Применение нетрадиционных художественно – графических техник и дидактических игр в урочной и внеурочной деятельности по изобразительному искусству как средство развития творческих способностей учащихся
| Вид материала | Документы |
- Организация и содержание урочной и внеурочной деятельности по изобразительному искусству, 215.84kb.
- Изобразительному искусству, 1105.3kb.
- Программа по изобразительному искусству в 1-3 классах школы с углублённым изучением, 268.7kb.
- Не начала работу в режиме инновационного поиска и педагогического эксперимента почти, 159.3kb.
- Организация внеклассной работы по иностранному языку как средство развития творческих, 244.25kb.
- Статья посвящена проблеме развития творческих способностей студентов музыкально-педагогических, 95.82kb.
- О. Д. Картавцева интенсивный курс обучения изобразительной грамоте учебное пособие, 780.71kb.
- Программа внеурочной деятельности 1 класса. Пояснительная записка. Внеурочная деятельность, 461.25kb.
- Модель организации образовательного процесса и внеурочной деятельности введение, 39.2kb.
- Окружная научная конференция учащихся секция «Физическая культура», 200.51kb.
МОУ «Краснояружская средняя общеобразовательная школа № 2»
Применение
нетрадиционных художественно – графических техник и дидактических игр в урочной и внеурочной деятельности по изобразительному искусству как средство развития творческих способностей учащихся.
Автор опыта:
Путивцева Антонина Ивановна,
учитель изобразительного искусства
МОУ «Краснояружская средняя
общеобразовательная школа № 2»
п. Красная Яруга
2008 год
Содержание
1. Информация об опыте..............................................4
2. Технология опыта...................................................8
3. Результативность опыта........................................... 13
4. Библиографический список....................................... 15
5. Приложения к опыту................................................ 16
Раздел I.
Информация об опыте
Условия возникновения и становления опыта
Опыт работы по теме «Применение нетрадиционных художественно – графических техник и дидактических игр в урочной и внеурочной деятельности по изобразительному искусству как средство развития творческих способностей учащихся» описан автором по результатам работы в МОУ «Краснояружская средняя общеобразовательная школа №2».
Красная Яруга – поселок городского типа, богатый культурными традициями. Здесь функционируют, помимо двух общеобразовательных школ, детская школа искусств, Дом народного творчества, ЦДОД (Центр дополнительного образования детей.), ФОК (физкультурно-оздоровительный комплекс), стадион, библиотека, с 2003 года действует храм. Основной состав учащихся школы - дети работников бюджетных организаций, рабочих и служащих. В школе обучается 430 учащихся. Средняя наполняемость классов - 25 человек. В школе имеется кабинет изобразительного искусства, функционирует изостудия, драматический театр. Поддерживается тесная связь с изостудией детской школы искусств.
Школа не ограничивается решением узких учебных и воспитательных задач, а создает условия для формирования и воспитания творческой личности, способствует самостоятельному принятию решений учащимися, их самореализации, успешной адаптации к жизни в мире взрослых.
Проблема развития творческих способностей учащихся на уроках изобразительного искусстве показалась автору значимой и актуальной. Ведь сформированность и уровень развития самостоятельности, творческой активности учеников является важнейшим условием системного и глубокого усвоения ими образовательных и специальных знаний и умений, их актуализации в практической деятельности учеников.
В традициях школы организация и проведение коллективных творческих дел, праздников русского народного творчества. Для удовлетворения потребностей детей в различных видах творческой деятельности работают кружки, где ученики имеют возможность развивать свои творческие способности во внеурочной деятельности. Кроме того, развитие творческих способностей учащихся является одним из запросов, которые общество предъявляет к образованию.
За годы работы в качестве учителя изобразительного искусства автор опыта убедилась, что, по словам Л.С.Выготского, «…творчество существует не только там, где оно создает великие исторические произведения, но и везде там, где человек воображает, комбинирует, изменяет и создает что-либо новое».
Чтобы правильно руководить детским творчеством, нужно знать особенности умственной деятельности детей. Эти знания помогут найти ключ к сердцу ребенка, установить с ним контакт, развить его творческие способности, развить его художественные способности, помогут понять, как познает ученик действительность, как развивается его зрительное восприятие, воображение, пространственное представление, память и др.
В связи с этим автор опыта попыталась изучить пути решения данной проблемы учеными, педагогами – практиками, скорректировать их и определить оптимальные формы и способы ее реализации в условиях преподавания изобразительного искусства в Краснояружской СОШ №2. Антонина Ивановна убедилась в том, что на уроках изобразительного искусства необходимо обращаться к нетрадиционным техникам и дидактическим играм, так как они могут служить одним из эффективных средств развития творческих способностей учащихся.
Актуальность опыта
Проблема творческой самореализации личности учащихся в условиях развития современной школы приобретает доминирующее значение. В последнее время мы слышим очень много разговоров о том, что большинство детей приходит в школу с низким уровнем творческих способностей и нежеланием учиться. Учителям приходится вкладывать в таких детей очень, много сил и умений, чтобы раскрыть в них творческие способности, заложенные природой.
Творческая способность - это способность решать проблемы новым и оригинальным образом. Творческие люди могут донести свои оригинальные идеи до других. Способность к творчеству включает такие характеристики как беглость, гибкость, оригинальность, свежесть мыслей. Ориентация на формирование самосозидающей личности обучающегося, способной к самоопределению и свободному развитию, побуждает автора опыта к постоянному выявлению и созданию психолого-педагогических и организационно-педагогических условий, необходимых для полного раскрытия творческого потенциала учащихся.
Повышенная склонность учащихся к изучению изобразительного искусства является показателем пробуждающихся у них способностей к творчеству и развитию к нему интереса. А развивать интерес к творчеству у каждой отдельной личности можно только с учетом индивидуальных способностей.
Выбор проблемы и темы опыта определен потребностями индивидуального творческого развития и саморазвития личности в процессе обновления современного образования и обусловлен рядом позиций:
1. Бурный темп социальных изменений обуславливает потребность общества в накоплении индивидуально-творческого потенциала, который позволит ему выйти на новые рубежи развития. Россия в современных условиях социального кризиса как никогда нуждается в личности, способной к самореализации, творчеству, умеющей адекватно оценивать себя и свои возможности в сложных социальных ситуациях.
2. Ускорение научно-технического прогресса зависит от количества и качества, творчески развитых умов, от их способности обеспечить быстрое развитие науки, техники, производства и искусства, от того, что называют, повышением интеллектуального потенциала народа.
Вследствие этого возникает необходимость на уроках изобразительного искусства обращаться к нетрадиционным техникам и дидактическим играм, так как они активизируют и направляют мысли детей, развивают внимание и наблюдательность. Экспериментально проверена их эффективность для создания выразительных образов, т.е. для проявления и развития детской одаренности в рисовании.
Ведущая педагогическая идея опыта
Автор опыта считает, что ведущее направление развития творческих способностей личности школьника - это окружение ребенка такой средой и такой системой отношений, которые бы стимулировали самую разнообразную его творческую деятельность и исподволь развивали бы в нем именно то, что в соответствующий момент способно наиболее эффективно раскрыться.
В основу опыта положена идея обучения без принуждения, основанная на достижении успеха, на переживании радости познания мира, на искреннем интересе. Идея реализуется через знакомство детей с нетрадиционными художественно – графическими техниками и дидактическими играми при выполнении творческих заданий. Творческое задание ставит ребенка в позицию творца, вплотную подводит к той черте, за которой может начаться порождение собственных художественных замыслов – и это максимум, что во власти педагога, оснащенного лучшей методикой.
Длительность работы над опытом
Работа над опытом охватывает период с сентября 2004 года по настоящее время.
Диапазон опыта
Диапазон опыта представлен системой работы учителя по развитию творческих способностей учащихся на уроках и во внеурочной деятельности через применение нетрадиционных художественно – графических техник и дидактических игр.
Теоретическая база опыта
«Если мы научим нацию рисовать,
то это будет самая сильная
нация в мире».
(Д.Дидро, французский просветитель, энциклопедист второй половины XIX века).
Проблема одаренности всегда была актуальной и многие исследователи детского творчества – искусствоведы, художники, часто ломали копья в спорах на эту тему. Гениальный композитор П.И.Чайковский считал, что в ребенке заложено максимум возможностей и все самое лучшее с течением времени, к сожалению, очень часто не приобретается, а теряется.
И действительно, в развитии детской одаренности присутствует элемент непредсказуемости. Русский ученый и педагог В.П.Вахтеров, исследуя еще в начале ХХ века интерес детей к различным областям науки и творчества, на основе своих наблюдений и проведенных им социологических исследований делает вывод о том, что способность к рисованию является «преобладающей способностью детства».
Разработка теоретических основ самореализации личности началась сравнительно недавно и в педагогической теории пока отсутствует единый подход к решению проблемы. Внимание педагогов-исследователей акцентировано лишь на отдельных ее аспектах: развитие творческого потенциала, актуализация творческих возможностей, развитие творческой активности и др.
Беря за основу своего исследования активный метод построения, формирующего эксперимента, в своей практической деятельности автор опыта опирается на ряд наблюдений, подсказавших более плодотворную стимуляцию замысла в творчестве детей. Основой построения собственной модели, успешно формирующей художественный замысел в творчестве детей, послужила данная А.В. Бакушинским периодизация психофизического развития ребенка.
Теоретической базой опыта стала традиционная система развития познавательного интереса Т.В. Щукиной и система развивающего обучения ведущих ученых педагогов Л. В. Занкова, Д.Б. Эльконина, В. В. Давыдова.
Основной принцип этих систем – вариативность процесса обучения, индивидуальный подход к развитию всех (сильных и слабых) детей.
Этот принцип требует, чтобы учитель:
1) постоянно изучал и хорошо знал индивидуальные особенности своих учащихся;
2) постоянно привлекать каждого ребенка к посильной для него и все усложняющейся по трудоемкости учебной деятельности;
3) максимально опирался на собственную активность личности;
4) развивая самостоятельность, инициативу, самодеятельность школьников, не столько руководил, сколько умело организовывал и направлял ведущую к успеху деятельность;
5) максимально опирался на собственную активность личности.
Своё профессиональное мастерство автор опыта развивает, руководствуясь требованием этого принципа. Принцип активности в процессе обучения является одним из основных в дидактике.
Беря за основу своего опыта традиционную систему развития познавательного интереса Т.В. Щукиной и систему развивающего обучения ведущих ученых педагогов, формируя опыт, в своей практической деятельности автор опыта опирается на ряд наблюдений, подсказавших более
плодотворную стимуляцию замысла в творчестве детей.
Новизна опыта
Новизна опыта заключается в комбинировании элементов известных методик и технологий, в создании системы применения методов и приемов, нацеленных на развитие творческих способностей учащихся.
Раздел II.
Технология описания опыта.
Современная школа ориентированна на гуманистический процесс образования и максимальное всестороннее развитие личности каждого ребенка. Она должна подготовить человека думающего и чувствующего, который не только имеет знания, но и умеет использовать эти знания в жизни, который умеет общаться и обладает внутренней культурой.
Творчество – высшая форма активности, самостоятельности, способность создавать нечто новое, оригинальное. Творчество нужно в любой среде человеческой деятельности: научной, художественной, производственно – технической, хозяйственной. Поэтому автор считает, что развитие творческой индивидуальности является одной из важнейших задач обучения и воспитания. Творчеству, как известно, обучать невозможно, но можно и необходимо создать на уроках такие условия, благодаря которым оно проявиться у детей, а их творческие способности будут развиваться.
Проявления творчества характерны для ребенка с самого раннего возраста, ибо творчество – норма детского развития. Реализация творческих способностей ребенка сделает более богатой и содержательной его жизнь.
Целью данного опыта является повышение мотивации развития творческих способностей учащихся на уроках изобразительного искусства и во внеурочной предметной деятельности через применение нетрадиционных художественно–графических техник и дидактических игр.
В ходе своей деятельности автор опыта пришла к необходимости решения ряда учебно-методических задач:
- создание условий для развития творческих способностей школьников;
- создание положительной мотивации у учащихся на саморазвитие, самовоспитание;
- создание здоровьесберегающей среды, помогающей ребенку справиться со своими психологическими, эмоциональными, поведенческими проблемами;
- формирование эстетической культуры;
- развитие воображения, формирование творческой фантазии детей;
- расширение представлений о многообразии художественных материалов, их выразительных способностях.
Решению названных задач автор опыта подчинила разработку системы форм, методов, структуры уроков и внеклассных мероприятий, способствующих развитию творческих способностей школьников.
Становление творческой индивидуальности в школьном возрасте является важным условием дальнейшего полноценного развития личности. Приоритетные средства для достижения этой цели по предмету - это использование новых технологий и игровых структур в детском творчестве.
Активизация творческой деятельности в первую очередь направлена на развитие познавательного интереса к уроку изобразительного искусства как к предмету. Работая по программе В.С. Кузина, учитель пришла к выводу, что на уроках можно расширить круг материалов и техник, не нарушая логики программы. Исходя из основных теоретических положений, разработанных в ходе подготовки опыта, автор считает, что сочетание различных техник и игр позволяет ей развивать творческие способности учащихся.
При формировании творческих способностей школьников особое место принадлежит таким эффективным педагогическим средствам, как урок и внеклассное занятие по предмету.
Внеклассные занятия углубляют и расширяют знания учащихся, повышают их интерес к предмету, помогают учителю лучше узнать индивидуальные способности своих учеников, выявить среди них одаренных учащихся, проявляющих интерес к предмету, и всячески направлять развитие этого интереса.
В свою очередь внеклассное занятие оказывает большое влияние на урок. Сведения, полученные на занятиях, позволяют ученику дополнять в классе ответы товарищей, приводить интересные примеры.
На своих занятиях автор опыта использует различные формы - традиционные и нетрадиционные, творческие, самостоятельные, коллективные, индивидуальные; методы – метод индивидуальной и коллективной поисковой работы, метод свободы, метод сравнений.
В рамках своих уроков и внеклассных мероприятий Антонина Ивановна стремится гармонично сочетать различные виды и формы работы, помня, что техническая сторона рисования многих учащихся мало интересует, потому учащимся предлагаются самые разнообразные формы художественно – изобразительной деятельности, в которых ребенок должен найти себя сообразно своим способностям и художественным пристрастиям (Приложение 4,5,6).
Автор опыта организует взаимосвязь всех видов художественно-творческой деятельности в процессе преподавания:
- эстетическое восприятие окружающего мира и искусства-диалоги об искусстве;
- изобразительная деятельность - уроки графики, живописи, скульптуры, изобразительного творчества (Приложение 14, 17).
Преобладающими видами деятельности, используемыми в работе учителя, являются: декоративное рисование; рисование с натуры и по памяти; тематическое рисование; аппликация (Приложение 10, 11); изобразительные техники, рисунок по представлению, фантазии; иллюстрирование сказок, стихов; лепка игрушки и декоративная роспись; рисунок; живопись; тренировочные упражнения; урок-игра, урок-беседа; беседа; коллективная работа (Приложения ?).
Пластилин – очень удобный искусственный, пластичный материал. Выполняя способом лепки различные работы, дети не только получают теоретические знания, у них развивается чувство прекрасного, конструктивное и образное мышление, фантазия, мелкая моторика, художественное видение окружающей действительности. Лепить из пластилина пробовал каждый, а вот рисовать этим материалом, наверное, умеют не все. Попробовав в этой технике создать новые необычные «картины» дети приходят в восторг, им очень нравится рисовать пластилином, так как «краски» не растекаются. Пластилином можно «рисовать», а можно делать комбинированные работы, где фон «нарисован», а персонажи рельефны. Работы получаются отличные, которые ещё и развивают творческие способности учащихся (Приложение 8,9).
Лепить можно не только из пластилина, но и из соленого теста или бумажной массы, которую готовят сами учащиеся из яичных решеток с добавлением клея, таким способом выполняются муляжи фруктов и овощей (Приложение 18).
С учащимися начальной школы практикуется проведение такого вида деятельности, как резьба из мыла. В результате получаются интересные забавные фигурки зверюшек. Мыло надо брать свежее, тогда оно очень легко режется (Приложение 2).
Еще один вид деятельности, используемый на уроках и во внеурочной деятельности – это рисунок на гипсе (алебастре). Эта техника помогла усвоить строгие законы соотношения белого и черного. Белый – для передачи света, черный – для передачи теней и контуров, что составляет сущность графики (Приложение 3).
Очень интересные работы получаются в технике граттаж (от французского grttar – скрести, царапать). Для показа детям этой техники автор опыта использует литературные произведения (Приложение 4,5,6).
При изучении основ живописи, а именно осенней палитры красок, учитель начинает занятие с изображения осенних листьев, завершает составлением композиции из засушенных листьев (Приложение 9,10).
Главным в своей работе автор опыта считает создание на уроках атмосферы доверия, понимания и взаимоуважения. Психологический комфорт позволяет снять страх, напряженность, стресс у ребенка, помогает раскрыться его возможностям, побуждает к творчеству
Основой успешной деятельности Антонины Ивановны, как учителя изобразительного искусства, является интегрированный подход, способствующий раскрытию творческих способностей учащихся. Одной из форм учебных занятий, используемым учителем в урочной деятельности является интегрированный урок (Приложение 14).
Особая роль на интегрированных уроках отводится музыке. Музыка вдохновляет детей при самостоятельной работе над своими произведениями, она помогает сделать более благополучным эмоциональный настрой ребенка. Интегрированные уроки автор старается строить по принципу «обучающего воспитания», а не «воспитывающего обучения», что помогает в наибольшей степени раскрыть творческий потенциал учащихся, формировать их творческое мышление, творческую самостоятельность.
Одним из основополагающих факторов, способствующих развитию у ребят творческих способностей, автор считает развитие творческого воображения. Это длительный процесс, требующий разнообразных подходов, приемов, методик. Ведь необходимо задействовать эмоционально - волевые качества ребенка, вызвать у него желание творить. Этому в достаточной мере способствуют приемы, используемые автором, как на уроках, так и во внеурочной деятельности для обеспечения эмоционального благополучия ученика и создания здоровьесберегающей среды в рамках урока.
Автор опыта считает, что развитие творческой самостоятельности ребенка, как составной части его творческого потенциала, опирается на два крыла познания: рационально-логическое и эмоционально-образное.
Интересные образы существующих и несуществующих животных, птиц, предметов мы можем увидеть в игре света и тени, в ветвях и листьях деревьев или кустарников. Листья деревьев и кустарников различны по форме и величине, и окраску они приобретают самую разнообразную. Природная форма, цвет, оттенки листьев позволяют передать самые различные предметы, птиц, животных, насекомых, фигурки людей и т.д. Работа с листьями и сухими цветами сближает ребенка с родной природой, развивает наблюдательность, конструктивное мышление и фантазию. Уроки флористики очень нравятся детям. Год от года работы становятся сложнее и выразительнее (Приложение 9, 10).
Детское художественное творчество требует к себе чуткого и бережного отношения. При всей естественности для ребенка творческой составляющей главным в его контактах с внешним миром является игра.
В ходе практической деятельности автор опыта пришла к выводу, что на уроках изобразительного искусства целесообразно применять различные развивающие игры. Эти игры развивают у учеников память, воображение логическое мышление, образное мышление, абстрактное мышление, быстроту реакции, одним словом - творческие способности.
На своих уроках автор опыта применяет игры, различающиеся по сложности (в зависимости от возраста учеников) и по продолжительности. Некоторые из них занимают несколько минут, а некоторые рассчитаны на весь урок, в этом случае получается урок-игра (Приложение 11).
Например, ученикам предлагается найти на листе с изображением подобранных предметов два одинаковых. В этом случае развивается внимание, быстрота реакции, аналитическое мышление (Приложение 12).
Другая игра – минутка. Ученикам предлагается у двух одинаковых на первый взгляд рисунков найти различия (Приложение12).
Игра «Силуэт» рассчитана на развитие у учащихся зрительной памяти и внимания. На листе бумаги изображаются несколько силуэтов знакомых предметов. Ученикам предлагается посмотреть на этот лист в течение одной минуты, после этого лист убирается, а ученики должны назвать все запомнившиеся предметы. Чаще всего из 10 предметов ученики называют всего 3 – 4 , а это говорит о том, что память у детей плохая и нужно тренировать ее как можно чаще.
Развивает фантазию и образное мышление упражнение-игра «Незаконченный рисунок» и проводится чаще всего с первоклассниками, но можно поиграть и с пятиклассниками. Детям предлагается какая–либо геометрическая фигура (квадрат, круг, треугольник и т.д.). Их задача - из этой фигуры, путем добавления разнообразных линий, создать различные образы и предметы. Чем больше образов нарисовал ученик, тем лучше у него развита фантазия и образное мышление (Приложение 13).
Одним из способов развития творческого воображения учащихся, на взгляд учителя, является организация исследовательской деятельности, в ходе которой каждый ученик может проявить инициативу, творчество, исследовательский подход в ходе усвоения теоретического материала. Реализация усвоенных знаний осуществляется в рамках деятельности учащихся с тестами, упражнениями, заданиями (Приложение 19).
Таким образом, для воспитания творческих способностей учащихся автор опыта:
1. Стимулирует и поддерживает творческую атмосферу в классе, что позволяет, говорить, думать, работать без стрессов, беспокойства и страха наказания.
2. Избегает группового давления, зависти конкуренции, но поддерживает, климат взаимодействия и командного соревнования. Цели, определенные и выполняемые сообща, способствуют личной вовлеченности особенно, если все согласны в том, что каждый участник уникален.
Конкурсы, олимпиады, выставки, ежегодно обнаруживают десятки и сотни талантливых школьников и школьниц, и имена лучших из них становятся широко известными.
Применяя на своих занятиях нетрадиционные техники и дидактические игры, автор опыта целенаправленно и в массовом масштабе способствует развитию широкого спектра способностей детей. Как показывает опыт, применение техник и дидактических игр позволяет разбудить заложенные в каждом ребенке творческие способности, научить трудиться, помочь понять и найти себя, сделать первые шаги в творчестве, для радостной, счастливой и наполненной жизни – к чему и стремится автор.
Во время проведения таких занятий обнаруживается высокая активность ребят, с большим интересом выполняются творческие задания, дети стремятся к самостоятельности, высказывают свои предложения, доказывают свою точку зрения.
Все выше сказанное способствует увеличению темпа выполняемости заданий, позволяет вовлечь каждого школьника в активную работу и творчески подходить к выполнению любого задания. У детей формируются в большей степени общеучебные умения и навыки, рациональные навыки учебного труда. Они проникают в мир красок и звуков, в результате чего формируется, обогащается речь, развивается эстетический вкус.
Итогом наблюдений автора опыта, как действующего педагога, постоянно находящегося в тесном творческом контакте с детьми разного возраста, явились определенные и порой неоднозначные выводы, по поводу выявления и развития детской одаренности. Порой на этот счет возникает больше вопросов, чем ответов.
Наблюдая за процессом детского рисования, когда ты являешься свидетелем постепенно возникающего на листе бумаги изображения, принесли автору опыта, как педагогу очень много нового. Это, несомненно, в первую очередь связано с проблемой рождения образа, развитием художественного замысла, то есть хода и воплощения идей в детском рисунке.
Обобщая изложенное, можно утверждать, что, стимулируя развитие творческих способностей учащихся не только отдельными формами и приемами, но всей системой преподавания изобразительного искусства на основе применения нетрадиционных техник и дидактических игр, автор опыта добилась следующих результатов:
- созданы условия для развития творческих способностей школьников в процессе преподавания изобразительного искусства;
- созданы положительные мотивы к саморазвитию и самовоспитанию школьников на уроках изобразительного искусства;
- создана здоровьесберегающая среда в рамках урочной и внеурочной деятельности.
Раздел III
Результативность опыта.
Исходный, текущий и итоговый мониторинг результативности опыта проводился в течение трех лет со 2 по 4 класс.
Основными критериями результативности проведённой работы были выделены:
- уровень обученности;
- мотивация обучения;
- развитие творческого мышления.
Динамика уровня обученности
| Учебный год | Класс | Качество знаний (%) | Успеваемость (%) |
| 2005-2006 | 2 | 96,3 | 100 |
| 2006-2007 | 3 | 98,5 | 100 |
| 2007-2008 | 4 | 99,2 | 100 |
Анализ результатов, представленных в таблице, указывает на достаточно высокий уровень обученности по предмету. Применение вышеуказанных методов и приёмов организации учебной деятельности позволил повысить уровень обученности до 99,2% . При этом успеваемость составляет 100%.
Динамика учебной мотивации отслеживалась с помощью использования модифицированной методики Н.Г. Лускановой.
Динамика учебной мотивации
| Учебный год | Класс | Высокий уровень | Средний уровень | Низкий уровень | |||
| чел | % | чел | % | чел | % | ||
| 2005-2006 | 2 | 10 | 34,5 | 10 | 34,5 | 9 | 31 |
| 2006-2007 | 3 | 11 | 37,95 | 10 | 34,5 | 8 | 27,55 |
| 2007-2008 | 4 | 15 | 51,75 | 8 | 27,55 | 6 | 20,7 |
Результаты, представленные в таблице, позволяют сделать вывод о том, что количество обучающихся с низким уровнем мотивации уменьшается с 31% (2005-2006 учебный год) до 20,7% (2007-2008 год), при этом увеличивается количество детей с высоким уровнем мотивации с 34,5% до 51,75%.
Развитие творческого мышления учащихся отслеживалось по методике Мухаметовой Р.М.
Динамика развития творческого мышления
| Учебный год | Класс | Высокий уровень | Средний уровень | Низкий уровень | |||
| чел | % | чел | % | чел | % | ||
| 2005-2006 | 2 | 5 | 17,25 | 15 | 51,75 | 9 | 31 |
| 2006-2007 | 3 | 8 | 27,55 | 14 | 48.3 | 7 | 24,15 |
| 2007-2008 | 4 | 10 | 34,5 | 13 | 44,8 | 6 | 20,7 |
Данные, приведенные в таблице, показывают, что низкий уровень развития творческого мышления к окончанию работы над опытом выявлен у 20,7% обучающихся, высокий – у 34,5% обучающихся и средний – у 44,8% .
Учить творчеству можно лишь творчески, увлекаясь и увлекая ребенка искусством. Умение работать с художественно–графическими техниками – это целая наука, и она постигается постепенно, в системном подходе, в приобретении навыков и опыта.
Библиографический список ?
- Селевко Г.К. Современные образовательные технологии. М. 1998г.
- Абрамова М.А. Беседы и дидактические игры на уроках по изобразительному искусству 1-4 классы. М.2002 г.
- Казакова Р.Г. Рисование с детьми школьного возраста. М. 2004 г.
- Игнатьев С.Е. Рисуют младшие школьники. (Журнал «Начальная школа», 2005 г.)