Рецензии. Отзывы 18 Магомадов А. Д

Вид материала

Рабочая программа

Содержание ? ЗАМЕТКИ. РАЗМЫШЛЕНИЯ. ОЧЕРКИ © 2007 г. Н.В. Братко Lingua – universum

Подобный материал:

• Краснодарского Сельхоз Университета вносят реальный вклад в решение, 197.5kb.
• Ноздрачев, 2005.24kb.
• Планирование деятельности налоговых органов организация и порядок проведения налогового, 905.28kb.
• Рецензии. Отзывы 29 Рецензия на книгу, 3218.76kb.
• Автор будет очень рада узнать ваше мнение о представленной книге. Просьба отзывы, 340.19kb.
• Образцы рецензий на дипломную работу, 28.37kb.
• Аннотация Отзыв Рецензия информация оценка оценка + анализ Особенности сочинения рецензии., 30.66kb.
• Урок развития речи. Тема урока: Консультация. Подготовка к написанию сочинения-рецензии, 82.54kb.
• Как рекламировать семинары и тренинги?, 177.72kb.
• Методическое пособие Обучение составлению сочинения рецензии в подготовке выпускников, 301.41kb.

?

ЗАМЕТКИ. РАЗМЫШЛЕНИЯ. ОЧЕРКИ

© 2007 г. Н.В. Братко

О поэтике поэмы-диалога Гирихана Гагиева «Разговор с Нерудой»

Поэма-диалог Г. Гагиева «Разговор с Нерудой» - явление наиболее масштабное в современной ингушской поэзии за последние десятилетия. Название произведения метафорично – разговор с Нерудой - это голос внутреннего «Я», голос подсознательного, «перекличка» разумной системы самого автора и сверхразумной лирического героя, который, кстати, представлен в нескольких ипостасях художественного искусства. Этот голос нацелен на услышание, прежде всего самим собой, и здесь автору было важно показать органическую взаимосвязь психического настроя субъекта и художественного искусства слова в едином целом: слышать себя - услышать других. В стихотворении намечена линия борьбы двух «Я». Одно «Я»- это привычное состояние героя, так сказать, повседневный ракурс быта, другое - новое, уже разбуженное и ищущее ответ на неизвестное, что, по сути, и составляет конечную цель жизни:


- Где умирают птицы?

- Там, где мечта

О полёте кончается,

Там для крылатых

И смерть начинается…


Вчитываясь в строки поэмы, можно предположить, что поводом к написанию произведения могло послужить философское созерцание действительности и её глубокое познание. «Разговор с Нерудой» - продолжение темы бессмысленности и трагичности человеческого бытия, которая широко и объёмно отражена в творчестве русских поэтов-символистов начала прошлого века. Необходимо отметить, что обращение современной ингушской поэзии к символистской тематике – явление отнюдь неслучайное; история литературного процесса обладает многочисленными примерами столкновения временных катаклизмов на рубеже веков, способных породить чувство замешательства и неуверенности, боязни перед новым днём, и ингушская литература в данном случае неисключение.

Мир лирического героя Гагиева поделен на две плоскости, и каждый из представленных миров по-своему пытается разобраться в происходящем. Первая (начальная) плоскость - отождествление самого человека, его окружающей природы, космоса (душевного состояния). Вторая плоскость – мир сознательного, разумного, Вселенной.

Оба миропонимания взаимосвязаны и гармонично сливаются воедино (размышления лирического героя о детстве:


- Где мальчик, которым я был?

- Мальчишка жив.

Он терпеливо ждёт,

Ждёт на краю

Огромной чёрной бездны,

Что вечностью зовётся искони…,

Боге и сроке человеческого пребывания на земле:

- Отче, скажи, Ты есть?

Нет Тебя? Кто Ты, Отче?

и т. п.).


Произведение имеет сложную повествовательную форму. Автору удаётся соединить диалогизированную речь с монологом, причём чередование форм второго и третьего лица представляет довольно сложную картину происходящего, что позволяет говорить о жанровой специфике анализируемого произведения (по жанру стихотворение является философской поэмой- диалогом). Определение жанра, прежде всего, включает тематическое многообразие. Лирическому герою не чужды размышления о сложном душевном состоянии человека в кризисный момент, его умозаключениях в результате напряжённой интеллектуальной работы, о неумолимом течении времени, о любви к жизни, своим корням, о преклонении перед истиной и справедливостью и служении им:


Туманом скрыло океан…

И мнится вновь, что жизнь - обман,

Что вечного на свете нет…

Но проступает сквозь туман,

Презрев небытие, поэт

И утверждает: вечна честь

И в истине бессмертье есть…


Так образ океана становится символом бесконечности, нечто бездонного, как сама жизнь, а через всё повествование связующим звеном проходит обращение автора и его героя к вечности: времени (у Гагиева это образ моря), вселенной, космосу, что создаёт впечатление предрешённости бытия земного:

- Куда ушли киты-

В другое море?

Бежали

От кровавых берегов?

- Да, это так…

Чтобы людского горя

Не видеть,

Я и сам бежать готов

С планеты…

Водная стихия, как и время, предстаёт быстротечной, ей не свойственна статика, хотя интонации всего произведения характерно некоторое эмоциональное «затишье». Мотив сердца – измученного, с приглушённым биением пульса, одинокого – олицетворяет человеческое одиночество во всей вселенной, несмотря на её сложную социальную структуру:


- Что за свет звенит в твоём имени?

- Что за музыка в нём сияет?

Я не знаю,

Но сердце знает

По какой-то неясной линии,

Сердце знает интуитивно…

Я ж не знаю,

А узнаю-

Тогда, быть может,

Свет исчезнет,

Музыка тоже…


Единственной и объёмной картиной в произведении представлена картина природы. Это обусловлено самой философией как лирического героя, так и автора. Природа человека и природа космоса едины, одно не существует без другого. Природа глубоко символична, она направлена на раскрытие душевного потенциала, так сказать, внутреннего космоса, alter ego лирического героя:


- Почему в канун снегопада

Деревья должны раздеваться?

- Деревья умирают каждый год

И мать-природа снежный саван ткёт,

Но перед тем, как в саван завернуть,

Омять деревья надо… В этом суть

Последних, самых горестных дождей…

Такой обычай есть и у людей…

О, если б, как деревья по весне,

Могли бы воскресать и люди все!


В то же время в поэме можно увидеть лишь элементы пейзажа - снежный саван, огромная чёрная бездна, кровавые берега (соприкосновение со школой импрессионизма, столь характерное началу прошлого столетия, органическое соединение в одно целое двух совершенно разных на первый взгляд искусств). Парадокс заключается в следующем: как автору удалось создать чёткую картину всего окружающего, используя лишь отдельные пейзажные зарисовки? Думается, всё скрыто в едином понимании образа и вкладываемого в него философского домысливания, именно домысливания. Мы вместе с автором как бы домысливаем философскую картину природы через восприятие реального образа. Обилие метафор, сравнений, противопоставлений (скрытых), гиперболизация, художественный парадокс, особенность интонации, рифмы и композиции позволяют говорить о сложности и необычности поэтического строя поэмы в целом:


- Где добывает соль

Взглядов своих прозрачность?

- На островах страданья-

Там, где тоска и боль…

Страданья просветляют

И человека и соль…

или

- И эта ночь беззвёздная зачем?

- Она затем, чтобы тоску

По звёздам вызватьу меня

И у тебя, когда вокруг

Такое уплотненье тьмы!

Чтобы в ночи, где нету звёзд,

Сердцами высекали б мы

Побольше чистого огня,

Живого, доброго огня!..


Метафора изящна, напоминает художественный мазок, что позволяет говорить о сближении стиха Гагиева с живописью и даже скульптурой (вспомним, подобное сближение столь разных искусств было характерно эпохе школы импрессионизма и французского декаданса):


- А я и яблоком хотел бы стать,

И мотыльком над лугом полетать,

И постоять горой в лучах зари…

И родником себя я раздарить

Хотел бы тем,

Кто мучим злою жаждой…


Отбор языковых средств позволяет говорить о натурализме поэзии Гагиева, который в своё время был присущ поэтам-парнасцам. Автор нарочито работает на стиль, что особым образом влияет и на рифму, и на композицию произведения. Рифма используется художником в основном перекрёстная, точная, богатая. Подобная характеристика ритмического рисунка стиха утверждает право современной ингушской поэзии на творческий эксперимент, что и предпринимает Гагиев:


- Что в жизни радость?

- Для одних –

Мелодия, картина, стих,

Привет ручья,

Шуршанье злаков,

Друзей удача, лад в семье;

А для других –

Шуршанье знаков,

На коих герб изображён,

Машина, дача на селе.

Браслеты

На запястьях жён,

Бульдоги,

Коих нету злей,

И зависть

«Преданных» друзей…


При отсутствии основной сюжетной линии особым образом выстраивается композиционная структура поэмы, включающая в себя элементы повествования, описания и типы речи. Повествовательная канва поэмы плавно перетекает в описательную. Компонент описания раскрывает яркую картину окружающего, и бессюжетная форма превращается в художественную зарисовку, отрывок из цельного сюжетного произведения:


- Сколько живёт человек?

- Ты жив, пока твоя правдивость

Не гаснет в памяти людской,

Пока тропа ведёт к колодцу,

Что освещён твоей рукой,

Покуда ласточкины гнёзда

Роднятся с домиком твоим,

А у крыльца играют дети

И солнце с неба светит им.

Пока цветут твои деревья

И нежатся среди дождей,

Покуда не сотрётся имя

Твоё в сердцах других людей…


Типы речи – внутренний монолог, включающий в себя отвлечённое повествование от третьего лица с элементами описания и рассуждения, плавно перетекает в диалог между лирическим героем и …Пабло Нерудой, который выступает в роли непоколебимой истины и закона жизненного круговорота:

Поэт вопросы задаёт…

Мы отвечать ему должны,

Не скрыв ни боли, ни вины,

Ни зависти, что сердце жжёт,

Поэт вопросы задаёт

- Где время взять,

Чтоб волосы твои пересчитать,

Отпраздновать,прославить?

- О, тут вопрос не из простых:

«Где время взять?»

А негде взять!

Оно, представьте, для двоих

Перестаёт существовать!..


Образ Неруды является и важной составляющей частью композиции поэмы, определяя её кольцевую направленность. Учитывая сказанное выше, необходимо отметить всю сложность и многоплановость поэмы как в её композиционном, так и идейно-тематическом ключе. Для стихотворения характерна в основном постоянная интонация, за исключением последней строфы, когда тональность выражается некоторым надрывом:


Кто любит больше, чем себя,

Других…И кто, других любя,

О ранах собственных молчит,

Хоть рана каждая - кричит!

Вопросы Пабло задаёт,

Людей на исповедь зовёт.

Я исповедался ему –

По совести и по уму,

Ни грамма правды не тая…

Читатель,

Очередь твоя!


Интенсивность силы голоса выделяется ударными лексемами, логическим ударением, лейтмотивами и художественными образами, которые выделяет сам автор, определяясь мелодикой стиха. Причём мелодике характерен повествовательный смысл при наличии смысла восклицательности, вопросительности, риторического вопроса и многоточия, а интонационный отрезок включает в себя интонацию перечисления с выделением ударных слов и интонацию предупреждения:


Как в давнем детстве плакал,

Открыто, беззащитно

И прекрасно –

В последний раз заплачешь…

И тогда- то,

Как лунный луч,

Появится мальчишка,

Который был в тебе

В начале самом…

Он в душу заглянет

Чистыми глазами

До дна…

И, совершенно успокоив,

Протянет тебе

Тоненькую руку

И через бездны зев

Переведёт…

Мальчишка ждёт…

И он тебя спасёт!..


В целом поэма-диалог Г. Гагиева «Разговор с Нерудой» знаменует собой совершенно новое явление в ингушском стихосложении, требующее внимательного и вдумчивого подхода в определении его идейно- тематической масштабности, поэтики стиха, философской канвы и композиционной оформленности.


Lingua – universum


№ 6 2007