Вопросы, связанные с развитием арт-терапии в условиях глобализации
| Вид материала | Документы |
- Практикум по арт-терапии [Текст] / под ред. А. И. Копытина. Спб. Питер, 2001. 448, 557.34kb.
- Зеленкова В. В. Возможности арт-терапии при работе с зависимостями, 89.08kb.
- Лекция№1 Тема: Определение арт-терапии, 638.33kb.
- Темы выступлений: Александр Иванович копытин «Использование фотографии в арт-терапевтической, 14.48kb.
- Вид студенческой программы Специальность Продолжительность обучения Бакалавриат, 194.75kb.
- Механизмы государственного управления развитием образовательной отрасли в условиях, 1215.66kb.
- Психолого-педагогическая характеристика арт-терапии как метод развития эмоциональной, 82.16kb.
- Про что вы пишите, про психотерапевтические виды художественной деятельности?,, 78.97kb.
- Киселева Татьяна Юрьевна, кандидат педагогических наук музыкальный руководитель высшей, 1244.96kb.
- Аннотация программы учебной дисциплины «Экономическая дипломатия в условиях глобализации», 42.64kb.
Возможности рисования песком в работе практического психолога Мальцева Наталья Говоря «песочная анимация» (sand animation, sand art), обычно имеют в виду либо тип перфоманса, либо способ создания мультипликационных фильмов. Первые песочные фильмы создавались в 1970-е годы канадской художницей Кэролайн Лиф. Метод «живого» рисования песком предложил в 1996 году венгерский художник Ференц Чако. В России тоже есть аниматоры и художники, использующие песок (Петкевич). Еще одним источником для внедрения песочного рисунка в психотерапевтическую практику послужил опыт песочной терапии (sand play). Студия рисования песком «Sand project» создавалась на базе комбинации этих двух методов. Помимо общих для арт-терапии, к специфическим терапевтическим факторам песочного рисования можно отнести:
Рисование песком может включаться в различные формы индивидуальных и групповых арт-терапевтических сессий. Мы практикуем открытые студийные группы, тематические тренинги, развивающие занятия с детьми, индивидуальные и семейные консультации с использованием песочного рисунка. Песочное рисование может использоваться в сочетании с драматическими техниками (например, песочный театр теней), сказкотерапией, музыкальной терапией. Помимо создания видеороликов, песочных картин и анимации, перенесение на плоскость песочного стола создает новое измерение для многих арт-терапевтических техник (рисование мандал, истории в картинках, каракули, коллаж, графический диалог, медитативное рисование, работа с фотографиями). Техники фототерапии: создание персонажа Шевцова (Орната) Ольга Мастер-класс посвящен технике фототерапии связанной с созданием метафорического фотоавтопортрета. Данная проекционная техника имеет широкую область применения и может быть актуальна как в индивидуальном, семейном консультировании, так и в групповой работе. Использование средств фототерапии позволяет повысить мотивацию к участию в психологической работе, стимулирует клиента к самоисследованию в творческой форме. Цель использования техники заключается в работа с образом Я. Задачи: Создание условий для самоисследования и самопредъявления участников с помощью возможностей фотографии. Предложенная методика расширяет спектр творческих возможностей, способствует самопознанию и самопринятию клиента. Благодаря экстернализации, она делает возможной работу с глубинными переживаниями, воспоминаниями, которые трудно или невозможно осознать и выразить словами. В отличии от традиционной для арт-терапии техники создания метафорического автопортрета применение возможностей фотографии позволяет использовать личные вещи клиента и, таким образом, достигать большей глубины и осознанности внутренних процессов. Барабан и тишина: расширение диапазона экспрессивных возможностей Шевцова (Орната) Ольга Техники работы с барабанами и перкуссионными инструментами эффективны для самых разных возрастных групп, а области их применения достаточно широки. Основным принципом использования, в частности, этнических барабанов в терапии искусством является воздействие природной вибрации на человека через звучание, ритм. Это возбуждает динамику физической, физиологической, психической и духовной деятельности человека, способствует упорядочиванию и организации внутренних процессов, позволяет клиенту активизировать механизмы саморегуляции, способствует эффективному взаимодействию с окружающим миром. Выявление максимального контраста между звуком и его отсутствием создает благоприятное поле для исследования своих возможностей участниками. Цель использования предлагаемой перкуссионной техники состоит в расширении палитры возможностей самовыражения и самопредъявления участников. Задачи: Создание условий для самопознания с помощью оттенков звука и его отсутствия, получения опыта невербального взаимодействия. Характеристика методики: Понятие звучащей тишины вводится наравне с понятием звука. Исследование участниками интервала между тишиной и максимально ярким звучанием, обогащение его оттенками и полутонами, освоение так называемых «нетипичных» возможностей звукоизвлечения побуждает к активному творческому поиску. Работа в парах и малых группах стимулирует и развивает коммуникативные навыки, в особенности невербальные. Наличие музыкального образования или музыкальных способностей у клиента не является необходимым фактором для применения этой методики. Интуитивное рисование Белых Оксана Интуитивное рисование – процесс, приглашающий к живому общению, к размышлениям о себе, о природе своего «Я», о взаимодействии с окружающим миром. Техника интуитивного рисования основана на использовании ресурсов измененного состояния сознания, при котором человек может раскрывать свои творческие ресурсы, преодолевать внутренние барьеры, стоящие на пути реализации им своей креативности, а также более успешно решать разные познавательные задачи, опираясь на интуицию, находить решение своих проблем. Интуиция обычно проявляется в неразрывной связи с вдохновением, эмоциями и аффективными состояниями, что обусловливается необычным подъемом духовных и физических сил в процессе творчества. Интуиция есть стимул и рычаг самосовершенствования, создает часто неосознанную апперцепцию, появляющуюся в дальнейшей творческой деятельности. Интуиция носит целесообразный характер и является результатом хотя и бессознательных, но высокоинтеллектуальных процессов. Процесс интуитивного понимания, образования идеи или замысла как плавило, протекает быстро, но не всегда молниеносно. Скорость интуитивного процесса зависит от многих субъективных и объективных факторов. Проблема интуиции - это, прежде всего проблема психологическая. Подсознательное, которое представляет продукт онтогенетического опыта богаче по содержанию, чем сознание, и его роль в познании весьма существенна. По сути подсознательное есть динамическая индивидуальная память, которая не только сохраняет, но и логически обрабатывает свой материал. Значит, существует «подсознательное мышление», которое, видимо, мощнее сознательного, ибо оно имеет больше информации, и ему не столь мешают эмоции, к тому же в нем обработка материала идет настолько долго, насколько это требуется для достижения результата. В процессе использования техники интуитивного рисования участники могут:
Полифункциональное движение: методология развития высших психических функций Никитин Владимир Осознанное полифункциональное движение – действие, осуществляемое благодаря способности к рефлексии, выступающее в качестве «внутреннего события» индивидуума. Форма и назначение движения определяется идеей, интенциональной направленностью субъекта. В движении человек демонстрирует понимание и знание самого себя. Сложное движение свидетельствует о развитии высших психических функций и, прежде всего, - внимания и сознания. Полифункциональное движение зарождается в сфере мышления, осуществляется посредством устойчивых рефлексивных возможностей. Структура движения выстраивается на основе архитектонических связей телесного и идеального, связей, который обуславливают друг друга в процессе реализации телесного действия. Каждый характер движения предполагает наличие у субъекта действия способности к интеграции разномодальных по своей природе типов выражения. Наряду с пластичностью, движение обладает качеством когнитивности, которое свидетельствует об уровне осознания субъектом себя и ситуации, в которой он находится. Когнитивное движение, по сути, является полимодальным и полифункциональным. Качество его выполнения определяется способностью к концентрации внимания, к объективации разнохарактерной информации о себе и среде, к выделению главного во второстепенном («фигуры на фоне»), к определению ведущих инвариантов. Полифункциональное движение (по дихотомической шкале) может быть описано посредством следующих категорий: «мягкое – жесткое», «тяжелое – легкое», «пластичное – ригидное», «открытое – закрытое», «конкретное – абстрактное» и другие. Сплав когнитивных и пластических способностей является основанием для продуктивного гармоничного действия человека, определяет эффективность форм его репрезентации и самореализации. Работа с запахами в интегративной модели арт-терапии Назарова Наталья. В нашем обществе очень большое значение придается мыслительному процессу, поэтому многие из нас могут потерять контакт со своим собственным телом, ощущениями, переживаниями. Это может оказать большое влияние на наше эмоциональное благополучие. Очень важно развивать осознание всех наших ощущений и чувств. В проводимом мастер-классе делается акцент на работе с запахами. Несмотря на важнейшую роль, которую играет обоняние в нашем эмоционально-сенсорном восприятии, из всех человеческих чувств современная культура уделяет ему наименьшее внимание. Мать и ребенок, терапевт и клиент, партнеры по общению метафорически и буквально «вдыхают друг друга». Независимо от эффекта, который оказывается на нас, запах является частью «взаимного парфюма» или карты ощущений в присутствии одного человека с другим (Hodermarska 2009). Обонятельные ощущения воздействуют на нас на физическом, психологическом и социальном уровнях. Однако в большинстве случаев мы вдыхаем окружающие ароматы, не осознавая в полной мере их значения в нашей жизни. Восприятие запаха состоит не только из непосредственно обонятельных ощущений, но и из воспоминаний и эмоций, с этим запахом связанных. Даже если он не осознается, запах, тем не менее, влияет на эмоции человека. Учеными эта связь между запахами, памятью и эмоциями была названа «эффект Пруста», вслед за известным писателем, который, окунулся в детские воспоминания, ощутив запах печенья, смоченного в чае. Объяснение этому эффекту можно найти, зная, что запахи распознаются в лимбической системе мозга. Это старейшая, примитивная часть мозга, отвечающая за реакцию на страх, огонь, яд ил добычу. Поскольку запах распознается в лимбической системе, то он сразу же переводится в чувство или ощущение, а часто и в реакцию. Из-за эмоциональной связи с запахом люди часто не могут описать запах словами, но могут рассказать, как он заставляет их себя чувствовать. Творческое, активное, живое воображение, которое является существенным для работы арт-терапевта, может также оставить нас открытыми к деструктивной сенсорной стимуляции, которая требует дополнительного внимания и проработки. Терапевты, работающие с разными категориями клиентов, например, с жертвами насилия, выжившими в катастрофах и войнах и др. (McGee 2006, Hodermarska 2009), часто описывают вторжение ощущений (запахов, прикосновений, образов и вкусов), которые они не могут распознать в тот же момент. Поэтому некоторые чувствуют себя плохо, заболевают, появляются симптомы, не имеющие под собой реального основания, испытывается дискомфорт и беспокоящее ощущение вторжения, которое трудно определить и с которым трудно справиться в тот же момент. Восстановление связи с нашей ключевой идентичностью художника, творческого человека является решающим для возвращения чувства баланса. Творчество позволяет нам проработать страх, хаос, отчаяние и быть терпимым к неизвестности, неопределенности. Оно также позволяет нам быть игривыми, изменчивыми, отважными и проницательными. Если мы можем играть, надеяться и воображать, представлять, то мы знаем, что возвращение силы и изменения возможны для наших клиентов. Поддержание связи с нашей художественной, творческой частью Я может быть очень важным элементом в защите нас от вторичной травматизации (McGee 2006). Многие арт-терапевты используют различные комбинации техник и методов в своей работе. Такую практику использования нескольких подходов часто называют эклектичной, но мы вслед за К. Малчиоди (1998) предпочитаем называть ее интегративной моделью. В данной модели подходы обычно комбинируются и синтезируются так, чтобы предоставить наиболее подходящий терапевтический опыт для человека или группы из существующих возможностей. СВЕДЕНИЯ О ДОКЛАДЧИКАХ И ВЕДУЩИХ МАСТЕР-КЛАССОВ Аррингтон Дорис – художница, психолог, сертифицированный арт-терапевт (США), одна из пионеров использования методов семейной арттерапии, профессор факультета психологии и арт-терапии при Университете Намурской Богоматери (Сан-Франциско), автор многочисленных публикаций., проводит активную работу на международной арене, связанную с оказанием психологической помощи средствами арт-терапии пострадавшим от насилия детям и женщинам. Барыбина Анна – психолог-консультант, член РОО «Арт–терапевтическая ассоциация», автор книг и программ в области арт-терапии, прошла обучение по авторской программе «Арт-терапия: многообразие подходов» (Институт «Иматон», Копытин А.И., 2006 г.), Белых Оксана – член Московского объединения художников «Международный художественный фонд», РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», Международной ассоциации по терапии выразительными искусствами, проходит 2-годичную профессиональную переподготовку по арт-терапии (при Академии постдипломного педагогического образования в Санкт-Петербурге), преподаватель кафедры художественных дисциплин Московского художественно-промышленного института (стаж преподавания более 20 лет). Васина Елена – канд. псих. наук, член РОО «Арт–терапевтическая ассоциация», преподаватель психологии творчества театральной студии «Авиловцы» (г. Москва), ведущая программы «Введение в теорию и практику арт-терапии» Центра дополнительного профессионального образования Нижегородского государственного университета им. Н.И. Лобачевского, автор книг и программ в области арт-терапии,. прошла обучение по авторской программе «Арт-терапия: многообразие подходов» (Институт «Иматон», Копытин А.И., 2006 г.). Винуалес Давид – имеет психологическое и арт-терапевтиеское образование, выполняет диссертационное исследование на базе Университета Барселоны (Испания), посвященное применению техник фототерапии с амбулаторными психиатрическими пациентами, посещающими центр психического здоровья, занимается художественной фотографией. Кервинен Анна – имеет педагогическое образование, с 2009 г. по 2010 г. прошла профессиональную переподготовку по психологии со специализацией по арт-терапии при Академии постдипломного педагогического образования, до последнего времени работала в Гатчинской школе-интернате, в настоящее время проживает в Финляндии, занимается социальной работой. Коваленко Илья – дизайнер, художник-рекламист, директор креативного агентства (Москва); прошел профессиональную переподготовку по психологии со специализацией по арт-терапии (при санкт-петербургском Институте практической психологии «Иматон» в 2009-2010 гг.), член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация»; проводит авторские занятия с использованием техник арт-терапии в целях художественно-творческого развития детей на базе Культурного центра «Винзавод» (Иосква). Кожохина Светлана – художница, работает в ГОУ Ярославской области Центре детей и юношества, а также в Областной детской клинической больнице (эндокринологическое отделение) и Ярославском художественном музее, проводя оригинальные программы художественно-творческого развития и оздоровления на основе применения инновационных форм художественного образования и арт-терапии. Прошла профессиональную переподготовку по психологии со специализацией по арт-терапии (при Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования), член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», автор нескольких публикаций, посвященных применению методов арт-терапии Копытин Александр – психиатр, психотерапевт, доктор медицинских наук, доцент каф. психологии Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования и кафедры психотерапии Санкт-Петербургской государственной медицинской академии им. И.И. Мечникова, основатель и председатель РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», создатель системы арт-терапевтического образования в Российской Федерации, автор оригинального метода – системной арт-терапии (САТ), имеет более 60 научных трудов (включая восемь монографий) по арт-терапии. Лебедева Людмила – доктор педагогических наук, профессор, проректор по научной работе и международному сотрудничеству Московского института позитивных технологий и консалтинга, автор нескольких десятков научных работ, имеет многочисленные арт-терапевтические публикации, является одним из пионеров развития арт-терапии в образовательных учреждениях Российской Федерации. Мальцева Наталья – практикующий психолог, консультирует и проводит индивидуальные и групповые занятия с использованием песочницы на базе Студии рисования песком «Sand project» (Москва), прошла обучение по авторской программе «Арт-терапия: многообразие подходов», член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация». Михайлова Айгюн – практический психолог, тренер Центра экстренной психологической помощи Московского городского психолого-педагогического университета, член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация». Морозли Ирина – получила психологическое образование на базе московского Института современных психологических технологий «Парацельс», в настоящее время получает при данном институте арт-терапевтическое образование, член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», автор оригинальных коррекционно-развивающих методик на основе применения фотографии. Морозова Елизавета – канд. псих. наук, доцент факультета психологического консультирования МГППУ и Института аналитической психологии и психоанализа. Преподает авторский курс «Использование перформанса и инсталляции в арт-терапии» в рамках программы постдипломного образования «Терапия выразительными искусствами», сертифицированный психодраматист, прошла обучение по авторской программе «Арт-терапия: многообразие подходов» (Институт «Иматон», Копытин А.И., 1997-98), член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация» с 1997 года. Известный художник–перформансист, участник более ста выставок современного искусства в России и за границей, в том числе - главной и наиболее престижной международной выставки современного искусства – Венецианской биеннале (2005). Автор статей по психологии современного искусства, арт-терапии и искусству, колумнист интернет-издания ссылка скрыта (рубрика «Перформанс в нашей жизни»). Мусвик Виктория – фотографический критик, преподаватель и журналист. Окончила МГУ, стажировалась в Лондонском и Хельсинском университетах, Фолджеровской Шекспировской библиотеке (Вашингтон). Читает курсы «Исследования визуальности», «Аспекты креативности, теории и практики творческого процесса» в МГУ, ЕГУ (Вильнюс), преподает теорию/историю фотографии в фотографических школах и академиях. Ее рецензии и культурная аналитика публиковались в газетах, политических и глянцевых журналах, в профессиональных изданиях о фотографии. Ведет исследовательскую работу в области теории фотографии и искусства (в том числе на стыке с арт-терапией и юнгианским анализом), а также ренессансной эмблематики и иконографии. Назарова Наталья – канд. псих. наук, психолог, ведущая арт-терапевтический занятий на базе реабилитационных отделений психоневрологического диспансера Красногвардейского района и психиатрической больницы №3 Санкт-Петербурга, член совета РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», преподает арт-терапию на базе Санкт-Петербургского государственного университета культуры. Науменко Надежда – психолог, получила дополнительное образование в области юнгианского анализа, психодрамы; прошла профессиональную переподготовку по психологии со специализацией по арт-терапии (при Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования), член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», автор оригинальных коррекционно-развивающих программ на основе применения арт-терапии. Психолог высшей квалификационной категории Центра диагностики и коррекции «Детство», г. Краснодар. Никитин Владимир – доктор философских наук, кандидат психологических наук, профессор, заведующий кафедрой философской антропологии и арт-терапии Института психологии и педагогики г. Москва, режиссер интерактивного психологического театра "Постдвижение" (основан 2000 г.), автор семи научных монографий по телесно-ориентированной, арт- и трансперсональной психотерапии. Нисневич Елена – психолог, сертифицированный музыкальный терапевт, президент АБНО «Искусство и здоровье», руководитель Школы музыкальной терапии «Гармония», г. Москва, прошла подготовку по антропософской педагогике. Пейн Хелен – профессор, зав. кафедрой психотерапии Хартфордширского университета (Великобритания), супервизор, сертифицированный специалист в области ТДТ, ученица Дж. Адлер, главный редактор «Международного журнала тела, движения и танца в психотерапии», автор многочисленных публикаций и исследований. Перевезенцева Ольга – практикующий психолог, преподаватель факультета психологии Института бизнеса и политики (Москва), член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», в течение ряда лет активно использует техники фототерапии, автор методики фототерапии PSYRole. Сидорова Варвара – канд. псих. наук, доцент кафедры индивидуальной и групповой психотерапии факультета психологического консультирования МГППУ, руководитель программы повышения квалификации "Терапия выразительными искусствами" при МГППУ, ведущая авторских тренингов по арт-терапии и терапии искусствами, член Международной ассоциации по терапии выразительными искусствами (International Expressive Arts Therapy Association), зарегистрированный терапевт выразительными искусствами. Третьякова-Осмачкина Светлана – психолог, фотохудожник, в течение ряда лет активно занимается фототерапией в г. Самара. Федоров Олег – художник, закончил Университет Российской академии образования, директор государственного учреждения культуры выставочного зала «Ходынка» Северо-Западного округа Москвы, автор оригинальной системы художественного образования на основе применения полимодального подхода, член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация». Шаповалова Екатерина – педагог-психолог службы семейных форм устройства воспитанников ГОУ школы-интерната №5 для детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей им. Ю.В. Никулина г. Москвы, член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», прошла 2-годичную профессиональную переподготовку по арт-терапии (при Академии постдипломного педагогического образования в Санкт-Петербурге). Шевцова Ольга – художник-модельер, социальный психолог, закончила программу повышения квалификации на базе Института проблем современного искусства, создатель и ведущая «Мастерской линии», член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», прошла обучение по авторской программе «Арт-терапия: многообразие подходов» на базе Института современных психологических технологий (Москва). Шереметова Светлана – психиатр, сертифицированный психотерапевт, прошла обучение по авторской программе «Арт-терапия: многообразие подходов», член РОО «Арт-терапевтическая ассоциация», работает психотерапевтом на базе районной поликлиники Санкт-Петербурга, выполняет диссепртационное исследование по изучению эффектов применения групповой арт-терапии у пациентов с пограничными психическими расстройствами. |