Литература

6901. Николай Полевой
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Основной проблемой художественного творчества П. является проблема продвижения буржуазии в феодально-дворянском обществе. Любимый герой П., отличающийся от демонических, разъеденных скепсисом индивидуалистов дворянской литературы и порой подчеркнуто противопоставленный им, это незаурядный представитель третьего сословия, наделенный его лучшими, с точки зрения автора, качествами глубокой религиозностью, твердой нравственностью, патриархальной семейственностью, любвеобильной душой, но недовольный узостью интересов и культурной отсталостью своей среды («Художник», 1833, «Эмма», 1834, «Аббаддонна», 1834). В поисках обстановки, способной выявить таланты своего героя, П. заставляет его сталкиваться с светским дворянским кругом. Столкновение это всегда кончается для героя неудачно, а порой и трагично, в чем отражаются трудности буржуазного существования в дворянской общественной системе. Столкновение устремлений идеологов буржуазии с препятствиями, воздвигаемыми дворянским господством и отсталостью самой буржуазии, отразилось в творчестве П. в романтической форме столкновения «мечты» и «существенности». При этом к дворянской «существенности» автор относится с несравненно большей враждебностью, чем даже к самой неприглядной «существенности» буржуазной. Представители дворянско-аристократического общества изображаются им как ничтожные людишки, безнравственные и жестокие эгоисты, циничные скептики, люди внешнего блеска и фальшивой культуры. Полевой срывает у своих дворянских героев тот ореол, которым они были окружены в дворянской литературе его времени. На фоне дворянских недостатков подчеркиваются буржуазные добродетели, и самая отсталость и некультурность буржуазной среды начинают трактоваться как патриархальная простота и нравственная нетронутость. В произведениях, действие которых перенесено в иную географическую или историческую действительность («Клятва при гробе господнем», 1832, «Аббаддонна», 1834), П. доходит до обвинения высшего сословия в отсутствии патриотизма и гражданской честности, в ненависти ко всему национальному, в то время как буржуазия изображается полной нравственной доблести и патриотизма. Необходимо отметить, что после репрессий, настигших П. в 1834, и в связи с сгустившейся политической реакцией прямые его нападки на дворянство из цензурных соображений заметно ослабели, иногда даже имело место заискивание перед ним, но зато еще больше подчеркиваются буржуазный патриотизм и значение буржуазии как опоры царя и отечества («Купец Иголкин», 1839, «Дедушка русского флота», 1838, «Костромские леса», 1841). Художественная продукция П. пользовалась некоторое время значительным успехом, но в виду весьма слабых своих художественных достоинств была скоро забыта (Белинский, хваливший «Аббаддонну» в 30-х гг., дал в 40-х гг. уничтожающую критику этого произведения).
6902. Николай Помяловский
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Творчество Помяловского было полемично по отношению к литературе господствующего класса. Устами Нади Дороговой он дает ей такую оценку: «Там, в книгах, люди живут не по-нашему, там не те обычаи, не те убеждения... Там все помещики и герой помещик, и поэт помещик... Барина описывают с заметной к нему любовью, хотя бы он был и дрянной человек... барин всегда на первом плане, а чиновники, попадьи, учителя, купцы всегда выходят негодными людьми, безобразными личностями, играют унизительную роль». Это суровый обвинительный акт, предъявленный дворянской литературе 1-й половины XIX. в. Из творчества П. был изгнан ее излюбленный герой дворянский интеллигент. «Мещанское счастье» и «Молотов» первые в русской литературе той эпохи большие произведения, в центре которых стоял «плебей», разночинец, притом описанный не со стороны недоброжелательным или плохо понимающим его автором, а, так сказать, изнутри. Основной конфликт, стягивающий сюжетную и идейную ткань «Мещанского счастья», это конфликт между «плебеем» и «барством». «Мещанское счастье» и «Молотов» не непритязательные бытовые зарисовки, каких немало было в литературе 60-х гг., а проблемные повести, в которых писатель ставил актуальные вопросы своего времени и своего класса. П. рисовал процесс созревания классового самосознания мелкого буржуа и борьбу его за место в жизни. Он с симпатией относится не только к своему главному герою, сыну слесаря Молотову, но и к Дороговым, тяжким трудом добившимся сносного существования, и противопоставляет их дворянству, благополучие которого основано на крепостном труде. Но в то же время П. показывает, как, добившись этого относительного благосостояния, Дороговы постепенно превращаются в типичных представителей массы реакционной мелкой буржуазии. Новый герой, выдвинутый мелкой буржуазией, наиболее развернуто представлен у П. в образе Молотова. Молотов не Дорогов. Его характерные черты, сочувственно обрисованные П., «плебейская» гордость, презрение к господствующим классам, отказ от их «благодеяний» и покровительства, стремление к полной независимости. Однако П. видел симптомы перерождения и в Молотове (последний разговор с Надей). Молотову противопоставлен бездомный, все отвергающий Череванин, неспособный удовлетвориться «мещанским счастьем». И Череванин и Молотов изображены во второй повести как бы на распутьи. Они отвергают идеалы и быт вскормившей их среды, но не могут нащупать настоящего пути борьбы за общественное переустройство. Первая повесть П. во многом несамостоятельна, на ней заметно влияние тургеневской поэтики (несвойственный П. лирический пейзаж, ситуация «Молотов Леночка», даже словесные совпадения). Гораздо более зрелым произведением является «Молотов». В нем П. показал себя крупным художником-реалистом, одним из зачинателей литературного стиля революционной демократии 60-х гг. Это сказалось прежде всего на изображении центрального лица повести. Положительный герой П. живое лицо. П. реалист. Реализм П. проявился и в мастерском изображении бытовых деталей, которое, не являясь самоцелью, полно обобщающего значения. Интересно в этом смысле описание огромного петербургского дома, в известной степени символизирующего собой весь общественный строй, сжатое и скупое описание, которое служит яркой экспозицией, определяющей общую тональность произведения. У большинства народников эта рисовка деталей и уменье воспользоваться ими для показа смысловой доминанты произведения отсутствуют. В страницах, посвященных роду Дороговых, можно усмотреть некоторое влияние «Дворянского гнезда» Тургенева, но если между ними и есть связь, то скорее следует сказать, что П. полемизирует с Тургеневым, включив в аналогичные рамки совершенно иной материал. Изображение чиновничьего быта в «Молотове» оказало несомненное воздействие на первую часть «Что делать?» Чернышевского: есть ряд фабульных соответствий в этих двух произведениях.
6903. Николай Пржевальский
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

И всё же спустя три года русский землепроходец достиг заветного нагорья. Абсолютная неисследованность этого района и привлекала Пржевальского, направившего сюда в начале 1880-х гг. свою экспедицию. Это было самое плодотворное его путешествие, увенчавшееся многими открытиями. Правда, истока Хуанхэ Пржевальскому обнаружить так и не удалось(он был найден лишь совсем недавно), однако русской экспедицией был детально исследован водораздел между Жёлтой рекой - Хуанхэ и крупнейшей в Китае и Евразии Голубой рекой - Янцзы. На карту были нанесены неизвестные ранее хребты. Пржевальский дал им названия: хребет Колумба, хребет Московский, хребет Русский. Одну из вершин последнего он назвал Кремль. Впоследствии в этой горной системе появился хребет, увековечивший имя самого Пржевальского.
6904. Николай Рубцов
Информация пополнение в коллекции 29.07.2006

На экзамене в Литературном институте, куда Рубцов поступил в 1962 году, он говорил, что, по его мнению, никакого отношения к традициям Маяковского не имеют те крикуны, которые в свое время заглушали подлинную поэзию. Не были близки ему и те "продолжатели традиций Маяковского", которыми в пору расцвета эстрадной поэзии кишмя кишела литературная и окололитературная Москва. В ответ на частые упреки в том, что его поэзия наводит на грустные мысли, Рубцов с вызовом заявлял, что писал и будет писать "пессимистические стихи", то есть по существу отрицал бездумный, легковесный оптимизм, характерный для многих молодых поэтов той поры. И в этом Рубцов оставался последовательным до конца. Уже к тому времени Рубцов нашел свой, отличный от есенинского, поэтический путь. От одной отправной точки - чувства неустойчивости, зыбкости деревенского покоя, на который неотвратимо наступает город, их пути пошли в разные стороны: Есениным город сначала принимался в штыки, вплоть до образа затравленного "железным гостем" поэта-волка: "Но отведает вражеской крови мой последний смертельный прыжок". Однако этот "прыжок" и в самом деле стал в развитии Есениным деревенской темы одним из последних: после "Сорокоуста", поминальной молитвы деревне ушедшей, в стихах, открывших цикл "Москва кабацкая", у него уже "нет любви ни к деревне, ни к городу".
6905. Николай Семенович Голованов
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Николай Семенович Голованов (18911953) - русский композитор, дирижер. Родился в Москве 9 (21) января 1891 в бедной мещанской семье. После окончания Синодального училища церковного пения в 1910 был назначен помощником регента Синодального хора (выступал в концертах, проводил зарубежные гастроли) и преподавателем Синодального училища. В 1914 получил композиторский диплом в Московской консерватории и в 1915 дебютировал как симфонический дирижер. В 19191928 и 19301936 дирижер, в 19481953 главный дирижер московского Большого театра. С 1919 работал в Оперной студии К.С.Станиславского (впоследствии Оперный театр имени К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко). С конца 1920-х годов вел активную деятельность на Всесоюзном радио, где возглавил оперный радиотеатр и являлся главным дирижером Большого симфонического оркестра (19371953). В 19251948 (с перерывом) профессор оркестрового и оперного классов Московской консерватории. Выступал как пианист, в 19161943 преимущественно в ансамбле со своей женой певицей А.В.Неждановой. Автор опер "Принцесса Юрата", "Богатырский курган", симфонии, романсов, значительного числа духовных хоровых произведений.
6906. Николай Семенович Лесков (1831—1895): очерк жизни и творчества
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

Литературные критики, писавшие о творчестве Лескова, неизменно и часто недоброжелательно отмечали необычный язык, причудливую словесную игру автора. "Г<осподин> Лесков является ... одним из самых вычурных представителей нашей современной литературы. Ни одной страницы не обойдется у него без каких-нибудь экивоков, иносказаний, выдуманных или бог весть откуда выкопанных словечек и всякого рода кунстштюков", - так отозвался о Лескове А.М. Скабичевский, известный в 1880-е - 1890-е гг. литературный критик демократического направления (кунстштюк, или кунштюк - проделка, ловкая штука, фокус). Несколько иначе об этом сказал писатель рубежа XIX-XX вв. А.В. Амфитеатров: "Конечно, Лесков был стилист природный. Уже в первых своих произведениях он обнаруживает редкостные запасы словесного богатства. Но скитания по России, близкое знакомство с местными наречиями, изучение русской старины, старообрядчества, исконных русских промыслов и т.д. много прибавили, со временем, в эти запасы. Лесков принял в недра своей речи всё, что сохранилось в народе от его стародавнего языка, найденные остатки выгладил талантливой критикой и пустил в дело с огромнейшим успехом. Особенным богатством языка отличаются ... "Запечатленный ангел" и "Очарованный странник". Но чувство меры, вообще мало присущее таланту Лескова, изменяло ему и в этом случае. Иногда обилие подслушанного, записанного, а порою и выдуманного, новообразованного словесного материала служило Лескову не к пользе, а ко вреду, увлекая его талант на скользкий путь внешних комических эффектов, смешных словечек и оборотов речи". В "стремлении к яркому, выпуклому, причудливому, резкому иногда до чрезмерности" Лескова обвинял также его младший современник литературный критик М.О. Меньшиков. О языке писателя Меньшиков отозвался так: "Неправильная, пестрая, антикварная (редкостная, подражающая старинному языку. - Ред.) манера делает книги Лескова музеем всевозможных говоров; вы слышите в них язык деревенских попов, чиновников, начетчиков, язык богослужебный, сказочный, летописный, тяжебный (язык судебного делопроизводства. - Ред.), салонный, тут встречаются все стихии, все элементы океана русской речи. Язык этот, пока к нему не привыкнешь, кажется искусственным и пестрым... Стиль его неправилен, но богат и даже страдает пороками богатства: пресыщенностью и тем, что называется embarras de richesse (подавляющее изобилие. - франц. -Ред.). В нем нет строгой простоты стиля Лермонтова и Пушкина, у которых язык наш принял истинно классические, вечные формы, в нем нет изящной и утонченной простоты гончаровского и тургеневского письма (то есть стиля, слога. - Ред.), нет задушевной житейской простоты языка Толстого, язык Лескова редко прост; в большинстве случаев он сложен, но в своем роде красив и пышен".
6907. Николай Степанович Гумилев
Контрольная работа пополнение в коллекции 09.12.2008

Сегодня, я вижу, особенно грустен твой взгляд,
И руки особенно тонки, колени обняв.
Послушай: далеко, далеко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф.

Ему грациозная стройность и нега дана,
И шкуру его украшает волшебный узор,
С которым равняться осмелится только луна,
Дробясь и качаясь на влаге широких озер.

Вдали он подобен цветным парусам корабля,
И бег его плавен, как радостный птичий полет.
Я знаю, что много чудесного видит земля,
Когда на закате он прячется в мраморный грот.

Я знаю веселые сказки таинственных стран
Про черную деву, про страсть молодого вождя,
Но ты слишком долго вдыхала тяжелый туман,
Ты верить не хочешь во что-нибудь, кроме дождя.

И как я тебе расскажу про тропический сад,
Про стройные пальмы, про запах немыслимых трав?
Ты плачешь? Послушай... далеко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф.
6908. Николай Степанович Гумилев (1886 – 1921)
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

В 1910 году Гумилев и Ахматова обвенчались, в 1912-м родился их единственный сын Лев. В 1911 1914 гг. в квартире Гумилевых в Царском Селе проходили заседания кружка, в рамках которого зародилось новое литературное течение акмеизм. Ахматова была секретарем этого кружка, который назывался “Цех поэтов”. Основателями «Цеха» и идеологами нового течения были Н.С. Гумилев и С.М. Городецкий. Гумилев призывал найти “безупречные формы” для изображения “жизни, немало не сомневающейся в самой себе”. В которой есть все и “Бог, и пророк”, и смерть, и бессмертие, и “внутренний мир человека”, и “тело и его радости”. Акмеизм предполагал омолодить мир, увидеть его словно впервые в первозданном его облике. Сама же поэзия представлялась Гумилеву и его кругу не как плод прихотливых вдохновений, а как стихотворное ремесло, имеющее свои законы и приемы, свой материал, над которым надо упорно трудиться.
6909. Николай Степанович Гумилев и эпоха Серебряного века
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

Гумилев всегда оставался с собою честен и размышлял о переменах в своей поэтике. Перед смертью он как раз задумал дать систематическое ее изложение. Одной из самых характерных черт эпохи в целом, всей русской культуры того времени было соединение искусства и науки, Моцарта и Сальери, творческого созидания и аналитической работы ума. Гумилев представляет собой один из образцов такого сочетания. Возможно, вначале на его увлечениях разборами стихотворной формы сказывалось то, что литературным примером достаточно долго для него оставался Брюсов до сдержанной рецензии последнего на один из первых сборников Гумилева, что положило конец их относительно близким отношениям ученика и учителя, о которых можно судить по многим сохранившимся письмам. Уже в одном из первых писем (от 14 января 1907 г.) Гумилев о себе пишет: «Не забывайте, что мне теперь только двадцать лет и у меня отсутствует чисто техническое уменье писать прозаические вещи. Идей и сюжетов у меня много. С горячей любовью я обдумываю какой-нибудь из них, все идет стройно и красиво, но когда я подхожу к столу, чтобы записать все те чудные вещи, которые только что были в моей голове, на бумаге получаются только бессвязные отрывочные фразы, поражающие своей какофонией. И я опять спешу в библиотеки, стараясь выведать у мастеров стиля, как можно победить роковую инертность пера». Это описание того, что в других (предшествующем и последующем) письмах Брюсову (соответственно от 8 января и 24 марта 1907 г.) Гумилев назвал «месяцами усиленной работы над стилем прозы» и «заботами о выработке прозаического стиля», завершается переходом к решению так же начать работать и над стихом, причем здесь и обнаруживается роль советов Брюсова: «Благодаря моим работам по прозе я пришел к заключению о необходимости переменить и стихотворный стиль по тем приемам, которые Вы мне советовали. И поэтому все мои теперешние стихи не более чем ученические работы». В этой трезвой оценке молодой Гумилев был близок к истине. В следующем письме он продолжает: «Одно меня мучает, и сильно мое несовершенство в технике стиха. Меня мало утешает, что мне только 21 год...» К концу того же года относится письмо Брюсову, где Гумилев пишет, что, читая собрание стихов Брюсова «Пути и перепутья», он «разбирал каждое стихотворение, их специальную мелодию и внутреннее построение, и мне кажется, что найденные мною по Вашим стихам законы мелодий очень помогут мне в моих собственных попытках». К февралю следующего года относится упоминание Гумилевым в письме собственной теории поэзии, которую он сопоставляет с поэтикой Малларме (среди французских поэтов-символистов едва ли не более других бившегося над загадками понимания поэтического языка), добавляя, что, в отличие от Малларме, это теория «не идеалистическая, а романтическая, и надеюсь, что она не позволит мне остановиться развитии». В переписке этого времени запечатлены классические вкусы молодого Гумилева, отталкивавшегося от новых веяний в искусстве и их полностью отрицавшего: о вновь открывшейся в Париже выставке Гумилев отзывается с пренебрежением, возможно, надеясь найти в Брюсове союзника по художественным вкусам:
6910. Николай Степанович Гумилев. (1886 - 1921)
Реферат пополнение в коллекции 09.12.2008

Ýòè ñëîâà Áëîêà, ïîýòà, âûñîêî öåíèìîãî Ãóìèëåâûì, è â òî æå âðåìÿ îñíîâíîãî åãî îïïîíåíòà â êðèòè÷åñêèõ ñòàòüÿõ, íàèáîëåå ïîäõîäÿò ê îïèñàíèþ òâîð÷åñêîãî ïóòè Ãóìèëåâà. Òàê, ðàííèé Ãóìèëåâ òÿãîòåë ê ïîýçèè ñòàðøèõ ñèìâîëèñòîâ Áàëüìîíòà è Áðþñîâà, óâëåêàëñÿ ðîìàíòèêîé Êèïëèíãà, è â òî æå âðåìÿ îáðàùàëñÿ ê çàðóáåæíûì êëàññèêàì: Ó.Øåêñïèðó, Ô.Ðàáëå, Ô.Âèéîíó, Ò.Ãîòüå è äàæå ê ýïè÷åñêè-ìîíóìåíòàëüíûì ïðîèçâåäåíèÿì Íåêðàñîâà. Ïîçæå îí îòîøåë îò ðîìàíòè÷åñêîé äåêîðàòèâíîñòè ýêçîòè÷åñêîé ëèðèêè è ïûøíîé ÿðêîñòè îáðàçîâ ê áîëåå ÷åòêîé è ñòðîãîé ôîðìå ñòèõîñëîæåíèÿ, ÷òî è ñòàëî îñíîâîé àêìåèñòè÷åñêîãî äâèæåíèÿ. Îí áûë ñòðîã è íåóìîëèì ê ìîëîäûì ïîýòàì, ïåðâûé îáúÿâèë ñòèõîñëîæåíèå íàóêîé è ðåìåñëîì, êîòîðîìó íóæíî òàê æå ó÷èòüñÿ, êàê ó÷àòñÿ ìóçûêå è æèâîïèñè. Òàëàíò, ÷èñòîå âäîõíîâåíèå äîëæíû áûëè, ïî åãî ïîíèìàíèþ, îáëàäàòü ñîâåðøåííûì àïïàðàòîì ñòèõîñëîæåíèÿ, è îí óïîðíî è ñóðîâî ó÷èë ìîëîäûõ ìàñòåðñòâó. Ñòèõîòâîðåíèÿ àêìåèñòè÷åñêîãî ïåðèîäà, ñîñòàâèâøèå ñáîðíèê “Ñåäüìîå íåáî”, ïîäòâåðæäàþò òàêîé òðåçâûé, àíàëèòè÷åñêèé, íàó÷íûé ïîäõîä Ãóìèëåâà ê ÿâëåíèÿì ïîýçèè. Îñíîâíûå ïîëîæåíèÿ íîâîé òåîðèè èçëîæåíû èì â ñòàòüå “Íàñëåäèå ñèìâîëèçìà è àêìåèçì”. “Íîâîìó íàïðàâëåíèþ” áûëî äàíî äâà íàçâàíèÿ: àêìåèçì è àäàìèçì (ñ ãðå÷åñêîãî - “ìóæåñòâåííî-òâåðäûé è ÿñíûé âçãëÿä íà æèçíü”). Ãëàâíûì èõ äîñòèæåíèåì Ãóìèëåâ ñ÷èòàë ïðèçíàíèå “ñàìîöåííîñòè êàæäîãî ÿâëåíèÿ”, âûòåñíåíèå êóëüòà “íåâåäîìîãî” “äåòñêè ìóäðûì, äî áîëè ñëàäêèì îùóùåíèåì ñîáñòâåííîãî íåçíàíèÿ”. Òàêæå ê ýòîìó ïåðèîäó îòíîñèòñÿ íàïèñàíèå Ãóìèëåâûì ñåðüåçíîé êðèòè÷åñêîé ðàáîòû “Ïèñüìà î ðóññêîé ïîýçèè”, îïóáëèêîâàííîé ïîçæå â 1923 ãîäó.
6911. Николай Страхов
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Литературно-критические статьи С. проникнуты той же борьбой с европейским «нигилизмом» и защитой «самобытного», «органического» начала в русской литературе. Нападки на Писарева, Щедрина, Чернышевского, Некрасова перемежаются в них с сочувственными отзывами об аксаковском «Дне», с защитой «почвы» и «органических проявлений народной сущности». С. выступал против Тургенева как западника. Воплощение «русского сердца» С. видел в Пушкине. Его привлекала борьба за русскую самобытность и органичность у Достоевского и у Толстого. Статьи о последнем (особенно о «Войне и мире») составляют наиболее значительную часть наследия С. Они не лишены интереса со стороны характеристики художественных достоинств романов Л. Толстого. Кроме статей об указанных выше писателях С. оставил очень сочувственные заметки о ряде поэтов о Тютчеве, Фете, Ап. Майкове, Полонском, которых он ощущал идеологически близкими себе, и резко враждебные о Некрасове и Минаеве.
6912. Николай Федорович Кошанский (1784 или 1785 — 1831)
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Время рождения Николая Федоровича Кошанского - 1784 или 1785 год. Он учился в Московском университетском пансионе одновременно с В.А. Жуковским, а будучи студентом Московского университета, преподавал риторику в Благородном университетском пансионе и Московском воспитательном доме, Екатерининском московском институте, пансионах и частных домах. В 1802 году Кошанский окончил Московский университет сразу по двум факультетам: философскому (с золотой медалью) и юридическому. Затем преподавал латинский и греческий языки в университетской гимназии, российскую риторику в Московском университетском пансионе, а с января 1805 г. был магистром философии и свободных наук. В 1807 г. Кошанский защитил диссертацию “Изображение мифа о Пандоре в античных произведениях искусства” (на латинском языке), получив степень доктора философии. Таким образом, ко времени открытия Царскосельского лицея в 1811 году это был молодой, известный искусствовед-ученый и филолог, преподаватель русского и латинского языка и словесности. Кошанский преподавал в Лицее российскую словесность и латинский язык вплоть до 1828 года, когда по состоянию здоровья вынужден был покинуть службу. Я.К. Грот, учившийся в Лицее с 1826 года, среди «очень хороших профессоров» называет Кошанского «по русской и римской литературе» [Грот Я.К. см. Грот 1998: 475]. К концу своей педагогической и ученой карьеры Кошанский накопил огромный опыт, который реализовал в двух учебниках «Общая реторика» (1829) и «Частная реторика», вышедшей посмертно в 1832 году (Кошанский скончался в конце 1831 года в Санкт-Петербурге при вспышке эпидемии холеры). С тридцатых годов XIX века наступает слава Кошанского как создателя известных учебников «реторики», по которым учились несколько последующих поколений российских учащихся. Преподаванию в Лицее филологических наук и прежде всего «российской словесности» уделялось главнейшее внимание. Хотя специальный предмет «русский язык» отсутствовал в расписании лицейских дисциплин, но очевидно, что русскому языку и словесности (античной, отечественной, иностранной) отводилась первенствующая роль.
6913. Никола-Эдм Ретиф Бретон. Совращенный поселянин, или Опасности городской жизни
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

Эдмон пылает страстью к госпоже Парангон. Несчастная женщина, чье сердце уже давно преисполнено любви к дерзкому поселянину, пытается сопротивляться их взаимному влечению. «Мне легче умереть, чем потерять к Вам уважение…» пишет она Эдмону. Годэ цинично советует своему подопечному овладеть «очаровательной недотрогой»: по его мнению, победа над ней изгонит из его сердца нелепое благоговение перед женской добродетелью и осушит его «деревенскую слюнявость»; победив госпожу Парангон, он станет «прелестнейшим мотыльком, порхающим по цветам любви». И вот распаленный Эдмон совершает насилие над госпожой Парангон. Несколько дней несчастная жертва находится между жизнью и смертью. Когда же она, наконец, приходит в себя, она бесповоротно удаляет от себя Эдмона В урочный час у нее рождается дочь Эдмэ-Колетт. Приходит письмо от госпожи Канон Юрсюль похищена! Она «не лишилась целомудрия, но утратила невинность…» Эдмон мчится в Париж, вызывает обидчика-маркиза на дуэль, ранит его, но, утолив жажду мести, тотчас перевязывает рану своего противника. Пока Эдмон скрывается, госпожа Парангон выступает его заступницей перед семьей маркиза. В результате старый граф обещает Эдмону свое покровительство, его принимают в свете, и дамы, восхищенные его красотой, бросаются заказывать ему свои портреты.
6914. Николь Кидман
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

И Том, и Николь были настолько счастливы, поражая общественность ласковыми, полными любви отзывами друг о друге, что казалось, будто это не может продлиться долго - ведь страстная любовь, как известно, бывает очень недолгой.
А сколько было связано скандалов и домыслов с жизнью звездной четы - не сосчитать. Еще бы, богатые, красивые, да еще и любят друг друга. ДА НЕ МОЖЕТ ТАКОГО БЫТЬ! - кричит оскорбленный до глубины души обыватель, внезапно уязвленный собственной ущербностью, - НЕ МОЖЕТ ТАКОГО БЫТЬ!!! Особенно устойчивыми были слухи о том, что Том Круз - гомосексуалист, и его агентство выплатило Николь Кидман крупную сумму денег, чтобы она прикрывала его неправильную репутацию. Разумеется, такого актриса не могла оставить без внимания - судебный процесс завершился публичными извинениями издания и выплатой энной суммы денег.
Слухи преследовали пару на протяжении всех десяти лет жизни. Это и совместная ревность супругов, доходящая до безумия, и бесплодие Круза и прочие досадные и непростительные глупости американских и австралийских таблоидов...
Парочка так привыкла получать деньги через суд, что они стали заключать со всеми своими служащими любопытный документ. Согласно нему, каждый из работающих на эту чету актеров, заключает "неофициальное соглашение" - своеобразный обет молчания. Тариф за разглашение конфиденциальной информации, касающейся частной жизни четы Кидман-Круз следующий: интервью газете или журналу - 20 долларов за каждую копию (умножьте на, как правило, многотысячный тираж...). Книга мемуаров обойдется автору из числа бывшей прислуги в 250 долларов за каждый экземпляр; минимальная при том сумма все равно должна быть не ниже 1 миллиона, если речь идет о США, и от 250,000 до 500,000 долларов - за выпущенную на территории другой страны книжку. В 20,000 обойдется постановка сцен личной жизни Тома и Николь на сцене, и в 2-5 миллионов - за телепередачи на ту же тему. И так далее.
Чтобы скрепить свой брачный союз пара завела двух приемных детишек - Коннора и Изабель, что только усилило слухи о том, что у пары не может быть детей. Снова суд. И еще несколько изданий заплатило крупный штраф за дезинформацию.
Участие в эротическом триллере "Широко Закрытые Глаза" ("Eyes Wide Shut") вознесло Круза и Николь на вершину всенародной любви. Срзау после выхода неоднозначного фильмы на экраны, это было подтверждено читателями британского журнала Heat, участвовавшими в опросе на тему "Самая сексуальная пара в шоу-бизнесе". Итак, Том и Николь побили всех прочих конкурентов (количеством 49 пар) и гордо стали Самыми-Самыми. "Самыми сексуальными, самыми очаровательными и самыми влюбленными друг в друга". Вслед за звездными супругами, между прочим, следовали Брэд Питт и Дженнифер Анистон. Теперь-то они первые, ведь...
В самом начале 2001 года брак Тома Круза и Николь Кидман распался, породив массу слухов и домыслов, почему это произошло. Их приемные дети пока остались с отцом, по инициативе которого все и произошло. По его словам, "Николь прекрасно осведомлена о причине их развода". Общественность на стороне Кидман, так как она кажется пострадавшей стороной. Тем более, Николь потеряла ребенка Тома Круза, что подтвердила генетическая экспертиза, проведенная по ее инициативе. А Том собирается отсудить у бывшей жены свои миллионы - разбирательство между адвокатами сторон продолжается.
Интересные факты из жизни Николь Кидман:
Кумиры Николь Кидман в кино - Джеймс Дин и Марлон Брандо.
Кидман много раз получала травмы на съемочных площадках, потому что в работе себя на щадила. Проект Дэвида Финчера едва не погиб, из-за того, что Николь сломала ребро и повредила колено на съемках картины "Мулен Руж", в срочном порядке ее заменили на Джоди Фостер.
Николь Кидман и Том Круз снялись вместе в фильме "Далекая Страна", который не имел успеха у публики. Продюсеры сделали вывод, что зрители ревнуют Тома Круза к Николь. С тех пор они никогда не работали вместе, до фильма Стэнли Кубрика "Широко Закрытые Глаза".
После развода Николь приписывали романы с многими голливудскими звездами - Джорджем Клуни, Расселом Кроу и даже ее безвестным бойфрендом из Австралии.
По слухам, у Николь также завязался бурный роман с ее партнером по фильму "Мулен Руж" Эваном МакГрегором. Как было дело на самом деле неизвестно, но очевидцы утверждают, что на премьере они курили одну сигарету на двоих.
Николь Кидман настолько надоели слухи о ее романах, что она подала в суд на подвернувшегося ей под горячую руку кандидата в президенты США, который прислал ей по почте стихи любовного содержания и приглашал вместе поесть мороженого. Теперь он нескоро захочет кого-нибудь угостить мороженым. А к Николь ему запретил приближаться суд.
Аналитики считают, что и брак, и развод пошли на пользу карьере Николь Кидман.

Видеография:
1989 - "Штиль" (Dead Calm), Рае Ингрэм
1989 - "Тюрьма Бангкок Хилтон" (Bangkok Hilton), ТВ, Катрина Стентон
1990 - "Дни грома" (Days of Thunder), др. Клэр Левитски
1991 - "Билли Батгейт" (Billy Bathgate), Дрю Престон
1992 - "Далеко-далеко" (Far and Away), Шэннон Кристи
1993 - "Моя жизнь" (My life), Гейл Джонс
1993 - "Злой умысел" (Malice), Трейси Кеннсингер
1995 - "Бэтмен навсегда" (Batman Forever), Др. Чейз Мередиан
1995 - "Умереть за" (To Die For), Сьюзен Стон Маретто
1996 - "Портрет леди" (The Portrait of a Lady), Изабель Арчер
1997 - "Миротворец" (The Peacemaker), Джулия Келли
1998 - "Практическая магия" (Practical Magic), Джиллиан Оуэнс
1999 - "Широко закрытые глаза" (Eyes Wide Shut), Элис Харфорд
6915. Николя Буало
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Как королевская власть регламентировала всю экономическую и административную жизнь Франции XVII в. (эпоха меркантилизма), так Б. подвергал строжайшей регламентации поэтическое творчество. В своем «Поэтическом искусстве» (Lart poétique, 1674) Б. предписывает, как поэту надлежит творить подлинное словесное искусство. Как король стремился рационализировать хозяйственно-административную жизнь страны и, в частности, придворный быт правилами, построенными разумом, так Б. предлагал поэтам: «К рассудку применись: пускай стихи твои получат от него все прелести свои». Эстетическое выражение абсолютистской культуры XVII в., теория Б. насыщена вместе с тем тенденциями восходившей и формировавшейся буржуазии, что выразилось и в общей рационалистической трактовке искусства как выражения прежде всего мысли («Легко мысль ясную в красивый стих облечь»), и в провозглашении «природы» как материала для художественного подражания («природа истинна», «пусть природа будет единственным предметом вашего изучения»), и, наконец, в утверждении образцов античной поэзии как высшей эстетической нормы.
6916. Никон, Патриарх
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Ведь тогда политическая ситуация в России во многом напоминала нынешнюю. Противники ее исторической миссии и имперского пути самых разных политических ориентаций тогда добились того, что Запорожские казаки десятилетиями просили принять их в Московское подданство, но получали отказ тех боярских кругов, которые считали воссоединение русских земель ненужным и обременительным. Именно эти круги заключили, фактически, альянс с польской католической дипломатией и добились дискредитации и низложения патриарха Никона. Идеологами этого низложения были тайный католик Паисий Лигарид, который олицетворял волю польских кругов, боящихся ликвидации унии и потери Малороссии, и московский боярин Зюзин либерал и сторонник «государственного контроля над церковью». Именно такие люди, как Зюзин, добивались создания монастырского приказа, говоря современным языком, «госоргана по делам религий». Именно они столкнули патриарха с царем, убеждая последнего в том, что Никон, якобы, опасен для государства, что он стремится установить теократию и тому подобные вещи, ибо если бы Никон хотел подмять государственную власть, то он бы это сделал, т. к. фактически управлял Российским государством во время долгого отсутствия царя Алексея Михайловича, который возглавлял военные походы против Польши. Не собирался Никон захватывать государственную власть, а был он сторонником сильной Церкви, соработающей с государством в деле возрождения народа и внешней экспансии. Именно благодаря Никону в России появилось высшее образование, современная армия, сильная, в том числе церковная, экономика, начался расцвет культуры. Никон выписывает из Белоруссии лучших мастеров, благодаря которым появляется великолепное московское барокко и знаменитая московская школа изразцов.
6917. Никоненко Сергей Петрович
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

С.П.Никоненко сыграл 130 ролей в кино, в том числе в фильмах "Люди и звери" (1962), "Война и мир" (1965-1967), "Крылья" (1966), "Звонят, откройте дверь" (1966), "Странные люди" (1969), "Красная площадь" (1970), "Освобождение" (1968-1971), "Белый взрыв" (1969), "Пой песню, поэт" (1971), "За облаками небо" (1973), "Земляки" (1974), "Трын-трава" (1976), "Неоконченная пьеса для механического пианино" (1976), " Расколотое небо" (1979), "Волны Черного моря" (1976), "Цыганское счастье" (1981), "Шестой" (1981), "Инспектор ГАИ" (1982), "Парад планет" (1984), "Если можешь, прости..." (1984), "Зимний вечер в Гаграх" (1985), "Завтра была война" (1987), "Елки-палки" (1988), "Красное вино победы" (1990), "Семьянин" (1991), "Брюнетка за 30 коп." (1991), "Хочу в Америку" (1992), "Хлеб - имя существительное", "Не хочу жениться" (1992), "Время танцора" (1996), "Дети понедельника" (1997), "Грешная любовь" (1997), "Китайский сервиз" (1999), "Классик" (1998), "Каменская" (2000).
6918. Нильс Бор
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Модель РезерфордаБора была очевидным образом непоследовательна. В ней объединялись и положения классической теории, и то, что им явно противоречило. Чтобы устранить эти противоречия, потребовался радикальный пересмотр многих основных положений теории. Здесь и прямые заслуги Бора, и роль его научного авторитета, да и просто личного влияния были очень велики. Именно Бор понял, что для создания физической картины процессов микромира нужен иной подход, нежели для «мира больших вещей» и он был одним из основных творцов этого подхода. Он ввел понятие о неконтролируемом воздействии измерительных процедур, о «дополнительных» величинах таких, что чем точнее определяется одна из них, тем большая неопределенность оказывается у другой. С именем Бора связана вероятностная (так называемая копенгагенская) интерпретация квантовой теории и рассмотрение многих ее «парадоксов». Немалое значение имели здесь дискуссии Бора с Эйнштейном, так и не примирившимся с вероятностным истолкованием квантовой механики. Для понимания закономерностей микромира и их соотношения с законами классической (т.е. неквантовой) физики немаловажное значение имеет сформулированный Бором принцип соответствия.
6919. Нина Николаевна Берберова
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Еще до войны Берберовой были опубликованы две книги документально-биографического характера (Чайковский, история одинокой жизни, 1936, Бородин, 1938), оцененные как явления нового литературного качества: роман без вымысла, или, как писал Ходасевич, «творчески увиденная» биография, строго держащаяся фактов, однако освещающая их со свободой, присущей романистам. Как критик Берберова обосновывала перспективность этого жанра, который особенно востребован во времена интереса к незаурядным индивидуальностям и судьбам. Высшим ее достижением на этом пути стала Железная женщина (1981), биография баронессы М.Будберг, жизнь которой была тесно связана с М.Горьким, а затем с Г.Уэллсом. Обходясь без выдумки и без «украшений, рожденных воображением», Берберова создала яркий портрет авантюристки, принадлежавшей к тому человеческому типу, который, с точки зрения автора, особенно наглядно выявил типичные черты 20 в.: исключительная женщина в беспощадное время, заставившее позабыть о многих моральных заповедях и «жить, чтобы выжить». Построенный на неизвестных документах, письмах и свидетельствах очевидцев, воспоминаниях автора о собственных встречах с героиней и историко-философских размышлениях, рассказ охватывает почти полвека, завершаясь описанием поездки Будберг в 1960 в Москву к опальному Б.Пастернаку.
6920. Ніколя Буало як теоретик французького класицизму
Курсовой проект пополнение в коллекции 01.08.2010

Мир з Іспанією, укладений Генріхом IV у 1598 році, і публікація Нантського едикту знаменували собою остаточне припинення внутрішніх і зовнішніх воєн, що роздирали Францію в другій половині XVI ст., і відкрили період короткочасного, але очевидного торжества абсолютизму. У громадянських усобицях другої половини XVI сторіччя поразку потерпіли крайні течії суспільного життя Франції. Імпульси, що йшли знизу, від найбільш демократичних шарів суспільства, були ще дуже розрізненими, для того, щоб сколихнути основи пануючого феодального ладу. Потерпіли невдачу і задуми реакційних сил, що прагнули закріпити в країні стан середньовічної роздробленості. Верх узяли свого роду "серединні" соціальні круги, зацікавлені на даному етапі розвитку в зміцненні внутрішньої єдності країни під твердим і могутнім керівництвом абсолютної монархії. У французькій культурі цього часу переважають не полярні тенденції релігійно-апологетичні течії, з одного боку, або атеїстичні переконання, з іншого, а поміркованіші ідейні течії, пов'язані із світовідчуванням мислителів, що висуваються "новим" дворянством і провідними кругами буржуазії. Поширення набувають схильність до деїзму, прагнення до розмежування віри і науки, інтерес до стоїчної філософії, раціоналістичні тенденції [3;524]. Помітним представником прогресивного табору у французькій філософії на рубежі XVIXVII ст. є Пьер Шаррон (15411603). З праць Шаррона священнослужителя, каноніка і одночасно друга і учня Монтеня найбільше значення має трактат "Про мудрість" (1601), твір, що прокладав шлях вільнодумності XVII сторіччя. Трактат "Про мудрість" був задуманий Шарроном як свого роду енциклопедія людинознавства, покликана створити нове зведення наукових пізнань свого часу. Шаррон-мислитель дуже багатьом зобов'язаний своєму вчителеві Монтеню. Але в трактаті "Про мудрість" виразно позначаються і нові духовні віяння, чужі великому мислителеві епохи Ренесансу. Це перш за все втрата стихійного тяжіння до діалектики і разом з тим дух раціоналізму, схильність до систематизації і нормативності. Типове, загальне постає у Монтеня крізь призму індивідуального. Шаррон же весь час підкреслює, що має справу з абстрактною і одвічною людською природою. Гнучкій і вільній композиції "Дослідів" протистоїть у нього аж до найдрібніших подробиць продуманий і неухильно дотриманий план. Показовий і дедуктивний характер цього плану. Шаррон послідовно прагне йти від загального до приватного і конкретного. Виразно виражене раціоналістичне забарвлення несуть на собі і етичні ідеали Шаррона. У основі цих ідеалів, з одного боку, лежить також успадкований від Ренесансу культ "нашої матері-природи". З іншого боку, в життєвому ідеалі Шаррона з його проповіддю помірності, обачності, стриманості позначаються і такі риси специфічно буржуазного складу розуму, які були чужі творцеві "Дослідів". Ідеї Шаррона, які по суті були вираженням передових ідей тогочасного суспільства, стали передумовою для формування естетичних та етичних норм класицистичного стилю. Широкого поширення набувають у цей час і ідеї неостоїцизму. У цьому ученні світські устремління вихваляння сили розуму і волі, що дозволяє людині восторжествувати над своїми слабкостями, чинячи наполегливий опір ударам долі, поєднуються з релігійними мотивами, з вірою в провидіння. Неостоїцизм зробив помітний вплив на становлення світогляду французьких класицистів. Біля витоків це учення стоїть у Франції активний діяч періоду громадянських воєн, парламентський президент Гийом Дю Вер (15561621), автор трактатів "Про стійкість" (1594) і "Про французьке красномовство" (1594). Якщо до Шаррону сходить французька вільнодумність XVII сторіччя, то Дю Віри був прямим натхненником Малерба, від нього тягнуться нитки спадкоємності до Декарта і Корнеля [4;93].

Blog

Литература