Geum.ru

Посвящен 75-летию развития системы образования Ленинградской области

Вид материалаДокументы
Роль образовательной ОБЛАСТИ «Искусство» в условиях модернизации среднего образования
Подобный материал:
1   ...   14   15   16   17   18   19   20   21   ...   31

Роль образовательной ОБЛАСТИ «Искусство» в условиях модернизации среднего образования


Развитие предметной области «Искусство» не может проходить в стороне от процесса модернизации современной школы, курс на которую берет сегодня система российского образования. Стратегия модернизации изложена и прокомментирована руководителем экспертно-аналитического центра при Государственном совете РФ под председательством президента России В.В.Путина Олегом Ермолаевичем Лебедевым («Классный вестник 5+», № 11, 2001, с. 10-17).

Согласно концепции модернизации, «основной ориентир – достижение нового качества образования. В общегосударственном плане новое качество образования – это его соответствие современным жизненным потребностям развития страны. В педагогическом плане – это ориентация образования на усвоение обучающимися не только определенной суммы знаний, но и на развитие его личности, его познавательных и созидательных способностей» (там же, с. 11). В связи с этим выступают на первый план и переосмысляются задачи воспитания «как первостепенного приоритета в образовании». Важнейшими задачами воспитания становятся «формирование гражданской ответственности и правового самосознания, российской идентичности, духовности и культуры, инициативности, самостоятельности, толерантности» (там же, с. 12).

Анализируя предполагаемую структуру функциональной грамотности учащихся, которая изложена в концепции модернизации, нельзя не отметить, что роль образовательной области «Искусство» может быть выражена во всех компонентах данной структуры. Например, общение с искусством даст опыт в приобретении навыков рефлексивной деятельности и саморегуляции эмоционального состояния. Моделируя различные ситуации в творческих заданиях, учащиеся осваивают различные социальные роли, обретают навыки «гражданского поведения», навыки взаимодействия с природной и духовной средой. В Концепции модернизации образования названы те социальные роли, которые должен прожить человек в ходе получения образования (зритель, слушатель, читатель библиотек, экскурсант) и определяет главные навыки, приобретенные в процессе освоения этих ролей («навыки ориентации в центрах культуры, навыки ориентации в источниках информации об искусстве, навыки ориентации в основных категориях искусства, навыки ориентации в ценностях классического и современного искусства» (там же, с. 15). Все эти навыки в совокупности с другими, полученными при освоении других предметных областей, должны составить интегративные (межпредметные, надпредметные) образовательные результаты, заключающиеся в умении получать знания, организовывать трудовой процесс, вступать в социальные контакты, активно включаться в коммуникативное пространство, эффективно решая различные проблемы.

Очевидно, что данные ориентиры смогут реально воплотиться лишь в разумном сочетании когнитивного и эмоционального компонентов педагогического процесса. Однако именно эмоционально- образовательные аспекты в меньшей степени были затронуты системой образования, во всяком случае, таковым было положение дел до недавнего времени, что отмечалось как специалистами общей педагогики (Н.Ю.Алексашина, В.Г.Воронцова, Т.Г.Браже, М.С.Каган, И.А.Колесникова и др.), так и методологами образовательной области «Искусство» (Б.М.Неменский, Б.П.Юсов, А.А.Мелик-Пашаев и др.). Обретение «личностного смысла» в целях и задачах образования каждым его субъектом невозможно без активного, эмоционального, образного освоения современного культурного пространства. Этому в немалой степени должны способствовать учебные предметы, включенные в образовательную область «Искусство» (музыка, изобразительное искусство, мировая художественная культура). Однако на практике в преподавании учебных предметов образовательной области «Искусство» существует ряд проблем и противоречий, препятствующих влиянию в должной мере на эмоциональную сферу образования. Эти проблемы заключены прежде всего в сфере подготовки и повышения квалификации педагогических кадров. Обновление философии образования, с одной стороны, способствовало тому, что изучение художественной культуры оказалось в центре внимания современной школы. С другой стороны, выросли и требования к профессиональной культуре учителей художественно- эстетического цикла.

Сегодня учитель образовательной области «Искусство» в идеале мыслится как носитель педагогической и художественной культуры, знакомый с традициями и новыми тенденциями в этих сферах знания, способный концептуально обосновать свою деятельность, но насущной проблемой в связи с этим становится повышение реального уровня профессиональной культуры учителей художественно-эстетических предметов, так как во многом устарели знания учителей, полученные в иной социокультурной ситуации, изменилась методология изучения художественной культуры, требует переосмысления выбор стратегии образования, являются неэффективными прежние технологии обучения. Кроме того, возросло количество учителей, пришедших в школу, минуя этап профессионального педагогического образования, и поэтому не приобщенных к традициям преподавания данных предметов. Именно здесь выявляются противоречия между высокими требованиями, предъявляемыми к качеству деятельности учителей художественно-эстетических предметов, и фактом невысокого уровня их профессиональной культуры, не соответствующим содержанию социокультурных задач. Это оказывается актуальным и в свете задач модернизации образования, где « повышение профессионализма педагогов, подготовка и формирование педагогического корпуса, соответствующего запросам современной жизни, – первостепенная задача и необходимое условие модернизации системы образования…» (там же, с. 12).

Обозначенные в Концепции модернизации системы российского образования направления работы требуют тщательного и всестороннего исследования реального положения дел в образовательной области «Искусство» по Ленинградской области, проведения диагностики состояния преподаваемых предметов, профессионального потенциала педагогов, анализа условий протекания самого процесса художественно-эстетического развития и образования школьников, апробации новых технологий обучения и прочее. Эти исследования, как полагаем, создадут необходимую научно-техническую и учебно-методическую базу для улучшения качества образовательных услуг в Ленинградской области, помогут расширить сферу деятельности ЛОИРО не только как учреждения последипломного образования педагогов, но и в более широком контексте, как учреждения гуманитарного образования.

Многолетние наблюдения показывают, что сегодня во многих областных школах учителя изобразительного искусства приобретают значительный авторитет в глазах учащихся и администрации. Это, на наш взгляд, связано с тем, что в своих педагогических коллективах педагоги решают не только задачи художественного образования, но и осуществляют гражданское, нравственное воспитание школьников. Повышению значения предмета «Изобразительное искусство» в образовательном учреждении способствует взаимодействие учителя с коллегами – другими педагогами-предметниками (учителями музыки, мировой художественной культуры, литературы, истории и даже экологии). Такая взаимосвязь между предметными областями помогает не только повысить авторитет предмета, но и делает более эффективной работу школы в русле общего образования, так как дает возможность более целостного отбора его содержания. Приведем некоторые примеры реального состояния дел в преподавании изобразительного искусства в отдельных школах области.

Преподаватель изобразительного искусства из Сертолова Г.В.Беспалова – автор экспериментальной программы «История и художественная среда», работает совместно с учителями истории и литературы. Знакомит учащихся с историей традиций разных народов, предлагает сопоставить их с русскими праздниками и обрядами. Учащиеся сами «работают» резчиками, гончарами, зодчими, используя бумагу.

Гимназия города Тосно славится школьным музеем, который создан учащимися под руководством учителя изобразительного искусства Н.Н.Лыкова. Он сотрудничает с учителями литературы и музыки. При музее работает фольклорный коллектив, классные мероприятия сочетаются внеклассными, занятия проводятся в музее.

Учителя изобразительного искусства часто сотрудничают с фольклорными коллективами, на практике знакомят учащихся с народным творчеством (Всеволожская средняя школа № 5 – учитель О.В.Гвоздева, лицей города Тихвина – учитель О.Е.Горская). Интерес представляет школа «Гармония», созданная учителем-методистом А.А. Максимовой в поселке Оржицы Ломоносовского района. А.А. Максимова и ее коллеги (всего три человека) проводят уроки, а потом работают с учащимися в кружках, которые специализируются на декоративно-прикладном искусстве.

Учитель изобразительного искусства средней школы № 1 города Гатчины Н.В. Андреева работает в тесной взаимосвязи со своей коллегой М.Ю.Воронцовой, учителем начальной школы. Они вместе готовят интегрированные уроки: изобразительное искусство- окружающий мир, изобразительное искусство – литература и др. Такие формы работы позволяют более творчески воздействовать на формирование личности учащегося младшего школьного возраста.

Школа здорового образа жизни – идея директора школы № 3 города Пикалево, учителя изобразительного искусства Л.И. Гришкиной. Модель школы – интеграция различных школьных предметов с целью активизации процесса обучения и сохранения здоровья учащихся.

Следует отметить разнообразный опыт учителей, преподающих мировую художественную культуру. Многие являются преподавателями истории, литературы, изобразительного искусства, музыки, что позволяет им проводить интересные интегрированные уроки. Например, Т.А.Вахницкая (Агалатовская средняя школа Всеволожского района) и А.И.Лихой (город Приозерск) – учителя изобразительного искусства и мировой художественной культуры. Н.Н.Калюжная (Мгинская специальная школа-интернат Кировского района), автор экспериментальной программы по МХК, предлагает ввести художественную культуры с первого класса. Учителя изобразительного искусства А.И.Ефимова (Староладожская средняя школа Волховского района), Ю.А.Сергеева (гимназия им. Ушинского города Гатчины), Т.А.Карпушкина (Сиверская гимназия Гатчинского района), А.О.Фесенко (Высокоключевская средняя школа Гатчинского района), И.Н.Шабакова (Никольская гимназия № 1Тосненского района), Т.Н.Мутовкина, С.В.Тишурова (город Выборг) и др. на своих уроках стремятся знакомить учащихся с историей искусств.

Почти тридцать лет назад в общеобразовательных школах появилась новая концепция музыкального образования, разработанная и предложенная Д.Б. Кабалевским. За эти годы много раз приходилось слышать критические замечания по поводу данной концепции от музыкантов, далеких от проблем массового музыкального образования. Однако универсальность концепции заключается в том, что она открывает безграничные возможности для восприятия музыки и познания самого себя в этом мире. Для нее характерно проникновение в природу музыкального искусства и преподавание музыки сообразно принципам педагогики искусства. Концепция Д.Б.Кабалевского и форма ее выражения – тематизм («основа основ»), не потеряла своей актуальности и значимости сегодня, и есть основания считать, что не потеряет ее и в дальнейшем, как никогда не теряет своей актуальности любое гениальное произведение искусства, будь то литература, живопись или музыка. Основания для подобной уверенности заключаются в том, что концепция Д.Б.Кабалевского отвечает не только потребностям сегодняшнего дня, но и представляет собой строгую, логически выверенную систему и, в то же время, не ограничивает творческой свободы учителя, а также находится в авангарде мировой педагогики вообще по тонкости инструментария педагогического воздействия. Поэтому новые учебники по музыке, новые программы и методы, появляющиеся и модернизирующие содержание общего музыкального образования в последние годы, строятся на фундаменте концепции Д.Б. Кабалевского. В последние годы содержание музыкального образования обновлялось и за счет новых пластов музыкальной культуры – фольклора, духовной музыки, новых произведений различных форм и жанров, Однако чаще всего в этом обновленном содержании общего музыкального образования господствуют информативные методы обучения, поэтому ребенок не проживает полученное знание и, значит, не понимает смысла своей деятельности. Ядром новой технологии является положение о том, что в любой форме приобщения детей к искусству (будь то урок музыки или внеклассной деятельности) должна остаться самоценность музыкального искусства, в противовес музыке как средству воспитания чего-либо. Музыка должна осваиваться на принципах и методах, адекватных природе искусства, кардинально должен быть изменен характер деятельности как самого педагога, так и детей. Что значит постигать музыку методами, адекватными природе искусства? Это значит, проникать в искусство при помощи языка, на котором говорит само искусство. Музыка говорит на языке интонаций, потому и разработка методов постижения музыки на интонационной основе представляется наиболее перспективным направлением, так как позволяет ввести детей в музыку наиболее естественным путем, сообразным природе искусства. В настоящее время можно сказать, что мы нашли пути, как учить ребенка искусству. А вот как учиться у искусства отношению к жизни, к людям, высокой духовности – этого мы еще не достигли. Урок музыки станет тогда уроком искусства, когда на нем будет осуществляться полноценная деятельность – художественная. Она получает сущностное выражение, если школьники воспроизводят сам процесс рождения музыки, постигают художественный смысл произведения как свой собственный, осуществляют творческий отбор средств, которые наиболее полно раскрывают художественный замысел произведения. Поэтому учителя музыки Ленинградской области осваивают новые технологии и методы, основанные на принципах развивающего обучения: метод моделирования художественного процесса, методы интонационно-стилевого и интонационно-смыслового постижения музыки, метод содержательного анализа инструментальных сочинений и другие. Делая вывод, можно сказать, что в условиях вариативности программ и интеграции методик музыкального образования школьников особую актуальность приобретает определение причинно-следственных связей между содержанием общего музыкального образования детей и их музыкальным развитием, разработка критериев эффективности процесса обновления преподавания музыки, а также прогнозирование развития школьной музыкальной педагогики.


С.В. Анчуков