Художественный рынок в мировом китайском сообществе

Вид материалаАвтореферат

Содержание


Официальные оппоненты
Ведущая организация
Общая характеристика работы
Цель исследования
Предмет исследования
Методы и задачи исследования
Теоретическая основа и степень разработанности проблемы
Новизна исследования
Актуальность исследования, его теоретическое и практическое значение
Структура диссертации
Во Введении
Развитие китайского художественного рынка
Вторая Часть
В первой главе
Во второй главе
Третья часть
Во второй главе
Четвертой главе
Подобный материал:
  1   2



На правах рукописи


Чжу Гуан


ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РЫНОК В МИРОВОМ КИТАЙСКОМ СООБЩЕСТВЕ


Специальность: 17.00.04 – изобразительное, декоративно-прикладное искусство и архитектура


АВТОРЕФЕРАТ


диссертации на соискание ученой степени

кандидата искусствоведения


Москва 2008г.


Работа выполнена в Московском государственном академическом художественном институте им. В.И.Сурикова


Научный руководитель: кандидат искусствоведения, доцент

Осенмук Валерия Владимировна


^ Официальные оппоненты: доктор искусствоведения, профессор

Дажина Вера Дмитриевна

Кандидат искусствоведения

Виноградова Надежда Анатольевна


^ Ведущая организация: Государственный музей искусства народов

Востока


Защита состоится «…» ноября 2008 г в 11 часов на заседании Диссертационного совета Д 009 001 01 при НИИ РАХ (119034, Москва, Пречистенка, 21)


С диссертацией можно ознакомиться в филиале научной библиотеки Российской академии художеств (Москва, Пречистенка, 21)


Автореферат разослан «…» октября 2008 г.


Ученый секретарь

Диссертационного совета

кандидат искусствоведения Е.Н.Короткая


^ Общая характеристика работы


В данной диссертации был сделан анализ развития рынка произведений китайского искусства, вместе с тем было проанализированы особенности как древнего, так и современного рынка предметов искусства Китая. Диссертация раскрывает структуру современного китайского рынка предметов искусства: картинные галереи, выставки и аукционы, вместе с тем детально рассказывая о деятелях исследователях искусства, сферы искусств, коллекционерах антиквариата, произведениях искусства и их месте в контексте современной конъюнктуры рынка с точки зрения разных аспектов. В настоящее время механизмы процессов и отношений между сферами экономики и искусства находятся на стадии изучения и анализа. В данной работе был аналитически рассмотрен процесс развития этих отношений в масштабах Китая.


1. ^ Цель исследования

Экономическая реформа в КНР – стоящая перед Китаем задача, к которой приковано внимание всего мира – преодолела путь из почти 30 лет. Эти 30 лет были отмечены блестящими успехами.

Процесс развития китайского рынка предметов искусства, связи между рынками предметов современного китайского искусства и других стран, становление и развитие основных структур рынка предметов искусства, представленность и сделки по предметам китайского искусства на рынке предметов современного искусства – Таковы вопросы, ответы на которые стремится дать это исследование.


2. ^ Предмет исследования

Изучаются процесс развития рынка предметов традиционного искусства в Китае, процесс развития системы рынка современного искусства, а также художественные феномены, возникающие на рынке искусства.

На протяжении последних нескольких лет исследования в области коммерческой культуры и искусства постепенно превращаются в одно из направлений в рамках изучения истории искусства. Увидели свет некоторые новые подходы и методы исследования, изложение истории изобразительных искусств стало гораздо более разнообразным. В современных исторических исследованиях важным направлением стало исследование экономического аспекта истории развития китайского искусства, включая структуры, спонсирующие традиционное искусство в Китае, коллекционеров, механизмы коммерческого обращения предметов искусства и т.д.

Работа состоит из трех частей. Первая часть посвящена истории развития рынка искусств в Китае. Что касается рынка предметов традиционного искусства в Китае, спрос на картины и каллиграфические работы в период династии Тан (618-907 г. н.э) достиг невиданных ранее высот, что привело к появлению профессиональных торговцев живописью. В период династии Сунн (960-1270г. н.э) рынок искусства был также масштабным, сформировались достаточно разветвленные рыночные структуры, в качестве посредников на рынке выступали профессиональные перекупщики картин. «Спрос на рынке создавали императорский дом, чиновничество и монастыри, часть продукции отправлялась на экспорт».[1]

В эпоху династий Мин (1368-1644 г. н.э) и Цинн (1644-1911г. н.э) рынок картин и каллиграфии вступил в период своего расцвета. Рынки предметов искусства концентрировались в экономических центрах. Начиная с позднего периода династии Цин феодальные механизмы рыночной экономики древнего Китая заменяются на капиталистические. Во всех сферах общества происходят колоссальные перемены, что влечет за собой сдвиги в эстетических вкусах и системе ценностей художников и их аудитории, а это в свою очередь дает толчок переменам в китайской живописи новой и новейшей эпохи.

Во второй части главным образом рассказывается о периоде после начала проведения политики реформ и открытости, когда одновременно с реформами и развитием китайской экономики институционально развивался рынок предметов искусства, постоянно появлялись новые явления и произведения. Развитие галерей, выставок и аукционов стало важным структурным элементом рынка современного искусства Китая.

В третьей части говорится о ситуации с предметами китайского искусства на глобальном рынке современного искусства, представлены разные виды искусства, появляющиеся по мере развития рыночных отношений.


3. ^ Методы и задачи исследования

Основным методом исследования является раскрытие процесса развития рынка предметов искусства в Китае на основе объективных исторических фактов и художественного анализа. В отношении художественных галерей, выставок и аукционов также используется метод исторического описания. Что касается представленных на рынке предметов искусства, используются методы формально-стилистического описания, биографического описания и анализа, социо-культурного и экономического контекста возникновения и функционирования предметов искусства.

Отталкиваясь от описания путей развития рынка предметов искусства в Китае, рыночных структур, таких как галерея, выставка предметов искусства и аукцион, а также ситуации в различных художественных жанрах, представленных на рынке, в данном исследовании поставлена цель в наиболее полной мере ознакомить читателя с теоретическими наработками в области экономики и рынка китайского искусства и с направлениями их развития. Кроме анализа различных аспектов развития современного китайского искусства, в работе была отражена история традиционного искусства Китая. Основной целью работы является изучение рынка искусства, а также изменения, происходящие на рынке предметов китайского искусства по мере выхода рынка на новый уровень развития. Одной из мотиваций при данном исследовании было также стремление в полной мере ознакомить читателя с развитием рынка искусств в Китае. Были системно проанализировать его основные конструкции, а также положение в разных видах и жанрах предметов искусства, представленных на рынке.


4. ^ Теоретическая основа и степень разработанности проблемы

Работу по анализу рынка китайского искусства можно разделить на несколько частей: первая часть – это теория рынка искусств. Вторая часть работы развертывает анализ практики рынка искусств. Третья часть – изложение некоторого результатов работы художественного рынка. Также имеется числовые показатели, взятые из печатных, в том числе, периодических изданий по рынку предметов искусства.

Искусство и экономика: первое является своего рода витриной, где раскрываются неисчерпаемые творческие возможности человека, вторая символизирует собой скучный аналитический склад ума, именуется «душной и неинтересной наукой».

Если говорить о теоретических изысканиях в области экономики и искусства, то за рубежом уже в 60-70-е годы 20 века появились работы, посвященные экономическим аспектам художественной деятельности, например «The Economics of Arts» (1976), «The Economics of Performing Arts» (1979). Что касается Китая, то наши ученые впервые заговорили о необходимости создания теории экономики искусства лишь в начале 80-х годов 20 века. Однако вплоть до начала 21 века появилось едва ли более десятка статей, где в заголовок было вынесено словосочетание «экономика искусства», а работ, в которых с теоретических позиций по-настоящему поднимались бы вопросы взаимосвязи между искусством и экономикой, было и того меньше. Причин, по которым экономический взгляд на ценность художественных произведений не пользуется особой популярностью, несколько. Они кроются и в особенностях исторического развития Китая, и в текущей действительности, и в непроработанности теоретических подходов. Поскольку китайцы обычно считают, что между «искусством» и «экономикой» не существует никакой связи, им сложно представить возможную взаимообусловленность этих понятий и явлений.

Если проводить сравнение исследовательских работ в области экономики искусства, то их можно условно разделить на две части в зависимости от того, что в них ставится во главу угла. Во-первых, экономику рассматривают в контексте категорий искусства, беря за основу историю развития культуры. Так, к примеру, в опубликованной в 2006 году работе Ли Сянминя «История китайской индустрии культуры» рыночные отношения и история культуры рассматриваются во взаимосвязи. В Предисловии этой книги пишется: «Индустрия культуры, как понятие и концепция, является, с одной стороны, порождением промышленной революции, а с другой – заимствованием из-за рубежа, классическим «заморским товаром». Эта книга представляет собой всестороннее исследование по вопросам развития китайского рынка произведений искусства. Описывая процесс развития в Китае рынка традиционных художественных произведений, автор останавливается на таких вопросах как возникновение обмена произведениями искусства, поддержка художественного творчества и др. Необходимо упомянуть, что автор книги доктор Ли Сянминь еще в 1985 году выдвинул и разработал теорию «духовной экономики», став создателем истории экономики искусства и экономики духа. Он является одним из первых отечественных исследователей индустрии культуры.

Во втором типе исследовательских работ, напротив, экономика искусства помещается в контекст экономических категорий. В них рассматриваются теоретические аспекты функционирования рынка художественных ценностей и проводятся исследования по структуре рынка произведений искусства. К таким работам относятся, например, изданная в 1983 году книга Ли Шуляна «Введение в экономику искусства» и вышедшая в свет в 2004 году книга Гу Чжаогуя «Основы экономики искусства». Эти работы направлены, главным образом, на исследование функционирования рынка искусства в условиях системы китайского социализма. Эта тема рассматривается под двумя углами – с точки зрения анализа производительных сил и анализа производственных отношений. Приняв за логическое начало исследований понятие «художественный товар», включая в него и рынок литературных товаров, авторы проводят системный анализ и исследование вопросов производства художественных ценностей, в том числе целей и источников такого производства, а также производственных сил и производственных отношений в художественной сфере. Особый акцент при этом сделан на творческом производстве художественных товаров, их товарообороте и сбыте.

В этом же ряду следует упомянуть вышедшую в 2005 году книгу Ли Ванькана, посвященную общему обзору художественного рынка, где, в частности, говорится: «Несмотря на то, что в стране отмечается всплеск инвестиций в производство художественных товаров и деятельности по их оценке и коллекционированию, в исследованиях по этим вопросам существует немало пробелов из-за того, что они зачастую направлены на сиюминутный рыночный результат. В целом в книге даются оригинальный анализ и всестороннее обобщение особенностей китайского рынка художественных произведений.

В изданной в 2003 году работе Бо Чжиляна «Отчет о китайском рынке художественных произведений» подчеркивается, что процессы функциональных видоизменений, происходящие в настоящее время на рынке индустрии культуры Китая, а также выявившаяся в ходе экономического процесса неустойчивость законодательной базы в этой сфере, выдвигают перед исследовательским сообществом, занимающимся научно-теоретическим и рыночно-прикладным изучением экономики искусства, множество новых вопросов и создают пространство для инноваций. «Отчет о китайском рынке художественных произведений» объективно и всестороннее обозначает эти новые содержательные моменты. Кроме того, на текущий момент он является наиболее законченным и всеобъемлющим исследовательским отчетом о состоянии китайского художественного рынка.

Хотя теоретические исследования по экономике и искусству еще в значительной степени находятся на этапе поиска и среди них нет по-настоящему авторитетных трудов, однако в этих авторских изысканиях есть немало полезных исследований и наблюдений.

В книге «Практический курс по инвестиционной стратегии и аукционным торгам произведениями искусства», изданной Чжу Цзюньбо, который более 30 лет занимается издательской и коммерческой деятельностью в сфере искусства, являясь одним из наиболее известных специалистов в своей области, подробно раскрываются такие вопросы как оценка стоимости произведений искусства, проблема их классификации, предложение и сбыт художественных ценностей, рынок художественных произведений и посреднические услуги, рыночные котировки произведений искусства, а также дается подробный обзор внутреннего и зарубежного художественного рынка. Эта книга отличается большим своеобразием и спецификой. «В большинстве книг, посвященных инвестициям в художественные ценности, основной акцент ставится на том, как определить подлинность того или иного произведения искусства. Однако в данной работе упор сделан на управлении инвестициями и на том, каким образом осуществлять сделки через аукционы». («Практический курс по инвестиционной стратегии и аукционным торгам произведениями искусства», «Введение»). В этой работе даны детальное описание и анализ всех сегментов китайского рынка произведений искусства.

Следует также упомянуть книгу Е Цзы «Рынок произведений искусства китайской живописи и каллиграфии». В этой книге всестороннее описывается история инвестиций и коллекционирования произведений искусства этого направления как в древнем Китае, так и в новое и новейшее время, а также дается достаточно серьезный системный и перспективный обзор коллекций и собраний китайского живописного искусства и акварели.

В изданной в 2004 году книге Тай Чуньжуна «Аукционы произведений искусства» всестороннее и подробно освещаются вопросы функционирования, законодательного обеспечения и исторического развития аукционной отрасли. Это одна из немногих работ в современном Китае, в которых детально рассматривается работа этой отрасли. В 2001 году в свет вышла составленная председателем организационного комитета Шанхайской художественной выставки Фан Цюаньлинем книга «Рынок произведений искусства и художественные выставки». Эта работа содержит историческую ретроспективу и опыт проведения художественных выставок за рубежом. Она включает также рассмотрение ряда вопросов рынка произведений искусства, не относящихся к сфере художественных выставок, в том числе вопросов организации картинных галерей, проведения аукционных торгов, оценки художественных произведений, освещения художественной жизни в СМИ, проведения Интернет-аукционов и др., делая по ним ряд полезных замечаний и наблюдений. Большинство авторов статей, вошедших в эту книгу, имеют многолетний опыт работы на рынке произведений искусства, являются журналистами профильных печатных и электронных изданий или организаторами художественной деятельности. В своих статьях они доносят до читателя разнообразную информацию о современном рынке художественных произведений, включая сведения о новой структуре китайского рынка произведений искусств, способах вмешательства в его работу и др. Все это дает достаточно правдивое (реальное) теоретическое основание для определения путей дальнейшего развития выставочной деятельности и рынка произведений искусств.

«Ежегодный обзор индустрии культуры Китая» начал выпускаться по инициативе Научно-исследовательского института индустрии культуры при Пекинском университете под общим руководством Министерства культуры КНР на базе данных о развитии и инновациях в области отечественной индустрии культуры. В его составлении участвуют многие известные ученые и сотрудники научно-исследовательских учреждений и высших учебных заведений целого ряда стран мира, а также предприниматели. «Ежегодный обзор индустрии культуры Китая» является авторитетным отечественным исследовательским изданием по вопросам индустрии культуры. В нем всесторонне рассматриваются состояние и тенденции развития китайской индустрии культуры, исследуется и анализируется (государственная) политика в этой области.

Выпускается также журнал «Художественное достояние», составляемый Научно-исследовательским центром анализа рынка художественных произведений при Центральном институте изобразительных искусств, и ряд других изданий.

Под редакцией Да Юньхэ вышел «Справочник по аукционам произведений китайской живописи и каллиграфии», состоящий из 20 брошюр. Пятая брошюра, озаглавленная «Справочник по аукционам антикварных изданий и рукописей», включает около тысячи имен китайских художников и каллиграфов и содержит внушительную информацию по аукционным торгам внутри Китая, в том числе сведения по более чем 30 наиболее известным отечественным и зарубежным аукционным фирмам, давая всестороннее описание развития аукционного рынка китайской живописи и каллиграфии на протяжении последних 20 лет.

Изданный в 2006 году Ван Ифэем и Го Сяофан «Краткий обзор ситуации на рынке произведений художников и каллиграфов Цинской эпохи» делает упор на описании складывающейся в последние годы ситуации на рынке продаж и аукционных торгов произведений художников и каллиграфов эпохи Цин. «Живопись Цинской эпохи является не только желательным экспонатом собраний всех современных художественных музеев, но и объектом пристального внимания нынешнего аукционного рынка». («Предисловие») Сведение воедино всей последней рыночной информации об этих произведениях искусства способствует появлению у коллекционеров ясного представления о ситуации на рынке живописи и каллиграфии Цинской эпохи.

В том же 2006 году вышел в свет «Каталог аукционных торгов произведениями китайского искусства в 1996-2005 гг.», представляющий собой иллюстрированный каталог разветвленного содержания. За счет наличия данных за последние 10 лет по нему можно проследить произошедшее за этот период повышение рыночной стоимости по отдельным категориям коллекционных объектов, а также некоторые тенденции аукционных торгов. Таким образом, этот справочник дает коллекционерам возможность определить направление движения цен по выбранным объектам коллекционирования, являясь источником необходимой справочной информации.

Кроме того, в последние годы появился ряд специальных периодических изданий по рынку произведений искусства обзорного характера, к примеру, начавший издаваться в 1994 году журнал «Искусство Востока», издание которого было возобновлено в 2001 году. Серия изданий в рамках нового «Искусства Востока» включает «Искусство Востока. Мастера», «Искусство Востока. Классика», «Искусство Востока. Экономика и финансы», а также Искусство Востока. Каллиграфия». Журнал «Искусство Востока. Экономика и финансы» является первым отечественным специализированным периодическим изданием, посвященным крепнущему день ото дня китайскому рынку произведений искусства. Объединив научный потенциал Научно-исследовательского центра анализа рынка художественных произведений при Центральном институте изобразительных искусств и авторитет специалистов художественных музеев в области искусства и аукционных торгов, данное издание с финансово-экономической точки зрения анализирует тенденции развития рынка произведений искусства, сообщает о наиболее важных и конструктивных событиях и явлениях в области коллекционирования и инвестиций в художественные ценности, с новых позиций рассматривает художественный рынок.

Журнал «Коллекционирование», начавший издаваться в 1993 году, является первым и наиболее массовым по объему тиража периодическим печатным изданием в Китае, посвященным вопросам коллекционирования художественных ценностей и произведений искусства. Он сочетает в себе информативно-новостную часть и эстетический анализ.

Основным содержанием журнала «Дом сокровищ», выходящего раз в два месяца в Центральном издательстве «Искусство», является научная и познавательная тематика, а также злободневные вопросы в области культуры и искусства. Важным объектом публикаций и исследований является китайский рынок культурных и художественных ценностей. В журнале освещаются новости этого рынка, пропагандируются знания в области коллекционирования и эстетического анализа, рассказывается о зарубежном искусстве и художественной жизни.

Журнал «Художественный рынок» является периодическим печатным изданием Министерства культуры Китайской Народной Республики, посвященным рынку художественных произведений. Это крупнейшее специализированное периодическое печатное издание, обращенное непосредственно к инвесторам и коллекционерам произведений искусства. В журнале находит всестороннее отражение ситуация на отечественном и зарубежном рынке художественных ценностей, анализируются рыночные тенденции, определяется подлинность произведений искусства, оценивается стоимость антикварных вещей, оказывается содействие художникам в выходе на рынок.

Журнал «Коллекционер» представляет собой одно из наиболее авторитетных в кругах китайских коллекционеров специализированное печатное издание, в котором рассказывается о различных произведениях искусства и коллекционных экспонатах.

Тайваньский журнал «Художник» является старейшим в современной истории острова специализированным художественным журналом. Он начал издаваться в 1975 году. В журнале есть раздел, посвященный анализу рынка произведений искусств.

Однако печатающиеся в нем статьи и материалы представляют определенную сложность с точки зрения их упорядочения и анализа.

Все эти (вышеозначенные) работы созданы трудом их авторов на протяжении нескольких десятков лет. Они представляют собой объективные материалы, написанные на основе личного опыта их создателей. Не будь этих работ, нам пришлось бы затратить намного большие усилия для сбора и упорядочения материала (по заявленной теме), что стало бы невыполнимой задачей в столь короткий промежуток времени. Выражаю им за это глубокую признательность.


5. ^ Новизна исследования

Сравнение исследований в области экономики искусства в зависимости от акцентов, расставленных в работах, исходят из двух основных представлений. В рамках первого экономическую науку помещают в искусствоведческий контекст, делая упор на развитии истории культуры. Эта линия прослеживается в изданной в 2006 г. «Истории культурной отрасли Китая» г-на Ли Сяньминя, представляющей собой сплав исследований рынка и истории культуры, единственный труд китайского автора, в полной мере охватывающий развитие рынка предметов искусства в Китае. Второй подход предполагает внедрение экономики искусства в общеэкономический контекст, при этом исследуются экономические теории рынка искусства и процесс создания структур рынка предметов искусства. В качестве примера таких работ можно привести «Общую теорию экономики искусства» г-на Ли Шуляна, изданную в 1983 г. и «Основы теории экономики искусства» г-на Гу Чжаогуя, вышедшую в свет в 2004 г.

В то же время в работах, посвященных истории изобразительного искусства также появились новые направления исследования. К примеру основной идеей, которая проводится в изданной Пань Яочаном в 2004 г. «Истории изобразительного искусства Китая в новую и новейшую эпоху» стало: «рассматривая в первую очередь живопись, а также другие виды искусства, принимая во внимание историческую эволюцию связанных с китайским искусством в новую и новейшую эпоху факторов, такие как механизмы спонсорства, образование и механизмы популяризации искусства, дать объяснение исторической эволюции китайского изобразительного искусства в новую и новейшую эпоху, а также процессам на рынке предметов искусства, художественного образования, организаций художников и популяризации искусства».[2]

В книге Ли Чжу Цзиня и Вань Цинли «История современного изобразительного искусства Китая. Новая эпоха» отдельно говорится о рынке предметов искусства Китая, выделяется роль рынка искусств.


6. ^ Актуальность исследования, его теоретическое и практическое значение

Экономика не является определяющим фактором для искусства, однако связи между искусством и экономикой насчитывают долгую историю. Эти отношения не получили должного внимания, но на самом деле искусство и экономику связывают тысячи нитей, что привело к появлению новой научной дисциплины – истории экономики искусства. «История экономики искусства изучает механизмы взаимного влияния между экономикой и искусством, процессы их взаимодействия, результаты и возникающие закономерности. Это и часть культурологических исследований и новая область истории современного искусства».[3] Изучение процессов развития рынка китайского искусства в известной степени может помочь отыскать ответ на вопрос о том, как развивались и эволюционировали искусство и экономические механизмы в таком древнем государстве с феодальной экономикой, как Китай.

Данное исследование позволяет лучше понять китайское искусство с точки зрения разнообразных аспектов, сопутствующих самой главной составляющей искусства, - эстетической. Основное внимание в диссертации уделено современному китайскому искусству.

В ситуации ныне активно развивающегося культурного обмена между странами с его очевидной экономической стороной данное исследование может оказаться особенно полезном для искусствоведов, '' здесь и сейчас'' включенных единого культурного пространства.


^ Структура диссертации:

Настоящая работа состоит из восьми частей: введения, основной части, заключения, приложения, комментариев, списка литературы, таблиц и схем. Основная часть состоит из трех глав.

^ Во Введении обосновываются цели исследования, цель исследования, методы и задачи исследования, теоретическая основа, степень разработанности проблемы, новизна исследования и актуальность исследования, его теоретическое и практическое значение.