Конкурсные программы, методика подготовки и проведения. Психолого-педагогические особенности игрового общения. Технология игры. 10. Инфраструктура культуры в современной России
| Вид материала | Конкурс |
- Учебно-тематический план «основные направления экспериментальной деятельности в современной, 64.67kb.
- Методика подготовки и проведения выставки, 43.84kb.
- Правила речевого общения в бизнесе. Манера общения и имидж делового человека, 14.9kb.
- Технология формирования культуры безопасности профессиональной деятельности у студентов, 467.41kb.
- Педагогические условия формирования культуры письменного речевого общения у студентов-лингвистов, 390.87kb.
- Учебный план по дополнительной образовательной программе «Психолого-педагогические, 233.8kb.
- Методика подготовки и проведения практического занятия. Методика подготовки и проведения, 34.28kb.
- Психолого-педагогические особенности мотивации студентов 1-4 курсов технических специальностей, 48.79kb.
- Методика развития скоростных способностей у юных футболистов с учетом их игрового амплуа, 361.74kb.
- Вопросы для подготовки студентов к экзамену, 77.85kb.
Вопросы
к итоговому междисциплинарному экзамену
по специальности
071302.51 «Социально-культурная деятельность
и народное художественное творчество»
1. Досуг: определение, критерии рационального досуга, его социальная роль и культурная ценность.
2. Досуг в Древней Греции и в Древнем Риме.
3. Досуг эпохи Средневековья в Западной Европе.
4. Зарождение досуговых форм деятельности у восточных славян и их дальнейшее развитие в X–XVII вв.
5. Социально-культурная деятельность различных сословий российского общества в XVIII – начале XX в.
6. Социально-культурная деятельность в период 1917–1941 гг. и в годы Великой отечественной войны 1941–1945 гг.
7. Социально-культурная деятельность в период с 1946 г. по настоящее время.
8. Конкурсные программы, методика подготовки и проведения.
9. Психолого-педагогические особенности игрового общения. Технология игры.
10. Инфраструктура культуры в современной России.
11. Содержание деятельности социально-культурных учреждений музейного типа.
12. Библиотека: признаки, типология, функции.
13. Парк как специфический социально-культурный институт.
14. Учреждения культуры клубного типа: специфика деятельности и формы работы.
15. Понятие о клубной аудитории. Методы социологических исследований.
16. Функции игрового общения. Классификация и виды игр. Композиционная структура игры.
17. Клубный вечер – специфическая форма организации досуга.
18. Сценарий как литературно-режиссерская разработка культурно-досугового мероприятия.
19. Информационно-дискуссионные формы работы социально-культурных учреждений.
20. Общая характеристика содержания средств, форм и методов социально-культурной деятельности.
21. Принципы и функции социально-культурной деятельности.
22. Особенности организаторской деятельности руководителя творческого коллектива.
23. Клубные формирования. Правовые основы деятельности.
24. Технология работы со спонсорами. Спонсорский пакет.
25. Порядок проведения фестивалей, смотров, конкурсов народного художественного творчества.
26. Весенние и летние календарные праздники и обряды как выражение народной художественной культуры.
27. Осенние и зимние календарные праздники и обряды как выражение народной художественной культуры.
28. Мифологические истоки русской художественной культуры.
29. Художественные традиции семейно-бытовых обрядов.
30. Малые жанры народного художественного творчества.
31. Русская народная хореография: виды и жанры.
32. Русская народная игрушка.
33. Принципы формирования репертуара творческого коллектива.
34. Принципы и условия присвоения коллективам звания «народный».
35. Детский фольклор: виды и жанры.
36. Праздники и обряды и их классификация.
37. Русский народный театр.
38. Фольклор как явление народного художественного творчества.
39. Организация и содержание работы культурно-досуговых учреждений с младшими школьниками.
40. Организация и содержание работы культурно-досуговых учреждений с подростками.
41. Народное музыкальное творчество: виды, жанры, формы бытования.
42. Русская народная поэзия и проза.
43. Основные и оборотные фонды в сфере культуры.
44. Особенности ресурсного потенциала в сфере культуры.
45. Формы и системы оплаты труда.
46. Источники финансирования культурно-досуговых услуг в современных условиях.
47. Экономические фонды учреждений культуры. Смета бюджетного учреждения культуры.
48. Цена и ценообразование в социально-культурной сфере.
49. Управление как целенаправленный процесс. Функции управления.
50. Оборудование и оснащение учреждений культуры.
51. Трудовые ресурсы и трудовые отношения в сфере культуры.
52. Методы и стили управления.
53. Учет инвентаря и оборудования. Инвентаризация.
54. Документы и документооборот в управлении.
55. Конфликт в коллективе. Роль руководителя в разрешении конфликта.
56. Управленческое решение. Методика принятия и реализации.
57. Методика расчета цены услуги.
58. Личность руководителя. Этика производственных отношений
59. Интеллектуальная собственность и ее особенности в социально-культурной сфере.
60. Способы расчета учреждений культуры с торгующими организациями.
61. Организация планирования в учреждениях культуры клубного типа.
62. Учет и отчетность учреждений культуры клубного типа.
63. Порядок приема, сдачи и списания клубного имущества.
64. Коммерческие структуры социально-культурной сферы.
65. Организация и содержание работы социально-культурных учреждений с людьми среднего и пожилого возраста.
Вопросы
к итоговому междисциплинарному экзамену
по педагогической подготовке
по специальности
071302.51 «Социально-культурная деятельность
и народное художественное творчество»
1. Психология как наука.
2. Становление психологии как науки.
3. Память как психический процесс.
4. Процессы, формы, свойства личности.
5. Основные виды темперамента.
6. Свойства и виды эмоций.
7. Типы характера.
8. Общая характеристика ощущений.
9. Понятие способности. Виды способностей.
10. Речь и внимание как психический процесс.
11. Виды, функции, свойства воображения.
12. Понятие воли в психологии.
13. Деятельность: структура, виды, характеристика.
14. Общение, функции, свойства и психологические характеристики.
15. Сознание человека.
16. Общее понятие о личности.
17. Конфликтное эмоциональное состояние (стресс, аффект).
18. Понятие малой группы и коллектива.
19. Память как высшая психическая функция.
20. Психологическая сущность воспитания и его критерии.
21. Педагогика как наука, ее предмет, функции, задачи и роль в развитии общества.
22. Возникновение педагогики и ее развитие.
23. Принципы обучения.
24. Содержание методов обучения.
25. Сущность процесса воспитания, его задачи и содержание.
26. Ведущие факторы развития личности.
27. Ведущие тенденции современного развития мирового образовательного процесса.
28. Педагогические основы семейного воспитания.
29. Воспитательный коллектив и его влияние на развитие личности.
30. Цели, задачи и закономерности обучения.
31. Семья как социальный институт.
32. Понятие системы образования. Принципы построения и функционирования образования.
33. Совместная воспитательная деятельность школы, семьи и общественности.
34. Задачи и содержание трудового воспитания.
35. Цели, задачи и закономерности обучения.
36. Дидактика, ее основные категории.
37. Закономерности и принципы воспитания.
38. Методы самовоспитания и педагогическое руководство самовоспитанием.
39. Развитие российской педагогической мысли.
40. Стили педагогической деятельности.
41. Задачи и содержание преподавания народно-хоровых дисциплин.
42. Разновидности лекционных занятий.
43. Структура занятий по творческим дисциплинам.
44. Характеристика народно-певческих голосов.
45. Типы и виды хоров.
46. Вокально-хоровая структура народно-певческих коллективов.
47. Методы формирования певческого дыхания.
48. Выработка единой народно-певческой манеры. (Специфика звукообразования).
49. Распевание в народно-певческом коллективе.
50. Методика вокально-хоровой работы в народно-певческом коллективе.
51. Специфические приемы народного пения и способы их освоения.
52. Организация исполнения в народно-певческом коллективе.
53. Особенности деятельности руководителя народно-певческого коллектива.
54. Методика разучивания народной песни.
55. Работа над текстом народных вокальных произведений.
56. Работа над песнями с элементами движения.
57. Роль аккомпанемента в народно-певческом исполнительстве.
58. Типы концертных программ народно-певческих коллективов.
59. Формирование концертной программы народно-певческого коллектива.
60. Режиссура народной песни.
61. Исполнительский анализ произведений для народно-певческого коллектива.
62. Постановочный план произведений для народно-певческого коллектива.
63. Возрастные физиологические особенности детских голосов.
64. Детский репертуар в народно-певческом исполнительстве.
65. Особенности методики работы с детскими голосами. (Способ «перенимания» в народно-певческом исполнительстве).
66. Значение игрового элемента в работе с детьми.
67. Вокально-хоровая структура детских народно-певческих коллективов.
68. Гигиена певческого аппарата.
69. Формирование репертуара для детского народно-певческого коллектива.
70. Учебно-воспитательный процесс в народно-певческом коллективе.
71. Жанровая классификация народной музыки.
72. Народные праздники и песни приуроченные к ним.
73. Жанровое разнообразие неприуроченного фольклора.
74. Своеобразие жанровой классификации мордовского фольклора.
75. Анализ учебных программ по изобразительному и декоративно-прикладному творчеству для образовательных учреждений.
76. Принципы народного искусства как основа этнохудожественного образования.
77. Содержание дидактических принципов в преподавании дисциплин специализации декоративно-прикладного творчества.
78. Значение соблюдения принципа научности обучения на уроках рисования с натуры.
79. Принцип систематичности и последовательности как дидактическая основа построения процесса обучения занятий по декоративно-прикладному творчеству.
80. Классификация уроков декоративно-прикладного творчества по характеру познавательной деятельности.
81. Урок как основная форма организации учебного процесса.
82. Роль учебно-методических пособий. Основные требования, предъявляемые к наглядным материалам.
83. Роль учебно-тренировочной работы в творческом коллективе изобразительного и декоративно-прикладного творчества.
84. Коллективные и индивидуальные формы работы в кружках и студиях.
85. Роль межпредметных связей на занятиях в кружках и студиях изобразительного и декоративно-прикладного творчества.
86. Методика обучения народному и декоративно-прикладному искусству в кружках и студиях ИЗО и ДПИ.
87. Основное содержание работ с лицами третьего возраста в студиях изобразительного и декоративно-прикладного творчества.
88. Специфика работы с детьми младшего возраста на занятиях изобразительного и декоративно-прикладного творчества.
89. Роль этнопедагогических традиций в сохранении народной культуры.
90. Цели, задачи, содержание развивающих программ театрального образования детей.
91. Цели и задачи образовательной программы М.В. Терентьевой «Театральная игра».
92. Методика и технология образовательной программы М.В. Терентьевой «Театральная игра».
93. Результаты обучения и формы контроля образовательной программы М.В. Терентьевой «Театральная игра».
94. Методика и технология образовательной программы А.М. Переславцева «Актерское мастерство».
95. Результаты обучения и формы контроля образовательной программы А.М. Переславцева «Актерское мастерство».
96. Цели и задачи образовательной программы М.А. Зиновьева «Пластика».
97. Методика и технология образовательной программы М.А. Зиновьева «Пластика».
98. Цели и задачи образовательной программы А.М. Переславцева «Сценическое движение».
99. Методика и технология образовательной программы А.М. Переславцева «Сценическое движение».
100. Цели и задачи образовательной программы М.В. Терентьевой «Сценическая речь».
101. Методика и технология образовательной программы М.В. Терентьевой «Сценическая речь».
102. Методические основы современной театральной педагогики.
103. Историческое развитие российского театрального педагогического процесса.
104. Организация учебно-образовательного процесса в детском хореографическом коллективе.
105. Возрастные закономерности развития творческой деятельности.
106. Характеристика творческих способностей.
107. Динамика развития творческих способностей.
108. Влияние продуктивного художественного творчества на развитие личности.
109. Роль преподавателя в учебно-образовательном процессе.
110. структура методов обучения танцу.
111. Структура содержания танцевального образования.
112. Основные принципы дидактики и их применение в преподавании хореографических дисциплин.
113. Методика преподавания народно-сценического танца.
114. Методика преподавания классического танца.
115. Методика преподавания современного танца.
116. Методика преподавания бального танца.
117. Этюд, его значение в проведении урока народно-сценического танца.
118. Образовательные программы для ДШИ.
119. Методологическое осмысление функций танца.
120. Раскрыть понятийный каркас научной теории танца и ее отдельных дисциплин.
121. Составить схему проведения занятий с детьми дошкольного возраста.
122. Роль игры в музыкально-ритмическом развитии детей.
123. Педагогическое требование. Его роль и значение в преподавании хореографических дисциплин.
Вопросы
к итоговому экзамену
по отдельной дисциплине специализации
по специальности
071302.51 «Социально-культурная деятельность
и народное художественное творчество»
Специализация «Хореографическое творчество»
1. Специфические особенности хореографического искусства. Его классификация по жанрам.
2. Специфические особенности хореографического искусства. Его классификация по видам.
3. Специфические особенности хореографического искусства. Его классификация по формам.
4. Специфические особенности хореографического искусства. Основные функции танцевального искусства.
5. Специфика художественной образности в хореографическом искусстве.
6. Хореографический образ и работа балетмейстера по его созданию.
7. Музыка и ее роль в хореографическом произведении.
8. Выразительные средства хореографического искусства.
9. Этюдный метод работы. Сочинение и исполнение.
10. Балетмейстер и характеристика его творческой деятельности.
11. Сценарий. Программа. Либретто.
12. Работа балетмейстера с композитором и художником.
13. Работа балетмейстера с исполнителями. Основные способы работы с исполнителями.
14. Хореографическая драматургия.
15. Формирование массового народного творчества. Хоровод.
16. Рисунок танца и его роль в композиции танца.
17. Основные формы русского народного танца. Пляска.
18. Основные формы русского народного танца. Перепляс.
19. Основные формы русского народного танца. Кадриль.
20. Хореографическое искусство как средство эстетического и нравственного воспитания.
21. Педагог в хореографии. Классификация детской хореографии.
22. Работа балетмейстера над репертуаром.
23. Основные законы драматургии и их применение в хореографическом произведении.
24. Композиция хореографического произведения, ее основные принципы.
25. Процесс создания хореографических произведений, характеристика его основных этапов.
26. Хореографический текст как основная часть композиции танца.
27. Законы зрительского восприятия хореографических произведений.
28. Сценическое оформление хореографического произведения.
29. Сфера творческой деятельности балетмейстера. Балетмейстер-сочинитель.
30. Сфера творческой деятельности балетмейстера. Балетмейстер-репетитор.
Специализация «Театральное творчество»
1. Режиссер и его роль в театральном искусстве.
2. «Законы студийности» Е.Б. Вахтангова и их использование в работе театрального коллектива.
3. Принципы системы К.С. Станиславского.
4. Система мизансцен как средство выражения режиссерского замысла. Приемы мизансценирования.
5. Законы построения мизансцен и их применение в постановочной работе.
6. Основные законы инсценирования литературных произведений.
7. Жанр пьесы и его влияние на выбор художественно-постановочных средств.
8. Источники возникновения и развития конфликта пьесы.
9. Событие. Событийная структура действия.
10. Виды построения драматургического конфликта. Условия, необходимые для возникновения драматургического конфликта.
11. Сценическое общение. Этапы сценического общения.
12. Сценическое отношение – путь к образу и основа действия. Два вида сценических отношений.
13. Действие – основа сценического существования, акт достижения цели. Виды действия.
14. Темпо-ритм и его место в организации зрительского восприятия спектакля.
15. Выявление цели характера персонажа в постановочной работе.
16. Понятия «художественный образ», «сценический образ». Этапы создания образа.
17. Драматургия как ведущий компонент театра.
18. Понятия «сверхзадача» и «сквозное действие» в режиссерской работе.
19. теоретическое постижение метода действенного анализа.
20. Взаимодействие и взаимовлияние исходного и ведущего предлагаемых обстоятельств. Их место в развитии действия.
21. Способы выявления события и определение событийного ряда пьесы практической работы.
22. Драматический конфликт и его место в развитии сюжета практической работы.
23. Выразительные средства режиссуры в работе над постановкой практической работы.
24. Обоснование выбора пьесы как этап сценического воплощения практической работы.
25. Значение фиксации первого впечатления в формировании замысла спектакля на примере практической работы.
26. Фабула пьесы как отображение авторского замысла драматургического произведения на примере практической работы.
27. Изучение художественного своеобразия пьесы. Факторы, влияющие на эстетику и творчество автора драматургического произведения на примере практической работы.
28. Тема пьесы и необходимость ее точного выявления в практической работе.
29. Идея произведения и идейная направленность в работе режиссера над практической работой.
30. Сверхзадача в режиссерском анализе пьесы и в работе над постановкой практической работы.
31. Формирование образа спектакля. Взаимосвязь образного решения режиссера с идеями автора на примере практической работы.
32. Понятия – идея, тема произведения. Их место и значение в авторском замысле спектакля на примере практической работы.
33. Предлагаемые обстоятельства драматического произведения на примере практической работы.
34. Место сценографии в постановке. Особенности сценографии в практической работе.
35. Жанровое решение практической работы.
36. Действенная партитура спектакля и роли в практической работе.
37. Практическое применение метода действенного анализа и метода физических действий в практической работе.
38. Организация репетиционного процесса в коллективе при постановке практической работы.
39. Музыкальное оформление сценического произведения на примере практической работы.
40. Составление биографии персонажа как этап работы над ролью на примере практической работы.
Зав. отделением
среднего профессионального образования
доцент О.Д. Щекочихина