Академії мистецтв

Вид материалаДокументы
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   15
Всеукраїнські мистецькі акції:
  • У листопаді–грудні 2008 р. проведено І Всеукраїнський фестиваль-конкурс Героя України Мирослава Вантуха, в якому взяли участь понад 45 професійних та самодіяльних колективів з усіх регіонів України.
  • Презентація та випуск Національним ансамблем солістів «Київська камерата» та ансамблем «Київські солісти» компакт-дисків з творами камерних жанрів членів відділення музичного мистецтва: Героя України, члена-кореспондента М.М. Скорика та академіка Є.Ф. Станковича.
  • Четвертий конкурс хорових диригентів України (м. Київ) – О.С. Тимошенко, Є.Г. Савчук, А.Т. Авдієвський.
  • Республіканський конкурс виконавців на народних інструментах ім. Династії Воєводіних (м. Луганськ, березень) – голова журі В.В. Воєводін.
  • Сольний концерт у двох відділеннях оркестру народних інструментів Донецької державної музичної академії ім. С.С. Прокоф’єва в залі Донецької обласної філармонії (березень) – художній керівник і диригент – член-кореспондент АМУ В.В. Воєводін.


Міжнародні мистецькі проекти:
  • Велика міжнародна акція «Україна пам’ятає – світ визнає» до вшанування 75-ї річниці Голодомору в Україні – виконання «Панахиди за померлими з голоду» Є. Станковича на вірші Д. Павличка в Єрусалимі, Тель-Авіві, Лондоні, Амстердамі, Празі, Братиславі Національною капелою України «Думка», художній керівник Є. Савчук.
  • Фестиваль української камерної музики «Все для Батьківщини» (Festival of Ukrainian Chamber Music), що відбувся в США 28–31 жовтня 2008 року в м. Техас (The School of Music and College of Fine Art and Communication at Texas Christian University), де були представлені твори видатних сучасних композиторів – членів АМУ – М.М. Скорика, Є.Ф. Станковича та інших українських митців.
  • Міжнародний науковий семінар «VI педагогічні читання пам’яті О.П. Рудницької» (м. Київ, грудень) – М. Чембержі.
  • 8-й Міжнародний дитячо-юнацький мистецький конкурс «Срібний дзвін» (м. Ужгород) – Є. Станкович.
  • Восьмий міжнародний фестиваль балету «Серж Лифар де ля данс» – П. Чуприна.
  • Міжнародний конкурс трубачів (м. Тернопіль) – Л.М. Колодуб.
  • Особливий міжнародний резонанс отримав фестиваль камерної музики в старовинному елітному замку Гірсберг Кройцлінген у Швейцарії. Вісім учнів СДМШ – десятирічки ім. М. Лисенка – іменних стипендіатів благодійного товариства «Друзі України в Швейцарії» з великим успіхом виступили з концертами в замку та в м. Цюріху. Організатором і віце-президентом благодійного товариства виступив академік АМУ О.С. Тимошенко.
  • Міжнародний конкурс «Відкрита Європа» (м. Москва, Росія, квітень) та Міжнародний конкурс «Синій птах» (м. Сімферополь, травень). В. Воєводін – голова журі в номінації «Народні інструменти».


Основні результативні показники наукових досягнень,

творчої та педагогічної діяльності


Академік А.Т. Авдієвський – хормейстер, Герой України (2003 р.), академік-засновник АМУ (1996 р.), генеральний директор і художній керівник Національного академічного народного хору ім. Г. Верьовки.

А.Т. Авдієвський, 75-річчя якого святкувала вся мистецька родина України, надалі активно працює в різноманітних напрямках, підвищуючи професійний рівень молодих музикантів та ненастанно пропагуючи українську культуру.

Під керівництвом академіка Національний заслужений академічний український народний хор ім. Г. Верьовки здійснював насичену концертну діяльність протягом звітного періоду:
  • два концерти мистецької акції «Соборність України» в Одеській області (січень);
  • Концертний виступ у ювілейному творчому вечорі до 70-річчя І.М. Сльоти» у м. Житомирі та святковий концерт до 12-річчя Чернігівського земляцтва в м. Києві (лютий);
  • участь у ІІ Всеукраїнському музичному фестивалі «Лисенківська весна», участь у творчій частині заходу з нагоди відзначення 194-ї річниці від дня народження Т.Г. Шевченка, участь у вечері-реквіємі з нагоди 147-ї річниці від дня смерті Т.Г. Шевченка та концерті з нагоди 90-річчя створення міжнародної організації «Червоний хрест» (березень);
  • в травні колектив провів чотири концерти в м. Києві, а протягом наступних трьох місяців здійснив гастрольну поїздку до Росії – «1020-річчя Хрещення Руси» та гастролі до Хорватії, Боснії, Герцеговини та до АР Крим – святкування Дня Незалежності України.


Останній квартал 2008 року видався особливо творчо напруженим. Народний хор ім. Г. Верьовки здійснив понад 17 концертних виступів у різних містах України. Найважливішим заходом став святковий концерт з нагоди 65-річчя від дня заснування Національного заслуженого академічного українського народного хору ім. Г. Верьовки та 75-річчя художнього керівника – генерального директора хору, Героя України, народного артиста України, академіка Анатолія Авдієвського.

Талант видатного митця завжди є високо поцінований. Цього року маестро був нагороджений Орденом Святого Рівноапостольного князя Володимира Великого ІІ ступеня, Орденом князя Ярослава Мудрого V ступеня, Золотою медаллю Михайла Петровича Драгоманова та почесною відзнакою Міністерства освіти та науки України – медаллю «Антон Макаренко». Також А. Авдієвський був обраний почесним професором Національного педагогічного університету ім. М.П. Драгоманова, почесним професором Одеської державної музичної академії ім. А.В. Нежданової та почесним професором Національної музичної академії України ім. П.І. Чайковського.

Громадська та наукова робота академіка вражає своїми результатами. Він представляв Україну та був членом журі на П’ятих всесвітніх хорових іграх Міжнародної хорової олімпійської ради в Австрії, де виступав з доповіддю «Про стан хорового мистецтва в Україні» на конгресі Олімпійського комітету. Також був головою журі 5-х міжнародних дитячих конкурсів-фестивалів в Україні та за кордоном, головою оргкомітетів 6-х найпрестижніших хорових фестивалів та конкурсів нашої країни.

Як завідувач кафедри методики музичного виховання та хорового диригування А. Авдієвський керував науковим процесом кафедри, яка за минулий рік опублікувала 2 монографії, 3 навчальні посібники, 16 статей, 2 репертуарні збірники. Підготував до захисту доктора наук та кандидата наук, а також брав участь у міжнародних конференціях, симпозіумах та конгресах.


Академік М.М. Вантух – хореограф, Герой України (2004 р.), академік-засновник АМУ (1996 р.), генеральний директор і художній керівник Національного заслуженого академічного ансамблю танцю ім. П.П. Вірського, народний артист України, лауреат Національної премії України ім. Т. Шевченка, голова Національної хореографічної спілки України.

За звітний період М.М. Вантухом було підготовлено та проведено 85 концертів Національного заслуженого академічного ансамблю танцю ім. П.П. Вірського як в Україні, так і далеко за її межами. Увесь цей час велись активні переговори з керівництвом французької компанії «Np. Spectacles», мексиканської компанії «Ars Tempo Producciones S.A. de C.V.», іспанської компанії «Concerlirica, s.l.» та американської компанії з організації концертів «Columbia Artists Management, Inc» про підготовку та проведення гастролей колективу. Результатом цієї напруженої роботи стали концертні турне ансамблю: лютий–березень 2008 р. у Франції, де українському хореографічному мистецтву аплодували мешканці та гості тридцяти міст цієї країни, в листопаді 2008 р. у Мексиці, у грудні 2008 р. – січні 2009 р. новорічне турне оркестру ансамблю до Іспанії. Кропітка праця керівника з оновлення показової програми колективу майже на 50 відсотків передувала запланованим на наступний 2009 рік гастролям: в березні – Єгипет, приміщення Каїрської опери, у вересні–грудні – США та Канада.

В Україні графік концертних виступів ансамблю був так само надзвичайно насиченим: травень – ансамбль як почесний гість виступає з концертом на Всеукраїнському конкурсі народної хореографії «Гопак» ім. Авраменка у м. Корсунь-Шевченківський; вересень – сольні концерти у мм. Дніпропетровськ та Кривий Ріг; жовтень – сольний концерт ансамблю в м. Києві.

Протягом звітного періоду колектив виступав з окремими номерами в урядових та урочистих концертах у Національному палаці мистецтв «Україна», Національній опері України та на інших концертних майданчиках. Брав участь в урочистостях, присвячених пам’яті жертв Голодомору 1932–1933 років в Україні, 1020-річчю хрещення Київської Русі, в церемонії нагородження переможців конкурсу «Сто кращих товарів», у відкритті документально-художньої виставки «Україна–Швеція».

Академіком М.М. Вантухом було проведено біля 20-х прес-конференцій, дано десятки інтерв’ю як для української преси, радіо та телебачення, так і для представників зарубіжних мас-медіа з питань розвитку української культури і мистецтва, фінансового обґрунтування їх становлення в час економічних перетворень. Велика увага приділялась вирішенню творчих, організаційних, фінансових питань та формуванню гастрольно-концертного плану на 2009 рік.

Слід відмітити роботу М.М. Вантуха як керманича Національної хореографічної спілки України. Під його безпосереднім керівництвом проведено ряд науково-практичних конференцій та майстер-класів з актуальних питань відродження та збереження українського хореографічного мистецтва, практичної та теоретичної допомоги хореографам, зокрема майстер-класи у мм. Сумах, Одесі, хореографічний конкурс «Танець скликає друзів» м. Кривий Ріг, науково-практичний семінар «Збереження та розвиток українського народно-сценічного танцю» у м. Дніпропетровськ, започатковано Перший відкритий дитячо-юнацький фестиваль-конкурс хореографічного мистецтва «Чорноморський зорепад».

У листопаді–грудні 2008 р. проведено І Всеукраїнський фестиваль конкурс Героя України Мирослава Вантуха, в якому взяли участь понад 45 професійних та самодіяльних колективів з усіх регіонів України.

До творчої діяльності академіка слід долучити роботу зі створення кінофільму про роботу ансамблю «Номер один у світі» – прем’єра відбулась на Першому національному каналі.

Як завідувач кафедри хореографії Державної академії керівних кадрів культури і мистецтв М.М. Вантух неодноразово виступав з лекціями про стан, перспективи та проблеми розвитку української народної хореографії, проводив практичне навчання. Під його керівництвом були розроблені та успішно втілюються в життя навчально-виховні плани хореографічної студії при ансамблі та Державної дитячої хореографічної школи.

Протягом звітного періоду брав участь у телепрограмах на УТ-1, телеканалах «Інтер», «Гравіс», «Київ» та публікувався на сторінках багатьох газет та журналів.


Академік Д.М. Гнатюк – співак, Герой України (2005 р.), академік-засновник АМУ (1996 р.), народний артист України, головний режисер Національної опери України.

За звітний період на посаді головного режисера Національної опери України проводив загальне керівництво творчим процесом театру. Здійснював консультативну роботу з артистичною молоддю, вводив нових виконавців у творчий склад опер: «Запорожець за Дунаєм» С. Гулака-Артемовського, «Наталка Полтавка» М. Лисенка, «Пікова дама» П. Чайковського, «Севільський цирульник» Дж. Россіні та ін.

У травні–червні 2008 року працював як голова комісії на державних випускних іспитах у НМАУ. Готував студентів-випускників академії до державних іспитів та до показових виступів в операх «Запорожець за Дунаєм» С. Гулака-Артемовського, «Наталка Полтавка» М. Лисенка, «Севільський цирульник» Дж. Россіні.

Продовжує плідно працювати та готувати до державних іспитів 2009 року наступну групу студентів-випускників.

Паралельно з напруженим графіком викладача-вихователя Д. Гнатюк як голова журі брав участь у чотирьох пісенних фестивалях-конкурсах у мм. Миргороді, Чернівцях, Києві та Дубні.

Успішно триває його наукова діяльність. Д. Гнатюк постійно друкується в ЗМІ (серед останніх публікацій – стаття «Ще раз про українську національну ідею» в газеті «Культура і життя»), дає майстер-класи та прес-конференції, виступає науковим консультантом, рецензує вистави. Д. Гнатюк є членом багатьох художніх, наглядових та вчених рад. Відтак, виступаючи на теле- та радіопрограмах, він завжди є «рупором» відродження національної культури нашої держави.


Академік Л.М. Колодуб – композитор, академік (2004 р.), народний артист України, професор НМАУ ім. П.І. Чайковського.

За звітний період Л.М. Колодубом проводилась активна громадська, науково-педагогічна і водночас творча робота. Композитором створено велику кількість оригінальних музичних творів, серед яких слід виділити Симфонію № 5 «PRO MEMORIA» – пам’яті жертв страшних лихоліть в Україні (твір 1993 р. – редакція 2008 р.), закінчено ескіз ХІІ симфонії, написано «Колядки» на вірші Зої Ружин для мішаного та жіночого хорів a capella, п’єсу для конкурсного виконання для труби та духового оркестру або фортепіано «Тернопільські награвання» для Міжнародного конкурсу трубачів у Тернополі.

Підготовлено перше виконання ХІ симфонії «Інші береги» на фестивалі «Музичні прем’єри сезону» у квітні та «Української карпатської рапсодії № 2» на фестивалі «Київ Музик Фест» у жовтні 2008 року. У м. Одесі силами Національного оркестру Одеської філармонії були виконані ІХ симфонія та п’єса для симфонічного оркестру «Троїсті музики».

Л. Колодуб продовжує викладацьку роботу як професор НМАУ та активно працює як член вченої ради Академії. Довший час творчо сприяв роботі аспірантки НМАУ над кандидатською дисертацією на тему «Жанрово-стильова модель класичного інструментального концерту та концепційні засади композиторської інтерпретації (на прикладі творів Л.М. Колодуба)».

Також Л. Колодуб є Президентом асоціації діячів духової музики України НВМСУ, членом правління Національної спілки композиторів України та членом правління Київської організації НСКУ.

Протягом року неодноразово працював як голова журі на міжнародних та всеукраїнських конкурсах, є членом наглядової ради Президентського оркестру України, виступав на радіо, TV з питань музичного мистецтва і культури.

Наукові здобутки академіка численні та вагомі – це виступи на науково-теоретичних конференціях, присвячених виконавській практиці, зокрема на духових інструментах – трубі, в т.ч. на Всеукраїнській науково-практичній конференції «Українська музична культура: проблеми наукового осмислення», розробка концепції розвитку українського мистецтва та підняття культурного рівня молоді, зважаючи на ситуацію, яка склалася в країні. Академік займає активну позицію у розробці планів роботи відділення музичного мистецтва Академії мистецтв, де важливе місце відводиться новим формам роботи з молоддю та поверненню до навчальних планів середніх шкіл хорового співу – як елементу виховання моральності, патріотизму, відчуття товариства однодумців.


Академік Є.Г. Савчук – хормейстер, академік (2004 р.), народний артист України, професор НМАУ, генеральний директор і художній керівник Національної капели «Думка».

Цього року Є. Савчук продовжував очолювати Національну капелу, яка перебуває в авангарді пропаганди української музики за кордоном та прем’єрних виконань творів світової класики і сучасних українських композиторів у нашій державі. За перший квартал 2008 року «Думка» дала 9 концертів у різних країнах. Найбільш знаковими постають виступи:
  • у Києві (Л. ван Бетховен, «Фантазія»; Г. Берліоз, «Реквієм»; прем’єра симфонії «Кавказ» С. Людкевича на вірші Т. Шевченка);
  • у Польщі: Плоцьк, Варшава, Краків (Українська Літургія, «Літургія» С. Рахманінова, участь у великому міжнародному проекті та прем’єрне виконання «Guerre Lieder» А. Шонберга);
  • у Казахстані: концерт – закриття «Року української культури» в Казахстані (м. Астана).


Протягом квітня, травня та червня відбулося 18 концертів і театральних вистав за участю капели. Серед них: участь у великій міжнародній акції «Україна пам’ятає – світ визнає» до вшанування 75-ї річниці Голодомору в Україні – виконання «Панахиди за померлими з голоду» Є. Станковича на вірші Д. Павличка в Єрусалимі, Тель-Авіві, Лондоні, Амстердамі, Празі, Братиславі.

Також пройшли планові гастролі «Думки» у Франції, де були виконані програми з творів українських композиторів a capella, а також відбулося прем’єрне виконання ораторії Ф. Мендельсона «Паулус» та меси до-мажор Л. ван Бетховена. В різних країнах Європи (Німеччина, Швейцарія, Франція, Іспанія тощо) капела брала участь у постановках опер «Аїда» Дж. Верді та «Кармен» Ж. Бізе.

З великим успіхом пройшов концерт української музики в м. Севастополі.

У третьому кварталі 2008 року концертний графік Національної капели був так само вельми щільним: відбулось 15 концертів. Серед них:
  • продовження акції «Україна пам’ятає – світ визнає» в м. Гданськ – виконання «Панахиди за померлими з голоду» Є. Станковича на вірші Д. Павличка ;
  • відкриття днів української культури в Польщі (м. Сопот);
  • участь у державних заходах з відзначення 1020-ліття Хрещення Київської Русі за участю Вселенського патріарха Варфоломея та Президента України В. Ющенка;
  • відбулись гастролі до Франції, де виконувалась українська хорова музика та твори С. Рахманінова і Г. Берліоза;
  • у Києві, в залі Національної філармонії Україні було здійснено прем’єрне виконання «Реквієму» І. Стравінського, а на Софійській площі капела «Думка» вітала блискучим концертним феєрверком короля Швеції.

У жовтні, листопаді та грудні капела презентувала цикл концертів:
  • прем’єра кантати «Гамалія» М. Скорика на вірші Т. Шевченка;
  • продовження акції «Україна пам’ятає – світ визнає» в м. Страсбург (Франція) – виконання «Панахиди за померлими з голоду» Є. Станковича на вірші Д. Павличка. На заключному етапі акції в Національній філармонії України в присутності Президента України, іноземних делегацій та офіційних осіб держави капела «Думка» виконала новий твір – ораторію «Скорботна Мати» львівського композитора Ю. Ланюка на вірші П. Тичини.
  • протягом грудня «Думка» брала участь у заходах з відзначення 90-річчя Національного симфонічного оркестру України, виступала на з’їзді Координаційної ради Всеукраїнської музичної спілки та провела гастрольні поїздки до мм. Запоріжжя і Донецька.


Академік Є. Савчук органічно сполучає активне творче життя із плідною науковою та педагогічною роботою. Паралельно з керуванням капелою він очолює кафедру хорового диригування Національної музичної академії, проводить роботу в класі з фаху, приймає державні іспити в академії. В червні очолював Державну екзаменаційну комісію в Київському вищому музичному училищі ім. Р. Глієра.

У жовтні–листопаді був головою журі, співголовою оргкомітету та автором Положення і обов’язкових програм четвертого конкурсу хорових диригентів України. В даний час Є. Савчук є секретарем Всеукраїнської музичної спілки, Головою асоціації «Хорове товариство ім. М. Леонтовича», головою Київського обласного відділення Всеукраїнської музичної спілки, завідувачем кафедри хорового диригування НМАУ ім. П.І. Чайковського, професором НМАУ.

Академік Є. Савчук активно займається дослідницькою роботою, друкується в наукових виданнях НМАУ, проводить майстер-класи, науково-педагогічні семінари, виступає з прес-конференціями та дає численні інтерв’ю у ЗМІ.


Академік Є.Ф. Станкович – композитор, академік-засновник АМУ (1996 р.), голова Національної спілки композиторів, професор НМАУ ім. П.І. Чайковського.

Головним мірилом успіху художника будь-якого напрямку, безперечно, є популярність його творчості серед шанувальників та спеціалістів. Для композитора таким показником завжди було виконання створених ним композицій, іншими словами – самостійне сценічне життя його музичних опусів.

На відзначення трагічної 75-ї річниці Голодомору в Україні «Панахида за померлими з голоду» на вірші Д. Павличка була виконана Національною капелою «Думка» (керівник капели – академік Є. Савчук) та Національним симфонічним оркестром України (головний диригент – народний артист України В. Сіренко, солістка – Герой України Ніна Матвієнко) в багатьох країнах: Великобританії (Лондон), Нідерландах (Амстердам), двічі в Ізраїлі (Тель-Авів та Єрусалим), Чехії (Прага), Словаччині (Братислава), Польщі (Варшава), Франції (Страсбург). У Росії – в Тюмені та в Ямало-Ненецькому автономному окрузі, де компактно проживають українці, – також відбулись прослуховування «Панахиди за померлими з голоду».

23 листопада в оперному театрі м. Харкова цей твір було відтворено в оригінальній формі своєрідного театралізованого дійства. На музику фрагментів «Панахиди» в Національному академічному хорі ім. Г. Верьовки був поставлений балетний номер. Протягом року окремі частини «Панахиди» виконувались у містах Канади і США в різних виконавських версіях.

Національним симфонічним оркестром України (керівник В. Сіренко) під час гастрольного турне містами України (Запоріжжя, Львів, Полтава, Житомир, Рівне, Одеса) виконувалися 2-й концерт для скрипки та симфонічного оркестру (соліст – лауреат міжнародних та всеукраїнських конкурсів Д. Ткаченко) та Концерт для флейти з оркестром (соліст О. Шеремет);здійснено запис Концерту для флейти з оркестром на CD.

Національний симфонічний оркестр Київської філармонії (художній керівник – народний артист України М. Дядюра) багато разів виконував сюїту з балету «Вікінги» під час гастрольних поїздок до Франції та Німеччини. Цим же колективом було представлено концертну програму з творів композитора на Міжнародному фестивалі-конкурсі «Фарботони»у м. Каневі.

Протягом року здійснено виконання творів композитора – «Симфонієтта» для симфонічного оркестру, Концерт для скрипки з оркестром № 1 (солістка – заслужена артистка України Б. Півненко), «Новели» для симфонічного оркестру – Дніпропетровським симфонічним оркестром (художній керівник – Н. Пономарчук).

Відбувся ряд авторських концертів у Києві та інших містах України:
  • два вечори симфонічної музики Є. Станковича (Національний оркестр Київської філармонії, художній керівник М. Дядюра);
  • авторський концерт з творів камерної музики (ансамбль «Київські солісти», художній керівник – член-кореспондент АМУ Б. Которович);
  • авторський концерт на фестивалі «Музичний всесвіт Євгена Станковича» в м. Ужгороді;
  • авторські концерти з творів камерної музики в містах Канади, Данії;
  • за звітний період неодноразово виконувалися твори різних жанрів на фестивалях у мм. Києві (Міжнародні музичні фестивалі сучасної музики «Київ Музик Фест» та «Музичні прем’єри сезону»), Львові («Контрасти»), Одесі («Два дні та дві ночі»), Ужгороді («Музичне сузір’я Закарпаття»).


У квітні 2008 р. у рамках конкурсу Б. Бріттена в м. Лондоні, Великобританія, твір «Поема» було зіграно 12 разів на 2-му турі та на гала-концерті лауреатів (виконував Андрій Баранов, Росія). Конкурсанти з багатьох країн світу, готуючись до конкурсу, обігрували твір, що був обов’язковим для виконання на цьому престижному міжнародному конкурсі. «Поема» для скрипки та симфонічного оркестру неодноразово виконувалась лауреатом міжнародних конкурсів Д. Ткаченком як в Україні (з оркестром Харківської філармонії – закриття сезону, червень; з оркестром Київської філармонії, червень), так і за кордоном (Великобританія, Лондон – квітень; Польща – вересень; Нідерланди, Лейден – жовтень; Японія, Токіо та Корея, Сеул – грудень 2008 р.). Цим же талановитим музикантом з непересічним успіхом 7 разів було виконано 2-й концерт для скрипки та симфонічного оркестру (з Київським філармонічним оркестром у мм. Києві – червень, Каневі – вересень та з Національним симфонічним оркестром у мм. Запоріжжі, Полтаві, Житомирі та Одесі – листопад).

Прем’єрна презентація тріо «Епілоги» була здійснена канадським ансамблем «Griffon» у Києві, Львові, Одесі та багатьох містах Канади та США.

У листопаді 2008 року в Національній опері України відбулась поновлена прем’єрна постановка балету «Ніч перед Різдвом» – своєрідний старт багатьох запланованих на наступний рік мистецьких акцій з ушанування ювілею великого українського письменника М. Гоголя.

За 2008 рік написано твори:
  • «Опера Rustici» (сільські сцени) на вірші Б. Олійника – фрагменти виконувалися в різних концертах Національним ансамблем солістів «Київська камерата»;
  • Концерт для флейти та симфонічного оркестру;
  • камерні твори для ударних інструментів – виконувалися в Данії, Швеції, США, Китаї;
  • частина нового балету з робочою назвою «Легенда про Кия»;
  • зроблена авторська редакція Камерної симфонії № 3 для флейти та фортепіано;
  • зроблена друга редакція балету «Ніч перед Різдвом».


Вийшли друком:
  • «Три зошити камерної музики» (видавництво «Музична Україна»);
  • п’єси для ударних інструментів «Амазонка», «Лабіринт» (видавництво Henrik Svitzer, Данія);
  • Камерна симфонія № 3 для флейти та камерного оркестру і «Синфонієтта» для симфонічного оркестру (найвідоміший видавничий дім США Karl Fisher).


Записи на CD:
  • скрипкова музика – Національний ансамбль солістів «Київська камерата» та заслужена артистка України Б. Півненко;
  • «Yevhen Stankovych Live in Kyiv» – Камерний ансамбль «Київські солісти», художній керівник – член-кореспондент АМУ Б. Которович;
  • Концерт для флейти та симфонічного оркестру – Національний симфонічний оркестр України;
  • готуються до виходу три CD у США.


Багато різнотемних питань, важливих справ – від господарських до творчих – вирішувалось у НСКУ, де Є. Станкович продовжував обіймати посаду співголови НСКУ.

Композитор систематично виступав у пресі, на телебаченні, радіо, а також давав прес-конференції з різних творчих питань, виголошував вступні слова на наукових конференціях та концертних виставах.

Як завідувач кафедри композиції НМАУ ім. П.І. Чайковського багато часу приділяв проблемам виховання спеціалістів, керував роботою випускників, аспірантів, пошукувачів та студентів факультету. Виступав на круглих столах, присвячених розвитку сучасного мистецтва, давав майстер-класи з композиції.


Академік О.С. Тимошенко – хормейстер, народний артист України, професор НМАУ ім. П.І. Чайковського, академік-засновник АМУ (1996 р.), академік-секретар відділення музичного мистецтва, член Президії АМУ.

Як і в попередні роки, впродовж 2008 року, обіймаючи посаду академіка-секретаря відділення музичного мистецтва, О.С. Тимошенко керував роботою бюро та відділення музичного мистецтва, проводив наради і зустрічі з членами відділення, де вирішувались нагальні питання відділення та АМУ, брав участь у роботі Президії АМУ.

Важливою подією для АМУ і відділення музичного мистецтва стала Всеукраїнська науково-практична конференція «Українська музична культура: проблеми наукового осмислення», яка була організована О. Тимошенком (член оргкомітету та учасник) і проведена в м. Києві у березні цього року спільно з НМАУ ім. П.І. Чайковського і Національною спілкою композиторів України.

ХІХ Міжнародний фестиваль «Київ Музик Фест» став для Києва справжнім мистецьким святом, і всі члени відділення музичного мистецтва брали активну участь у розмаїтій палітрі концертних виступів та майстер-класах. Науково-теоретичною конференцією «Історія в особистостях», яка була проведена АМУ разом з НМАУ та Спілкою композиторів в рамках фестивалю, було відзначено Міжнародний день музики та 10-річчя Академії мистецтв України. О. Тимошенко був членом оргкомітету конференції та виступав на наукових слуханнях.

Протягом звітного року О. Тимошенко багато часу та творчого натхнення віддавав пропаганді сучасної української культури серед міжнародної музичної спільноти – брав участь у міжнародних наукових конференціях:
  • м. Цюріх, Швейцарія, доповідь «Українська тема у світовій культурі»;
  • м. Базель, Швейцарія, доповідь «Музичні паралелі у хоровому мистецтві: Україна-Швейцарія».


Провів майстер-класи в музичних академіях та творчих колективах м. Мюнхена (Німеччина), м. Базеля (Швейцарія).

Особливий міжнародний резонанс отримав фестиваль камерної музики в старовинному елітному замку Гірсберг Кройцлінген у Швейцарії. Вісім учнів СДМШ (десятирічки ім. М. Лисенка), іменних стипендіатів благодійного товариства «Друзі України в Швейцарії», з великим успіхом виступили з концертами в замку та в м. Цюріху. Як організатор і віце-президент благодійного товариства, О. Тимошенко отримав подяку від художньої ради фестивалю.

Творчим звітом митця можна вважати ювілейний вечір «Учні – учителю», присвячений 75-річчю О.С. Тимошенка, який відбувся у Великому залі Національної музичної академії ім. П.І. Чайковського в грудні 2007 року. Вихованці академіка, хорові диригенти, які очолюють провідні колективи України, звітували перед своїм наставником і музичною громадськістю висококласним виконанням хорових творів. Усі матеріали ювілею, включаючи відеофільми, фотографії, відеосюжети з телевізійних програм, відгуки преси та буклети, поповнили архівну колекцію АМУ.

У 2008 році був членом журі IV Всеукраїнського конкурсу хорових диригентів (м. Київ) та міжнародних конкурсів хорового мистецтва у м. Мюнхені (Німеччина), м. Валенсії (Іспанія) та м. Ялті (Україна).

Брав участь у 12-му хор-фесті «Золотоверхий Київ». Протягом року виступав у 12 теле- і радіопередачах (у т.ч. і в популярній телевізійній програмі «Музичний Київ»), присвячених проблемам сучасного музичного мистецтва, діяльності АМУ, питанням розвитку хорового мистецтва та міжнародним зв’язкам.

О. Тимошенко продовжує активно виконувати обов’язки члена Вищої ради Міжнародної суспільно-патріотичної фундації «Дні України» і є одним з авторів програми «Дні України в Європі – 2009».

Як і всі члени музичного відділення, О. Тимошенко докладає зусиль до підготовки наукових матеріалів для публікації в академічних виданнях вищих навчальних закладів та періодичних наукових збірниках «Мистецтвознавство України» та «Мистецькі обрії»:
  • «Музичний світ Лесі Дичко» (окреме видання);
  • «А.П. Лащенко – видатний вчений, педагог, мистецтвознавець» («Мистецькі обрії»);
  • рецензії на наукові роботи (А. Кондрик, «Літургія Іоанна Златоуста» С. Рахманінова: до проблеми виконавської інтерпретації жанру»; А. Чакова, «Давньоруський богослужбовий спів в сучасній хоровій культурі»);
  • у «Мистецьких обріях» готується до друку стаття П. Харченко «Олег Тимошенко – до 75-річчя від дня народження».


На виконання доручення Кабінету Міністрів України від 12 грудня 2008 року О. Тимошенка призначено головою наглядової ради Національної капели України «Думка». Академік-секретар продовжував працювати президентом Асоціації діячів музичної освіти і виховання, членом Національної всеукраїнської музичної спілки, членом правління українського відділення при Міжнародній музичній раді ЮНЕСКО, дійсним членом фонду «Прем’єра» ім. І.С. Козловського; є віце-президентом товариства «Друзі України у Швейцарії», президентом Грін Крос Україна. За вагомі творчі досягнення у сфері української культури Указом Президента був нагороджений орденом «За заслуги» І ступеня та Указом Патріарха Київського і всієї Русі-України Філарета – орденом Святих Кирила та Мефодія.


Академік М.І. Чембержі – композитор, академік АМУ (2001 р.), народний артист України, професор НМАУ ім. П.І. Чайковського, заступник академіка-секретаря відділення музичного мистецтва АМУ, ректор Київської дитячої академії мистецтв (1994 р.).

У звітний період продовжував здійснювати керівництво Київською дитячою академією мистецтв та розробляв засадничі положення щодо творчо-експериментальної діяльності з реалізації авторської концепції мистецької освіти в Київській дитячій академії мистецтв. Паралельно з цим займався підготовкою наукових кадрів – консультування здобувачів наукових ступенів та асистетів-стажистів творчих навчальних закладів, які працюють у КДАМ. Також є науковим керівником асистентки-стажистки Національної музичної академії ім. П.І. Чайковського В. Єфіменко.

Академік М. Чембержі – блискучий аналітик та дослідник. За минулий рік ним написано велику кількість наукових розробок та теоретичних праць, опублікованих у численних збірниках вузів та наукових інституцій України:
  1. Становлення системи професійної мистецької освіти в Україні: історія і сучасність (Розділ колективної монографії) // Мистецтво у творчому розвитку особистості. – АПН України.
  2. Сучасний композитор у роботі над музикою у кіно і театрі // Музика у просторі сучасності: друга половина ХХ – початок ХХІ ст.: Науковий вісник НМАУ ім. П.І. Чайковського. – К., 2007. – Вип. 68. – С. 187–189.
  3. О концепции Киевской детской академии искусств // Минская школа. – 2008. – № 12.
  4. Сучасна вітчизняна мистецька освіта: творчі пошуки // Професійно-мистецька школа у системі національної освіти: М-ли Міжнар. наук. конференції. – Київ–Чернівці, 2008. – С. 152–157.
  5. Київська дитяча академія мистецтв в освітньому просторі України // Матеріали форуму «Артеківські діалоги» / Міжнар. благодійний фонд «Україна 3000».
  6. Київська дитяча академія мистецтв у контексті історії мистецької освіти України // Музична україністика: сучасний вимір / ІМФЕ ім. М.Т. Рильського НАН України. – К., 2008. – С. 266–276.
  7. Вступне слово // Ракочі В.О. Фортепіанні твори: Нотне видання. – К.: Видавн. підприємство «ВІП», 2008. – С. 3–6.
  8. Передмова // Горова Л.В. Колискові і не тільки: Зб. пісень і віршів. – Тернопіль: Джура, 2008. – С. 4.


М.І. Чембержі брав активну участь у наукових конференціях та виступав на презентаціях:
  1. Всеукраїнська науково-практична конференція «Українська музична культура: проблеми наукового осмислення» (м. Київ, НМАУ ім. П.І. Чайковського, березень).
  2. Міжнародна науково-практична конференція «Композитор і сучасне соціокультурне середовище» (м. Київ, НСКУ, фестиваль «Музичні прем’єри сезону», квітень).
  3. Міжнародна науково-практична конференція «Професійно-мистецька школа у системі національної освіти» (Міносвіти, АПН України, жовтень).
  4. Виступ на презентації CD «Монолог самоти» за «Кобзарем» Т.Г. Шевченка (м. Київ, Національний музей Тараса Шевченка, травень).
  5. Виступ на презентації CD «Монолог самоти» за «Кобзарем» Т.Г. Шевченка (м. Канів, вересень).
  6. Міжнародний науковий семінар «VI педагогічні читання пам’яті О.П. Рудницької» (м. Київ, грудень).


Протягом року брав участь у роботі редакційних колегій періодичних наукових та науково-популярних видань: «Обдарована дитина», «Світло», «Початкова школа», «Вісник Державної академії керівних кадрів культури і мистецтва», «Мистецтвознавчі записки». Працював членом журі міжнародних та всеукраїнських мистецьких конкурсів: пісенний конкурс «Дитяче Євробачення – 2008» – співголова журі, фахові творчі конкурси юних студентів Київської дитячої академії мистецтв – голова журі (квітень-грудень).

Науково-публіцистична діяльність академіка не обмежується участю в радіо-, телепередачах та інтерв’ю в українській пресі. Він є членом Національної комісії України у справах ЮНЕСКО та членом комітету з присудження Премії ім. І. Огієнка.

Композиторський доробок 2008 року складається з багатьох оригінальних творів, серед яких – музика до «Кобзаря» Т.Г. Шевченка («Монолог самоти»), Сюїта для камерного оркестру (авторська транскрипція), Concerto-fantasia для клавесина з оркестром.

Видавництвом «Музична Україна» було видано партитуру балету М. Чембержі «Даніела» (2008. – 352 с.).


Член-кореспондент В.М. Апатський – виконавець-соліст (фаготист), член-кореспондент АМУ (1997 р.), народний артист України, професор НМАУ ім. П.І. Чайковського.

Протягом звітного періоду розробив та прочитав цикл лекцій для студентів Рівненського гуманітарного університету: «Постановка амбушюра музыканта-духовика», «Постановка резонаторов звукообразующего аппарата», «Культура звука музыканта-духовика», «Методика воспитания виртуоза», «Вибрато как средство выразительности музыканта-духовика».

Працюючи зі студентами й аспирантами НМАУ, підготував серію концертних програм, які прозвучали в концертних залах Києва та інших міст України.

Неодноразово виступав першим опонентом на захисті кандидатських та докторських дисертацій у мм. Києві та Харкові. Пошукач В. Громченко, науковим керівником якого був В. Апатський, успішно захистив кандидатську дисертацію. Готується до захисту докторська дисертація пошукача В. Кочмарика.

Підготував до виступу двох лауреатів Міжнародного конкурсу: гран-прі – М. Крещенский та 1-ша премія – В. Вітрук.

Авторитетний науковець, В. Апатський поряд з активною педагогічною роботою у 2008 році оприлюднив чималий науковий арсенал власних доробків – ним опубліковано статті:
  1. Духовное музыкально-исполнительское искусство Украины, его проблемы и перспективы дальнейшего развития // Науковий вісник. – К., 2008. – Вип. 70.
  2. Друга стаття з циклу «Духовное исполнительство средневековой Европы» // Дослідження, досвід, спогади. – К., 2008.
  3. Експериментальні дослідження деяких особливостей акустичної природи фагота // Мистецтвознавство України / АМУ, Інститут проблем сучасного мистецтва. – К., 2007. – Вип. 8.
  4. Звуковысотная интонация в игре на духовых инструментах // Історія становлення та перспективи розвитку духової музики в контексті національної культури України. – Вип. 3. – Рівне, 2008.


Підготував до друку:
    1. «Багатозвуччя в сучасному духовому оркестрі» для наукового збірника АМУ «Мистецтвознавство України».
    2. «Духові музичні інструменти» на замовлення Інституту енциклопедичних досліджень України.
  1. «Деякі шляхи подальшого збагачення можливостей сучасного духового виконавства» для «Часопису НМАУ».
  1. «Деякі застарілі уявлення про виражальні можливості фагота».
  2. Закінчується робота над монографією «История духового музыкально-исполнительского искусства: Книга первая».


В. Апатський – член Вченої ради НМАУ, член Спеціалізованої вченої ради із захисту дисертацій на здобуття наукового ступеня доктора наук при НМАУ, член Міжнародної музично-виконавської асоціації DOBLE REED. Протягом року регулярно виступав з доповідями на конференціях та симпозіумах, очолював роботу журі Всеукраїнського конкурсу на краще виконання творів італійських композиторів (м. Київ, травень). Він активно працює як член редколегій ряду наукових видань: «Мистецтвознавство України» – АМУ, «Музичне виконавство» – НМАУ, «Часопис НМАУ», «Дослідження, досвід, спогади» – видання НМАУ та Київської середньої спеціальної музичної школи ім. М.В. Лисенка при НМАУ, «Історія становлення та перспективи розвитку національної духової музики в контексті національної культури України» – видавництво Рівненського гуманітарного університету.

За видатні творчі досягнення був нагороджений Золотою медаллю АМУ.


Член-кореспондент В.В. Воєводін – виконавець-соліст (баян), народний артист України, член-кореспондент АМУ (2001 р.), професор, ректор Донецької державної музичної академії ім. С.С. Прокоф’єва (1997 р.).

Протягом минулого року, як, безперечно, і в попередні роки, активна діяльність високоповажного педагога, досвідченого керівника вузу органічно поєднувалася з творчою наснагою талановитого митця, відтворюючи яскравий симбіоз музично-культурних подій східного регіону нашої держави. Особиста творча «афіша» члена-кореспондента майорить концертними виступами, творчими зустрічами, відповідальною роботою в журі та науковими відкриттями.

Серед найяскравіших подій цього року слід виокремити сольний концерт у 2-х відділеннях оркестру народних інструментів Донецької державної музичної академії ім. С.С. Прокоф’єва в залі Донецької обласної філармонії у березні – художній керівник і диригент В.В. Воєводін.

В.В. Воєводін – високошанований музикант та спеціаліст європейського рівня. Організатори всеукраїнських і міжнародних фестивалів та конкурсів мають за честь запрошувати цього висококваліфікованого та справедливого майстра для роботи головою журі. Таким чином, у 2008 році працював:
  • головою журі Республіканського конкурсу виконавців на народних інструментах ім. Династії Воєводіних (м. Луганськ, березень);
  • головою журі в номінації «Народні інструменти» на Міжнародному конкурсі «Відкрита Європа» (Росія, м. Москва, квітень);
  • головою журі в номінації «Народні інструменти» на Міжнародному конкурсі «Синій птах» (м. Сімферополь, травень).


За звітний період В.В. Воєводін продовжував здійснювати керівництво Донецькою державною музичною академією ім. С.С. Прокоф’єва та був головою Державних екзаменаційних комісій Львівської національної музичної академії ім. М.В. Лисенка (травень) та Національної музичної академії України ім. П.І. Чайковського (червень).

В.В. Воєводін, поважний науковець, систематично виступає з музикознавчими розробками на численних науково-практичних конференціях, друкується в різноманітних періодичних та спеціалізованих виданнях, очолює редакційну команду наукового збірника «Музичне мистецтво Донбасу» Донецької музичної академії.

У цьому році мистецька громада Донбасу святкувала 70-ліття члена-кореспондента АМУ, ректора Донецької державної музичної академії В.В. Воєводіна. АМУ відзначила важливу та натхненну працю ювіляра з підготовки молодих музикантів та нагородила Золотою медаллю.


Член-кореспондент І.-Я.Д. Гамкало – диригент, музикознавець, член-кореспондент АМУ (2001 р.), диригент Національної опери України, народний артист України, професор НМАУ ім. П.І. Чайковського.

Потужний мистецький заряд видатного диригента та кропіткого дослідника чітко диференціюється на чотири основні творчі магістралі – наукова, творча, музично-просвітницька та музично-громадська діяльність.

Наукова робота майстра тісно переплітається з педагогічною – як професора НМАУ – і вражає своєю масштабністю і широким спектром розробок:
  1. «Кирило Стеценко в моєму житті» – реферат на науковій конференції, присвяченій 125-річчю К. Стеценка (с. Веприк на Фастівщині).
  2. «Проблеми музичної енциклопедистики» – виступ на науковій конференції «Українська енциклопедистика» (м. Київ, червень).
  3. Протягом року опрацьовувалися статті до ІІ тому «Української музичної енциклопедії», проводилася робота над словником,
  4. Вийшов друком VII том «Енциклопедії сучасної України», де І. Гамкало представляє Головну редакційну колегію видання, є науковим редактором та автором понад 10 статей про диригентське мистецтво тощо.
  5. Рецензування та доповнення словника чергового тому «Енциклопедії сучасної України».
  6. «Мирослав Скорик» – вступне слово перед виставою опери «Мойсей» у Національній опері України (жовтень).
  7. Стаття «Авторський концерт Євгена Станковича» – подана до друку в альманах АМУ «Мистецькі обрії» (2008. – Вип. 10).
  8. Науковий консультант урочистої академії з нагоди 90-річчя проголошення Західноукраїнської народної республіки у м. Львові.
  9. Стаття до 80-річчя хормейстера В. Колесника «А попрощатися не встиг...» (Культура і життя. – 2008. – Листопад).


Творчий графік митця рясніє прем’єрними виставами, що синтезують у собі різноманітні мистецькі жанри:
  1. Оперні вистави на сцені Національної опери України: «Мойсей» М. Скорика, «Запорожець за Дунаєм» С. Гулака-Артемовського, «Царева наречена» М. Римського-Корсакова та ін. (протягом року).
  2. Світова прем’єра опери «Бояриня» В. Кирейка (в концертному виконанні) на сцені Національної опери України (березень).
  3. Концерт майстрів сцени Національної опери України (січень).
  4. Концерт до 70-річчя геніального диригента С. Турчака в Національній опері України.
  5. Заключний концерт ІІ фестивалю української музики та духовної культури, присвячений 125-річчю К. Стеценка, – літературно-музична вистава «Гайдамаки» К. Стеценка на вірші Т. Шевченка для солістів (за участю читця А. Паламаренка), хору та симфонічного оркестру – І. Гамкало виступав відразу у двох іпостасях: як автор музичної композиції та диригент.
  6. Гала-концерт до закриття 140-го сезону Національної опери України.
  7. Трилогія «Філармонічна Шевченкіана» – Національна філармонія України.
  8. Т. Шевченко – Б. Лятошинський, «Сон» – літературно-музична композиція за участю читця та симфонічного оркестру – диригент та автор музичної композиції (січень).
  9. Т. Шевченко – М. Лисенко, «Думи мої...» – літературно-музична композиція за участю читця, хору та симфонічного оркестру – диригент та автор музичної композиції (лютий).
  10. Вечір вокальної музики П. Чайковського за участю А. Юрченка та О. Чубаревої – музичний керівник проекту та педагог.


Музично-просвітницька робота – це ціла низка авторських програм для найвпливовіших українських радіоканалів:
  1. Передача про В. Тольбу – Перша програма Національного радіо (січень).
  2. Передача «Духовна пристань» про співака М. Шопшу – канал «Культура» (лютий).
  3. Передача «Моя музична Шевченкіана» – канал «Ліра» (лютий).
  4. Передача «Філармонічна Шевченкіана», ІІІ частина «Думи мої...» – канал «Культура» Національного радіо (лютий) та Радіо «Ера», «Час культури» (лютий).
  5. Передача-концерт «Шевченко в музиці» – канал «Культура» Національного радіо (березень).
  6. Передача за участю О. Шамоніна та автора про оперу «Бояриня» В. Кирейка – канал «Ліра» Національного радіо (березень та жовтень).


Ще один важливий напрямок діяльності члена-кореспондента І. Гамкала – музично-громадська робота. Він очолює Наглядову раду Національної філармонії України, є членом журі премії ім. М. Вериківського НСКУ та членом Ради товариства «Україна–світ» (музична секція). Плідно працює як член Національної спілки театральних діячів, Національної всеукраїнської музичної спілки, Національної спілки композиторів, Європейської академії музичного театру, репрезентує українську культуру як Почесний президент товариства «Україна–Вірменія».


Член-кореспондент Б.А. Которович – виконавець-соліст (скрипка), диригент, член-кореспондент АМУ (1997 р.), завідувач кафедри скрипки НМАУ ім. П.І. Чайковського, професор НМАУ, народний артист України, художній керівник і генеральний директор Державного камерного ансамблю «Київські солісти».

Творча діяльність Б.А. Которовича – це невичерпне могутнє джерело натхнення. Він – блискучий віртуоз-скрипаль, тонкий психолог-інтерпретатор та видатний диригент. За звітний період очолюваний ним ансамбль «Київські солісти» провів понад 60 концертних вечорів в Україні та за кордоном, демонструючи феноменально високий професійний рівень виконавства. За перше півріччя 2008 року колектив ансамблю здійснив ряд гастрольних поїздок по Україні та за її межами, пропагуючи українську сучасну композиторську школу та твори світової музичної класики:
  • січень – твори композиторів-сучасників Є. Станковича і М. Скорика та концерт зарубіжної класики – Б. Бріттен, М. Равель і Й. Гайдн (м. Київ);
  • у лютому ансамбль здійснив гастролі до м. Луганська з програмою класичної музики;
  • березень майорів гастролями до Польщі (мм. Гданськ, Варшава, Лодзь, Білосток, де відбувався Пасхальний фестиваль Людвіга ван Бетховена) та концертними виступами перед слухачами мм. Києва, Херсона та Кривого Рогу;
  • квітень, травень, червень – розмаїття концертних виступів та репертуарних новинок. «Київські солісти» виступали на багатьох концертних майданчиках мм. Києва та Полтави.


Географічним розмахом та насиченістю репертуарної програми вражають гастрольні поїздки ансамблю за цей часовий період: мм. Тернопіль, Кременець, Чернігів, Херсон та Одеса, Дніпропетровськ, Львів, Харків та Ужгород. Доповнює список виступів колективу гастрольне турне до Естонії у грудні 2008 р. Відтак з вересня по грудень 2008 року було репрезентовано понад 30 концертів з творів українських, грузинських сучасних композиторів та світової класичної музики минулих століть.

Науково-педагогічна діяльність Б. Которовича за звітний період чітко окреслюється такими основними векторами:
  • редагування музичних творів сучасних українських композиторів (Є. Станкович, М. Скорик, І. Щербаков);
  • складання текстів для концертних програм ДКА «Київські солісти» (протягом року);
  • написання текстів для компакт-дисків: «З романтичних часів» та «Авторський диск Є. Станковича»;
  • перевірка та візування магістерських та аспірантських робіт;
  • постійне членство в іспитових комісіях НМАУ та в комісіях з магістратури та асистентури-стажування НМАУ;
  • керівництво кафедрою скрипки НМАУ та скрипковим відділом КССМШ ім. М. Лисенка.


Б. Которович є частим гостем радіо- та телеефірів, друкується в наукових збірниках, на шпальтах газет і журналів, де ненастанно пропагує здобутки української національної культури та науково-творчої діяльності АМУ.


Член-кореспондент А.М. Кушніренко – хормейстер, член-кореспондент АМУ (1997 р.), художній керівник і генеральний диригент Державного заслуженого академічного Буковинського ансамблю пісні і танцю України (м. Чернівці).

З січня по грудень 2008 року була проведена велика творча, наукова і громадська робота. Серед найважливіших культурно-просвітницьких заходів слід зазначити:
  1. У Державному заслуженому академічному Буковинському ансамблі пісні і танцю України були підготовлені та здійснені концертні програми в рамках лекторіїв Чернівецької обласної філармонії для учнів загальноосвітніх шкіл, ліцеїв, гімназій за такою тематикою:
  • «Козацькому роду нема переводу»;
  • «Веселкові передзвони»;
  • «Колядки і щедрівки».
  1. Разом з колективом Ансамблю А. Кушніренко брав участь у підготовці та проведенні концерту до дня Соборності України, в концерті й урочистостях до 194-ї річниці від дня народження Т. Шевченка. Підготовлено концертну програму до закриття концертного сезону Чернівецької обласної філармонії. Також слід відзначити: участь колективу в концерті до Дня Незалежності України (серпень) та вечорі, присвяченому «Буковинському віче» (листопад), у фестивалі «Парад націй» м. Ганновер, Німеччина (жовтень), у концертах для делегацій з Канади, Німеччини, Австрії (червень), у мистецьких акціях, присвячених підписанню українсько-румунського договору про співпрацю (вересень).
  2. У жовтні під керівництвом члена-кореспондента колектив Ансамблю підготував концертну програму до знаменної події – святкування 600-річчя м. Чернівців. Саме для цієї події А. Кушніренком було створено музичні композиції:
  • вокально-хореографічна сюїта «Буковинська родина» у співавторстві з хореографом, заслуженим артистом України Л. Сидорчуком (прем’єрне виконання відбулось на урочистих концертах);
  • пісня «Чернівці – місто моєї любові» на вірші Б. Мельничука, яка зайняла перше місце на конкурсі, присвяченому цій даті, та звучала на урочистостях з нагоди святкування Дня міста.


Як професор кафедри музики Чернівецького національного університету ім. Ю. Федьковича А. Кушніренко:
  1. Брав участь у наукових конференціях:
  • науково-практична конференція з питань культури прикордонного співробітництва «Україна–Румунія»;
  • науково-практична конференція в рамках Чернівецького обласного фестивалю національних культур «Букова віть» за участю аматорських творчих художніх колективів України, Німеччини, Молдови і Румунії;
  • виступав з доповіддю на науковій конференції, присвяченій 194 річчю від дня народження Т. Шевченка, що проходила на базі Чернівецького національного університету ім. Ю. Федьковича.
  1. Здійснював наукове керівництво магістерськими роботами та розробляв тематику дипломних і магістерських робіт на кафедрі музики.
  2. Проводив методичні семінари на базі студентського хору «Резонанс» для керівників хорів навчальних закладів – загальноосвітніх шкіл, ліцеїв, гімназій, а також семінари-консультації для керівників хорів і молодих композиторів на базі хору «Резонанс» та Державного заслуженого академічного Буковинського ансамблю пісні і танцю України.
  3. Вдосконалював робочі програми з навчальних курсів:
  • хор. клас, практикум роботи з хором;
  • диригування;
  • хорове оранжування;
  • спецкурс «Розвиток українського музичного мистецтва і освіти на Буковині в історичному освітленні».
  1. Зробив низку записів музичного фольклору Буковинського краю, здійснив обробки народних пісень.
  2. Підготував до друку ряд наукових досліджень та розробок:
  • XVI розділ до книги «Чернівці: історичне минуле і сучасне» – ювілейне видання до 600-річчя першої писемної згадки про місто (Чернівці: Зелена Буковина, 2008);
  • статті «Карл Мікуні і Буковина» (Українська музична газета. – 2008. – № 1) та «Володар оксамитового голосу» – творчий портрет соліста Державного заслуженого академічного Буковинського ансамблю пісні і танцю України Ярослава Солтиса з нагоди його 60-річного ювілею (газета «Буковина», вересень);
  • науковий посібник «Співає «Резонанс»», що складається з 60-х хорових творів з відповідними анотаціями та науковою статтею «Деякі поради хоровим диригентам».


Протягом звітного періоду виконував обов’язки секретаря Республіканської координаційної ради НВМС та голови Чернівецького обласного відділення НВМС. Плідно працював як член-кореспондент музичного відділення АМУ, а також як член НСКУ.

Очолював роботу журі на VI обласному конкурсі хорових колективів ім. С. Воробкевича.

У грудні відбувся авторський концерт А. Кушніренка з нагоди його 75-річного ювілею. АМУ нагородила шанованого митця та блискучого хормейстера Золотою медаллю Академії мистецтв України.


Член-кореспондент М.М. Скорик – композитор, Герой України (2008 р.), член-кореспондент АМУ (2001 р.), народний артист України, професор НМАУ ім. П.І. Чайковського та Львівської музичної академії ім. М.В. Лисенка.

Широким спектром подій відзначився 2008 рік у творчому житті М.М. Скорика. Життєва та художньо-професійна енергія митця породила незрівнянний мозаїчний калейдоскоп мистецьких акцій. Концертні виступи маестро як автора музики та диригента постають продовженням його дорогоцінної праці реставратора-реконструктора чималої кількості незакінчених чи незаслужено забутих творів українських композиторів минулих часів, а також своєрідним сучасним авторським прочитанням класичних музичних шедеврів.

У рік свого 70-річного ювілею М. Скорик порадував своїх шанувальників цілим каскадом авторських концертів симфонічної та камерної музики:
  • лютий – симфонічна музика, концерти для фортепіано з оркестром № 1, 2, 3. Прем’єра транскрипцій «Відображень» М. Равеля для симфонічного оркестру;
  • квітень – завершення, оркестровка та редакція опери М. Леонтовича «На русалчин Великдень» і виконання твору на батьківщині композитора у Вінниці та Тульчині;
  • вересень – ювілейні концерти у м. Львові: опера «Мойсей», симфонічний концерт – 5 концертів для скрипки та оркестру (диригент І. Пилатюк), опера «На русалчин Великдень», прем’єра кантати «Гамалія» на вірші Т. Шевченка та 2 концерти камерної музики – диригент-автор;
  • жовтень – ювілейні концерти у м. Києві – опера «Мойсей» у Національній опері України – диригент-автор; 5 концертів для скрипки та оркестру – Національний оркестр України, диригент В. Сіренко; авторський концерт у НМАУ – студентський симфонічний оркестр, диригент В. Палкін.
  • листопад – авторський концерт в мм. Нью-Йорку та Вашингтоні, США, та в м. Мукачеве, Україна.


Феноменальні організаторські здібності М. Скорика продукують численні фестивальні свята, міжнародні та всеукраїнські наукові конференції та творчі симпозіуми:
  • травень – Дні української музики в Японії (Токіо), де виконувався «Диптих» для квартету та «Токата» для фортепіано;
  • вересень – міжнародна наукова конференція на тему «Між серйозною і легкою музикою» та Львівський музичний фестиваль «Контрасти» – концерт камерного оркестру «Академія» з творів американської музики;
  • вересень–жовтень – проведення фестивалю «Київ Музик Фест» (виступав як диригент) та участь у проведенні наукової конференції «Історія в особистостях» (разом з Національною спілкою композиторів та НМАУ).
  • жовтень – участь у Днях української музики в США – штат Техас, де виконувалася Партита № 5 для фортепіано.


Науково-педагогічна та суспільна праця композитора так само вельми масштабна та результативна. М. Скорик очолює кафедру історії української музики НМАУ та кафедру композиції Львівської національної академії ім. М. Лисенка. Він – керівник центру україністики НМАУ та працював головою журі піаністів Міжнародного конкурсу ім. М. Лисенка. Обіймає посаду голови Львівського відділення спілки композиторів України та співголови Національної спілки композиторів України.

У цьому році вийшли друком монографія Л. Кияновської «Мирослав Скорик: людина і митець» та «Твори для фортепіано» М. Скорика.

За видатні досягнення у сфері розвитку національної культури М. Скорик одержав звання «Герой України» та був нагороджений Золотою медаллю АМУ.


Член-кореспондент П.Я. Чуприна – народний артист України, кандидат мистецтвознавства, член-кореспондент АМУ (2004 р.), генеральний директор і художній керівник Національної опери України.

Пріоритетним напрямком роботи П. Чуприни у 2008 році залишалось керування найпрестижнішим художнім закладом, візитною карткою нашої країни в галузі культури – Національним театром опери та балету ім. Т. Шевченка. Як керманич, неодноразово брав участь та виступав на прес-конференціях, присвячених відкриттю театрального сезону 2008–2009 рр. і підбиттю творчих підсумків театрального сезону 2007–2008 рр.

Яскравий талант організатора та запальна творча енергія П. Чуприни реалізується в різноманітних ініційованих та керованих ним проектах, а саме презентаціях та прес-конференціях, присвячених: прем’єрі балету М. Теодоракіса «Грек Зорба», поставленого в театрі італійським хореографом Л. Мясіним; постановці опери «Норма» В. Белліні – вперше на українській сцені, а також прем’єрним постановкам українсько-італійського проекту опери «Бал-маскарад» Дж. Верді та балету Є. Станковича «Ніч перед Різдвом».

Як художній керівник і заступник голови оргкомітету П. Чуприна здійснював науковий нагляд та розробку концепції і постановчої структури Восьмого міжнародного фестивалю балету «Серж Лифар де ля данс», а також опікувався випуском брошури-буклету.

Як голова оргкомітету Всеукраїнського балетного фестивалю, присвяченого творчості А. Шекери, П. Чуприна розробляв засадничі принципи акції та програму гала-концерту (а під час проведення урочистих заходів вручив Державну премію ім. А. Шекери народному артисту України М. Моткову).

Поряд з організаторською діяльністю неодмінно присутня і потужна наукова робота. Протягом звітного періоду П. Чуприна активно виступає з доповідями на наукових конференціях («Наука про музику сьогодні: проблеми і перспективи» на базі АМУ і НМАУ) та міжнародних симпозіумах («Музичний театр сьогодні»).

Подією стало видання монографії Ю.О. Станішевського «Український балетний театр: історія і сучасність» під керуванням П. Чуприни – видавництво «Музична Україна». Ще одна серйозна дослідницька розробка – це передмова до науково-популярної монографії «Серж Лифар – зірка світового балету».

У даний час розпочато роботу над затвердженням та узагальненням основних положень дисертаційного дослідження на здобуття наукового ступеня доктора мистецтвознавства на тему «Національна класика на українській оперній сцені в контексті соціокультурних ситуацій ХХ століття. До проблеми музично-сценічної інтерпретації».

За безцінний дар талановитого організатора театральної справи та в рік 60-річчя члена-кореспондента П.Я. Чуприну нагороджено Золотою медаллю АМУ.


Аналіз звітів членів відділення дає підстави стверджувати, що генетично закладена міць «здорового коріння» дає величезні позитивні результати, незважаючи на парадоксально несприятливу економічно-фінансову ситуацію.

2008 рік вражає насиченістю культурно-мистецькими подіями та кількістю творчих звершень. Усі члени відділення музичного мистецтва активно працювали, а їх творчий вогонь не згасає, а навпаки, пробуджує нові форми музичного спілкування.

На жаль, нереалізованими залишилися плани щодо заснування та проведення Міжнародного конкурсу виконавців на класичних духових інструментах ім. Б.М. Лятошинського. Розгляд питання по фінансуванню конкурсу постійно переноситься Міністерством культури і туризму. Також важливими чинниками, що гальмують позитивне вирішення питання, постають і матеріальні проблеми в нашій країні.

Нездійсненим залишився проект написання та видання монографії, присвяченої життю і творчості корифея української музики, засновника диригентської школи Галичини, видатного фольклориста та музикознавця Миколи Філаретовича Колесси. Об’єктивні причини (ненадання родиною композитора дозволу користуватися приватним архівом) унеможливили опублікування особистих матеріалів, які мали скласти основу наукових досліджень та вперше увійшли б до загальнокультурного та музикознавчого обігу.

На підставі звітів та пропозицій, що були внесені до планів науково-творчої роботи відділення в наступному 2009 році, можна виділити ряд основних позицій:
  • надалі активно брати участь у реалізації програм АМУ, підготовці та проведенні різноманітних культурних заходів, круглих столів, семінарів, конференцій тощо;
  • розробити схеми проведення акції «Мистецтво молодих – 2009» на базі Національної музичної академії ім. М.В. Лисенка (м. Львів);
  • сприяти проведенню 9-го міжнародного дитячо-юнацького мистецького конкурсу «Срібний дзвін» (м. Ужгороді);
  • готувати до видання наукові матеріали, розробки, теоретичні знахідки в академічних збірниках АМУ, НМАУ тощо;
  • вжити заходи щодо доповнення фонотеки та архівів АМУ;
  • розпочати серію творчих зустрічей з академіками та членами-кореспондентами з презентацією їх творчих здобутків;
  • розробити плани заходів з ушанування майбутніх ювілярів відділення.