551 от 14. 12. 10 г утверждена ведомственная целевая программа