Факультет социального управления кафедра «Социально-культурный сервис и туризм»

Вид материалаДокументы

Содержание


Описание курса
Виды занятий
3.2. Дополнительная литература
4. Балльно-рейтинговая система успеваемости
Элементами оценивания
4.2. Балльная структура оценки
Итого максимально – 70 баллов. Промежуточная аттестация проводится в форме экзамена. Экзамен –
4.3. Шкала оценок по дисциплине (завершается экзаменом)
5. Лекционные занятия
Подобный материал:
  1   2   3




ФАКУЛЬТЕТ СОЦИАЛЬНОГО УПРАВЛЕНИЯ

Кафедра «Социально-культурный сервис и туризм»


Специальность: 100103.65 “Социально-культурный сервис и туризм”.

Дисциплина: Искусствоведение.

Статус дисциплины: относится к циклу общепрофессиональных дисциплин и является обязательной дисциплиной.

Общая трудоемкость дисциплины: 128 часов, в т.ч. лекции – 40 ч., семинарские занятия – 24 ч., самостоятельная работа – 64 ч.

Семестр: II семестр.

Преподаватель: старший преподаватель Большакова Любовь Захаровна.

Телефон кафедры: 251-80-82.


ОПИСАНИЕ КУРСА

1. Цель курса:

Целью изучения дисциплины “Искусствоведение” является раскрытие особенностей и основных характеристик каждого из видов искусств, а также понимание студентами, как создается произведение искусства с точки зрения технологических приемов и средств и роли последних в реализации автором высокохудожественных идей и образов.


2. Организационно-методическое построение курса:

Структурно курс состоит из 4 разделов, включающих 20 тем.


Раздел 1. Основные понятия теории искусства

Тема 1.Введение. Роль и место искусства в шкале ценностей человеческой личности теоретические понятия и классификация видов искусства.

Тема 2. Мастера искусств об искусстве.


Раздел 2. Пространственные искусства. Изобразительные искусства в системе культуры

Тема 3. Графические искусства. Искусство рисунка.

Тема 4. Искусство печатной гравюры: виды и техники гравюры.

Тема 5. Искусство живописи. Общая характеристика.

Тема 6. Виды живописи: основы мастерства и техники.

Тема 7. Искусство скульптуры: виды и материалы скульптуры.

Тема 8. Архитектонические искусства: общая характеристика и основные понятия теории архитектуры.

Тема 9 История архитектуры как история развития стилей в искусстве.

Тема 10. Декоративно-прикладное искусство: многообразие видов и техник.


Раздел 3. Временные искусства: классификация и виды

Тема 11. Искусство музыки в системе культуры.

Тема 12. Основные этапы развития западноевропейской музыки.

Тема 13. Основные этапы развития русской музыки.

Тема 14. Искусство танца. Западноевропейский танец и балет.

Тема 15. Русский танец и балет.


Раздел 4. Зрелищные искусства: их формы и виды. Заключение

Тема 16. Искусство театра: основные понятия теории театра. Западноевропейский театр.

Тема 17. Театральное искусство: от Руси до России.

Тема 18. Искусство кинематографа: от “Великого немого” к Великому Кино.

Тема 19. Искусство моды. Мода как история нравов.

Тема 20. Искусствоведческий анализ произведений искусства: теория и опыт. Заключение.


Виды занятий: лекции, семинарские занятия, самостоятельная работа.

Контроль успеваемости включает: текущий контроль, рубежный контроль и промежуточную аттестацию (экзамен).

Текущий контроль осуществляется постоянно в виде опроса на семинарских занятиях, самоконтроля студентов (дополнительные вопросы в планах семинарских занятий).

Рубежный контроль имеет целью установить качество усвоения учебного материала и проводится в форме тестирования по разделу 2 «Пространственные искусства. Изобразительные искусства в системе культуры».

Промежуточная аттестация имеет целью определить степень достижения учебных целей по дисциплине. Проводится в форме экзамена.


3. Литература

3.1. Основная литература
  1. Всеобщая история архитектуры. Пер. с англ. / Под ред. Э. Коул. М., 2002.
  2. Вёльфинг, Генрих. Основные понятия истории искусств: Проблема эволюции стиля в новом искусстве. Пер. с нем. 2-е изд. М., 2002.
  3. Власов В. Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства. СПб., 1999.
  4. Власов В.Г. Стили в искусстве: Архитектура. Графика. Декоративно-прикладное искусство. Живопись. Скульптура. Т.1. СПб.: АОЗТ, 1995.
  5. Виды изобразительного искусства: Живопись. Графика. Скульптура. Архитектура. Декоративно-прикладное искусство / К.П. Духонин, Ф.И. Егоров, Б.П. Лукинов, К.М. Седов, Я.Я. Чарнецкий. Л., 1959.
  6. Дмитриева Н.А. Виноградова Н.А. Краткая история искусств. В 3 т. М., 2000.
  7. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. М., 2000.
  8. Европейская живопись. Энциклопедический словарь Nota bene, 1999.
  9. Емохонова Л.Г. Мировая художественная культура: Учеб. пособие для вузов. М., 1999.
  10. Ильина Т.В. Отечественное искусство. М., 1994.
  11. Ильина Т.В. История искусств: Западноевропейское искусство. 3-е изд. М., 2002.
  12. Искусство: Живопись, скульптура, архитектура, графика. Книга для учителей. В 3 т. / Сост. М.В. Алпатов, Н.Н. Рихтер. 4-е изд. Ч. 1. Древний мир. Средние века. Возрождение. М., 1987. (Хрестоматия).
  13. История русского искусства. В 3 т. Т.I, История русского искусства Х–первой половины ХIХ века / Под ред. М.М. Раковой и И.В. Рязанцевой. М., 1991.
  14. История искусства зарубежных стран 17–18 веков: Учеб. пособие. М., 1988.
  15. Карл-Гомм, Сара. Словарь символов в искусстве (Иллюстрированный ключ к живописи и скульптуре). М., 1993.
  16. Любимов Л.Д. Искусство Древнего мира. 4-е изд. М., 2002.
  17. Любимов, Л.Д.. Искусство западной Европы. М., 1996.


3.2. Дополнительная литература
  1. Лебедева Г. В. Искусство древнего Рима. Учеб. пособие. Хабаровск, 2002.
  2. Базен Ж. История историографии искусства: От Вазари до наших дней. М., 1995.
  3. Борухович, Владимир … Вечное искусство Эллады. СПб.,2002.
  4. Баранова С.И. Москва изразцовая. М.: Молодая гвардия, 2006.
  5. Ботт И.К. Канева И.К. Русская мебель. История. Стили. Мастера. СПб., 2003.
  6. Буткевич Л.М. История орнамента: Учеб. пособие для вузов. М., 2003.
  7. [Варнек] Турчин В.С. Александр Григорьевич Варнек, 1782–1843. М., 1985.
  8. Вартанов, А.С. От фото до видео. М.: Искусство, Б.г. (1996).Виппер, Борис. Проблема и развитие натюрморта. СПб., 2005.
  9. Владимирская А. Звездные часы оперетты. Л.: Искусство, 1975.
  10. Дадижев А.Е. Начальная теория музыки: Учеб. пособие по сольфеджио. М., 2002.
  11. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изобразительное искусство, 1985.
  12. Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции. М., 1972.
  13. Волков Н.Н. Композиция в живописи. М., 1997.
  14. Виппер Б.Р. Очерки голландской живописи эпохи развития. М., 1962.
  15. Виппер, Борис. Проблема и развитие натюрморта. СПб., 2005.
  16. Гинзбург С. Кинематография дореволюционной России. М., 1963.
  17. Даниэль С.М. Картина классической эпохи. ХVII в. Л., 1986.
  18. Еврипид. Трагедии. Пер. И. Анненского. В 2 т. М.: ХЛ, 1969. Т.1.
  19. Зильберштейн И.З. Художник-декабрист Николай Бестужев. 3-е изд. М, 1988.
  20. Зись А.Я. Актуальные вопросы методологии современного искусствознания. М., 1983.
  21. Зись А.Я. На подступах к общей теории искусства. М., 1995.
  22. Искусство в системе культуры [Сб ст.] / Сост. и ответств. ред. М.С. Каган. Л.: Наука, 1987. Иллюстрированный словарь по искусству и архитектуре / Сост. Р.П. Андреева. СПб.:, 2003. Иллюстрированная энциклопедия моды. Прага (любое издание
  23. Искусство стран Востока: Кн. Для учащихся. / А.Н. Анисимов, Л.Н. Гумилев, А.Н. Желоховцев, и др. М., 1986. – 303 с.
  24. Калитина И.Н. Французский натюрморт от Шардена до Пикассо. СПб.: Б.и., 1997. – Б.п. [Альбом]
  25. Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М., 1977.
  26. КомеловаГ.Н. Котельникова И.Г. Принцева Г.А. Русская гравюра и литография ХVIII–начала ХХ века: Выставка из собрания отдела истории русской гравюры Государственного Эрмитажа. Л., 1960.
  27. Лысикова О.В. Музеи мира: Учеб. пособие. 2-е изд. М., 2004.
  28. Матье М.Э. Искусство Древнего Египта. М., 1967.
  29. Колодяжная В. Трутко И. История зарубежного кино. Т. 2. 1929–1945 годы. М., 1970.
  30. Кон-Винер. История стилей изобразительных искусств. М., 2001.
  31. Краснобаев Б.И. Русская культура второй половины ХVII–начала ХIХ в. М., 1983.
  32. Круглова В. Василий Кузьмич Шебуев (1777–1855). Л., 1982.
  33. Линник И.В. Голландская живопись ХVII века и проблемы атрибуции картин. Л., 1980.
  34. Литература и искусство западноевропейского Средневековья: Учеб. пособие. / Под ред. О.П. Мощанской, Н.М. Ильиченко. М, 2002.
  35. Матвеева Т.М. Убранство русских кораблей. Л.: Судостроение, 1979.
  36. Михеева Л. Орелович А. В мире оперетты: Путеводитель. 2-е изд. Л, 1982
  37. Мозаики и фрески Софии Киевской / Авт.-сост. И.Ф. Тоцкая. Альбом. Киев, 1979.
  38. Монбейг-Гогель, Катрин. Флорентийский маньеризм. М.: Изобразительное искусство, 1983. – 95 с. [Альбом] (Серия: Рисунки старых мастеров / Под ред. Вальтера Фитцума и Юрия Кузнецова).
  39. Монтегю, Айвор. Мир фильма: Путеводитель по кино. Пер. с англ. Л, 1969
  40. Муратов П.П. Образы Италии. В 2 т. М., 1993.
  41. [Муха] Альфонс Муха. Пер. с анг. М., 2005.. [Альбом]
  42. Перрюшо, Анри. Жизнь Ван Гога. Пер. с фр. М, 1973.
  43. Популярная художественная энциклопедия: Архитектура, живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладное искусство / Под ред. В.М. Полевого. В 2 т.
  44. [Рейндорф] Бернштейн Б. Гюнтер Рейндорф. Графика. М., 1981.[Альбом]
  45. Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейской живописи ХV–ХVII вв. М., 1966.
  46. Райс, Д. Т. Искусство Византии. Пер. М., [2002]
  47. Россия – Франция: Век Просвещения. Русско-французские культурные связи в 18 столетии. Каталог выставки Л.: ГЭ, 1987.
  48. Ротенберг Е.И. Западноевропейская живопись ХVII века. М., 1989.
  49. Ротенберг Е.И. Искусство готической эпохи… М., 2001.
  50. Русское искусство эпохи барокко: Конец ХVII – первая половина ХVIII века. Каталог выставки / Авт. вст. ст. А.Г. Побединская. М., 1984.
  51. Русское прикладное искусство ХIII–ХХ вв.: Из собрания Государственного объединенного Владимиро-Суздальского музея-заповедника. М., 1982.
  52. С веком наравне: Книга о скульптуре. Т. 3. М., 1974.
  53. Секачева А.В. Чуйкина А.М. Пименова Л.Г. Рисунок и живопись. Учебник для техникумов. М., 1983.
  54. Сидоров А.А. История оформления русской книги. М., 1946.
  55. Сидоров А.А Рисунок старых русских мастеров. М., 1956.
  56. Соколов М.Н. Бытовые образы в западноевропейской живописи ХV–ХVII вв. Реальность и символизм. М., 1994.
  57. Соловьева Б.А. Искусство рисунка. Л., 1989.
  58. Троица Андрея Рублева: Антология. – М.: Искусство, 1981.
  59. Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства. М., 1997.
  60. [Шагал] Марк Шагал / Вст. ст. Д.В. Сарабьнов. М., 1988.
  61. Шарандак Н.П. Русская портретная живопись петровского времени. Л., 1987.
  62. Компакт-диск к учебнику: Львова Е.П. Кабкова Е.П. Некрасова А.М. Мировая художественная культура. В 3 ч. СПб., 2007: Ч. 1. От древности до ХVII века; ч. 2. Эпоха Просвещения; ч. 3. ХIХ век. Изобразительное искусство. Музыка и театр.



3.2. Ресурсы Интернет

1. www.Museum.ru: Музеи России.

2. www.hermitage.ru: Государственный Эрмитаж.

3. www.rusmuseum.ru: Русский музей.

4.www.moscow-excursion.ru/tretjyakovskaya:Третьяковская галерея.

5. www.streamphoto.ru/nsers/micpak: Лувр (Louvre).

6. www.spain.destinationns.ru/madrid/sights. Прадо.

4. Балльно-рейтинговая система успеваемости

4.1. Условия и показатели оценки успеваемости

Успешность изучения дисциплины студентом оценивается суммой набранных за все виды учебной работы баллов (из 100 возможных) с последующим переводом их в Европейскую систему оценок и числовые эквиваленты традиционной 4-х балльной шкалы оценивания.

При определении общего количества баллов за изучение курса учитываются две составляющие: первая - баллы, начисляемые за работу студента в течение семестра (не более чем 70 баллов); вторая – баллы, начисляемые по результатам экзамена (до 30 баллов).

Элементами оценивания работы студента в ходе семестра являются:
  • посещаемость аудиторных занятий – лекций и семинарских занятий;
  • активность студента на занятии (качество его ответов-выступлений, работа с картой, анализ текстов источников);
  • результаты выполнения домашних заданий (ведение конспектов, подготовка сообщений, знакомство с музейными экспозициями, памятниками культуры и искусства);
  • составление аннотации по каталогу одного из музеев;
  • искусствоведческий анализ произведений искусства в музейной экспозиции;
  • результаты рубежного контроля.

Кроме того, студенту могут начисляться дополнительные “премиальные” баллы за написание рефератов, участие в олимпиадах, научных студенческих конференциях и т.п.

Премиальные баллы учитываются только при выведении семестровой (итоговой) оценки. При этом общая сумма баллов, набранная конкретным студентом при изучении дисциплины, включая премиальные, не может превышать 100 баллов. Если результат промежуточной аттестации (экзамен) не превышает 25 баллов, все премиальные баллы аннулируются.

Если к моменту проведения промежуточной аттестации с учетом набранных дополнительных (премиальных) баллов студент получает количество баллов, достаточное для получения оценки “удовлетворительно“, “хорошо”, “отлично”, они могут быть поставлены ему по результатам текущей успеваемости без проведения экзамена. Результаты текущей успеваемости доводятся преподавателем до студентов заблаговременно. Студенты имеют право повысить результаты текущей успеваемости прохождением промежуточной аттестации по данной учебной дисциплине.

Для студентов первого курса обучения прохождение промежуточной аттестации является обязательным.


4.2. Балльная структура оценки

Баллы, начисляемые за учебную работу студента в ходе семестра:

1. Посещение лекционных занятий – 1 балл за одно занятие (0,5 баллов за 1 академический час) максимально 20 баллов из расчета 20 лекций.

2 Посещение семинарских занятий – 1 балл за одно занятие (0,5 баллов за 1 академический час), максимально 12 баллов из расчета 12 семинарских занятий.

3 Активность студентов на семинарском занятии - до 12 баллов.

Максимально за посещение семинарских занятий и активность на всех семинарских занятиях 24 балла.

4 Выполнение домашних заданий (конспектирование основной литературы, подготовка текстов докладов и сообщений по 8 темам семинарских занятий (темы 7, 9, 10, 12, 15, 17, 18, 19) - 0,5 балла за одно задание, максимально – 4 балла.

5 Рубежный контроль проводится в форме тестирования по разделу 2 «Пространственные искусства. Изобразительные искусства в системе культуры» - до 2 баллов за тест, максимально до 10 баллов.

6. Составление аннотации по каталогу одного из музеев – до 6 баллов.

7. Искусствоведческий анализ произведений искусства в музейной экспозиции – до 6 баллов.

Итого максимально – 70 баллов.

Промежуточная аттестация проводится в форме экзамена.

Экзамен – за I вопрос – до 15 баллов, II вопрос – до 15 баллов, максимально – 30 баллов.

Всего – 100 баллов.

К экзамену допускаются студенты, набравшие по результатам работы в ходе семестра не менее 31 балла.


4.3. Шкала оценок по дисциплине (завершается экзаменом)


Оценка ECTS

Название

Сумма баллов

Числовой эквивалент

Буквенное обозначение

отлично

91 – 100

5

A

очень хорошо

84 – 90

4

B

хорошо

74 – 83

4

С

удовлетворительно

68 – 73

3

D

посредственно

61 – 67

3

E

неудовлетворительно

0 – 60

2

Fx

2

F



5. Лекционные занятия


Раздел 1. Основные понятия теории искусства


Тема 1.Введение. Роль и место искусства в шкале ценностей человеческой личности теоретические понятия и классификация видов искусства
  1. Введение в учебную дисциплину: цель, задачи, предмет и основное содержание дисциплины, ее место и роль в системе подготовки специалиста; построение и последовательность обучения по дисциплине; отчетность по дисциплине; рекомендации по самостоятельной работе.
  2. Роль искусства в истории человечества.
  3. Произведения искусства как система художественных образов и целостный образ мира. Единство содержания и формы в искусстве.
  4. Классификация видов искусств. Критерии классификации. Условность классификации. Взаимовлияние и взаимодействие видов искусства. Понятие жанра в искусстве. Понятие “художественный стиль” в искусстве.


Тема 2. Мастера искусств об искусстве
  1. Причины начала изучения искусств. Историография. Обзор источников и литературы по искусству.
  2. Мастера искусств об искусстве.


Раздел 2. Пространственные искусства. Изобразительные искусства в системе культуры

Тема 3. Графические искусства. Искусство рисунка
  1. Понятия термина “графика” (от греч. "пишу"). “Язык” графики. Соотношение изображения и фона в графике. Виды графики.
  2. Акварель, сангина, пастель, сепия, уголь. Акварель как переход от графики к живописи.
  3. Рисунок как основной вид графики. Определение рисунка – изображения, начертания на плоскости как основного вида графики. Истоки и становление техники и инструментов рисования.
  4. Главные виды рисунка: станковый, эскиз, этюд, зарисовка с натуры и др. Рисунок западноевропейских мастеров. Рисунок русских мастеров ХIХ– начала ХХ вв. Западноевропейский рисунок ХХ века. Современный рисунок.


Тема 4. Искусство печатной гравюры: виды и техники гравюры
  1. Виды печатной графики. Гравюра. Ксилография. Литография. Цветная литография. Офорт. Виды резцовой гравюры. Разновидности резцовой гравюры.
  2. Западноевропейская гравюра.
  3. Книжная графика.
  4. Образный язык плаката. Плакат в конце ХIХ – начале ХХ вв. Западноевропейский плакат. Рекламная графика. Советский плакат. Современный плакат.


Тема 5. Искусство живописи. Общая характеристика
  1. Общая характеристика живописи. Определение термина “живопись”. Виды живописи.
  2. Живописные техники. Темпера и масло. Общие сведения о цвете (колорите).
  3. Жанры изобразительного искусства: Портрет. Пейзаж. Натюрморт. Сюжетная живопись (мифологическая, библейская, историческая, бытовая и т.д.). Батальная живопись. Марина.


Тема 6. Виды живописи: основы мастерства и техники
  1. Монументально-декоративная живопись (мозаика, стенные росписи, плафоны, панно).
  2. Станковая живопись (картины). Станковая живопись.
  3. Декорационная живопись (театр и кинодекорация). Декоративная роспись предметов обихода, иконопись, миниатюра (иллюстрирование рукописей, портрет), диорама и панорама.


Тема 7. Искусство скульптуры: виды и материалы скульптуры
  1. Общая характеристика скульптуры “от амулета до монумента”.
  2. Виды и жанры скульптуры. Монументальная скульптура и ее разновидности.
  3. Скульптура в пространстве и пространство в скульптуре. Роль материала в скульптуре.
  4. Процесс создания скульптуры. Основные скульптурные материалы. Художественный язык скульптуры. Особенности скульптурного образа.


Тема 8. Архитектонические искусства: общая характеристика и основные понятия теории архитектуры
  1. Архитектонические искусства. Искусство архитектуры. Ч.I Общая характеристика основ архитектуры.


Тема .9 История архитектуры как история развития стилей в искусстве
    1. Основные этапы история архитектуры. Архитектура Древнего мира.
    2. Архитектура Средневековья. Архитектура нового времени. Архитектура ХХ века. Архитектура в условиях современной урбанизации.


Тема 10. Декоративно-прикладное искусство: многообразие видов и техник
      1. Искусство и быт. От народных промыслов к профессиональному декоративно-прикладному искусству.
      2. Виды и разновидности декоративно-прикладного искусства: Гончарное искусство и керамика, обработка камня: виды камня и техника, резьба по кости, кузнечное искусство, Ювелирное искусство, стеклоделие, резьба по дереву и мебель, декоративная деревянная скульптура.
      3. Основные направления современного дек4оративно-прикладногот искусства.


Раздел 3. Временные искусства: классификация и виды


Тема 11. Искусство музыки в системе культуры
  1. Значение музыки в художественном творчестве. Разновидности и жанры музыкального искусства.
  2. История эволюции музыки и технология звукоизвлечения. Многообразие связей музыки с другими видами искусства. Важнейшие компоненты и выразительные средства музыкального языка: лад, ритм, мелодия, динамика, тембр; мелодия, гармония, полифония, инструментовка.
  3. Классификация по исполнительным средствам: вокальная музыка (пение), инструментальная и вокально-инструментальная. Инструментальное искусство. Музыкальные инструменты. Роды и виды: опера, оперетта, симфоническая музыка, камерная музыка.
  4. Жанры музыки: героическая опера, комическая опера, оперетта, песня, танец, марш, симфония, сюита, соната и др.


Тема 12. Основные этапы развития западноевропейской музыки
  1. Возникновение музыки. Музыка первобытной эпохи. Музыка в древности и в средние века. Музыка в новое время. Музыка в новейшее время.
  2. Основные направления и тенденции развития современного музыкального искусства.


Тема 13. Основные этапы развития русской музыки
  1. Музыкальное искусство древних славян. Музыкальные инструменты древних славян.
  2. Русская музыка ХVIII века. Камерная любовно-лирическая песня. Хоровая музыка и ее значение. Многоголосный хоровой стиль.
  3. Музыка ХIХ– начала ХХ вв. Вокальное искусство в России: Федор Шаляпин. Творчество композиторов в СССР: идеология и искусство.
  4. Музыкальное искусство на современном этапе.



Тема 14. Искусство танца. Западноевропейский танец и балет
  1. Начало истории танца: от ритуальных до профессиональных танцев.
  2. Классификация танцев в современной хореографии: танец бытовой (народный и бальный) и сценический (эстрадный и в балете).
  3. Танец и музыка, танец и зрелище. Классификация профессиональных танцев. Связь балета с литературой.


Тема 15. Русский танец и балет
  1. Танец в России: от ритуальных до балетных танцев. Отделение балета от оперы. Русская школа классического танца: Анна Павлова. Матильда Кшесинская. Фокин. Нижинский. Роль русского балета в развитии мирового балета. "Русские сезоны" в Париже под руководством С.П. Дягилева.
  2. Балет ХХ века. Революция и балет. Балет в послевоенный период: Современный балет. Балет Эйфмана.


Раздел 4. Зрелищные искусства: их формы и виды


Тема 16. Искусство театра: основные понятия теории театра. Западноевропейский театр
  1. Театр как вид искусства. Основные теории театра
  2. Основные компоненты зрелищных искусств. Литературная основа. Режиссура, звук. Актерское мастерство. Декорации и сценография.
  3. Основные этапы развития западноевропейского театра: Возникновение профессионального театра, характеристика развития театра по эпохам и странам.
  4. Знаменитые драматурги: Шекспир, Мольер, Корнель. Постановщики и артисты.


Тема 17. Театральное искусство: от Руси до России
  1. Возникновение русского театра. Театр в ХIХ – начале ХХ вв.
  2. Крепостной театр. Императорские театры: Александринский, Михайловский и др. Репертуар театров.
  3. Театр и судьба: великие театральные деятели – от Станиславского до Таирова и Мейерхольда.
  4. Основные этапы развития советского театра. Революция и театр. Театр в условиях тоталитаризма.
  5. Современный драматургический театр.


Тема 18. Искусство кинематографа: от “Великого немого” к Великому Кино
  1. Кино как вид искусства и технический вид искусства. Технический прогресс и кино.
  2. Основные этапы развития кино. История российского и советского киноискусства. Государственная политика в кинопроизводстве.
  3. Кинематограф сегодня. Режиссеры и артисты кино: Проблемы современного киноискусства. Телевидение как новый вид искусства.


Тема 19. Искусство моды. Мода как история нравов
  1. Мода в истории культуры и жизни.
  2. Мода и нравы. Влияние художественных стилей на костюм.
  3. Основные этапы развития моды. Женский и мужской костюмы. Аксессуары. Татуировка. Мода в Европе и в России.