Лесников Анатолий Ильич, старший преподаватель Уфимского Государственного института сервиса учебное пособие
| Вид материала | Учебное пособие |
- Учебное пособие Рекомендовано учебно-методическим советом угаэс уфа-2008, 3188.71kb.
- Рабочая программа курса «Технологический практикум» Специальность 03. 06. 00 Технология, 52.7kb.
- Учебное пособие Санкт-Петербург 2004 удк рецензент: доцент кафедры экономики и управления, 1396.44kb.
- Н. П. Рыжих Старший преподаватель Таганрогского государственного педагогического института,, 147.68kb.
- Методические указания и задания к выполнению контрольных работ для студентов инженерного, 3578.08kb.
- Учебное пособие рекомендовано умо по образованию в области сервиса угаэс, 1695.83kb.
- Черняк Е. М. Социология семьи: Учебное пособие. М55 3-е изд., перераб и доп, 3459.58kb.
- Г. Р. Державина академия управления и сервиса кафедра менеджмента и маркетинга учебное, 1147.35kb.
- Филиппова Елена Станиславовна, старший преподаватель Московского государственного университета, 5334.93kb.
- О. Э. Брезе экономика промышленности учебное пособие, 1225.62kb.
Бразильский карнавал.
Бразильский карнавал, одно из самых знаменитых зрелищ мира – это экзотическая смесь европейской изысканности, древних индейских традиций и обычаев чернокожих рабов.
Многие спорят, что послужило началом карнавальной традиции. Говорят, в основе его лежит привезенный португальцами «Потешный день» – праздник, когда принято было дурачить друг друга всевозможными способами, обливать водой, обкидывать сырыми яйцами, кукурузой и фасолью. Девушки обычно метили с балконов прямо в головы понравившихся им парней, притом последние на это не только не обижались, но и воспринимали это как заигрывание.
Празднество всегда сопровождалось песнями и плясками. Вскоре к народной португальской забаве присоединились африканские рабы, привнеся колоритные обычаи своей родины. Итальянские переселенцы, в свою очередь, привезли в Бразилию частицу сказочных венецианских карнавалов, так с веками и сложился бразильский карнавал, который теперь каждый год манит в эту страну миллионы путешественников.
Традиционно карнавал начинается с «официальной части» – символической передачи ключей от города мэром «королю карнавала». На четыре дня он становится полноправным хозяином города и наделяется правом издавать и отменять любые законы. Впрочем, главный закон – всем веселиться! Целую неделю никто не работает. Толпы полуодетых людей до отказа заполняют улицы, по которым не ездит ни одна машина.
Изначально музыкальным сопровождением карнавала были португальские народные песни. Потом, следуя за модой того времени, они стали чередоваться с полькой, итальянскими карнавальными ритмами, а с 1870 году еще и с новым бразильским стилем музыки «maxixe» (масксикс). Вскоре появились так называемые «ранчос» – соревнования танцоров, воплощающих в танцевальных па сложные любовные перипетии. Именно от ранчос самба взяла свой уникальный артистизм. А вот сами движения пришли из ритуальных африканских плясок, например из африканского обрядового танца «семба», который внешне походил на бешеную тряску животом.
Изначально самба была именно формой самовыражения черного населения. В последствии на исконные африканские пляски здорово повлияли модные в то время полька и хабанера, танец стал меняться согласно велениям времени, и вскоре стал главной составляющей бразильского карнавала. В 1916 году была написана первая самба специально для этого праздника, а в 1928 году появилась и первая школа этого танца. Сейчас школы самбы – это уникальный «институт» в Бразилии, представляющий собой некие самодеятельные творческие объединения, которые существуют на субсидии, и главные задачи которых – подготовиться к карнавальному шествию.
«Фабрики карнавала» работают круглый год, и ошеломительное карнавальное шествие, которое видят зрители – это итог долгих усилий нескольких тысяч человек. Карнавальное шествие самых титулованных школ самбы каждый год посвящено какой-то определенной теме. В соответствии с ней в течение всего года школа шьет костюмы, готовит декорации, украшает платформы, ставит хореографию, пишет свою самбу, и все это делается только для того, чтобы лучше всех пройти 700 метров по «Самбадрому». В выступлении каждой школы участвуют обычно от трех до пяти тысяч человек, в том числе и знаменитые артисты и спортсмены, которые знают, что это обязательно добавит им популярности.
С 1984 г. карнавальные шествия идут по специально отведенной для этой цели аллее. Она построена на авеню де Маркиза Сапукаи, длина которой 700 метров, а ширина 13 метров. Трибуны «Самбадрома» вмещают свыше 70 тысяч человек, причем 40 тысяч мест снабжены столиками и барами.
Кульминация карнавала наступает в воскресенье и понедельник, когда проходят школы самбы первой категории. Открывает действо карнавальный марш «Расправь крылья», который специально для праздника написал еще в 1899 году Шкинья Гонзаго.и Шествие каждой из школ занимает полтора часа, притом первой идет самая титулованная. Сначала идут лучшие танцоры, сотрудники школы и знаменитости в карнавальных костюмах, за ними – тысячи танцоров и сотни музыкантов, в числе которых, заплатив примерно 600 долларов, может быть любой желающий.
На повозках, рядом с аллегорическими фигурами, в дымке перьев, страз и блесток танцуют «destagues» (дестагуес) – особо выделенные артисты. Возле них двигаются «пассистас», элитные танцовщицы почти без одежды. Все они разыгрывают свои собственные сюжеты, объединенные общей темой этого года, которая объявляется заранее.
Венецианский карнавал.
Карнавалы венецианцы переняли вместе с латинской культурой: истоки этого праздника, как известно, лежат в знаменитых римских Сатурналиях. Главной традицией Сатурналий было разрушение различий между господами и рабами. В период празднеств рабам, например, разрешалось сидеть за столами вместе с хозяевами, и даже отпускать в их адрес ругательства. Однако чтобы сословные предрассудки не испортили веселья, во время Сатурналий все прятали свои лица под масками. Наследником этой традиции и стала Венеция. Так вышла на сцену Маска – главный герой венецианского карнавала.
Расцвета венецианские карнавалы достигли в XVIII веке. Тогда они были не только главным событием года, но и смыслом существования. Во время карнавала ничего не казалось слишком стыдным, слишком смелым, слишком безрассудным, слишком распутным. Открывались сотни игорных домов, где проигрывались огромные состояния и где изменяли законным мужьям и женам неизвестные «маски». Не совершить грехопадение в карнавальные дни и ночи, когда даже церковь становилась менее суровой, было просто неприличным. А потом начались революции, и праздник почти забылся. Двести лет Венеция жила без карнавалов, и только в 1980 году они возобновились.
На площади Святого Марка устраиваются представления «Комедии дель Арте», а потом на зрителей обрушиваются тонны конфетти. На улицы выходят сотни и тысячи Арлекинов, Пьеро, Панталоне и Коломбин, мушкетеров и баутто, и великолепное шествие проходит от дворца Святого Петра до площади Святого Марка, где после сжигания символического чучела начинаются танцы. В процессии участвуют сотни людей разного возраста и социального положения. Но у всех у них есть одно общее – они в костюмах и масках.
Так называемая «общественная» программа этого праздника разнообразна. Публику развлекают многочисленные жонглеры, музыканты, факиры, на площадях проходят бал-маскарады и конкурсы на лучший карнавальный костюм.
Однако настоящее карнавальное безумие, способное перенести гостей на несколько столетий назад, разворачивается на бал-маскарадах, светских раутах и вечерниках в дорогих отеля и ресторанах.
Гоанский карнавал.
25 ноября 1510 г португальцы впервые ступили на землю Гоа и задержались здесь почти на пять столетий. Город, известный теперь как Старый Гоа, стал первым оплотом колониальной империи португальцев, и здесь местные жители стали первыми свидетелями чудаковатого празднества, которое португальцы называли карнавалом.
Гоанский карнавал, точно также как и римские Сатурналии, был призван сравнять все социальные различия. Белые господа переодевались в черных рабов, рабы белили лица мукой и передразнивали господ. С рассвета до заката и снова до рассвета португальцы пели и танцевали, меняли костюмы и партнеров, пели серенады своим юным возлюбленным, влюблялись и после Пасхи женились.
Когда рабство отменили, карнавал стал более дружелюбным. Сейчас большинство гоанцев исповедует христианство и соблюдают Великий пост. И точно так же, как когда-то колонизаторы, местные жители теперь за три-четыре дня перед Великим постом с песнями и танцами «прощаются с мясом».
Религиозная подоплека праздника уже практически забылась. Теперь гоанский карнавал – это время, когда воцаряется трехдневное царствование короля Мома, дальнего гоанского «потомка» мифического Момуса, языческого бога веселья, проказа и юмора. Мом провозглашает главный лозунг карнавала «есть, пить и веселиться», что и становится основной обязанностью «подданных» шутовского короля на несколько дней.
В первый день праздника жителей Гоа будит традиционная португальская мелодия, которая и провозглашает начало карнавала. Открывает его традиционное карнавальное шествие. На причудливых колесницах поют и танцуют сеньориты в старинных португальских костюмах и кабальерос с гитарами, разбрасывают конфетти и сладости над толпой зрителей. Актеры или просто фанаты карнавала разыграют традиционные сюжеты, представляющие, например, свадебные обычаи двух основных общин Гоа – христианской и индусской. Другие кортежи более «агрессивны»: с них молодежь в «боевой раскраске» швыряет в зрителей шарики из мела, муки и опилок, и поливает окрашенной водой из брызгалок в дань португальской и итальянской традиции обкидываться в дни карнавала яйцами и фасолью.
Все это продолжается до самого вечера, а как только стемнеет, музыка и танцы перемещаются в знаменитые гоанские клубы и на театральные подмостки. Небо разрывают вспышки салюта, а в ресторанах и барах пьют традиционное индийское пиво фенни.
Кельнский карнавал.
Кельн – это четвёртый по величине город в Германии и самый старый из всех крупных городов страны. Произошло его название от латинского «колония»: 2000 лет назад римские легионеры здесь, на берегу Рейна, основали городок «Colonia Romana». Еще в романскую эпоху население Кельна составляло 40.000 человек, а к XI веку город стал одним из крупных центров европейской торговли.
Римские основатели передали Кельну множество древних традиций, в том числе и свои знаменитые Сатурналии. Однако разнузданный языческий праздник совсем не сочетался с христианскими догмами, поэтому в средние века карнавал был запрещен под страхом тюрьмы. Только в 1800 году запрет на проведение праздника был снят. С тех самых пор и обосновался в Германии карнавал, и не проводился он только во время Второй мировой войны, когда на месте города остались одни руины.
Сейчас жители Кельна утверждают, что их карнавал – пятое время года, самое веселое и беззаботное. В это время бразды правления в Кельне берут ряженные и разукрашенные, а в костюмированных балах и уличных шествиях участвуют все, кроме медиков и полицейских. Мало кто работает в дни карнавала: весь народ на улицах или в кабаках. Без карнавальных костюмов тут появляться абсолютно бессмысленно – это моветон. Жители Кельна относятся к этому настолько серьезно, что все приготовления к карнавалу начинаются еще за три месяца до него, в ноябре. Для этого тоже есть особая церемония: 11 ноября в 11 часов 11 минут по всему городу начинаются так называемые «карнавальные заседания». За длинными столами собираются представители карнавальных сообществ города, и под выступления артистов, застольные песни и эстрадные номера придумывают программу будущего праздника и обсуждают кандидатуры уважаемых граждан на роль «принца карнавала», которому в последний день празднеств обер-бургомистр торжественно передаст ключ от ратуши и всю власть.
Однако все самое интересное начинается спустя три месяца. Карнавал в Германии вспыхивает в Альтвайберфастнахт, или «бабий четверг». На Старой площади с утра собирается толпа празднующих, большая часть которых – женщины. Все ждут решающей минуты: разумеется, это 11 часов 11 минут. По сигналу женщины в карнавальных костюмах берут штурмом городскую ратушу, и этот «переворот» объявляет начало карнавала.
В «бабий четверг» женщинам дозволено все. Они объявляют бой повседневной жизни и провозглашают матриархат. А чтобы показать мужчинам свою безоговорочную власть, со всех встречных мужчин «безжалостно» срезают галстуки. Причем, в этот день женщинам разрешается заходить в любые учреждения. «Трофеи» женщины прикалывают к своей одежде, а «сильный пол» ходит с обрезками на шее. Впрочем, опытные мужчины к таким событиям полностью готовы, и одевают в этот день галстуки из бумаги.
В пятницу и субботу все более-менее тихо: карнавал отмечается в ресторанчиках, маленьких кабачках и пивных. В эти дни в большинстве злачных мест играет «карнавальная» музыка и действуют скидки на напитки. А суббота – день шествия духов. Любой желающий может нарядиться духом или призраком и принять участие в этих гуляниях. В воскресенье же гуляют дети: это день школьных и детских шествий.
Высшей точки празднование достигается в Розенмонтаг – «розовый понедельник». В 11 часов 11 минут стартует карнавальная процессия. По городу проходят официально зарегистрированные карнавальные общества, каждое из которых везет смешную фигуру из папье-маше, как правило, карикатуру на политиков. Процессия растягивается на шесть с половиной километров. Чтобы занять хорошее место, туристы выходят на улицы за несколько часов до начала шествия, местные жители берут с собой стульчики и табуретки, а некоторые предприимчивые горожане сдают окна в своих квартирах в качестве наблюдательных пунктов.
Кульминация праздника – появление неизменной карнавальной троицы – Принца, Девы и Крестьянина. В этот момент во время шествия с карнавальных повозок в зрителей градом летят сладости.
После феерического понедельника наступает тихий и спокойный «фиалковый вторник». Карнавал уже подходит к концу, но вечером состоится еще одно важное мероприятие – сожжение большого соломенного чучела, ритуал искупления всех грехов перед Великим постом.
Заканчивается карнавал в «пепельную среду» – Ашенмиттвох. В этот день все рисуют друг у друга на лбу пепельные кресты, а в ресторанах и пивных Кельна подают традиционные рыбные блюда.
Новоорлеанский карнавал.
Новый Орлеан находится на самом юге США в штате Луизиана. Город был основан французским искателем приключений Жаном Баптистом Лемуаном, и у французов же в 1803 году выкуплен. И карнавал тут появился тоже благодаря французам. Говорят, впервые он был организован в 1827 году группой студентов. Молодые люди вернулись из Парижа, где проходили обучение, и организовали перед Великим Постом костюмированный маскарад, такой же, как они видели там. И назвали они карнавал так же, как он назывался в Париже – Mardi Gras, что по-французски означает «Жирный вторник». Новшество пришлось по вкусу жителям Нового Орлеана, и в 1833 году богатый плантатор Бернар Ксавье де Мариньи де Мандевиль выделил крупную сумму денег на ежегодное проведение праздника. С 1839 года парад Марди-Гра проходит официально, причем его отличительной особенностью является принципиальное отсутствие концепции, что делает Марди-Гра одним из самых непредсказуемых карнавалов в мире.
Официально Марди Гра начинается 6 января, в день католического Богоявления. Там и здесь проходят маленькие празднички, балы и шествия, и потихоньку, наращивая обороты, эти разрозненные карнавальчики сливаются в единый бум. Особенно красочен парад Бахуса, который ежегодно проходит в воскресенье перед «жирным вторником». Каждая платформа этого живописного кортежа посвящена какому-то «гусарскому» развлечению: выпивке, женщинам, свиданиям, картам и прочему. С проезжающих кортежей в толпу летят бисер и медальоны с изображением Бахуса, что неизменно приводит зрителей в восторг. Собрать как можно больше бусинок в этот день – настоящий спорт, и каждый уносит с карнавала минимум мешок стекляшек, которые потом годами валяются в гаражах жителей Луизианы.
«Притча во языцах» Марди Гра – это карнавал во Французском Квартале. Здесь масленица превращается в настоящий рай для вуайеристов. Только на «Vieux Carre» девушки по совершенно непонятным причинам оголяются в обмен на дешевые пластиковые бусы, которые мужчины вешают им на шею. Чтобы заполучить самый драгоценный трофей Марди Гра – кокосовый орех, брошенный с кортежа, нужно, во что бы то ни стало, обратить на себя взоры «кидающих».
Карнавал в Ницце.
Ницца была основана греками, долго служила предметом распри между французами и итальянцами и только в 1860 г. была присоединена к Франции. Сейчас столица искрящегося Cote d`Azur – второй по значению туристский город Франции.
Впервые карнавал упомянут в 1294 году в восторженном восклицании Графа Прованса Шарля Анжуйского: «Ах! Эти счастливые дни Карнавала Ниццы...». Несколько веков карнавал был стихийным, пока в 1873 житель Ниццы по имени Andriot Saetone не взял на себя инициативу организовать Комитет Праздника. Празднование стало проходить под руководством муниципалитета, и в отличие от фривольной Венеции, карнавал в Ницце стал практически «семейным». Благодаря энтузиазму Andriot Saetone каждый карнавал с тех пор имеет собственную тематику. Например, праздник 1953 года назывался «Король цирка», в 57 году – «Король Гастрономии», в 64 – «Король Танца», в 90 – «Король Смеха», в 97 – «Король Спорта». Из карнавального «графика» выпали только несколько лет Второй мировой войны и 1991 год, время столкновения в Персидском заливе.
Все начнется с торжественного Появления Короля и выбора Королевы – эти мероприятия традиционно открывают карнавал. Как всегда, это настоящее средневековое представление с костюмами, доспехами, всадниками на лошадях, волками и хищными птицами. Особая церемония праздника – Цветочные Баталии, которые можно наблюдать почти каждый карнавальный день на Английской набережной. Эти не смертельные «бои» были придуманы в 1876 году, и превратились со временем в настоящий спектакль. С огромных красочных кортежей, похожих на гигантские корзины, самые красивые девушки и юноши Лазурного берега в ярких костюмах кидают в толпу зрителей букеты роз, лилий, мимозы, гвоздик. Эти кортежи – настоящее произведение искусства, и для того, чтобы украсить повозку длиной в 7 метров и высотой в шесть, нужно около пяти тысяч цветов. Практически все эти цветы выращиваются здесь же, и мимоза – символ Ниццы – занимает среди них главное место.
Не менее впечатляющими являются иллюминированные карнавальные шествия. Каждый вечер 150 000 ламп освещают центр города и площадь Массена. На площади воздвигают множество трибун, а дома закрывают гигантскими расписными панно. В определенное время со стороны улицы начинается шествие красочных кортежей с «огромными головами» – так называют традиционные карнавальные фигуры, которые торжественно «восседают» на кортежах. Возглавляет шествие всегда огромная фигура Короля карнавала, а каждый кортеж тем или иным способом обыгрывает тему праздника.
«Хорошим тоном» французского карнавала считается обрызгать «ближнего» с ног до головы пеной из баллончика и обсыпать всех встречных конфетти. Кстати, Coriandoli – баталии конфет – обязательно проходили в Ницце во время карнавала вплоть до 1830 года. Но удовольствие это было достаточно дорогостоящим, поэтому по мере того, как беднела страна, вместо конфет на головы празднующих стали сыпаться яйца, фасоль и даже шарики из извести. Только в середине прошлого века «вошли в моду» конфетти из бумаги, и сейчас во время карнавала празднующие высыпают на головы друг друга более 15 тонн этих милых цветных бумажек.
Карнавал в Базеле.
Швейцарцы называют свой карнавал Фаснахт. Уже много лет ученые спорят, произошло ли название от «fass» – бочка, «fasein» – плодородие или от словосочетания «ночь перед постом». В отличие от других европейских карнавалов, базельский праздник проходит не за несколько дней до «пепельной среды», а на первой неделе после начала Великого поста.
Карнавал в Базеле каждый год собирает около 15 000 костюмированных участников. Организует действо «Союз карнавальных оркестров», и именно музыка – главный козырь базельского веселья. Все начинается с «Morgestraich» – так называемого утреннего хода. Жители города и туристы встают в три утра, чтобы к четырем успеть добраться до старого города и увидеть открытие карнавала. С четвертым ударом часов в городе гаснут огни, и на улицы выходят сотни людей с маленькими и большими фонариками, над изготовлением которых они трудились весь год. А затем со всех сторон к главной площади начинают стекаться клики.
Слово «клика» в Швейцарии означает «шайка», «компания бездельников», или «преступная группа». Однако в дни праздника быть участником такой «банды» более чем почетно. В сущности, это высшая ступень в карнавальной иерархии.
После открытия карнавала все клики собираются в многочисленных пабах, кафе и ресторанах, чтобы отведать обязательной карнавальной еды – лукового пирога с сыром и супа на поджаренной муке. Помимо вкусной еды в ресторанчиках и кафе празднующих ждет выступление так называемых «Schnitzelbank» – компаний артистов из нескольких человек. В карнавальный понедельник и среду они переходят из одного ресторана в другой, декламируя сатирические стихи собственного сочинения и подыгрывая себе на простеньких музыкальных инструментах. Притом, если клики готовят свои сюжеты месяцами, то «Schnitzelbank» – мастера экспромта, и поют о том, что видят. Объектом сатиры обычно становятся местные политики и городские новости – недаром слово «шницельбанг» означает «городской глашатай».
А в полдень все стараются быть на улице, ведь начинается традиционный парад. Более 10 тысяч участников в масках идут по городу с барабанами, флейтами-пикколо, духовыми оркестрами. Традиционные персонажи карнавала – Тили Уленшпигели, Арлекины, Пьеро и, разумеется, Вагги. Костюм вагги – эльзасского крестьянина, длинноногого, с торчащими соломенными волосами и огромными зубами, одетого в синюю рубашку и полосатые носки, встречается чаще всего. Персонаж этот исторический. Некогда, спускаясь с гор на базельские рынки, эльзасские крестьяне вели себя надменно и вызывающе, а баслеры мстили им издевательствами. Это забавное противостояние наблюдается в Базеле и до сих пор, правда, теперь только во время карнавала.
Особенно фантастичны карнавальные ночи. Из всех переулков, маршируя, появляются клики, играя на флейтах. Пути их сходятся и расходятся, мелодии скрещиваются, сливаются в какофонию и снова разбегаются. Однако какофония достигает апогея во второй день карнавала, когда начинается «Guggenkkonzert». Так называют традиционное соревнование музыкантов. Только вот победителем здесь становится не тот, кто играет точнее и лучше, а тот, кто изощреннее сфальшивит. Впрочем, это не значит, что в «Guggenkkonzert» выступают одни неумехи: на самом деле эта группа артистов считается элитарной, и сюда можно попасть, только обладая великолепным музыкальным слухом.
Все это трехдневное «безобразие» проходит под радужным дождем из конфетти, или «рэпли», как называют его базельцы. И долго потом, уже вернувшись в свои страны, туристы находят в одежде эти крошечные цветные бумажки, как напоминание о сказочном фарсе Базельского карнавала.
Карнавал на Канарах.
Канары всегда считались необыкновенной землей. В греческих мифах, изложенных Гомером и Гесиодом, о Канарских островах говорилось как об «обители блаженных» и саде Гесперид. Потом историки и географы решили, что эти острова – все, что осталось от Атлантиды.
В конце XV века острова захватил андалузец Алонсо Фернандес де Луго, став здесь правителем. Он поработил гуанчей (местгных жителей), большинство из которых впоследствии приняли христианство. В 1982 году на Канарах была учреждена конституционная монархия с парламентом, и они стали одной из семнадцати автономных областей Испании.
Самый большой остров Канарского архипелага называется Тенерифе. Самый значительный населённый пункт острова – это его столица, Санта-Крус-де-Тенерифе. Праздников здесь столько, что наблюдать их можно чуть ли не каждую неделю, однако несравненным по популярности остается карнавал. Проведение карнавалов на Канарском архипелаге берет свое начало с первых годов колонизации островов, но особо «буйными» празднования стали во времена правления Филиппа IV. Например, как свидетельствует история, в 1638 году король и весь его двор принимали участие в инсценированной вымышленной свадьбе, на которой адмирал Кастилии и другие знатные люди были переодеты в женщин, граф Оливарес в портье, сам король в слугу, а королева в рабочую простолюдинку.
Главная достопримечательность карнавала – традиционный парад Coso, к которому начинают готовиться за несколько месяцев. Ему обязательно сопутствуют танцы на городской площади. Самбо, румба и испанская зарзиела, исой и фолиа – эти ритмы латиноамериканских танцев отлично соседствуют здесь с мелодиями коренных жителей острова. Во время танцев нет зрителей и участников: тех, кто просто пришел посмотреть, все равно увлекут с собой танцевальные процессии. Карнавал 1987 года даже был занесен в Книгу Гиннеса: тогда в танцах одновременно приняли участие более 200 тысяч человек.
Все карнавальное действо разворачивается вокруг фигуры выборной Королевы. Месяцами коллективы модельеров, дизайнеров и швей работают над ее костюмом, который каждый год становится «гвоздем» праздника. Кстати, Королева – это не просто самая красивая девушка острова, но еще и достаточно выносливая: вес королевского наряда подчас достигает сорока килограмм, и на голове ей приходится удерживать далеко не легкое сооружение из перьев, блесток и парчи. Впрочем, зрелище, безусловно, того стоит.
Один из основных принципов карнавала на Тенерифе – это полная свобода от всех правил поведения, обязательных в остальное время года: вместо уважения к старшим в эти дни здесь положено выказывать пренебрежение, по отношению к женщинам вместо галантности мужчины позволяют себе бесстыдные выходки, а у соседей крадут что-нибудь мелкое из дворов. Чтобы такое прошло безнаказанно, все одевают маски. При этом чаще всего мужчины надевают женскую одежду, а женщины – мужскую.
Торжественные шествия в Санта-Крус-де-Тенерифе проходят в карнавальный вторник, а на следующий день наступает кульминация праздника – «Похороны Сардинки». Символ масленицы – громадную рыбу из папье-маше – торжественно сжигают на площади Испании. Пепел Сардины зарывают на пляже, а это «печальное» событие должным образом отмечается.
Карнавал на Ямайке.
Шамаика (Xamayaca), «Земля Источников», как называли остров его исконные жители индейцы Аравак, была открыта Колумбом 3 мая 1494 года. Он считал Ямайку красивейшей землей, которую он когда-либо видел, и после всех своих путешествий именно там провел много лет своей жизни. Тогда же началась испанская колонизация острова, которая привела к полному уничтожению индейцев. В XVII веке здесь установилось господство Британии, превратившее Ямайку в огромный рынок рабов. Колонизаторы и рабовладельцы не навязывали им европейских обычаев, и сохранение африканской культуры – песнопений, танцев, религии Вуду – стало для ямайских рабов единственным способом выживания в новых условиях. В 1959 Ямайка добилась внутреннего самоуправления, а к 1962 году стала независимым государством, хотя все еще входит в состав Содружества.
Но страна не только впитывала чужое, – она переняла традиции множества стран, и создала нечто свое, совершенно уникальное. Даже удивительно, как такой крошечный остров смог стать культовым для миллионов людей, и в отместку за колонизацию пленить весь мир своей музыкой регги и религией растафари. Апологеты растафарианства, отличительными знаками которых служат дреды, вязаные цветные береты и яркие майки с листом каннабиса.
Фестиваль был основан в 1989 известным в музыкальном мире человеком, Байроном Ли. Это был самый авантюрный и самый честолюбивый проект за его 30-летнюю музыкальную деятельность – сплотить жителей ямайки, фанатов Боба Марли и любителей традиционных ямайских стилей музыки реггей, ска, калипсо и менто, и заставить на несколько дней позабыть все проблемы, растворившись в танце. Первый карнавал прошел на самых известных побережьях Ямайки – в Монтего-Бей. И если первый карнавал был праздником, созданным ямайцами для ямайцев, то нынешний карнавал событие международного масштаба, которое доказало – Ямайка и ее культура действительно понятны, уважаемы и любимы в мире.
Каждое третье воскресенье апреля Ямайка поет и танцует. Центр карнавала – Кингстон, столица Ямайки, а отличительная его особенность – музыка регги и ска. Главными событиями праздника являются многочисленные конкурсы музыкальных исполнителей, но есть и традиционное карнавальное развлечение – уличный парад. На ямайском карнавале он называется «Парад Взрослых». Карнавал в Кингстоне – это настоящий праздник освобождения.
Карибский карнавал в Британии.
В начале 60-х годов в Ноттинг-Хилле жили выходцы из Вест-Индии, которых тогда массово завозили в Британию в качестве дешевой рабочей силы. Черные эмигранты тосковали по родине, страдали от проявлений расизма, тяжелой работы, отсутствия жилья, унижения. Тоска особенно обострялась в дни, когда на их родине был беззаботный и красочный карнавал. И тогда они выходили на серые улицы туманного Лондона и пытались организовать некое подобие своего праздника «на чужбине».
Большую роль в создании этого уникального Карибского праздника в Европе сыграли так называемые steelband – «барабанщики на стальных баках». Зародился этот уникальный стиль музыки так: после Второй мировой войны американские моряки выгрузили на побережье Тринидад и Тобаго пустые баки из-под масла. Местные жители быстро нашли им применение, и стальные цилиндры стали издавать мелодию, которая положила начало музыкальному направлению calypso. Так баки стали «стальными барабанами», национальным музыкальным инструментом народов Тринидада и Тобаго.
Карибский карнавал в Британии давно перестал быть праздником угнетенных, и собирает каждый год более миллиона туристов и местных жителей. А Ноттинг-Хилл из трущоб превратился в один из самых престижных адресов на западе Лондона, куда эмигрируют уже не бедняки Вест-Индии, а исключительно люди с толстыми кошельками. Впрочем, иммигранты все равно остаются душой Карибского Карнавала в Британии. Они с трудом принимают европейский образ жизни, и им нужны собственные праздники. Поэтому на два дня в последний уик-энд августа район Ноттинг-Хилл объявляется свободной зоной, где разрешено курить марихуану, танцевать на улицах, и слегка нарушать общественный порядок.
Карнавал начинается в четвертый уик-энд августа, в воскресенье. В эти сутки проходит шествие детских карнавальных групп. А в понедельник на улицы выходят взрослые, чтобы посмотреть парад колесниц и отдаться ритмам национальной музыки. Маленькие оркестры располагаются на движущихся грузовиках, за которыми следует процессия под названием Mas (сокращение от «маскарад»). Mas по традиции, пришедшей с островов Тринидад и Тобаго, состоит из пяти элементов: короля королевы, двух звезд (обязательно мужчина и женщина) и ярко раскрашенной свиты.
Когда карнавал пытались закрыть, у него нашелся неожиданный защитник – мэр Лондона Кен Ливингстон. «Успех карнавала, – сказал он, – показывает всему миру, что Лондон интересен не только своей историей. Это живой, меняющийся, современный город».
2.4. Тематические парки
Более полувека назад знаменитый аниматор Уолт Дисней мечтал построить собственное сказочное королевство. В 1955 г. он уговорил 17 семей продать ему участок земли в 50 км к югу от Лос-Анджелеса. Здесь и был создан Диснейленд – самый известный в мире тематический парк киноконцерна «Уолт Дисней». Церемония открытия транслировалась по телевидению. «Взрослые здесь могут воскресить в памяти прошлое, молодые – почувствовать вкус к приключениям», – сказал, обращаясь к американцам, Уолт Дисней. Скептики не верили, что проект себя окупит, но уже через два месяца число посетителей парка превысило миллион. Всего же за полвека здесь побывало полмиллиарда человек.
В начале в Диснейленде под Лос-Анджелесом работали 18 аттракционов, сегодня их уже 60. Начинание Уолта Диснея дало толчок развитию целой индустрии развлечений. Диснейленды появились во Флориде, под Парижем, Токио, Барселоной, а осенью 2005 г. диснеевский парк открывается в Гонконге. Многие страны создают собственные тематические парки, которые привлекают гостей из-за рубежа и приносят солидный доход в местные бюджеты.
США.
На сегодняшний день количество парков развлечений в США перевалило за сотню. Американцы любят погулять на широкую ногу. Помимо Диснейленда одним из самых знаменитых брендов в этой индустрии считается парк с морской тематикой – Sea World Adventure Park. Он расположен рядом с Орландо – столицей развлечений Соединенных Штатов. Все аттракционы здесь не только развлекательные, но и познавательные. Например, Terror of the Deep – поездка по подводному тоннелю в окружении зубастых акул и других хищных обитателей океана за стеклом. Можно прокатиться на американских горках высотой 18 м, которые проносятся по мифическому подводному городу Atlantis. Есть здесь и морской цирк, где можно посмотреть южноамериканские фольклорные представления.
Австралия.
Все три тематических парка развлечений Зеленого континента расположены в районе Золотого побережья. Наиболее известный комплекс – «Мир моря», который находится в трех километрах от курорта Surfers Paradise и считается самым большим водным парком в Южном полушарии. Здесь есть луна-парк с аттракционами, американские горки, морской аквариум, окружная монорельсовая дорога. Можно посмотреть разнообразные зрелища, связанные с морской тематикой: выступление балета на водных лыжах, представления с участием дельфинов и морских котиков.
Другой парк «Мир кино» – крупнейшая австралийская киностудия. Здесь можно встретить персонажей любимых кинофильмов и мультфильмов, например Бэтмена или героев «Полицейской академии», принять участие в съемках нового модного сериала. Самые популярные аттракционы – «Летальное оружие», сплав по огромной реке, а также увлекательное шоу с каскадерами по мотивам фильма «Полицейская академия». В парке установлен гигантский экран высотой в семь этажей, на котором демонстрируются красочные спецэффекты.
Наконец, третий австралийский парк Wet g Wild предлагает гостям бассейны с гигантскими волнами, скоростные водные горки и трассы спуска для смельчаков, разнообразные желоба и трубы, спускающие людей в воду, и так называемый «водный поток», который промчит гостя на огромной скорости через темный лабиринт – гигантский водный комплекс, раскинувшийся посреди субтропического парка.
Франция.
Парижский Диснейленд – один из самых известных парков развлечений в Европе. Он состоит из пяти частей.
Main Street – главная аллея Диснейлэнда. Войдя на территорию парка, вы сразу же окунаетесь в атмосферу типичного американского городка Среднего Запада начала прошлого столетия. Повсюду снуют старинные автомобили, разыгрываются сценки из американской жизни столетней давности, уличные артисты и клоуны показывают свои представления. Именно здесь каждый вечер происходит знаменитый парад. Он устраивается на передвижных освещенных платформах, представляющих самые знаменитые диснеевские мультфильмы. В представлении занято более 250 актеров и музыкантов. От Main Street Station отправляется классический поезд XIX века с паровозом, объезжающий всю территорию парка.
Fantasyland – городок по мотивам детских сказок Шарля Перро, братьев Гримм, Льюиса Кэролла и др., предназначен для малышей до 5 лет. Здесь находится грандиозная красочная Карусель Ланселота с 86 лошадьми, здесь высится прекрасный Замок Спящей Красавицы, построенный по мотивам старинных сказок, здесь можно совершить Полет Питера Пэна.
Более старшим детям – от 6 до 12 лет – предназначен Adventureland – парк приключений в неведомых землях. Здесь находится Остров Приключений, представляющий собой декорацию к диснеевскому фильму «Остров сокровищ». Тут же есть Хижина Робинзона. Все здесь создает атмосферу тайны и скрытой опасности. Вы также сможете стать свидетелем захвата форта настоящими пиратами.
Discoveryland – страна компьютерных технологий, в которой гости совершают головокружительное «Звездное путешествие», мчатся сквозь время на машине Жюля Верна и ощущают себя капитанами космического корабля в «Орбитроне». Здесь можно посетить кинозал трехмерного изображения, покататься на автомобилях будущего или полетать на настоящем звездолете из «Звездных войн», управляемом роботом.
Frantierland – Дикий Запад, край Эльдорадо, страна ковбоев, индейцев и золотоискателей. Здесь можно прокатиться на поезде по подземным лабиринтам заброшенной шахты, совершить путешествие по Большому Каньону – одной из главных природных достопримечательностей Соединенных Штатов, покататься на старинном речном пароходе, пострелять в настоящем ковбойском тире.
Другой французский парк – «Футуроскоп» – находится в окрестностях города Пуатье, в 330 километрах от Парижа. Это единственный в мире развлекательный комплекс, предлагающий аттракционы исключительно для визуального восприятия. Здесь все посвящено науке вообще и визуальным технологиям в частности. Удивительные кинозалы с подвижными креслами, кинофильмы в трех измерениях, музей истории кино – здесь собраны самые невиданные достижения визуальных технологий.
Например, посетители могут проследить перелет бабочек «монарх» из Канады в Мексику протяженностью 3000 км. В парке также можно полетать на воздушном шаре, стать аквалангистом или каскадером, причем с минимальным риском для жизни.
Кроме того, Футуроскоп – это ряд научных и учебных центров, проводящих исследования и готовящих специалистов в области новых информационных технологий, а Дворец Конгрессов парка – идеальное место для проведения деловых встреч и любых телемостов.
Парк «Астерикс», посвященный любимым героям французских комиксов. Парк находится в 30 км к северу от Парижа и представляет собой прекрасное место для семейного отдыха. Астерикс – парк детских аттракционов и персонажей известных французских комиксов и мультфильмов про галлов – предков современных французов и римлян. Их главные герои – Астерикс и Обеликс – двое друзей-галлов, известные своей храбростью и изобретательностью.
Парк разделен на несколько тематических зон, посвященных разным историческим эпохам.
Античная улица. Здесь представлены все известнейшие здания, символизирующие города разных стран мира.
Деревня Астерикса. Утопающая в зелени настоящая галльская деревня.
Римский город. Здесь на римских аренах целый день происходят бои гладиаторов и гонки на колесницах. Можно совершить спуск на лодках по быстрой извилистой реке. Здесь же в римской крепости расположился игровой городок.
Древняя Греция. Все возможно в этой стране олимпийских богов и мифологических героев – взлететь до неба на американских горках, увидеть шоу дельфинов в Театре Посейдона, пройтись по Лабиринту в поисках Минотавра, сразиться с семиглавым драконом.
Большое озеро. Здесь никто не сможет пожаловаться на недостаток сильных ощущений. Американские горки «Гром Зевса», открывшиеся в 1997 году, вторые по величине в мире, огромные качели «Галера» – настоящие развлечения для бесстрашных галлов.
Деревня на сваях. Именно в таких домах, стоящих на сваях на берегу озера, жили в древности индейцы.
Парижская улица. Построенный в стиле средневековых городов, этот участок парка познакомит вас со старинными ремеслами, даст возможность вместе с д’Артаньяном поучаствовать в приключениях отважных мушкетеров. Гуляя по Парижской улице, вы постоянно переноситесь из одной эпохи в другую.
Всего парк предлагает три десятка аттракционов и десяток площадок, где постоянно происходят костюмированные представления, в которых может принять участие каждый желающий. Кроме того, 6 раз в день в парке проводятся настоящие спектакли, например «Нападение индейцев на поезд» или «Похищение Джоконды».
Израиль.
В Израиле расположен один из самых больших в мире парков миниатюр (6000 кв. м) – «Мини-Израиль», построенный в 2002 г. Это «альбом живых картинок», отображающих реальную жизнь этой маленькой, но насыщенной историческими событиями страны. Парк представляет интерес для всех: детей и взрослых, израильтян и зарубежных туристов. Многие экспонаты движутся, в их работе используются звуковые, механические и световые эффекты, придающие парку особый шарм и ощущение реальности. Все макеты выполнены в масштабе 1:25. При их изготовлении применен полиуретан, который можно использовать в условиях израильского климата – он не выгорает и не расплавляется на солнце, не портится от проливных дождей.
Среди других тематических парков Израиля – национальный парк Кармель, раскинувшийся на одноименной горе. Здесь можно осмотреть пещеры первобытного человека. Несомненный интерес для туристов представляет и «Библейский зоопарк», где собраны все животные, упоминаемые в Библии. Условия проживания обитателей максимально приближены к естественным. В парке действует медицинский центр, где детские болезни лечат с помощью анималотерапии. Маленьким гостям предлагаются многочисленные развлечения – мини-поезд, уголки малышей, экологический лабиринт, аттракционы, представления.
Италия.
Большое количество развлекательных комплексов предлагает вниманию гостей и туристов Италия. Это, например, комплекс Fabialandia – парк, который ориентирован на семьи с маленькими детьми не старше девяти лет. Здесь можно побывать в сказке Пиноккио, попасть в пиратский галеон и в стилизованные селения Дикого Запада. На берегу озера Снов возвышается замок волшебника Мерлина. Желающие могут полетать, как Супермен, или проползти вместе с гусеницей внутри яблока, пройти по джунглям Экзотария, попетлять по Восточному лабиринту, заглянуть в музей кукол. А если на улице жарко – искупаться в Море лягушат и пообедать в тени пальм и баобабов. Есть здесь и дискотека Каккадиско, куда взрослым вход категорически запрещен.
Другой известный и старейший итальянский парк – «Италия в миниатюре». Ежегодно его посещают свыше полумиллиона гостей. На площади 85 тыс. кв. метров представлен весь Апеннинский полуостров с крупнейшими городами и основными архитектурными памятниками. Макеты выполнены в масштабе 1:25 и 1:50. Есть возможность увидеть всю «карманную» Италию из вагона специального монорельсового поезда. В парке много аттракционов и развлечений для детей.
В районе Риччионе расположен парк «Аквафан» с большим количеством водных аттракционов, а также с дискотеками в вечернее и ночное время, среди них есть специальные – для детей. Это самый большой аквапарк в Европе. В нем имеются пять бассейнов с подогревом, один из которых площадью 2800 кв. метров – с искусственными океанскими волнами.
В Риччионе также находится комплекс «Бич Вилладж» – не такой крупный, как «Аквафан», но зато расположенный на пляже. Парк имеет бассейны с подогревом, водяные горки, пляжный волейбол, водные мотоциклы, серфинг, катамараны, бассейн и игры для детей, мини-клуб с нянями. Там можно заняться культуризмом, аэробикой, водной гимнастикой.
Наконец, развлекательный комплекс «Мирабиландия». К услугам его гостей – более 40 аттракционов, среди которых американские горки, их в Италии называют «русскими», цирк, кинотеатр 3D, показательные прыжки в воду с высоты 25 метров, спектакли. Большой популярностью у туристов пользуется представление с каскадерами на автомашинах и выступление балета на льду.
Республика Корея.
Центром корейской индустрии развлечений считается Сеул. 17 лет назад в городе открылся развлекательный парк Lotte World. Самые популярные местные аттракционы – «Свободное падение» и «Вертящиеся качели». Один вид 70-метровой мачты, по которой, медленно вращаясь, поднимается огромное колесо, способен привести в трепет любителей экстрима. Скорость падения сверху в свободном полете – 100 км/ч. Для маленьких посетителей в Lotte World построен крытый павильон с курсирующими под куполом дирижаблями и огромным катком внизу. Внутри павильона десятки аттракционов на любой вкус: волшебный корабль, железная дорога, старинные замки, шумящий водопад и «чeртово колесо».
Другой развлекательный комплекс корейской столицы – Seoul Grand Park. В этом парке, растянувшемся на 660 кв. метров, есть зоопарк с редкими видами животных из Африки, Австралии, Южной Америки и Евразии, ботанический сад, Национальный музей современного искусства и гоночные треки. В самом центре комплекса расположился Seoul Land – самый большой парк развлечений в стране.
Тематический парк «Дэчжангым» посвящен одноименному историческому корейскому телесериалу. Он расположен на территории Парка культуры MBC в городе Янчжу. В нем восстановлены сцены из фильма. На территории также можно увидеть реквизит, использовавшийся во время съемок, королевские столы с блюдами, а также костюмы короля, королевы и придворных. Посетители могут надеть костюмы и сделать фото на память, побывать на месте наказания преступников, покататься в Паланкине, поиграть в национальные игры.
Объединенные Арабские Эмираты.
В 2006 г. в стране должен открыться парк развлечений Dubailand, который, по свидетельству создателей, затмит все существующие тематические парки мира. Своеобразный туристический город разместится в пустыне, неподалеку от столицы эмирата Дубай и будет включать 45 основных и 200 дополнительных проектов, объединенных в шесть тематических зон. Развлекательные возможности Dubailand практически не ограничены. Например, гости смогут наблюдать старт шаттла, а любители горнолыжного спорта – кататься на трассах под крышей, где снег не тает даже под лучами горячего пустынного солнца. Власти рассчитывают, что создание парка позволит к 2010 г. увеличить число зарубежных туристов в Дубае до 15 млн. гостей в год.
Россия.
В последние годы индустрия парков развлечений начала развиваться и в нашей стране. Так, в 2002 г. в Геленджике был открыт тематический парк «Капитан Врунгель». Он разделен на три части: экстремальная, семейная и детская. Здесь находится самая большая в России американская горка – высотой 46 метров, с «мертвой петлей» и вертикальным падением поезда. Гости могут прокатиться на качелях «Марс», «диком поезде» с эффектами невесомости или 80-метровом «колесе обозрения».
В центральной части Геленджика расположен водно-оздоровительный комплекс «Дельфин». Это первый аквапарк на курорте, который включает комплекс водных горок: две горки типа «Тобоган» высотой 7 и 11 метров, одну семейную типа «Какскад» и горки с интригующими названиями «Черная дыра», «Гидротруба», «Камикадзе» и «Мультифлекс».
Мода на строительство тематических развлекательных комплексов не могла пройти мимо российской столицы. Сейчас здесь работает спортивно-развлекательный комплекс «Парк экстрим», объединяющий экстремальные виды спорта. Он разместился в 50 км от Москвы на территории Дмитровского района Московской области. На территории «Парка экстрим» построена трасса для мотокросса, которая, по оценке международной комиссии, не имеет аналогов в мире. К услугам гостей парка – центр проката техники, коттеджный городок, гостиничный комплекс, ресторан, торгово-развлекательный центр, ночной клуб, боулинг, кинотеатр, бизнес-центр, интернет-кафе. Планируется строительство стадиона на 30 тыс. зрителей, шоссейной трассы для гонок MotoGP, картинг- центра, бассейна с аквапарком и дайвинг-центром, юношеской спортивной школы.
- АНИМАЦИОННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ В ИНДУСТРИИ ГОСТЕПРИИМСТВА
3.1. Основные функции и задачи анимации в индустрии гостеприимства.
Появление различных гостинично-туристских комплексов установило благодатную почву для развития анимационной деятельности в крупных городах курортных зонах. В условиях конкурентной борьбы, руководящее звено гостинично-туристских заведений вынуждено относиться серьезно к проведению анимационных программ и предлагать на суд своих клиентов все новые развлекательные мероприятия, интерактивные программы, игровые технологии, экзотические номера и т.д.
Вообще же, анимацию в индустрии гостеприимства нужно понимать не только как творческий процесс отдельно взятых личностей, но и как деятельность развлекательного характера, направленную на привлечение потенциальных потребителей услуг данного заведения и получение прибыли. Именно такое определение дает полную картину и раскрывает сущность этого рода деятельности в гостиницах, ресторанах, санаториях, курортах и пр.
Анимация в индустрии гостеприимства имеет свои функции и задачи. Главными задачами анимационной деятельности гостинично-туристских комплексов является привлечение потенциальных клиентов и тем самым охват наибольшего сегмента рынка.
Если говорить о функциях, то можно выделить несколько основных:
- развлекательная;
- познавательная;
- воспитательная;
- сплачивающая;
- коммуникативная;
- гедонистическая (получение удовольствия);
- привлекающая.
Развлекательная функция анимации состоит в создании положительных эмоций, необходимого настроя и заполнении свободных (ничем не занятых) промежутков времени клиентов (туристов, отдыхающих, публики, зрителей).
Познавательная функция предполагает всестороннее развитие, как самих аниматоров, так и клиентов, т.к. помогает выявлению и развитию наличия музыкального вкуса, юмора, сообразительности, артистизма и т.д.
Воспитательная функция является одной из основных, т.к. имеет свойство оказывать непосредственное влияние на человека, особенно это актуально для детского и молодежного контингента. Благодаря этой функции анимация может носить, как положительный так и отрицательный характер, оказывая эстетическое и этическое влияние на общее мировоззрение детей, подростков, молодежи.
Сплачивающая функция анимации отвечает за преобразование хаотично движущейся «толпы» (особенно это характерно для дискотечных программ), в организованную публику, являющих собой не отдельно стоящих незнакомых людей, а дружелюбную компанию людей.
Коммуникативная функция предполагает общение как с ведущим анимационной программы, так и друг с другом, т.е. с новыми незнакомыми людьми, вырабатывая тем самым коммуникативные навыки.
Гедонистическая функция – функция, отвечающая за получение удовольствия и морального удовлетворения от анимационной программы, а значит от отдыха.
Привлекающая функция предполагает формирование клиентской базы заведений индустрии гостеприимства посредством ведения анимационной деятельности. Значит, данная функция отвечает за привлечение клиентов через предложение им новых и интересных анимационных проектов, услуг, шоу-программ.
Определение «анимационной программы»
в гостинично-туристском комплексе.
Анимационная программа является, в первую очередь, консолидирующим фактором. Правильно построенная программа с грамотной организацией и ведением (или конферансом) несет не только положительный настрой и сопутствует формированию атмосферы веселья, праздника, но и дает возможность каждому почувствовать себя не просто гостем или простым наблюдателем, а частью собравшейся компании. Даже человек робкий или угрюмый поневоле втягивается в общую атмосферу веселья.
Главная цель, которую преследуют организаторы анимационной программы – общий позитивный настрой, искренняя радость тех, для кого они ее устраивают.
В различных анимационных направлениях вкладывают свой смысл в определение анимационной программы и его сущности.
Например, отдых в отелях и санаториях, часто предполагает наличие большого количества, ничем незаполненного, свободного времени, поэтому анимация здесь выступает в роле временного наполнителя, так сказать – лекарства от неизбежной скуки. Отдых в ресторане основан на эстетическом поглощении пищи и имеет более гибкие временные рамки, так как клиент в любое время может встать и уйти. Поэтому анимация в ресторанах более мягкая ненавязчивая. Что же касается развлекательных комплексов, то встречаются и такие, где органично сочетается отдых обоих направлений, поэтому, анимационные программы развлекательных комплексов, в первую очередь зависят от разносторонности их специализаций. Таким образом, можно дать общее определение «анимационной программы» – это гармонично вписывающееся в общие рамки тематики и специфики мероприятие, построенное по заранее подготовленному и обсужденному сценарному плану развлекательного (и не только) характера.