Geum.ru

Александр Федоров

Вид материалаДокументы

Содержание


Не только зрелище
Соломинка успеха
Подобный материал:
1   ...   17   18   19   20   21   22   23   24   ...   70

Не только зрелище


Узбекский режиссер Али Хамраев часто обращается ко времени 20-х («Седьмая пуля», «Триптих»). Многие из его картин заслуженно получали призы кинофестивалей. Однако в последнем своем фильме «Телохранитель» режиссер почему-то изменяет прежней реалистической, правдивой манере.

Так, в неторопливый, суровый ритм «Телохранителя» вклинивается совершенно неуместная сцена: пленному Мирзо (Александр Кайдановский) подбрасывают ядовитую змею — как будто они нет возможности избавиться от безоружного Мирзо более простым способом. Мирзо ловко хватает кобру за хвост, остервенело и долго бьет ее головой о стену. Стена оказывается трухлявой — и (о чудо!) Мирзо вырывается через пролом на волю…

Подобные немотивированные сюжетные подпорки заслоняют в «Телохранителе» главное — психологический поединок между Мирзо и его врагом Султан-Назаром (Анатолий Солоницын). Возник жанровый разнобой: философская притча, заключенная в приключенческую форму вестерна, разбавлена эффектными, но пустыми аттракционами...

В итоге Али Хамраев не достигает желаемого успеха. Зрители, настроившиеся на восприятие серьезного кинематографа, с удивлением обнаруживают досадные нелепости, а поклонники развлечений большую часть картины скучают.

Несравнимо более органично совмещена приключенческая интрига с психологией в фильме белорусского режиссера Валерия Рубинчика «Дикая охота короля Стаха».

...Конец XIX века. В старинном замке Яновских, расположенном среди белорусских болот. Происходят странные события – люди видят призраков – дикую охоту средневекового короля Стаха.

Несколько лет назад на наших экранах шел фильм Януша Маевского «Локис», поставленный по одноименной новелле Проспера Мериме. Его сходство с «Дикой охотой…» очевидно. И здесь и там — конец прошлого столетия, старинное, запущенное поместье в глуши. В основе сюжета обеих картин — мистическая легенда, тяжким роком нависшая над некогда могучим дворянским родом.

Прослеживается и изобразительная общность. Каждый кадр стремится к живописной законченности. Пространство интерьеров до предела заполнено предметами. Хотя, пожалуй, белорусский оператор Татьяна Логинова строит композиции более изощренно, чем Стефан Матыяшкевич: применяет искажающую оптику, виртоузно прорабатывает светотени портретов героев, то резко выделяя их в полумраке, то скрадывая и затемняя.

Однако есть и существенные отличия. Я.Маевский придает сюжетным поворотам новеллы Мериме, имевшим у писателя логически объяснимую основу, фатальный, мистический оттенок. Действие находится на грани реального и потустороннего. В фильме В. Рубинчика все, казалось бы, фантастические события получают вполне однозначный, реальный и даже социальный смысл. Ибо мифические призраки — ни что иное, как козни негодяев, польстившихся на богатство юной хозяйки замка (Елена Димитрова) и терроризирующих забитых крестьян. В борьбу с бандой вступает молодой историк (Борис Плотников)...

Актеры в своей игре ищут особые интонации, пластику движений, чтобы в достаточно условной атмосфере «ужасов» создать психологически верные образы героев и мотивировки их поступков.

Жанр «Дикой охоты...» нов, непривычен для нашего кино, многое приходится открывать заново. Впрочем, в творчестве Н. Гоголя, Л. Андреева, А. Куприна, М. Булгакова и других русских писателей есть немало произведений, экранизация которых потребует такой же стилистики…

Александр Федоров

14.07.1982

Соломинка успеха


Статистика беспристрастна: лишь каждый десятый фильм пользуется настоящим успехом у зрителей. Поэтому ясно, что многим кинематографистам очень хотелось бы отыскать рецепт такой удачи. Авторы картины «Зимняя вишня» (сценарий В. Вадуцкого, режиссер И. Маслеников), кажется, его нашли. В самом деле, пожалуй, после фильма «Москва слезам не верит» (1980)Владимира Меньшова ни одна мелодрама не имела такого числа горячих сторонников. Да и по очередям возле кассы «Зимняя вишня», наверное, может поспорить с любым заграничным «боевиком».

Последнее, впрочем, не удивительно: картина поставлена в традициях так называемого сренеевропейского» кинематографа. Красивые женщины и пейзажи. Обаятельные мужчины и дети. Подробности быта (ужин на двоих, загадочный взгляд героини, прихорашивающейся перед зеркалом) под модную музыку. Быт резко контрастный. То неустроенный и сумбурный, то сверкающий дизайном швейцарской перспективы. Музыка тоже. То наполнена удалыми пассажами, то грустными мотивами в духе Френсиса Лея... Разговоры только о замужестве (неудавшемся или будущем) и о любви (взаимной и безответной).

Для успеха этого уже достаточно. Однако Игорь Маслеников вводит в игру дополнительные козыри - имена популярных актеров. Здесь и Виталий Соломин, который не так давно снимался у того же режиссера в роли друга Шерлока Холмса доктора Ватсона, И поразительно часто появляющаяся в последнее время на экране Лариса Удовиченко. И сдержанный в своей неотразимости эстонец Ивар Калныньш. И, наконец, недавняя партнерша этого артиста по фильму Г.Юнгвадьд Хилькевича «Двое под одним зонтом» Еленa Сафонова.

Каждый из актеров играет в духе знакомого зрителям амплуа собственных последних работ. Беспечный прохиндей, который еще минуту назад был «искрение ваш», а сейчас с любезной улыбкой готов забрать слова обратно. Взбалмошная и суетливая молодая женщина, которая из-за непоследовательности поступков постоянно попадает в непредсказуемые «опасные для жизни» ситуации. Благородный рыцарь, готовый

бескорыстно бросить к ногам избранницы ковер фешенебельного офиса в Женеве, «идущий следом», вернее, едущий на новеньком «Мерседесе». Обладательница искрящегося иронией взгляда и обворожительной улыбки с милой непринужденностью сменяющая экстрамодные наряды...

Набор, согласитесь, впечатляющий. Особенно, если оператор Юрий Векслер обволакивает портреты героев шармом очаровательных, бликов и цветовых полутонов, как бы скрадывая фон пеленой нерезких очертаний.

Вы спросите, а как же глубина идеи, характеров? Вопрос резонный. Мысль в «Зимней вишне» есть. Характеры тоже. Правда, зачем стремиться к этой самой глубине, если статистика, как уже отмечалось, вещь упрямая: процент одиноких женщин в стране, к сожалению, велик. Каждая из них сможет без труда дополнить недостающие в фильме звенья, мотивировки. А характеры героев давно знакомы нам по предыдущим работам вышеназванных актеров. Что ж, ясно - займем из собственной биографии. Вот почему авторам, вполне хватает просто сказать - у человека должна быть семья, я брак должен быть по любви. Банальность?

Возможно. Но если эти простые истины доверить в руки любимых артистов и оформить в духе памятных «Мужчины и женщины»... Получится именно тот результат, к которому стремятся многие, а получается только у каждого десятого.

Тонка и непрочна соломинка успеха. Бесспорно, можно обойтись и без нее — пытаясь создать оригинальное, отмеченное «лица необщим выраженьем», произведение. Но ухватиться за эту соломинку так соблазнительно. Пусть она тянет за собой шлейф вторичности и штампа. Пусть играет на так называемых «запрещенных приемах», безотказно затрагивающих эмоциональные струны людей (маленькие дети без отцов, красивые и умные женщины без мужей и прочее). Главное — успех. А победителей, как известно, не судят.

Но мне вспоминаются другие фильмы. И тоже о любви, о наших современниках. Картины Марлена Хуциева, Вадима Абдрашитова. Сергея Соловьева. В них разговор о жизни шел всерьез. По самому строгому счету. Без почтительных реверансов в сторону «массовой культуры», без желания понравиться всем без исключения. Они вызывали на спор, размышления. Они могли для кого-то стать откровением, а кого-то оставить равнодушным. Но не «резюмировались» услышанной мной после сеанса фразой: «Вот тура, такого мужика упустила, в Женеву с ним не поехала! А тот-то — тоже хорош: и сам не гам и другому не дам!». Хотелось бы возразить. Сказать что-то о низком уровне зрительского вкуса. Но в данном случае язык не поворачивается. Как говорится, за что

купил... Слишком тонка в «Зимней вишне» соломинка мысли...

Александр Федоров

1985 год