Александр Федоров
| Вид материала | Документы |
СодержаниеТайна запретной зоны Детектив: трюк или… |
- Александр Федоров спор о фаворитах фрагменты этого текста были впервые опубликованы, 1002.43kb.
- Александр Федоров, 5765.72kb.
- Александр Федоров, 4572.24kb.
- Николай Фёдорович Фёдоров (1828 или 1829—1903), 43.95kb.
- Риа "Новости", 654.9kb.
- Опубликовано в журнале: Федоров, 213.54kb.
- А. В. Федоров доктор педагогических наук, профессор, 337.59kb.
- Программа курса «Информационная безопасность в мировом политическом процессе», 232.43kb.
- Cols=2 gutter=101> Федоров А. В., Новикова, 151.99kb.
- Новикова А. А., Федоров, 374.75kb.
Тайна запретной зоны
Человек попадает в таинственную зону, где с ним происходят события в высшей степени странные и сверхъестественные... Ситуация, знакомая по многим фантастическим книгам и фильмам. Положив в основу картины «День гнева» рассказ Северина Гансовского, сценарист А. Лапшин и режиссер Суламбек Мамилов попытались по-своему рассказать о столкновении человека с неизвестностью.
Знаменитый телережиссер (актер Юозас Будрайтис) одной из «условных» западных стран, пробившись сквозь бюрократические преграды, получает разрешение посетить некую загадочную запретную зону, затерянную где-то в труднодоступных горных районах. В путешествии его сопровождает местный лесничий (Алексей Петренко), весьма замкнутый и малообщительный бородач. На каждом шагу их подстерегает опасность — крики и угрозы из лесной чащи, волчьи ямы... Люди, которых они встречают, ведут себя более чем странно — прячутся, уклоняются от разговоров, напуганы, озлоблены, враждебны.
Суламбек Мамилов умело нагнетает тревожно-напряженную атмосферу: медленно разворачивающееся действие время от времени прерывается вторжением невидимых нелюдей-«отарков», как их называют местные жители. Созданные злой волей профессора - маньяка, они бездушны, жестоки, рационалистичны, а свои невероятные способности направляют к одной цели — превратить всех людей в оборотней — полузверей, полулюдей, послушных исполнителей, роботов.
Постепенно перед стоящим вне политики тележурналистом возникают проблемы, требующие личного вмешательства, открытой борьбы со злом, окончательного выбора нравственной позиции. Вместе с ним этот выбор делает и его молчаливый «гид»...
Даже по этому краткому описанию событий фильма можно почувствовать, какие интересные возможности были заложены в основе сюжета. Не только увлекательное фантастико-приключенческое зрелище, но психологическое, философское произведение, построенное на столкновении двух незаурядных характеров, проявляющихся как в поступках, так и в спорах, размышлениях.
Ощущая актуальность гуманистической темы фильма, авторы, судя по всему, именно так и хотели построить повествование. Однако характерам главных героев явно недостает объемности, диалоги выстроены порой недостаточно убедительно, а финал «Дня гнева» — сцена суда над создателем подземной лаборатории, производящей новых «отарков» — сделан чрезмерно дидактично и по сути еще раз повторяет то, что уже было высказано ранее.
Талантливые актеры Ю. Будрайтис и А. Петренко ведут свои роли так, что за их дуэтом следить интересно, но в целом в их исполнении слишком ощутима нехватка глубины сценарной разработки.
Несмотря на интересный замысел, фильм получился несколько вторичным. Ситуация манящей и таинственной запретной зоны не получила нового по сравнению с другими фантастическими произведениями ракурса. «День гнева» поставлен и снят (оператор А. Рыбин) профессионально, способен держать в напряжении зрительный зал. Достаточно ли этого для настоящего успеха?
Александр Федоров
17.12.1985
Детектив: трюк или…
Авторам многих приключенческих лент приходилось выслушать немало упреков по поводу полного или почти полного забвения характеров и психологии героев в угоду повышенной аттракционности и «трюко-стрельбы». Картины Самвела Гаспарова «Ненависть», «Свидетельство о бедности», «Забудьте слово «смерть», «Хлеб, золото, наган», «Шестой» среди прочих были на острие этих критических атак.
Не исключено, что именно поэтому в названии детектива С.Гаспарова — «Без особого риска» (сценарий Р. Фаталиева) ощутима немалая доля иронии. Ибо процент риска у группы захвата наиболее опасных преступников, вероятно, трудно переоценить...
Но название — частность. Важно, что и в целом авторы словно постоянно спорят со своими критиками. Дескать, раньше были только погони, трюки, стрельба, драки и т. д., а теперь мы все это сведем к минимуму (правда, весьма эффектному и впечатляющему!). Раньше герои были показаны в основном в «деле», а теперь мы познакомим вас с личной, домашней жизнью. Вы узнаете, что у старшего лейтенанта нелады с женой и сын подрался в школе, а у лейтенанта младшая сестренка вечерами встречается с каким-то молодым человеком, а третий сотрудник группы захвата целыми днями звонит родственникам в Тбилиси и бегает по магазинам, выполняя их бесчисленные заказы.
Что же, приходится признать, своей цели авторы отчасти добились. Фильм «Без особого риска», наверное, никто не упрекнет в чрезмерном увлечении трюковой стороной дела. Но, увы, вряд ли кто-нибудь обнаружит здесь глубину характеров и психологических нюансов. «Частная жизнь» сотрудников уголовного розыска показана в фильме односторонне, схематично, без серьезного проникновения во взаимоотношения людей, в их внутренний мир. Отсюда не удивительно, что в штампованных ситуациях и актеры играют бледно, невыразительно, оживляясь лишь в сценах схваток с преступниками...
Эстонский детектив «Замкнутый круг» сделан, несомненно, более уверенно. Молодой сценарист и режиссер Петер Урбла со знанием дела строит интригу традиционного детективного повествования в неторопливой, обстоятельной манере, лишь изредка нарушаемой шокирующими эпизодами кровавых убийств. Хороший актер Арво Кукумяги (мы видели его в «Лесных фиалках») неплохо играет роль проницательного следователя... Словом, все на вполне достойном профессиональном уровне. Возникает только один вопрос— зачем? Зачем надо было экранизировать шведский роман? Неужели молодого режиссера в данном случае интересовала лишь «экзотика» заграничной фактуры?
По случайному совпадению, фильм другого молодого эстонского режиссера Петера Симма «Арабелла — дочь пирата» во многом пародирует штампы приключенческих картин, включая детективные.
Картина П. Симма построена по принципу слоеного пирога — с одной стороны она вроде бы сугубо детская, озорно-приключенческая, с другой — это остроумная пародия - притча, повод для экспериментов в области формы, цвета, света, актерской пластики и т. д. С одной стороны — история девочки, которая из сорвиголовы превращается в добрую защитницу обиженных. С другой — история ее отца, которого справедливая месть сделала хладнокровным убийцей. Так в зрелищной, яркой атмосфере карнавала масок и красок возникают темы совсем нешуточные. В авторской позиции нет ни снисходительного сюсюканья с детьми, ни назидательного превосходства. Идет разговор на равных, доверительный и увлекательный.
«Кукарачу» К. и С. Долидзе, снятую по мотивам повести Нодара Думбадзе, судя по фабуле, тоже можно причислить к разряду приключенческих. И верно, чем не детектив — поиски и захват молодым участковым инспектором по прозвищу Кукарача матерого преступника Муртало, ограбление аптеки, кража ценного ножа...
Когда начинаешь пересказывать картину — ее фабула поразительно напоминает слова какого-то полузабытого «жестокого романса» о любви юной красавицы и главаря бандитской шайки, о ее измене красавцу-вору с молодым милиционером, о кровавой мести жестокого бандита... В самом деле, в «Кукараче» недвусмысленно ощутимы фольклорно - балладные истоки, родство с полублатной песенной «классикой» начала века. Отсюда и избыточная экспрессивность супермена Муртало, и почти иконописная кротость его возлюбленной. Отсюда и яркая, солнечная атмосфера последнего
предвоенного месяца в небольшом грузинском городке. И лишь иногда сквозь безоблачность, эйфорию счастья проскальзывают суровые намеки и тревожные предчувствия.
Образ самого Кукарачи - главная удача фильма. Это настоящий положительный герой, безо всяких кавычек. Добрый, смелый, бескорыстный, любящий жизнь. Тут фольклорность сюжета обретает живую плоть, наполняется массой бытовых и психологических подробностей.
Кинематограф последних лет часто обращается к фольклору, чтобы, оттолкнувшись от него, создать произведение искусства, обращенное к самой массовой аудитории. Не всегда это приводит к успеху, ибо механическое желание достичь популярности с помощью «мифосказки», как правило, не дает желаемого. В «Кукараче» фольклор естественно и непринужденно слился с задачами детективной драмы. «Кукарача» — это еще один пример неформального, вдумчивого подхода к детективной теме.
Александр Федоров
24.01.1984