Geum.ru

Смысл названия одного из произведений русской литературы XX века

Вид материалаДокументы

Содержание


Тема любви в творчестве В. Маяковского
Шариков и шариковщина
Герои произведения Шолохова и их судьбы
Подобный материал:
1   2   3   4
Тема родины в лирике С. Есенина

Сергей Есенин… В самом звучании этого имени слышны певучесть, музыка родных раздолий, шут зелёных дубрав. «Страна берёзового ситца» породила яркого, самобытного поэта, воспевшего в своих удивительных стихах её синие озёра, малиновую ширь полей, жёлтые дороги, седые вербы. Есенин создаёт зримые поэтические образы заросшего пруда, поля, белого сада. Сколько добра, красоты, любви к родным местам слышится в стихах поэта!

Край любимый! Сердцу снятся

Скирды солнца в водах лонных.

Я хотел бы затеряться

В зеленях твоих стозвонных.


Перелистывая томик Есенина, убеждаешься вновь и вновь: каждая строчка его стихов – это признание в любви родным полям, берёзкам, перелескам. Отними у Есенина эту любовь – и он погибнет, ведь поэт живёт и дышит родиной.

О Русь – малиновое поле

И синь, упавшая в реку,-

Люблю до радости и боли

Твою озёрную тоску.

Природа у Есенина, подобно человеку, поёт и плачет, грустит и радуется. Многие его стихи – это поэмы о берёзе, которая стала своеобразным символом всего русского. Читаю и ощущаю «зелёное» дыхание берёз, «свежий и горьковатый» запах «милых берёзовых рощ». Неброская, но трогательная, щемящая красота, отличает есенинскую берёзку в «юбочке белой», которая остаётся непостижима прекрасной в своём зелёном наряде. Сколько нежных и светлых чувств звучит в таких знакомых строчках поэта:

Я навек за сиянье и росы

Полюбил у берёзки стан,

И её золотистые косы,

И холщовый её сарафан…

В зарисовках старой деревенской Руси я нахожу у Есенина не только радостные, но и грустные тона. Источник их таится в самой реальной действительности – тяжёлой, нищей, отсталой жизни деревни с её ветхими, сиротливо прячущимися избами, заброшенными церквушками. И тогда в стихах Есенина преобладает тихая, «плакучая дума», возникают унылые, тусклые пейзажи.

Край ты мой заброшенный,

Край ты мой, пустырь,

Сенокос некошеный,

Лес да монастырь.

Немногие поэты так видят, чувствуют красоту родной природы, как Есенин. Она мила и дорога сердцу поэта, хоть и неярки, незатейливы её краски. Есенин сумел передать в своих стихах ширь, бескрайность деревенской России:

Не видать конца и края –

Только синь сосёт глаза.

Но рядом с этими привольными просторами «у низеньких околиц звонко чахнут тополя». Не всё радует взор поэта в старой деревенской Руси, но она гораздо ближе Есенину, чем новая индустриальная Россия. Он с тревогой и болью переживал ломку привычного уклада жизни, называя себя «последним поэтом деревни». Отсюда и появление в его лирике грустных ноток, страха перед деревней, меняющей своё лицо. Лишь постепенно в стихах Есенина ослабевает тревога, вызванная наступлением индустриального города.

Полевая Россия! Довольно

Волочиться сохой по полям!

Нищету твою видеть больно

И берёзам и тополям.

Наступил 1917 год, который не мог не повлиять на мировосприятие Есенина. Как отнёсся поэт к Великому Октябрю? Верил ли он в преобразующую силу революции? Он и в жизни, и в поэзии называл себя большевиком. В стихотворении «Иорданская голубица», написанном в 1918 году, есть такие строчки:

Небо – как колокол,

Месяц – язык,

Мать моя – родина,

Я – большевик.

Значит, Есенин, как и Блок, верил в новую Россию большевиков. Но верил совершенно по- иному. Есенин считал, что революция сделает Россию великой Крестьянской Республикой, страной Хлеба и Молока, кормилицей и поилицей всего мира. В стихотворении «Инония» поэт выразил своё представление об идеальной стране. Инония – это условное место ладной крестьянской жизни. Он называет себя пророком Сергеем Есениным, говорящим «по библии» о том, что на смену христианскому раю идёт крестьянский рай – Инония. В есенинском стихотворении отразились чаяния и надежды русского крестьянства, его своеобразный духовный мир. Но шли годы, а желанный рай не наступал. Перед Есениным всё чаще встаёт мучительный вопрос: «Куда несёт нас рок событий?» Ответить на него было нелегко. Душа поэта сжималась от боли при виде страшных следов войны и разрухи. Перед его глазами встают голодные опустевшие сёла, неухоженные поля, трещины на сожжённой мёртвой земле. Тогда-то и рухнули мечты поэта о «Граде Инонии». Свидетельством духовной ломки Есенина, его тревожных раздумий о судьбах страны явилось стихотворение «Возвращение на родину». Взгляд повзрослевшего поэта видит то новое, что появилось в родных местах. Здесь нет уже прежней поэтизации деревни. Лирический герой стихотворения, в котором угадывается автор, делает «множество открытий», обращая внимание на бедный, неприглядный быт, подгнившие кресты на кладбище. Но, кроме внешних перемен, в родной деревне произошли внутренние изменения: в семье наметился раскол. Сёстры-комсомолки, как Библию, читают «Капитал», выбрасывают иконы, причиняя этим страдания глубоко религиозному деду.

Ах, милый край!

Не тот ты стал,

Не тот.

Да уж и я, конечно, стал не прежний.

Поэт с обидой и грустью замечает, что молодёжь с упоением поёт «агитки Бедного Демьяна», а его стихи уже никому не интересны:

Моя поэзия здесь больше не нужна,

Да и, пожалуй, сам я тоже здесь не нужен.

Но герой сумел преодолеть в себе и обиду, и горечь, и недоумение. Он приемлет, приветствует новую советскую Русь, искренне желает ей счастья и процветания, готов отдать ей душу, «но только лиры милой не отдам». Признавая правоту социалистической жизни, всем сердцем любя Россию, поэт всё-таки остаётся ей чужим, хотя и клянётся до конца своих дней «воспевать всем существом в поэте шестую часть земли с названьем кратким «Русь». Я горжусь Есениным, ведь он никогда не отделял своей судьбы от судьбы родины народа на крутом повороте истории. Он мог, как многие русские поэты, найти приют в какой-нибудь «благополучной стране, обзавестись поклонниками и поклонницами – и прощай, «немытая Россия», с которой ещё неизвестно, что будет. Но нет, Сергей Есенин предпочёл написать вот эти строчки, которыми я и хочу закончить своё сочинение:

Если крикнет рать святая:

«Кинь ты Русь, живи в раю!»

Я скажу: «Не надо рая,

Дайте родину мою».

Тема любви в творчестве В. Маяковского

Нет, наверное, ни одного поэта, который бы не отдал дани высокому и прекрасному чувству любви, ибо оно неотделимо от человека. Его мироощущения, отношения к окружающему. Поэтому нет ничего удивительного в том. Что любовная тема пронизывает всё творчество «агитатора, горлана-главаря» Маяковского. Но, если в творчестве поэтов-классиков интимная лирика составляет отдельный поэтический цикл, то у Маяковского она сливается с темами общественно-политическими.

Значит, любовь для поэта – та ось, вокруг которой вращается мир. Именно так я понимаю ёмкую формулу Маяковского: «Любовь это сердце всего». Поэт понимал любовь как вершину человеческих отношений. Он считал, что полная гармония возможна только в справедливом, свободном обществе, которое ассоциировалось для него с социализмам. Активный участник революции и в поэзии, и в жизни, Маяковский протестовал против мещанских пут, искажающих и принижающих высокое чувство любви. Именно поэтому первым и самым мощным криком поэмы «Облако в штанах» было: «Долой вашу любовь!» В обществе, где «мужчины, залёжанные, как больница, и женщины, истрёпанные, как пословица», нет места большой и чистой любви поэта. Только истинно влюблённый человек может вложить в несколько коротких строчек столько силы, нежности, страсти.

Вы думаете, это бредит малярия?

Это было,

было в Одессе.

«Приду в четыре», - сказала Мария.

Восемь.

Девять.

Десять.

Любовь героя не находит ответа, потому что Мария – дочь того общества, в котором нарушены нормальные естественные понятия и чувства. Её прельщают деньгами, богатством или комфортом, лишая сил сопротивляться навязанному замужеству. Протест героя против продажности, корысти. Пошлости – непременных атрибутов буржуазного мира – простирается до самых небес, обрушиваясь на бога, «повинного» в социальной несправедливости земной жизни. Страдания поэта не только за себя, а за всех, чьи любовь, честь, достоинство попираются капиталистическими порядками, рождают в нём чувство солидарности с людьми труда, достойными лучшей жизни. Социальный мотив неотделим у Маяковского от могучей стихии любви, которая достигает своего апогея в поэме «Флейта- позвоночник». Это странное, необычное название сразу заявляет о том беспредельном обнажении любовного чувства, которое причиняет поэту страшную боль, идущую от самого спинного мозга – средоточия всех нервных центров человека. Боль и страсть, страдание и счастье переплавляются в пламенные строки, поражая необычностью метафор:

И небо,

В дымах застывшее, что голубо,

и тучи, ободранные беженцы точно,

вызарю в мою последнюю любовь,

яркую, как румянец у чахоточного.

Трагическую, невозможную любовь ничто не способно убить, она продолжается. Это могучее, неугасимое чувство переполняет поэму «Про это». Любовь властно врывается в поэму о революции, нарушая творческие планы художника.

Эта тема пришла,

остальные оттёрла

и одна

безраздельно стала близка.

Эта тема ножом подступила к горлу.

Молотобоец!

От сердца к вискам.

Эта тема день истемнила, в темень

колотись – велела – строчками лбов.

Имя

этой

теме:

…!

Любовная тема, почти полностью замершая в поэзии Маяковского в течение всей гражданской войны, вновь заявляет о себе сразу в двух поэмах «Про это» и «Люблю». Оба эти произведения дают ту трактовку темы любви, которую выдвигала советская литература, боровшаяся против её опошления буржуазными писателями. Маяковский непримирим к «болоночьим лирикам», «бумажным страстям», романсовой обывательщине. Общественное гражданское служение людям, грандиозное строительство новой жизни предъявляют высокий счёт и к личному чувству, которое должно быть «пограндиознее онегинской любви». В поэме «Люблю» Маяковский находит смелый и точный образ «расширения сердца», в которое входи всё происходящее в мире.

Распора не сдержат рёбровы дуги.

Грудная клетка трещала с натуги.

В заключении поэмы «Про это» слышится страстное утверждение любви, какой она должна быть:

Чтобы не было любви – служанки

замужеств,

похоти,

хлебов.

Постели прокляв,

встав с лежанки,

чтоб всей вселенной шла любовь.

Любовь, по Маяковскому, - тот мощный стимул, который помогает человеку творчески раскрыться, мобилизовать все ресурсы для великих дел и свершений. Благодаря любви человек становится творцом и гуманистом. Чтобы завоевать одну женщину, он готов облагодетельствовать всех людей, всё отдать им в свободном соревновании со всем миром.

Своеобразным итогом многолетних размышлений о любви стало «Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви», в котором мысли Маяковского приобретают поистине космический размах. Даже ревность, эта постоянная спутница любви, может вырасти до того уровня, за которым исчезают Ложь, зависть, мстительность. Удивительно, но даже ревность способна у Маяковского стать трамплином для достижения самой заветной мечты.

Любить –

это с простынь,

бессонницей рваных,

срываться,

ревнуя к Копернику,

его,

а не мужа Марьи Иваны,

считая

своим

соперником.

«Письмо товарищу Кострову…» было навеяно знакомством с Татьяной Яковлевой, адресатом его другого письма, посланного из Парижа. Но это «Письмо…» нельзя считать только интимным посланием любимой женщине. Оно стало фактом литературы, так как было написано «по личным мотивам об общем быте». Но в данном случае таким «общим бытом» стали взаимоотношения людей двух разных социальных миров, а «личным мотивом» была любовь, осложнённая ревностью. Как всегда у Маяковского, личные переживания переводятся в план идеологический. Ревность как интимное чувство соседствует в лирическом монологе автора с ревностью за советскую Россию, в которой «ста мильонам плохо». Поэт хочет вырвать любимую из чуждого и враждебного ей мира капитализма. И её отказ причиняет ему обиду не только личную, которая, однако, маскируется шуткой.

Не хочешь?

оставайся и зимуй,

и это

оскорбление

на общий счёт нанижем.

Я всё равно

тебя

когда-нибудь возьму –

одну

или вдвоём с Парижем.

В этой финальной строфе стихотворения поэт высказывает надежду на торжество любви, когда революция восторжествует и в Париже. Нельзя быть счастливым только для себя, но и счастливым без любви тоже не станешь. Поэтому о чём бы ни писал Маяковский, он писал о любви. В наши дни, когда произошла коренная переоценка ценностей, когда Октябрь и социализм уже не вызывают восторгов, мы открывает в Маяковском не трибуна революции, а яркого, неповторимого лирика. Именно могучее лирическое дарование поэта прорвало «громаду лет».

Шариков и шариковщина

Знаменитая повесть «Собачье сердце», написанная в 1926 году, - яркий образец булгаковской сатиры. Она развивает гоголевские традиции, органически соединив в себе два начала: фантастическое и реалистическое. Эта характерная черта сатиры писателя находит воплощение и в таких его произведениях, как «Дьяволиада» и «Роковые яйца». Все три сатирические повести содержат предостережение писателя, обращённое к современникам, которое не было ими услышано. Сегодня нас не может не поражать удивительная прозорливость Булгакова, который сумел почувствовать опасность научных открытий, вырвавшихся из-под контроля, призвать людей к максимальной осторожности в обращении с неизведанными силами природы.

В центре повести «Собачье сердце» эксперимент профессора Преображенского, превративший милого, славного пса Шарика в низкорослого мужчину несимпатичной наружности. В этом появившемся в результате научного опыта существе задатки вечно голодного и унижаемого пса соединились с качествами его человеческого донора – алкоголика и уголовника Клима Чугункина. Такая наследственность весьма затрудняет процесс воспитания Шарикова. С одной стороны, профессор Преображенский и его ассистент доктор Борменталь безуспешно пытаются привить ему правила хорошего тона, развить и образовать его. Но из всей системы культурных мероприятий Шарикову по душе только цирк, ибо театр он называет контрреволюцией, а к книгам не испытывает ни малейшего интереса. С другой стороны, в процесс воспитания Шарикова вмешивается сама жизнь. Прежде всего, в лице председателя домкома Швондера, который стремится как можно скорее превратить вчерашнего Шарика в сознательного строителя социализма, пичкая его пролетарскими лозунгами и книгами типа переписки Энгельса с Каутским. Многие высказывания Полиграфа Полиграфыча явно позаимствованы у его благодетеля Швондера, который старательно науськивает своего питомца против ненавистного профессора. Председатель домкома никак не может забыть своего позорного поражения в квартире Преображенского, смириться с тем, что профессор по-прежнему занимает семь комнат и не подлежит никакому уплотнению, ибо от его таланта хирурга зависит жизнь влиятельных начальников. Значит, Швондер видит в Шарикове своего рода орудие мести.

Полиграф Полиграфыч не только быстро запоминает социалистические лозунги, но и неплохо манипулирует ими в разговоре со своими противниками-интеллигентами. В речи Шарикова всё чаще мелькают слова и фразы нового революционного лексикона. Например, себя он называет «трудовым элементом», а Швондера – «защитником революционного интереса». В ответ на требование Преображенского и Борменталя вести себя за столом культурно Шариков с иронией отвечает, что так люди мучили себя при царском режиме. Умственная ограниченность, моральное убожество, паразитизм – черты, изначально присущие Шарикову, - получили дальнейшее развитие и логическое завершение благодаря известному революционному лозунгу: «Кто был ничем, тот станет всем». Эту мысль Швондер старательно внушает своему питомцу, делая его ещё более самоуверенным и наглым. Ориентируясь на низменные качества Шарикова, учитель воспитывает из него по-настоящему агрессивное и жестокое существо. Уверенный в своей непогрешимости и безнаказанности. Ибо его защищает родная пролетарская власть, Полиграф Полиграфыч уже откровенно угрожает Преображенскому и Борменталю, ставит им свои условия. Более того, Шариков теперь внимательно вслушивается в то, о чём говорят его враги, чтобы написать на них донос, в котором он обвиняет профессора в том, что он угрожает убить председателя домкома и произносит контрреволюционные речи. Даже тот факт, что разъярённый профессор велел сжечь в печке «Переписку Энгельса с Каутским», нашёл отражение в пасквиле Шарикова. Донос Полиграфа Полиграфыча написан в лучших традициях этого распространённого в 30 – е годы «литературного жанра». Здесь и доказательство антисоветских взглядов Преображенского, который поднял руку на самого Энгельса, и привычные ярлыки: «социал-прислужница», «явный меньшевик». Гениальный писатель ещё в 1926 году предвидит будущую трагедию России, когда убогие, наглые и агрессивные шариковы, расплодившись, станут душить всё им непонятное и враждебное, то есть гуманное, честное, благородное. Вчерашний Шарик показан в повести Булгакова как лицо, «социально близкое» новой власти. Недаром он так легко и просто находит место в революционной стране, не обладая ни умом, ни талантом. Но у него есть главное – расположение к нему совслужащего Швондера, который и устраивает Полиграфа Полиграфыча на должность заведующего подотделом очистки города Москвы от бродячих животных. Да, он действительно нашёл себе дело по душе. Его заветная мечта – «душить, душить» котов сбылась и приобрела огромный размах. Автор показывает, как поле назначения на начальническую должность изменяются и внешний вид Шарикова, и его манеры. Теперь он звонит в дверь не боязливо, а уверенно, входит с необычайным достоинством. Даже в его одежде появились новые говорящие детали: «кожаная куртка с чужого плеча, кожаные же потёртые штаны и английские высокие сапожки со шнуровкой до колен». Как известно, революционные командиры предпочитали именно кожаную одежду. Человек с собачьим сердцем быстро усваивает выгоду начальнической должности, угрозами принудив свою секретаршу к сожительству и взяв у неё кольцо «на память». Он беззастенчиво врёт ей, что шрам на лбу получил на колчаковских фронтах. Показывая, как происходит эволюция Шарикова, как он постепенно становится всё наглее и агрессивнее, Булгаков заставляет читателя, весело смеющегося над комическими ситуациями и остроумными репликами, ощутить страшную опасность шариковщины, этого нового социального явления, которое начало зарождаться в 20-е годы. Революционная власть поощряет стукачество, доносительство, высвобождая самые низменные инстинкты некультурных и необразованных людей. Она даёт им ощущение власти над людьми умными, культурными, интеллигентными. Шариковы, дорвавшиеся до власти, представляют страшную угрозу обществу. Булгаков касается в своей повести и причины их появления. Если Шариков возник в результате научного опыта профессора Преображенского, то подобные люди с собачьим сердцем могут появиться в результате того рискованного эксперимента, который именовался в нашей стране строительством социализма, эксперимента, огромного по масштабам и очень опасного. Попытка создать новое справедливое общество, воспитать свободного и сознательного человека революционными, то есть насильственными методами, по мнению писателя. была изначально обречена на неудачу. Ведь стремление «до основанья» разрушить старый мир с его вечными общечеловеческими нравственными ценностями и построить жизнь на принципиально новой основе – это значит насильственно вмешаться в естественный ход вещей. Последствия этого вмешательства будут плачевными. Это понимает Филипп Филиппович, когда горестно размышляет о том, почему его блестящий научный эксперимент породил настоящего монстра, который стал представлять смертельную опасность для всех окружающих. Это произошло потому, что исследователь нарушил законы природы, а этого делать ни в коем случае нельзя.

Повесть Булгакова «Собачье сердце» и в наши дни сохраняет свою актуальность, ибо открытия и пророчества великого писателя помогут нам разобраться в хаосе и неразберихе сегодняшней жизни, не допустить прежних ошибок, чтобы шариковы не стали страшным знамением времени.

Герои произведения Шолохова и их судьбы

Помните одно: хочешь

живым быть, из

смертного боя

живым выйти –

надо человечью правду

блюсть…

М. А Шолохов

Роман М. А. Шолохова «Тихий Дон» вошёл в историю русской литературы как яркое, значительное произведение, раскрывающее трагедию донского казачества в годы революции и гражданской войны. Эпопея вмещает в себя целое десятилетие – с 1912 по 1922год. Начало романа ещё не предвещает грядущих бурь и потрясений. Спокойно несёт свои воды величавый тихий Дон, переливается разноцветными красками лазоревая степь. Мирно и спокойно течёт жизнь казачьего хутора Татарский, прерываемая разве что молвой о дерзкой связи замужней солдатки Аксиньи Астаховой с Гришкой Мелеховым. Страстное, всепоглощающее чувство вступает в противоречие с нравственными устоями казачьей старины. То есть уже в начале романа мы видим заявку на самобытные яркие характеры, сложные и тонкие отношения героев, их непростые судьбы. Именно в Григории и Аксинье наиболее полно и глубоко выразились характерные типические черты казачества, прошедшего долгий и мучительный путь исканий и ошибок, прозрений и потерь.

Центральное место в шолоховской эпопее занимает жизненный путь Григория, эволюция его характера. На наших глазах этот норовистый, своевольный парень, весёлый и простой, формируется как личность, думающий, ищущий человек. Во время первой мировой войны он храбро сражался на фронте, даже получил Георгиевский крест. На этой войне он честно исполнил свой долг, ибо был абсолютно уверен в том, кто его враг. Но последующая затем Октябрьская революция и гражданская война разрушили все его привычные представления о казачьей чести. Он, как и все люди той бурной и сложной эпохи, должен был сделать свой выбор. С кем ему по пути: с белыми. Которые защищают старый устоявшийся правопорядок, стремясь восстановить монархию, или с красными, которые, наоборот, хотят разрушить прежний уклад до основания, чтобы на руинах старого мира строить новую жизнь. Григорий служит то у белых, то у красных. Как настоящий казак, который с молоком матери впитал традиции этого сословия, герой встаёт на защиту старины, так как, по его мнению, большевики не только посягают на святыню, но и отрывают его от земли. Эти мысли волновали не только Григория, но и других казаков, которые с болью глядели на неубранную пшеницу, нескошенный хлеб, пустые гумна, думая о том, как надрываются на непосильной работе бабы в то время, когда они ведут бессмысленную бойню, начатую большевиками. Но затем Григорию приходится стать свидетелем зверской расправы белых с подтёлковским отрядом, которая вызывает его гнев и горечь. Но помнит Григорий и другое: как тот же подтёлков хладнокровно уничтожал белых офицеров. И там, и здесь ненависть, зверства, жестокость, насилие. Это противно, омерзительно душе нормального, хорошего, честного человека, который хочет трудиться на своей земле, растить детей, любить женщину. Но в том извращённом, смутном мире такое простое человеческое счастье недосягаемо. И герой вынужден жить в стране ненависти и смерти. Он ожесточается, впадает отчаянье, понимая, что, помимо своей воли, сеет вокруг себя смерть. Он насильственно отторгнут от всего того, что дорого его сердцу: дома, семьи, любящих людей. Вместо цельной трудовой жизни на пашне и в поле он должен убивать людей за идеи, которых он не может понять и принять. Григорий мечется между враждующими лагерями, чувствуя узость и ограниченность противоборствующих идей. Он остро осознаёт, что «неправильный у жизни ход», но изменить его не в состоянии. Григорий понимает, что наивно цепляться за старое, неутомимо, как муравей, тащить всё в дом, пользуясь всеобщей разрухой, как это делает его отец. Но в то же время он не может согласиться с точкой зрения пролетария, который предлагает ему бросить всё и бежать к красным, ибо у него ничего нет, а значит, и терять ему нечего. Григорий же не может так просто покинуть то, что заработано тяжёлым трудом, но и не хочет, отгородившись от всего мира, по мелочам улучшать свой быт. Он хочет докопаться до главного, понять, каковы те силы, которые взялись управлять жизнью. Его цепкий, наблюдательный крестьянский взгляд сразу отмечает контраст между высокими коммунистическими лозунгами и реальными делами: хромовые сапоги красного командира и обмотки рядового «Ванька». Если всего через год в глаза бросается имущественное расслоение Красной Армии, то после того, как советская власть укоренится, равенство окончательно исчезнет. Эти иронические рассуждения Мелехова поражают точностью предвидения, когда из советских чиновников сформировался новый господствующий класс – партийная номенклатура. Но с другой стороны, Мелехову во время службы в белой армии больно и унизительно слышать презрительные слова полковника о народе.

Таким образом, путь Григория Мелехова – это бегство здоровой, нормальной, честной натуры от всего одномерного, узкого, догматичного. Скитания и мучения шолоховского героя, его «хождение по мукам» подводят нас к мысли о том, что справедливые, гуманные призывы коммунистов к борьбе за счастье всего народа в конечном итоге свелись к истреблению этого самого народа, к борьбе за власть и установлению диктатуры. Роман М. А. Шолохова возвращает нас к трагическим страницам нашей истории, заставляя вновь и вновь осознать простую истину, что высший смысл человеческого бытия – это созидательный труд, забота о детях и, конечно же, любовь, которая согревает души и сердца людей, неся в мир свет милосердия, красоты, человечности. И эти вечные общечеловеческие ценности ничто не способно уничтожить