Пояснительная записка к учебному плану дополнительного образования учащихся Государственного образовательного учреждения Прогимназии №1717

Вид материалаПояснительная записка

Содержание


Творческое объединение «Бальный танец»
Творческое объединение «Сводный хор»
Творческое объединение «Ансамбль аккордеон, баян, народные инструменты»
Творческое объединение « Музыкальный театр»
Творческое объединение «Хоровой ансамбль мальчиков»
Основные задачи программы
Творческое объединение «Театральная пластика»
Основные задачи программы
Отличительная черта данной программы
В подготовительной группе
В младшей группе
В старшей группе
Форма подведения итогов
Творческое объединение «Фортепиано»
Задачи данной программы
Направленность данной программы
Актуальность программы
Формы и режим занятий
Основные задачи программы
Отличительные особенности программы
...
Полное содержание
Подобный материал:
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

к учебному плану дополнительного образования учащихся

Государственного образовательного учреждения Прогимназии №1717

на 2011-2012 учебный год


Прогимназия №1717 работает в режиме школы полного дня, входит в состав ГЭП с 2008г. тема ГЭП «Художественное мышление как неотъемлемая часть повышения эффективности изучения предметов базового цикла».

Цель реализации программ дополнительного образования в школе - разностороннее (интеллектуальное, духовное, эстетическое) развитие личности ребёнка.

Задачи дополнительного образования:
  • создание условий для развития способностей, интеллектуальных и творческих возможностей учащихся, их самовыражения и самоопределения;
  • повышение и поддержание познавательного интереса детей;
  • создание ситуации для успешной деятельности каждого учащегося;
  • развитие общеучебной компетентности ученика младшей школы,
  • обеспечение индивидуального развития учеников и воспитанников,
  • создание условий и предоставление возможности проявить себя и быть успешным каждой категории детей.


Учебный план дополнительного образования учащихся на 2011-2012 учебный год составлен исходя из целей дополнительного образования в Прогимназии и обеспечения преемственности основного и дополнительного образования.

В соответствии с Образовательной программой и Положением о дополнительном образовании в Прогимназии реализуются программы дополнительного образования по следующим направлениям:
  • Художественно-эстетическое.




Цели и задачи

Особенности

Форма и режим занятий

Ожидаемые результаты

Формы подведения итогов




Художественно-эстетическое направление


Творческое объединение «Бальный танец»

- Формирование у ребёнка умения сознательно распоряжаться своим телом, понимать каждое движение танца, согласовывать свои движения с музыкой, через танец выражать различные состояния, мысли, чувства человека, его взаимоотношение с окружающим миром.

- организация двигательной активности школьников,

- художественно-эстетическое развитие младших школьников,

- организация двигательного режима школьника, который обеспечивает активный отдых, влияющий на повышение умственной активности,

- развитие физических качеств, функционального состояния сердечно-сосудистой и нервной системы,

- привитие ребёнку обходимых двигательных навыков и умения чувствовать и ощущать музыкальный ритм,

- привитие культуры общения между собой, в паре, танце, с окружающими.

открыть перед учащимися мир бального танца.


Программа, наряду с популярными танцами, включает бальные танцы, которые являются общепринятыми во всём мире. Учащиеся постигают язык бального танца, с помощью которого могут общаться люди, не зная разговорного языка друг друга.

Движение в ритме и темпе, заданном музыкой, способствует ритмичной работе всех внутренних органов и систем, что при регулярных занятиях ведёт к общему оздоровлению организма.


Программа рассчитана на 4 года обучения для учащихся 1-4 классов (7-11 лет)- младшая (7-8 лет), старшая (9-11 лет) группы.


Структура занятий ;

1) разминка – проводится в виде «статического танца» в стиле аэробики, 2) общеразвивающие упражнения,

3) работа над танцами.


Занятия проводятся 2 раза в неделю, по 1 часу. Занятия групповые, количество детей в группе - не менее 15 человек.

Развитие координации движений, чувства ритма, памяти, внимания, умения двигаться под музыку, танцевать в паре, воспитание коммуникабельности, взаимовыручки, умения настроиться на танец с партнёром, оздоровление ребёнка. Регулярные занятия танцем укрепляют мышечный корсет, улучшают работу сердца, нервной системы.



Итоговые уроки по темам.

Школьные конкурсы бальных танцев, выступление на окружных фестивалях и конкурсах.




Творческое объединение «Сводный хор»

- развитие у детей способности к коллективному созданию художественно-исполнительского образа на основе интенсивной эмоционально-личностной вовлечённости в ансамблево-хоровое пение,

- формирование высокого эстетического вкуса,

- формирование вокально-хоровых навыков,

развитие слухового внимания, активного восприятия музыки,

- максимальное выявление творческих возможностей детей, их артистизма и эмоциональности,

- воспитание чувства коллективизма, собственной ответственности и трудолюбия.

- развитие музыкальной одарённости детей.



Чтобы выполнить задачу согласованности и гармоничности хорового звучания, отдельные группы хора соединяются в кружок «Сводный хор» воедино, где ведётся серьезная , кропотливая работа над подлинно художественным ансамблем. Хоровые занятия носят не просто учебный, но и учебно-воспитательный характер. Этому способствует выявление воспитательных

возможностей, заложенных в самой музыке.

Программа не только обеспечивает формирование у младших школьников художественно-эстетических и трудовых навыков, но и способствует активизации у них творческих способностей.

Программа рассчитана на 2 года, для детей 3-4 классов, (10-11лет).


Режим занятий – 1 час в неделю.

Занятия групповые. Группа -15-25 человек.



Создание детского хорового коллектива, развитие музыкальных способностей у детей, формирование у детей творческого отношения к музыке, высокого эстетического вкуса.



Итоговые занятия по четвертям , сдача партий ( индивидуальная и по голосам группами), концерты в школе, участие в окружных и городских конкурсах и фестивалях.




Творческое объединение «Ансамбль аккордеон, баян, народные инструменты»

- Развитие музыкально-творческих способностей детей, воспитание интереса к русской интереса к русской народной музыкальной культуре.

- Развитие музыкальных способностей в процессе музыкальной практики.

-Музыкально-творческое воспитание в форме инструментального музицирования.

- Формирование у детей увлечённости игрой в детском оркестре.

- Воспитание умения работать в коллективе.



Программа обеспечивает формирование у младших школьников трудовых и художественно-эстетических навыков, способствует активизации творческих способностей.

Направленность программы: формирование духовных потребностей учащихся, воспитание любви к народному искусству, воспитание эмоциональной отзывчивости к музыке, понимание и глубокое переживание её содержания.

Возраст детей, участвующих в программе: 8-11 лет.


Практические занятия по технике игры на музыкальных инструментах, совместное музицирование, концерты. Программа рассчитана на 3 года обучения, на два занятия в неделю по 1 часу.

Занятия групповые - группы от 15 человек.

Умение играть в коллективе, слушать друг друга, развитие музыкальных способностей детей, творческое отношение учащихся к занятиям музыкой, увлечённость игрой в оркестре.

Итоговые занятия, концерты, участие в окружных фестивалях и конкурсах.







Творческое объединение « Музыкальный театр»
  • Развитие самобытности образного и пластического мышления, творческого темперамента, подвижности, воображения и фантазии, наблюдательности, художественного вкуса, активизации инициативы,
  • активизация интереса к театру и к искусству вообще, т.к. театр- это синтетический вид искусства,
  • формирование раскованного, общительного человека, владеющего своим телом, словом, вокалом, умеющего слушать, а главное – понимать своего партнёра,
  • осознание тесной связи театра, музыки, танца, литературы,
  • развитие фантазии, памяти, внимания, чувства ритма, пространства и времени, чувства слова и других составляющих личности,
  • улучшение психологической атмосферы, новый уровень общения между учащимися и учителями, ведь театр-это прежде всего, искусство общения.




Направленность программы – это духовное и пластическое развитие учащихся. Стремление к познанию, высокой требовательности к себе, активного творческого участия в театральной группе, стимулирование открытия учащимися ценности трудолюбия, пытливости и самостоятельности.

Программа рассчитана на 2 года обучения, занятия групповые- группы -15 человек, возраст детей -7-11 лет.

Форма занятий -групповая, группы по 15 человек.

Младшая группа занимается два раза в неделю по 1 часу (учебный час-60 минут).

Старшая группа- два раза в неделю по 1 часу.

Занятия проходят в форме тренингов, репетиций, а так же в форме бесед.

Форма подведения итогов - концерты, участие в праздниках, конкурсах, постановка музыкальных спектаклей.



Развитие культуры мышления, которая характеризуется возможностью самостоятельно управлять мыслительной деятельностью, проявлять инициативу в постановке целей и находить способы их достижения,

формирование речевого, интеллектуального развития младших школьников.

Умение работать в коллективе, быстро включаться в творческий процесс, умение работать с краской, объёмом (для работы с декорациями) фактурой.

Умение двигаться по сцене, умение «строить» позвоночник, умение фантазировать о возможностях разного поведения в схожих предполагаемых обстоятельствах.

Ответственность в исполнении своей роли на протяжении всего спектакля.



Итоговые занятия по актёрскому мастерству, участие в школьных концертах, постановка спектаклей, участие в театральном фестивале «Первоцветы» , выпускной концерт группы.












Творческое объединение «Хоровой ансамбль мальчиков»

Цель программы - развитие у  мальчиков способностей к  коллективному созданию художественно-исполнительского образа на основе  интенсивной эмоционально-личностной вовлеченности в ансамблево-хоровое пение.

Основные задачи программы:

-обучение детей пению без сопровождения (a capella) как педагогический, методический принцип музыкального развития каждого ребёнка;

- воспитание свободы воображения;

-воспитание эмоциональной сферы детей, максимальное выявление творческих возможностей детей, их артистизма и эмоциональности;

-воспитание эмоциональной сферы детей, их музыкально-художественного вкуса, интереса к музыке, желания слушать и исполнять её;

-развитие музыкальных способностей детей, певческого голоса и умений, необходимых при совместном пении;

-улучшение психологической атмосферы, новый уровень общения между учащимися, между учащимися и учителем.


Концептуально эта программа отличается тем, что во главу угла ставится дифференцированный подход к каждому хористу, и развитие каждого ребёнка в том направлении, в каком он более раскрывается.

Программа включает в себя следующие направления:

- обще-эстетическое,

- собственно – музыкальное, где акцент делается на индивидуальный вокал и хоровое пение,

-а также, возможность занятий хоровым пением каждого ребенка, независимо от его музыкальных способностей;

- программа опирается на актуальную художественно-педагогическую идею развитие творческой индивидуальности детей на основе их сотворчества в музыкально-театральном пространстве;

-смысловое и содержательное наполнение хоровых занятий, подчеркивающее специфику работы с хором, обогащенной театральными методиками. Так, например, осознавая необходимость развития у детей навыков театральной игры, в занятия по хору вводятся элементы таких видов деятельности как сценическая речь и движение. В создаваемой педагогом атмосфере сотворчества, работа над интонацией художественного образа преобразуется в миниспектакли.


Программа рассчитана на 4 года обучения.

Образовательный процесс организован через групповые занятия.

Количество учащихся в группе 15 человек.

Режим занятий – один раз в неделю по одному учебному часу.

Формы работы направлены на формирование определённых навыков:

- вокальных;

- метроритмических;

- хоровых, ансамблевых;

- дыхательных;

- дикционных.


Общие итоги музыкально-исполнительского освоения   программы оцениваются по следующей структурной схеме:

- усвоения дирижерских жестов и выработки хорошей реакции на них (внимание, дыхание, вступление, снятие, фермата, piano, forte, crescendo, diminuendo и т. д.).
 - владение вокально-певческими навыками;
-  развитие диапазона в рамках принятой классификации – «до» первой октавы – «ре»-«ми-бемоль» второй октавы в первый – второй год обучения и «ля» малой октавы – фа-соль второй октавы – третий – четвертый год обучения;

- владение вокально-хоровым дыханием;

 - умение грамотно произносить текст в исполняемых произведениях;
 - слышание простейших элементов музыкального языка;
-  чуткое слушание своего голоса в хоровом звучании, понимание его значения для создания ансамбля;
-  устойчивые навыки чистого исполнения произведений в сопровождении  и а capella;
- уверенное пение в простых, сложных и сложно-составных размерах.

- умение слушать общее звучание; эмоциональное, выразительное пение с соблюдением певческих навыков, достижение единой тембровой окраски голосов,

- эмоциональное, выразительное пение с соблюдением певческих навыков, достижение единой тембровой окраски голосов,

- чувствовать и соблюдать пульс произведения, выполнение синхронности звучания.


-открытые занятия,

-сольные выступления,

-индивидуальное прослушивание;

-прослушивание вокальными группами по 2-3 и 3-5 человек;

-сдача партий – индивидуально и по группам;

-итоговые занятия по четвертям (уроки-концерты);

-полугодовые и годовые отчетные концерты.

В конце каждой четверти проводятся контрольные занятия-концерты, интегрированные занятия, музыкально-литературные композиции,

школьные концерты;

участие в школьных спектаклях-мюзиклах;

конкурсы и фестивали (городские, региональные),«Зеленоградская хоровая весна», «Юные таланты Московии», «Каждый класс – хор».



Творческое объединение «Театральная пластика»

Цель программы – приобретение внутренней свободы, снятие мышечных зажимов, развитие самобытности образного и пластического мышления, творческого темперамента, подвижности воображения и фантазии, наблюдательности, художественного вкуса, активизации инициативы.

В рамках работы театральной группы происходит формирование образа «Я – художественное творчество» (я творю, я выдумываю, я пробую).


Основные задачи программы:

- активизация интереса к искусству театра и к искусству вообще, т. к. театр – это синтетический вид искусства;

­­­-формирование раскованного, общительного человека, владеющего телом, умеющего слушать, а главное – понимать своего партнера;

-развитие фантазии, памяти, внимания, чувства ритма, пространства и времени и других составляющих личности;

-улучшение психологической атмосферы, новый уровень общения между учащимися, между учащимися и учителями.


Отличительная черта данной программы – теоретический материал преподносится незаметно для учащихся в процессе занятий. Занятия нацелены на максимальное раскрытие личных творческих способностей детей, на оздоровление, освоение основных принципов и законов работы с телесным аппаратом, на развитие самобытности образного и пластического мышления, творческого темперамента, подвижности воображения и фантазии, наблюдательности, художественного вкуса, активизации инициативы.

Занятия театральной пластикой полезны каждому человеку, так как позволяют свободно владеть своим телом, выразительно двигаться, а так же способствуют общему оздоровлению. Правильная осанка, чувство ритма, координация, приобретенные в этом возрасте, останутся на всю жизнь.


Воспитательный процесс организован через групповые и индивидуальные занятия. Количество учащихся в группе 15 человек.


В составе творческого объединения четыре возрастные группы:
    1. подготовительная - 5-6 лет (1 кл.)
    2. младшая - 7-8 лет (2 кл.)

3. средняя 8-9 лет (3 кл.)

4. старшая - 9-10 лет (4 кл.)

Реализация программы рассчитана на 4 года обучения.


Режим занятий:

Группы занимаются один раз в неделю по 1 часу (учебный час – 60 минут).


В подготовительной группе, где у детей повышена восприимчивость, развиваем фантазию – это импровизация под музыку, передающая ее характер, настроение, развитие чувства ритма, умение двигаться по сцене.


В младшей группе усложняется подход к импровизации – это не только движения под музыку, но и сочинение небольших сцен (этюдов).


В средней группе продолжается работа над выразительностью жестов, движения, хореографии, пластике.


В старшей группе - работа над музыкальными этюдами (которые сочинят и импровизируют сами дети), сочинение и постановка мим-спектаклей, и, наконец, отчетный концерт выпуска.



Форма подведения итогов разнообразны: это концерты, участие в праздниках, конкурсах, постановка пластического спектакля.

Оценивать работу каждого ребенка можно как по уровню выступления на спектакле или выпускном концерте, так и по уровню положительной динамики каждого учащегося.


Творческое объединение «Фортепиано»

Цель данной программы заключается в формировании эстетического вкуса на лучших образцах классической русской и зарубежной музыки, а также произведений советских композиторов. Развитие творческого мышления, активного, эмоционального восприятия, интуиции и исполнения учащимися лучших образцов мировой музыкальной культуры.

Задачи данной программы музыкального образования младших школьников формируются на основе целевой установки:
  • воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, потребности к музицированию;
  • развитие активного, осознанного, эмоционального восприятия и исполнения учащимися лучших образов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;
  • овладение элементарными навыками игры на фортепиано, исполнительскими приёмами;
  • овладение элементарными навыками чтения с листа;
  • развитие музыкального слуха и памяти.

Данная программа рассчитана и затрагивает, несомненно, актуальную и социально значимую для современной, социально-культурной практики проблему организации детского досуга, развитие познавательной мотивации и способностей.

Направленность данной программы вызвана интересом детей к музыкальному инструменту, потребностью к музицированию.

Программа направлена и рассчитана на индивидуальный подход к каждому ребёнку.

Актуальность программы состоит в творческом внедрении музыкально-воспитательных методов в процессе индивидуального обучения младших школьников, ориентированных на домашнее музицирование.



Формы и режим занятий.

Занятия проводятся в специализированном классе, оборудованном фортепиано, занятия - в минигруппах – 1-2 обучающихся, занимаются один раз в неделю 1 час.



К концу обучения в начальной школе ученик должен:
  • уметь ориентироваться на инструменте в тембрах, октавах, знаках;
  • приобрести навыки выразительного эмоционального исполнения выученного произведения;
  • навыки грамотного, ритмически верного исполнения простейших мелодий с листа и по нотам;


Выступать на концертах, уметь владеть собой на сцене, верно передавать характер исполняемого произведения.

Формы подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы:
  • проверка пройденного материала на каждом занятии;
  • итоговое занятие по четвертям;
  • классные концерты;
  • общешкольные концерты к праздникам
  • участие в фестивалях и конкурсах, благотворительных концертах.




Творческое объединение «Синтезатор»

Основной целью обучения на синтезаторе является:
развитие музыкально-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, эмоционально-эстетического восприятия действительности в процессе обучения исполнительским навыкам игры на синтезаторе;

Основные задачи программы.
Обучающие:

-Сформировать общее представление о работе синтезатора, его устройстве, художественных и акустических эффектах.

-Освоить приемы практического применения основ цифровой техники.


-Формировать комплексные музыкальные навыки и умения: владение инструментом, транспонирование, чтение с листа, умение аккомпанировать;
- научить профессионально и грамотно разбираться в жанрах и стилях изучаемых произведений;
-анализировать, высказывать собственные суждения, выражать свои впечатления;

-развить творческую самостоятельность учащихся;

-освоить элементарные приемы аранжировки произведений;

Развивающие:

-развивать исполнительский интерес, включаться в активную творческую деятельность;
- развивать музыкальный слух, память и ритм.

Воспитательные:
- воспитывать эстетический вкус;

-воспитывать творческое мышление;
- воспитывать чувство ответственности за себя и за коллектив; соблюдать все правила поведения в школе.



Отличительные особенности программы:
  • возможность занятий на инструменте для каждого ребенка, независимо от уровня музыкальных способностей;

Программа курса построена на основных принципах развивающего обучения:
  • развитие творческой инициативы и самостоятельности учащихся;
  • увеличение меры теоретической емкости знаний;
  • увеличение объема используемого в учебно-педагогической работе материала;
  • ускорение темпов прохождения учебно-педагогического материала.




Возраст детей, участвующих в реализации программы: 7-10 лет. Программа рассчитана на четыре года обучения.

Форма и режим занятий

Форма занятий - в минигруппах-1-2 человека. Режим занятий:– один раз в неделю по одному учебному часу.


По окончании обучения ученик должен знать:
  • основные выразительные особенности ЭМИ;
  • базовые компоненты нотной грамоты;
  • простые музыкальные жанры;

Ученик должен уметь:
  • правильно ставить руки в положении за инструментом сидя и стоя;
  • применять в своей творческой практике простейшие приемы аранжировки музыки для ЭМИ;
  • опираться в электронном музицировании на элементарные навыки чтения с листа, игры в ансамбле;

У ученика должны быть воспитаны следующие качества:
  • интерес к различным видам музыкального творчества на основе синтезатора;
  • способности к электронной аранжировке и исполнению несложных музыкальных произведений различных жанров;




Контроль и учет успеваемости учащихся, занимающихся по данной программе, осуществляется в следующих формах:
  • на контрольных занятиях, проводимых раз в четверть, осуществляется проверка музыкально- теоретических знаний учащихся, а также развитие игровых навыков;
  • итоговая аттестация в форме открытого концерта;
  • текущий контроль осуществляется на занятиях;




Творческое объединение «Аккордеон, баян»

Цель программы – развитие у детей способностей к созданию художественно-испольнительского образа на основе интенсивной эмоционально-личностной вовлеченности в инструментальном исполнительстве.

Основные задачи программы: задачи:
  • пробудить и развить интерес к музыке посредством инструмента- аккордеона, баяна;
  • сформировать прочные музыкально-исполнительские умения и навыки индивидуальной и ансамблевой игры;
  • воспитать качества личности, необходимые музыканту- исполнителю: целеустремленность, исполнительскую волю, самостоятельность, эмоциональную восприимчивость;
  • обучить теоретическим и практическим основам музыкальной грамоты, навыкам чтения по нотам.
  • воспитание свободы выражения.




Практическая значимость данной программы состоит в том, что:

- специфика инструментальной игры способствует тому, чтобы стеснительные, робкие, неуверенные в себе учащиеся с удовольствием проявлять себя в данном предмете,

- участие в игре формирует у школьника умение оценивать свои действия, осознавать имеющиеся недостатки, как музыкальные (качество слуха и голоса, навыки игры на инструменте), так и поведенческие,

- сопереживание одних и тех же образов, настроений, чувств, заложенных в произведении, усиливает воздействие музыки на ученика.


Основное направление программы – это музыкально-эстетическое воспитание учащихся, развитие чувства ритма и лада, осознание музыкальной формы и средств музыкального выражения, развитие музыкального восприятия и художественного вкуса, овладение умением игры на инструменте – все воспитывается с ранних лет в процессе полноценного обучения игры на инструменте, которое является тем зерном, из которого вырастает общая музыкальная культура народа. Эта направленность на новый уровень взаимоотношений между учениками и учителями.


Отличительные особенности программы:

- возможность занятий с каждым ребенком, независимо от его способностей;

- программа опирается на актуальную художественно-педагогическую идею развития творческой индивидуальности детей;


Формы и режим занятий.

Занятия проводятся в минигруппах-1-2 человека, в музыкальном кабинете.

Режим занятий – один раз в неделю по одному учебному часу. Формы работы направлены на формирование определенных навыков:

- инструментальных;

- оркестровых, ансамблевых.


Общие итоги музыкально-исполнительского освоения программы оцениваются по следующей структурной схеме:

- владение инструментальными навыками;

- развитие диапазона в рамках принятой классификации;

- умение правильно исполнять текст в произведениях;

- слышание простейших элементов музыкального языка;

- чуткое слушание своего звучания , исправление ошибок;

- устойчивые навыки чистого исполнения произведений в сопровождении и а capella;

- уверенная игра на инструменте в простых, сложных и сложно-составленых размерах.


Формами проверки работы педагога по реализации данной программы являюся:

-открытые занятия,

-сольные выступления,

-иидивидуальное прослушивание- контрольные уроки,

- -итоговые занятия по четвертям (уроки-концерты),

- полугодовые и годовые отчетные концерты,

-школьные концерты,

- конкурсы и фестивали (городские и региональные) – «Юные таланты Московии», «Учитель и ученик».



Творческое объединение «Домра, балалайка»

Цель программы – развитие у детей способностей к созданию художественно-исполнительского образа на основе интенсивной эмоционально-личностной вовлеченности в инструментальном исполнительстве.


Основные задачи программы:

- обучение детей игре без сопровождения (a capella) как методический принцип музыкального развития каждого ребенка;

- воспитание свободы выражения;

- воспитание эмоциональной сферы детей, их музыкально-художественного вкуса, интереса к музыке, желание слушать и исполнять её;

- максимальное выявление творческих возможностей детей, их артистизма;

- развитие музыкальных способностей детей;

- улучшение психологической атмосферы, новый уровень общения между учащимися и учителем.



Практическая значимость данной программы состоит в том, что:

- специфика инструментальной игры способствует тому, чтобы стеснительные, робкие, неуверенные в себе учащиеся с удовольствием проявлять себя в данном предмете,

- участие в игре формирует у школьника умение оценивать свои действия, осознавать имеющиеся недостатки, как музыкальные (качество слуха и голоса, навыки игры на инструменте), так и поведенческие,

- сопереживание одних и тех же образов, настроений, чувств, заложенных в произведении, усиливает воздействие музыки на ученика.


Отличительные особенности программы:

- возможность занятий с каждым ребенком, независимо от его способностей;

- программа опирается на актуальную художественно-педагогическую идею развития творческой индивидуальности детей.


Занятия проводятся в минигруппах-1-2 человека, в музыкальном кабинете.

Формы и режим занятий.

Режим занятий – один раз в неделю по одному учебному часу.

Формы работы направлены на формирование определенных навыков:

- инструментальных;

- оркестровых, ансамблевых.


Общие итоги музыкально-исполнительского освоения программы «Обучение игры на домре, балалайке» оцениваются по следующей структурной схеме:

- владение инструментальными навыками;

- умение правильно исполнять текст в произведениях;

- слышание простейших элементов музыкального языка;

- чуткое слушание своего звучания в оркестре, понимание его значения для создания ансамбля;

- устойчивые навыки чистого исполнения произведений в сопровождении и а capella;

- уверенная игра на инструменте в простых, сложных и сложно-составленых размера

Осуществляются следующие виды контроля:
  • Предварительный – выявляющий подготовленность детей к слуховой и инструментальной деятельности, развитие ритмических способностей
  • Текущий контроль – систематическая проверка развития мелодического и ритмического слуха, результативности обучения,
  • Итоговый контроль – чистота исполнения на концертных мероприятиях, участие в открытых уроках, итоговых конкурсах.

Формами проверки работы педагога по реализации данной программы являются:

-открытые занятия,

- сольные выступления,

- идивидуальное прослушивание,

- контрольные уроки,

- итоговые занятия по четвертям (уроки-концерты),

- полугодовые и годовые отчетные концерты.


>