Защиты Культуры " Поиск Истины Дагестан"

Вид материалаДокументы

Содержание


Притча о двух мастерах
Притча о том, как два брата мир завоевывали
Притча о богаче и нищем
Ольга Безымянная
Являет чудо чудеса, или
Мусаева Н.Ф.
А.б. мусаев –
Воспоминания об отце сына - Камиля Чутуева.
Подобный материал:
1   ...   6   7   8   9   10   11   12   13   14
^

ПРИТЧА О ДВУХ МАСТЕРАХ


Жили два мастера: один был быстрый, ловкий, а другой, при таком же умении, очень медлительный и нерасторопный. Первый всё делал играючи, а у второго ничего не получалось: то ему что-то мешало, то у него не было настроения, то пропадало желание, то наваливался сон, то одолевали болезни – и таких причин было бесконечное множество. Когда предстали они перед Богом, Господь спросил мастеров:

– Что вы умеете делать?

И они ответили:

– Мы умеем очень много.

– Покажите всё то, что вы сделали благодаря вашему умению, – попросил Бог.

Первый указал на результат своего труда, а второй стал перечислять, что он умеет делать.

– Не умением красен человек, – сказал Всевышний, – а трудолюбием своим. Мало много уметь – хорошо много делать.

Оглянулись мастера на плоды своего труда – у одного сердце возрадовалось, а у второго пустота в глазах осталась.

Недаром в старину говорили: «Человек славен трудом своим, а не умением. Умение без труда что Истина без сути: есть, да увидеть невозможно».

^

ПРИТЧА О ТОМ, КАК ДВА БРАТА МИР ЗАВОЕВЫВАЛИ


Жили два брата: один – богатый, другой – бедный; и появилось у них желание – завоевать мир. Достал богатый и золото и драгоценности из своих кладовых, собрал хорошо вооружённое войско и направил его в поход на чужие земли. Он завоевал оазисы, но, убив всех людей, населявших эти места, через год потерял цветущие некогда земли, потому что без человеческой любви и заботы земля иссохла. Он пошёл на богатые города, но, разрушив их, стал царём руин. Пустыни, сотворённые его руками, убили его войско, и он, нищий и голодный, бродил по мёртвым землям и никак не мог понять, почему птица счастья не прижилась на кровавом мече его.

Второй брат тоже мечтал завоевать весь мир, но, прежде чем отправиться в путь, он вырастил в душе своей прекраснейший цветок Любви, и, взяв его в руки, пошёл он к людям, направляемый сиянием света. Везде, где ступала его нога, свет Любви возрождал жизнь, и окрыленные этим светом люди стали жить так, чтобы породить в своей душе такой же прекрасный цветок и оставить его после себя своим детям и внукам.

Весь мир был у ног этого человека, но он не стремился властвовать над ним. Он знал: чем больше он отдаст, тем больше будет иметь, а то, что он имеет, он не сможет сложить ни в одну кладовую, вместить это можно только в своём сердце.

Бог Любовью породил Мир. Человек любовью своей может покорить этот Мир и стать владыкой его, имея в душе своей все духовные сокровища этого Мира.
^

ПРИТЧА О БОГАЧЕ И НИЩЕМ


К одному богатому дому подошёл нищий и попросил хлеба. Хозяин вынес ему лепёшку, но потом решил, что даёт нищему очень много, что это слишком большой дар для него, и сказал:

– Сегодня ко мне придёт родня, я должен и их угостить хлебом.

И он отломил половину лепёшки. Потом, подумав, добавил:

– Я забыл: сегодня ко мне должен прийти мой друг, я обязан угостить и его.

И от половины хозяин отломил ещё половину. Протягивая нищему четвертинку, он вдруг снова вспомнил:

– Вероятно, мой дом посетят гости, я должен что-то оставить и им.

И от четверти богач отломил ещё половину, но и этого ему показалось для нищего много.

– Я не кормил сегодня свою собаку.

При этом он от оставшейся части отломил ещё половину.

– Я знаю, что ты не умрешь и мой хлеб не так важен для тебя. Пожалуй, я его съем сам.

И он съел оставшийся кусочек.

Нищий поблагодарил хозяина и пошёл прочь. Богач вернулся в дом и решил доесть лепёшку, потому что он никого не ждал и собаки у него не было, и, хотя человек был сыт, он съел всю лепёшку, чтобы та зря не засыхала.

Ночью у него схватило живот, от острой боли в воспалённом кишечнике богач умер. Перед смертью он сказал сам себе:

– Нищий всё равно не умрет, а я чуть не умер голодным.

Этим он успокоил себя и со страшной болью в животе ушёл из жизни.

Чтобы жадность не усилила муки совести перед смертью, а изощренный мозг не искал оправданий причине смерти, нужно с легкостью расставаться с тем, что может отяготить душу и не дать ей возможность подняться к обители Бога.




М
^ Ольга Безымянная


не открылись дольмены как новая вселенная, о существовании которой я не подозревала. (Дольмены – это каменные сооружения древних в виде ящиков с крышкой, разбросанные в большом количестве по всему миру, в том числе и на Кавказе.) Я не знала, что существует такое чудо. Но, более этого, чудо оказалось в чуде. Незатейливые ящики или домики (такое имя им дали первооткрыватели: каменный дом), сложенные из массивных каменных плит – сами по себе уже являющиеся дивом дивным, – проявили «человеческие способности»: они манили к себе, притягивали, очаровывали, звали и даже рассказывали о неведомом (мне и не только мне). В сказанное трудно поверить, но это факт.

Летом я встречаюсь с дольменами как со старыми добрыми друзьями, зимой – тоскую по ним, словно рассталась с близким мне существом. Трудно поверить в то, что я слышу их «голос». Скептики скажут, что нафантазировать можно все, да еще имея богатое воображение, но когда «услышанное» подтверждается открытиями, начинаешь верить в реальность нереального. Я понимаю, что, вероятнее всего, «слышать голос» дольменов мне помогает моя способность к восприятию сверхъестественного, но вся «сверхъестественность» заключается в том, что я могу проникать в спин-торсионное (информационное) поле, наличие которого доказано учеными, и считывать нужные мне сведения.

За три лета я открыла для себя не так много этих объектов (около ста; на Кавказе их насчитывается около трех тысяч), но с некоторыми из них встречаюсь по нескольку раз, и они открывают мне свои тайны.

В поселке Пшада Геленджикского района есть хозяйство «Дольмен», на его территории находится пять объектов: «Тор», «Майя», «Хан», «Нежность», «Благословение» (последний мы не нашли, хотя в путеводителе он указан). В 2007 году в этом месте у меня было видение. (Мое «видение» – это что-то похожее на сон, только в состоянии бодрствования и при осмыслении происходящего. Здесь я расскажу только о тех озарениях, которые впоследствии нашли подтверждение.)

В
^ ЯВЛЯЕТ ЧУДО ЧУДЕСА, ИЛИ

О ЧЕМ ГОВОРЯТ ДОЛЬМЕНЫ
один из летних дней, ранним утром, когда еще нет посетителей и их разговоры, суета и хождение не мешают «внутренней работе», я легла на крышу дольмена по имени Майя, расслабилась и постаралась сконцентрироваться на безмолвии. Когда мысли успокоились, а затем исчезли, я «увидела» дольмен с отражающим камнем. Подобного явления мне не приходилось встречать. (Отражающий камень – это каменная плита небольшого размера, стоящая напротив отверстия дольмена на определенном расстоянии.) «Увидев» дольмен нового типа, я не была уверена, что он реально существует, так как ни в книгах о дольменах, ни на сайтах в интернете, посвященных этой теме, ничего подобного не встречала.

Чем было вызвано сомнение?

Отсутствием официальной информации и – главное – неверием, что такой объект смог сохраниться до наших дней в первозданном виде.

В настоящее время подавляющее большинство дольменов разрушены, что мешает более точно квалифицировать сооружение. Практически невозможно встретить дольмены, выделяющиеся из общей массы уже классифицированных объектов (хотя разнообразие их велико), даже пробки от отверстия в передней стенке – сегодня большая редкость, не говоря уже о дополнительных частях. К сожалению, пробки, плиты и отдельные камни на протяжении многих лет люди использовали на обустройство собственного жилья, нанося вред не только древнему сооружению, но и своему здоровью, так как дольмены и камни, принадлежащие дольменному комплексу, сохраняют накопленную энергию, а будучи использованы «не по назначению», неблагоприятно воздействуют на человеческий организм.

Прежде чем подойти к описанию дольмена с отражающим камнем, необходимо дать краткую общую характеристику этим сооружениям. Дольмены – это каменные домики, имеющие:

1) стены, пол, крышу;

2) разные размеры: от очень маленьких (до метра в высоту) до очень больших (от трех и до пяти метров, но таких я не встречала, хотя о них читала);

3) разную форму:

а) корытообразные (выдолбленные из цельной глыбы камня – прямоугольные и овальные, – гладко отшлифованные внутри и нередко снаружи, имеющие продольные выступы по бокам на передней стенке, называемые порталом, и отверстие, чаще круглое (встречаются прямоугольные, но крайне редко), накрытые крышкой (цельной каменной плитой толщиной от тридцати до пятидесяти сантиметров) с выступающим вперед козырьком;

б) плиточные (составленные из отдельных больших цельных каменных плит толщиной от 30 см до 50 см: пол, стенки и крыша);

в) составные, сложенные из отдельных отшлифованных камней небольшого размера (в этом случае крышка представляет цельную каменную плиту, пол может представлять собой цельную плиту, так и сочетание отдельных камней); по форме такие сооружения бывают прямоугольные, закругленные и колодцеобразные.

Дольмены бывают одиночными и составляющими группу из нескольких сооружений, стоящих в ряд, напротив друг друга или по кругу и т.д., имеют на стенах рисунки в виде прямых или зигзагообразных линий, а также кружков (нам встретился дольмен с изображение головы быка на крышке; он примечателен еще и тем, что на крышке имеется такое же отверстие, как и на передней стенке, что является большой редкостью).

Однако дольмен с отражающим камнем не встречался. И вот открытие! Мы ничего не знали ни о нем, ни о месте его нахождения и нашли случайно. Как обычно, искали новые дольмены и наткнулись на сохранившийся комплекс на вершине горы. (Место расположения этого дольмена я не указываю из соображений безопасности сооружения. Несмотря на то что он находится далеко от населенного пункта, «черные археологи» и там оставили свои следы.)

Дольмен с отражающим камнем (условно назовем его «Главный») входит в дольменный комплекс. Ниже него на поляне (примечательно, что на ней не растут деревья, хотя горы вокруг покрыты лесом) располагались еще четыре ныне разрушенных дольмена. (На это указывают отдельные сохранившиеся части плит, обнаружить которые можно в зарослях ежевики и терновника, имеющихся только в местах нахождения плит: вся поляна покрыта травяной растительностью.)

Слева от Главного дольмена в полукилометре находится погребальный комплекс (три разрушенных дольмена и многочисленные холмы искусственного происхождения, напоминающие могильники.) Позади Главного дольмена, на вершине горы, – еще один дольмен (его открыл наш водитель, обладающий удивительной способностью находить эти сооружения), но, к сожалению, новый дольмен не был сфотографирован, так как группа разделилась на две части, а аппаратура осталась у тех, кто обследовал уже известные дольмены. По рассказам местных жителей, километрах в двенадцати в горах, имеются еще дольмены, но туда можно добраться либо пешком, либо на лошадях, либо на автомобиле высокой проходимости.

Таким образом, все указывает на то, что дольмен с отражающим камнем является малым ритуальным комплексом, входящим в состав большого.

Дольмен с отражающим камнем представляет собой примитивный архитектурный ансамбль. С задней стороны находится земляной вал, по форме – полукруг. Сейчас вал трудно различим, так как порос кустарником и травой. Однако с расстояния нескольких метров земляная насыпь хорошо просматривается.

Главный дольмен – плиточный. Плиты – из желтого песчаника с ракушечником. Толщина этих плит почти вдвое меньше толщины плит из серого песчаника. Передняя стенка разрушена, тем не менее сохранившаяся нижняя часть имеет прямоугольный проем, что не типично для дольменов подобного типа, найденных на Северном Кавказе.

Круглое отверстие является лучшим концентратором лучей любого излучения, потому что собирает их в пучок. Вызывает сомнение тот факт, что древним не было известно это физическое явление, потому что круглые отверстия встречаются у подавляющего большинства (99%) дольменов. Каждый дольмен – это своего рода аккумулятор-трансформатор, призванный накапливать и изменять энергию. Отверстие играет роль фокуса, задача которого заключается в создании пучка энергии и отправке его в определенном направлении. Нет лучше способа, как направлять энергию пучком, который может быть сформирован круглым отверстием.

На расстоянии 14,2 м от передней стенки дольмена стоит врытый в землю отражающий камень (высота от земли 1,5 м, ширина 0,9 м, толщина 0,3 м). Во время медитации я увидела, что его функция – отражать излучение. Лучи солнца проникают в дольмен через отверстие, отражаясь от задней стенки, направляются на плиту и отражаются обратно в дольмен для усиления мощности. Излучение увеличенной мощности выходит из дольмена и направляется на выложенную камнем прямоугольную площадку шириной 4 м длиной 10 м, расположенную за отражающим камнем на расстоянии полутора метров.

В четырех метрах за ней на расстоянии трех с половиной метров друг от друга имеются две площадки, выложенные камнем, в виде прямоугольника шириной 7 м и длиной 13 м. За ними метрах в трех расположен холм с могильниками. (Могильный комплекс у Главного дольмена состоит из нескольких насыпей, тогда как тот, что находится на расстоянии полукилометра от него, имеет несколько десятков холмов большего размера.)

Только при повтором посещении этого комплекса глубокой осенью, когда трава высохла и обнажила землю, мы смогли различить выложенные камнем дорожки, идущие полукругом от узкой площадки и двух широких, расположенных за ней, по направлению к дольмену, словно они предназначались для выполнявших ритуал людей, следовавших по ним в строго определенных направлениях с намерением занять отведенное их статусу место.

Так ли это было на самом деле, сказать трудно, но вполне можно предположить.

Почти всегда, находясь у дольмена, я стараюсь проверить на себе мощность и качество излучаемой дольменом энергии. (Целые дольмены почти всегда имеют энергетический заряд.) Находясь у дольмена с отражающим камнем, я не могла упустить эту возможность.

Летом, при первом посещении данного места, назойливость насекомых, особенно оводов, помешала проведению длительной медитации в дольмене, но я все-таки смогла зафиксировать свои ощущения: учащение пульса, сильное сердцебиение, легкое головокружение. Мое пребывание в дольмене длилось не более десяти минут, однако даже после этого короткого сеанса я ощутила такой прилив бодрости, что, несмотря на свой возраст и не вполне здоровое состояние ног, преодолела большое расстояние с легкостью, в отличие от моих более молодых спутников.

Осень – идеальное время посещения дольменов. Температура летом (на открытой местности выше сорока градусов) – критическая для путешествий, осенью (в ноябре, когда мы посетили дольмены, +17 градусов по Цельсию) – более благоприятна.

Осенью члены группы по очереди ложились на крышу древнего сооружения, и все отметили, что камень теплый, несмотря на холодное время года.

Опишу видение, посетившее меня на крыше дольмена. Тело будто растворилось, и я увидела, как поток лучей от физического солнца устремляется в отверстие дольмена, отражается от задней стенки, направляется на отражающий камень, возвращается обратно, усиливается и исходит более мощным потоком из отверстия, разливаясь по всей площадке.

Увидела также, что в определенный день и час напротив физического светила появляется энергетическое солнце. Поток его лучей нацеливается на камень-плиту, отражается и направляется в дольмен через отверстие. Там потоки физического и энергетического солнц сливаются, мощность возрастает в несколько раз, качество энергии изменяется, и эта новая, преобразованная энергия выходит из дольмена и направляется на площадку за отражающим камнем. Земляной вал играет роль отражателя, сохраняя концентрацию излучения созданной мощности на определенной площади. Люди, находящиеся на этой площадке, получали возможность принимать энергию нужной мощности и качества, необходимую им для жизнедеятельности.

Это видение натолкнуло меня на мысль о том, что дольмены являются трансформаторами энергии. Я долго не могла понять механизм действия природного трансформатора, так как каменное сооружение значительно отличается от механических устройств, с которыми мы встречаемся в жизни. Трансформатор регулирует поток частиц (электронов) и выдает на выходе энергию определенной мощности. Дольмен не имеет сложного технического оснащения, призванного выполнять эту работу, однако, несмотря ни на что, он выполняет роль трансформатора энергии, при этом изменяя ее первоначальную мощность и качество.

Каким образом это происходит?

Дольмены (как одиночные сооружения, так и комплексы) располагаются в местах энергетических узлов, находящихся в земной коре. (Земля опутана сеткой энергетических линий, проводящих энергию по телу планеты, как это происходит в теле человека, где энергетической сеткой являются кровеносная и нервная системы.) В узлах мощность энергии выше, чем в исходящих и входящих энергетических проводах. Для использования природной энергии в местах энергетических узлов ставили мегалиты разного рода: дольмены, камни, пирамиды и другие сооружения, способные трансформировать энергию планетного происхождения и передавать ее на поверхность земли для использования человеком.

Будет ли гореть лампочка или работать какой-либо электромеханизм, сказать затрудняюсь, но человек мог использовать эту энергию для «подзарядки» собственного организма, что обеспечивало ему выздоровление, омоложение и долголетие. При слиянии планетной и космической энергий человек также имел возможность выхода в другие измерения.

Видение о слиянии лучей физического и энергетического солнц было у меня и у дольмена «Дедушка» в станице Эриванской Абинского района. Там впервые, сидя у дольмена, я увидела столб энергии, опускающийся на крышу, а также два энергетических луча, исходящих от физического и энергетического солнц и сливающихся в одной точке на крыше со столбом энергии, опускающимся вертикально. Позже, когда мы оказались у разрушенного дольмена, названного нами «Быком», на крыше которого были круглое отверстие и изображение морды быка с рогами, я поняла, что мое видение у дольмена «Дедушка» относится к этому месту.

В определенный день и час на крышу дольмена опускается энергетический столб. Два луча от физического и энергетического солнц, находящиеся напротив друг друга, соединяются в одной точке со столбом энергии, опускающимся вертикально, проникают внутрь дольмена, являющегося аккумулятором и в то же время трансформатором. Там лучи преобразовываются в энергию новой мощности и качества. Люди, умеющие пользоваться этой энергией, могут получать ее для применения в лечении различных болезней и проведении медитаций и т.д., а также для осуществления телепортации, но только в том случае, если имеются знания, навыки и опыт в совершении перехода в другие измерения.

Наличие портала, позволяющего осуществить переход в другое измерение, было открыто мне в месте нахождения каменного выступа, называемого в народе Чертов палец (недалеко от дольмена «Дедушка» в станице Эриванской). Портал открывается в определенное время в момент слияния двух или трех энергетических лучей. Пользоваться им, не имея знаний и навыков, крайне опасно.

На некотором расстоянии от «Чертова камня» находится «мастерская дольменов», названная так в связи находящимися там двумя заготовками дольменов. Это две каменные глыбы с вырезанными на них передними стенками с порталами и намеченными выемками для отверстий. Одна глыба отколота от основной и расположена ниже материнской глыбы, как будто съехала вниз после отделения. Вторая – с порталом и почему-то двумя выемками для отверстий с передней и боковой стороны – находится на вершине хребта в изначальном положении. Почему дольмены не завершены, остается загадкой.

Женщина из Дагестана, обладающая тонкочувственным восприятием, задолго до моего появления в «мастерской дольменов» сказала, что здесь находится Малая Шамбала. До осени 2008 года при посещении этого места у меня не было ни видений, ни каких-либо ощущений, подтверждающих или опровергающих ее утверждение. Только в последнюю поездку, когда моему внутреннему взору открылся портал в расщелине « Палец- камня», я поняла, что здесь, как и в Тибете, есть проход (или ворота времени, или место искривления пространства-времени), позволяющий проникнуть в другие миры или измерения. Порталы – это своего рода черные дыры, которые могут, по-видимому, находиться в любых местах, где есть энергетический канал, дающий возможность тонкому, астральному телу человека пройти энергетический тоннель, связывающий наш материальный мир с миром более тонкого энергетического состояния.




И
^ Мусаева Н.Ф.

кандидат искусствоведения, профессор,

зав. кафедры культурологии ДГПУ


звестный дагестанский художник Абдулзагир Мусаев давно заявил о себе как о творчески универсальной, многогранной, но удивительно цельной по мироощущению, личности. Широта его интересов в искусстве отражает своеобразие его характера, жадного до новых впечатлений, поисков новых художественных форм, новых ощущений от процесса творчества. Он пишет, рисует, лепит, расписывает ткани, создаёт эскизы театральных постановок и костюмов, преподаёт. В станковой живописи ему подвластны все жанры: историческая и тематическая картина, портрет, пейзаж, натюрморт. Но не только ищущий новизны темперамент формировал грани его таланта, но и уровень полученного им художественного образования. Причём по базовой специальности Мусаев - монументалист.

Напомним, что после успешного завершения учёбы в Махачкалинском художественном училище, А. Мусаев поступает в институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина в Ленинграде, который оканчивает с красным дипломом в 1979 году. Затем следует работа в творческой мастерской монументальной живописи народного художника СССР, академика А.А. Мыльникова. Под его руководством с группой других молодых монументалистов Мусаев участвовал в создании эскизов гобеленов для «Дома Советов» Совета Министров РСФСР в Москве, мозаик для речного вокзала в Ленинграде.

Творческая линия художника определилась ещё в его работе над дипломной композицией. Эскизы росписи «Мой Дагестан» (1979) повествовали о человеческой жизни, начинающейся с радости рождения и завершающейся горечью кончины. Художник сумел в произведении воспеть красоту и драматизм человеческого бытия. И поскольку повествование велось на конкретном дагестанском материале, на живых впечатлениях от истории своего народа, роспись наполнилась многочисленными, метко найденными деталями, полными поэзии, юмора, иногда - глубокого человеческого трагизма.

Р
^ А.Б. МУСАЕВ –

ХУДОЖНИК-МОНУМЕНТАЛИСТ


осписи предполагалось разместить в верхнем фойе строящегося в те годы Русского музыкально-драматического театра им. М.Горького. Были исполнены эскизы, картоны и фрагмент в материале. Фрагмент был выполнен в только появившейся тогда технике термофосфатной живописи. Она представляет собой роспись специальными фосфатными красками, которые затем подвергаются обработке огнем, отчего вплавляются в основу (это может быть металл, камень, керамика). В результате образуется красочная поверхность, которая практически не подвергается разрушению. Фрагмент – старик-отец и молодая женщина – был исполнен на алюминиевой поверхности (хранится у автора). Картон же находится в коллекции Музея Российской Академии художеств Санкт-Петербурга, он воспроизведен в альбоме «Два века русской художественной школы».[4.С.218. Илл.167]. На фрагменте картона изображены музыканты, играющие на свадьбе: зурнач, кумузист и барабанщик. Великолепно нарисованные фигуры словно выхвачены из эпизода веселого праздника. С теплотой и юмором художник воспроизводит людей с характерными этническими чертами, в облике которых вполне можно было узнать реальные прототипы.

Дипломная работа «Мой Дагестан» была удостоена почетного диплома и знака Ленинского комсомола.

С большой любовью и вниманием относится Мусаев к изображаемым им людям. Герои его произведений не похожи друг друга, у каждого из них за плечами разный багаж житейского опыта, у них разные характеры и разная внешность. Человек со своим богатым внутренним миром – вот главный герой композиций художника. Ведь творчество любого художника определяется, в первую очередь, его отношением к человеку. И свое отношение у Мусаева уже выработано. Он сосредоточил внимание на возвышенных сторонах бытия, воспевая доброту, искренность и бескорыстность человека. Эту главную идею художник проводит во всех видах искусства, которыми он с увлечение занимается.

В 1985 году Абдулзагир Мусаев совместно с Арсеном Кардашовым (живет и работает в Санкт-Петербурге) создает декоративное оформление фойе Аварского театра. Это были, выполненные на шелке в технике батика, шторы на окнах. Увы, ткань не вечна, но в 80-х – начале 90-х годов, эти росписи были заметным явлением в художественной жизни Махачкалы, тем более, что хороших примеров оформления интерьеров общественных зданий тогда было совсем немного.

В росписях удивительным образом переплелась героика истории Дагестана и поэтика его природной первозданности, монументальная тема и мотивы, наполненные утонченной лирикой, крупные цветовые плоскости и тонкий рафинированный рисунок.

В этом произведении прослеживается балансирование на грани контраста, где вымысел переплетается с реальностью, эмоциональность – с хорошо продуманной композиционной работой, метафоры – с конкретно-чувственной образностью.

В 2001 году Министерством культуры РД было решено украсить интерьеры фойе строящегося тогда нового здания Кумыкского музыкально-драматического театра им. А. Салаватова произведениями, призванными внести национальный колорит в строгую архитектуру европейского стиля. Работа по созданию живописного оформления интерьеров была поручена А.Мусаеву.

Художник осознавал, что его произведения не займут главенствующего места в ансамбле, их цель – украсить интерьеры. Кроме того, они должны войти в архитектуру на правах равного партнера, придающего несколько холодной глади стен одновременно теплоту и торжественность. Поэтому художником была выбрана техника ворсового ковроткачества. Именно с ее помощью можно передать эффект красочных мозаичных панно и одновременно мягкого бархатистого покрова. Художник ставил цель внести в пространство фойе ноту свободы, воображения, фантазии. В 2002 году появилась серия ковров, в которых от традиции остались лишь технология и материал. Созданные произведения ни по сложной конфигурации, ни по образной структуре, ни по стилистике не напоминают образцы традиционного дагестанского искусства. Художник сумел объединить здесь живопись и пластический объем, так как именно ворсовые техники дают возможность смены высоты ворса, что способствует разнообразию рельефно-объемных характеристик. Так, короткий ворс дает упругую, бархатистую поверхность, в тоже время как длинный сообщает ей иные качества – мягкость и пушистость.

В основу очертаний композиций взяты формы средневековых штандартов с прямоугольными вырезами по верхним и нижним кромкам.

Серия из двенадцати ковровых композиций, объединенная общим названием «Театр», делится на два цикла. Первый (для фойе первого этажа) состоит из шести ковров, каждый размером 300х150 см. На цветных фонах помещены розетки с многофигурными композициями на тему музыки, танцев, народных игрищ. Второй цикл, для фойе второго этажа, состоит также из шести ковров, но разных размеров (два – 300х330 см., три – 330х120 см, и один – 330х240 см). На светлых фонах представлены сюжеты на темы сражений, охоты, истории театра («Колесница Пегаса», «Охота», «Золотой бык», «Состязание», «Золотые танцовщицы», «Воители»).

Композиция и фактурный строй этих произведений отличается богатой полифонией форм и колористических приемов. Фигуры стилизованы, что, однако, не препятствует их узнаваемости. В композициях многоцветные пятна дополняются «рисующими» линейными элементами, которые служат средством воспроизведения конкретных форм: фигур людей, животных, предметов, символических знаков. В коврах сохранены декоративность звучания, но устранен схематизм и математическая повторяемость элементов.

В рисунке фигур улавливаются стилистика древних дагестанских резных камней и наскальных писаниц, а также приемы переднеазиатского искусства, с которым у Дагестана была многовековая культурно-историческая связь. Все композиции второго цикла так же сопровождаются как по фонам, так и по нижним крыльям, архаическими изображениями, несущими символический смысл. Все они принадлежат древним артефактам дагестанской культуры и олицетворяют животворящие силы природы.

Слияние совершенно разных изобразительных традиций и, как следствие,- усложнение производственных методов работы поставило под сомнение возможность исполнения эскизов мастерами, никогда прежде не работавшими в такой стилистике. На помощь пришли современные компьютерные технологии, используя которые Мусаев с помощью специалистов разработал для мастериц образцы, которыми они руководствовались при воплощении эскизов в ворсовые изделия. В результате ковровщицам из г. Дагестанские Огни удалось успешно справиться со своей частью работы, перестроив традиционное мышление и сменив механическое рукоделие на творческую интуицию. Созданные произведения, украсившие интерьеры Кумыкского музыкально-драматического театра, можно смело считать большим шагом в развитии дагестанского искусства, стоящего на перекрестке эпох и культурных традиций, как и сам Дагестан: между Востоком и Западом, Севером и Югом. Думается, в коврах Абдулзагира Мусаева был найден язык, который понятен всем. При этом в его рождении слились как минимум четыре культурные традиции: европейская, традиционно дагестанская (этнографическая), дагестанская архаическая и переднеазиатская. Соединяясь воедино, все эти культурные потоки, создают нечто узнаваемое, близкое, доступное, но одновременно лишённое тягостной метафизики и поверхности массовой культуры.

Своими достижениями художник выводит современное изобразительное искусство горной республики на новый уровень, связанный с духовным возрождением народа.

Ещё в 1998 году С. Муртазалиева в статье «Мгновения на холстах Абдулзагира Мусаева» сформулировала провидческую мысль: «Художник Мусаев, останавливающий мгновение для нас с вами, убедительно желает ещё раз показать, что выше цели и понятий чем Добро, Красота, Любовь – не существует. И дорога художника Мусаева ведёт к Храму, где очищается душа…» [8.С.21].

В середине 2000-х годов одним из важных этапов в творчестве Мусаева стали монументальные росписи в свято-Успенском кафедральном соборе Махачкалы.

В 2005 г. во время встречи Главы администрации города С.Д.Амирова с Патриархом Московским и Всея Руси Алексием II было получено благословение на проведение реконструкции действующего храма – Успенского Кафедрального собора. Церковь Успения Пресвятой Богородицы в Махачкале – самобытный памятник православной культуры на территории Дагестана. Конфессиональная ориентация Мусаева и многонациональный состав его помощников (группы студентов художественно-графического факультета ДГПУ), отнюдь не явилась препятствием ни для известного художника, ни для представителей церкви. Перед мастером стояла сложная задача: живописная декорация интерьера должна была органично связываться с архитектурными членениями и создавать единый и строго продуманный художественный ансамбль. А.Б.Мусаев изучал каноны древнерусской живописи и всегда проявлял глубокий интерес к духовно-христианской теме, фрескам и полотнам выдающихся русских мастеров живописи.

По стилю росписи приближены к московской школе церковной живописи ХVI века. Её принципы основаны на традициях древнерусского письма, когда на плоскости господствуют богатые звучные цвета. Складки одежд моделируются выверенными графическими линиями сложного рисунка, объём в трактовке ликов условен и создается с помощью пробелов, четко соответствующих выступающим частям лиц. Росписи полны изящества, лики – особой утонченной одухотворенности.

З.А.Гейбатова – Шолохова так отозвалась о стилистике росписей Абдулзагира Мусаева: «Динамика ритмических рядов с изображениями святых в одних частях собора сочетается с бездвижным их пребыванием в заданном состоянии в других; движение здесь осуществляется за счёт устойчивого равновесия. Принцип сбалансированной симметрии относится не только к линейной, то и к цветовой системе композиции, сохраняющей строгое равновесие относительно центра изображения. В этом необычно напряженном сопоставлении ярко-жёлтого, алой киновари, глубокой синевы с земляной красно-коричневой, оранжевой, насыщенно тёмно и светло-зелёной и медной гаммы создаётся совершенно неповторимая живописная концепция…»[3.С.153].

Огромный объём художественных работ необходимо было произвести в крайне сжатые сроки, в которые традиционную фресковую живопись выполнить невозможно. Художнику пришлось прибегнуть к другой технологии: евангельские сюжеты изображаются на огромного размера холстах, которые затем монтировались на стены, имитируя фреску. В выборе сюжетов, в определении мест их расположения неоценимую помощь оказывал настоятель собора отец Николай. Все подготовительные рисунки, эскизы, и нашедшие свое место в храме росписи, были благословлены епископом Бакинским и Прикаспийским Александром.

За проделанную работу Абдулзагир Мусаев удостоен высокой награды – Золотой медали Российской Академии художеств и орденом русской православной церкви Преподобного Андрея Рублева III степени.

Подобные примеры служат ярким свидетельством того, что для высокого, гуманистического по своей сути, творчества не существует конфессиональных границ, а талантливое произведение всегда созвучно духовным запросам и эстетическим ценностям многих народов, независимо от места их проживания, религиозной ориентации и национальной принадлежности.

Под руководством А.Б.Мусаева были созданы и дипломные проекты студентов худграфа. В 1993 году была завершена большая работа по художественному оформлению фойе второго, третьего и четвертого этажей главного корпуса ДГПУ, начавшаяся в 1990-м г.

Дипломники кафедры изобразительного искусства написали на холстах, перенесенных на стены, шесть крупномасштабных многофигурных композиций, отражающих достижения мировой культуры, а так же вехи отечественной и дагестанской истории.

В фойе второго этажа, по правую и левую стороны от лестницы, помещены росписи, посвященные культуре и образованию в Дагестане и сюжеты из «Слова о полку Игореве»; на третьем этаже – образы М.Ломоносова и Д.Бруно; на четвёртом этаже - композиции по мотивам древнеегипетской и античной истории. Панно написаны в реалистической манере и органично существуют в архитектурном пространстве, ограниченном классическими арками.

Годом позже на втором этаже появились гипсовые рельефы, изображающие деятелей мировой и отечественной науки: Аристотеля, Архимеда, Галилея, Коперника, Леонардо да Винчи, Ломоносова, Менделеева. В центре композиции – орнаментальные мотивы в традициях дагестанской резьбы по камню.

Под руководством А.Б.Мусаева группой студентов художественно-графического факультета в 1995 году была создана роспись в актовом зале гимназии в Карабудахкенте, в которой основными героями стали уважаемые жители села. По сей день односельчане с теплотой узнают изображенных в произведении людей.

Тема красоты природы Дагестана, труда людей на земле была поднята Мусаевым и в его монументальных панно для вестибюля Хасавюртовского агро-экономического колледжа (1997).

С некоторым основанием к области монументально-декоративного искусства А.Б.Мусаева можно отнести его работу над созданием герба республики Дагестан. В 1994 году проект герба, в разработке которого принимали участие и М.М.Шабанов, Г.Р.Балиев, М.С. Гаджиев, был утвержден Парламентом РД.

Композиционное решение герба вписывается в круг, символизирующий собой солнечный диск. Белый диск обрамлен исходящими от основания до середины орнаментализированными лепестками: слева синего и справа красного цветов. В нижней части диска – над лентой зеленого цвета со словами «Республика Дагестан», написанными белым цветом,- изображение моря и гор. Между словами «республика» и «Дагестан» - изображение рукопожатия, заключенного в круг (белое изображение на фоне золотого цвета). Рукопожатие означает дружбу, согласие, сплоченность и единство народов Дагестана. Над морем и горами изображен орёл – символ свободы и независимости. Его распростертые крылья означают открытость, миролюбие и гостеприимство народов республики. Орёл выполнен цветом благородного металла. Символика цветов в геральдике имеет принципиально важное значение. В гербе использованы основные символонесущие цвета: белый – цвет чистоты и непорочности; зелёный – цвет надежды; красный – цвет животворящей силы, энергии; синий – цвет вечности; золото – власти, государственности. Стилизация рисунка соответствует характеру изображений, традиционно используемых в народном творчестве (резьба по камню, дереву, ювелирное искусство).

Таким образом, творчество нашего соотечественника, Заслуженного художника России, заведующего кафедрой живописи, профессора Абдулзагира Базгитовича Мусаева является уникальным опытом единения дагестанского, отечественного и мирового художественного наследия.


Литература.
  1. Алиева С. Век небесно-голубо-го храма // Новое дело, №7, 2006. С.10
  2. Анохина С. Лики и лица // Черновик, №42, 28 октября 2005. С.27.
  3. Гейбатова-Шолохова З.А. Церковь Успения Пресвятой Богородицы // Возрождение. Русские, №11-12, 2009. С.150-153.
  4. Два века русской художественной школы,- Л.: Искусство. 1991. С. 218. Илл.167.
  5. Евдокимова-Мусаева Н. Абдулзагир Бозгитович Мусаев. Каталог выставки дагестанских художников.-М., 1992.
  6. Кривоносова С.Духовная связь времён //Дагестанская правда, 15 мая. 2007. С.6.
  7. Мусаева Н.Ф. Ковровые композиции Абдулзагира Мусаева в интерьерах Кумыкского музыкально-драмати-ческого театра (к проблеме традиции и новаторства в искусстве) // Фольклор в контексте культуры. Материалы Всероссийской научной конференции. - Махачкала, 2009. С.142-145.
  8. Муртазалиева С. Мгновения на холстах Абдулзагира Мусаева//Наш Дагестан, №187-188, 1998. С.21-25.
  9. Сапрыков В. Символика Дагестана //Наука и жизнь, №8, 1996. С.28





Б
О фотокорреспонденте

Амине Чутуеве
иографическая справка

Чутуев Амин Галимович родился 20 мая 1909г. в с. Кумух Казикумухского округа в семье ювелира, работавшего по золоту, получившего звание «Купца первой Гильдии » от императора России.

Призывался в ряды Советской Армии (~ в 20 лет), служил в кавалерии.

В 1929 году окончил Землеустроительный техникум в г. Таганроге.

С начала Великой Отечественной Войны был призван в Армию, но затем зачислен в запас.

С 1930-ых годов по 1968 год - известный фотокорреспондент дагестанец. Работал в республиканских изданиях « ЛенинЕлу», «Багьараб байрахъ» и др. С 1951 года – фотокорреспондент ТАСС по ДАССР.

Выполненные им фотоснимки публиковались во всех изданиях Дагестана, они используются и в настоящее время. Амин Чутуев оставил после себя богатейший архив фотоснимков, отображающих все сферы жизни нашей республики того времени - сельское хозяйство, производство, строительство; портреты исторических личностей, писателей, поэтов, художников, артистов, ученых; виды сел и пейзажи Дагестана и др.

Был членом Союза журналистов СССР.

Скончался в 1968 году.

^ Воспоминания об отце сына - Камиля Чутуева.


Отец рассказывал, что увлекся фотографией где-то, в 20 лет. Он вспоминал: « У многих моих сверстников была тяга к учебе или к приобретению профессии, а я очень хотел иметь фотоаппарат, видел его и во сне. Родители, старший брат и родственники хотели, чтобы я оставил фотографию и пошел учиться, стал учителем, инженером. Но я никак не мог забыть и оставить фотографию. Много трудов я потратил, пока научился фотографировать прилично. Да и аппаратура тогда была примитивная, требующая много операций вручную, чтобы получить готовый снимок. Это были двадцатые годы, когда у меня появился первый фотоаппарат «Фотокор» с деревянным штативом - треногой. Практиковался у известных тогда в нашей республике фотографов и перенял у них много полезного. Но и на этом я не остановился, повышал свое мастерство. Ездил в Москву к известным фотографам в «Союзфото», у которых тоже много чему научился. Короче говоря, потратил немало времени и труда, пока научился по настоящему фотографировать.»

В течении многих лет Амин Чутуев был единственным фотожурналистом - дагестанцем. С 1931 года стал работать фотокорреспондентом в газете

«ЛенинЕлу», а с 1932 года по 1940 год в «Дагестанской правде». С 1945г. до 1951г. вновь в «Дагестанской Правде», а с 1951 года фотокорреспондентом ТАСС по Дагестану.

Работал в республиканской газете «Багьараб Байрахъ», в Дагестанском Краеведческом музее. В 1946г. получил Почетную грамоту Президиума Верховного Совета ДАССР, в 1960 г. - Диплом II степени Республиканского конкурса газет ДАССР, в 1967-награда Союза журналистов Дагестана.

Отец еще рассказывал, как служил кавалерии (где-то в 20 лет). Уезжая в армию, повез с собой, свой «Фотокор» и снимал армейскую жизнь, сослуживцев, сотрудничал в дивизионной газете. У отца было много друзей. И всех он любил. Среди них были писатели, актеры, художники, ученые. Особые были отношения с Расулом Гамзатовым, Юсупом Хаппалаевым, Аткаем Аджаматовым, Амиром Курбановым (драматург и актер кумыкского театра), Барият Мурадовой, художником Джемалом, Магомедом Шамхаловым ( писатель и редактор аварской газеты «Багьараб Байрахъ»), Юрием Гутевичем (поляк, офицер советской армии, участник ВОВ), Баба Кулиевым (азербайджанец - музыкант и композитор) и др.Особо крепкая дружба связывала его сИльясом Шурпаевым, с которым дружил с детства. С молодых до военных лет, со времен учебы в Землеустроительном техникуме в г. Таганроге был его другом - Магомед Гамзатов из с. Мегеб, ставший Героем Советского союза. Я уже не говорю о кунаках из районов Дагестана. В общем, отец был известной личностью в Дагестане. Его самого и его фотоработы до сих пор вспоминают те, кто встречался с ним при его жизни. Когда я встречаю людей, знавших моего отца, то они отзывается о нем как о незаурядной личности, интеллигентном, талантливом, всесторонне развитом, с тонким вкусом человеком.

Отец был мастером, а все руки, мог изготовить предметы мебели. Играл на инструментах: таре, мандолине, кларнете, свирели, барабане. Но особенно любил тару и в любой свободный момент играл на ней. Пел народные песни. Ни одна встреча друзей не обходилась без музыки. Старожилы - кумухцы вспоминают как он с друзьями (Зулпукаром Дибировым, Алиевым Алижу, Лугуевым Абумуслимом, Билалом Билаловым, Назруевым Абдулом и др.) в сумерках, когда люди приходили после трудового дня, устраивали импровизированные концерты над Кумухом. Музыка лилась над всем селом, доставляя односельчанам огромное удовольствие и это во времена отсутствия радио и телевизоров. Когда в Кумухе в 30-ых годах был организован Лакский театр, Амин принимал активное участие: играл в спектаклях, на музыкальных инструментах. Первым перевел для лакского театра азербайджанскую пьесу «Машадиибат».

Отец очень любил цветы и много их фотографировал, в кумухском доме профессионально разбил цветник и засадил его, с не знакомыми для сельских жителей видами цветов.

Он был большой юморист и шутник. О проделках Чутуева до сих вспоминают и рассказывают уже как легенды жители Кумуха и наследники его друзей.

Амин Чутуев оставил после себя богатейший фотоархив, отображающий все сферы жизни нашей республики того времени: сельское хозяйство, производство, строительство, культуру, спорт, природу, портреты исторических личностей, писателей, поэтов, художников, артистов, ученых и др. и добрые воспоминания людей о себе.

И это его главное богатство.





1 Амонашвили Ш.А. Размышления о гуманной педагогике. М., 1995. С. 27.

2 Основы педагогического мастерства / Под ред. Зязюна И.Я. - М., 1989. С. 44.

3 Амонашвили Ш.А. Размышления о гуманной педагогике. М., 1995. С. 81-110.