Библиографический указатель по москвоведению для широкого круга читателей Москва, 2004
| Вид материала | Библиографический указатель |
| Бородинский музей приехал в Москву Москва театральная Александр Ширвиндт: "Я очень не люблю сатиру" |
- Централизованная библиотечная система «гагаринская», 1146.02kb.
- Центральная городская библиотека Отдел муниципальной информации и краеведения, 3969.47kb.
- Книги. Библиотеки. История статьи. Публикации. Сообщения Выпуск 5 тверь 2004, 1106.88kb.
- «Нравственные грани человеческого бытия поэт выразил с детской доверчивостью и тем, 158.73kb.
- Библиографический указатель 2004, 4245.92kb.
- Пособие вызовет интерес не только у профессиональных сценаристов и драматургов,, 3406.44kb.
- Библиографический указатель включает научные и научно-методологические публикации сотрудников, 10239.86kb.
- Книга предназначена для специалистов (психиатров, психологов, этнографов) и широкого, 1558.31kb.
- «Замысла творения», 4768.4kb.
- Геннадий Мир, 15503.16kb.
Бородинский музей приехал в Москву
Государственный Бородинский военно-исторический музей-заповедник отмечает 165-летие со дня основания.
К этой дате работники музея привезли в Москву небольшую выставку "Бородино. Поле битвы, поле славы". На ней можно увидеть не только знаменитое сражение, его героев глазами художников и скульпторов, но и ощутить дух Бородино.
Война 1812 года породила немало произведений. За кисть брались как известные живописцы, так и безымянные мастера. 100-летие битвы отмечалось с размахом, приезжал сам император, оставивший в книге отзывов лаконичную запись: "Николай". 200-летие Бородино, по замыслу сотрудников музея, должно прогреметь на всю Европу. Ну а юбилей самого музея отметят в сентябре батальной игрой.
Москва театральная
Московские театры начинают сезон с поцелуев
Сразу несколько знаменитых московских театров объявили о своих планах на сезон.
Собрания труппы в московском "Ленкоме" пользуются повышенным вниманием журналистов, поскольку худрук Марк Захаров ведет их очень энергично, артистично и шутливо. На этот раз он пригрозил перецеловать всех журналистов, пришедших на мероприятие,- ведь именно благодаря шумным поцелуям, которыми актеры обычно обмениваются после летних каникул, день сбора труппы в театральном обиходе называется Иудиным днем. Но лучшая шутка дня принадлежала кому-то из ленкомовских актеров. Когда стали представлять принятых в труппу новичков, худрук, представляя одну из них, начал: "И перешедшая к нам из 'Современника'..." - и вдруг запнулся. "Неужели Волчек?" - после паузы вдруг громко спросил кто-то. Зал грохнул от смеха.
Театр планирует в этом сезоне выпустить два спектакля. Первой станет пьеса француза Ива Жамиака "Месье Амилькар платит" в постановке эстонского режиссера Эльмо Нюганена. А потом уже сам Марк Захаров и художник Олег Шейнцис будут выпускать "Последнюю жертву" Островского. Впрочем, сезон будет не столько годом премьер, сколько годом юбилеев - круглые даты предстоит отметить Инне Чуриковой, Леониду Броневому, Олегу Янковскому и самому Марку Захарову.
Малый театр перед открытием 248-го сезона пригласил на сбор не только артистов труппы, но и декораторов, костюмеров, администраторов, билетеров, всех тех, без кого, по мнению худрука Малого Юрия Соломина, невозможна работа театра. Правда, самого худрука на сборе труппы не было. Сейчас он проходит период послеоперационной реабилитации в Италии, появится в Москве через неделю-другую и начнет работу над постановкой "Трех сестер", которыми театр завершит свой чеховский цикл. Сейчас в Малом идет "Иванов", "Вишневый сад", "Дядя Ваня" и "Чайка". Также в "доме Островского" появятся еще одна в этом сезоне "Последняя жертва" и гораздо менее известная комедия русского классика "Тяжелые дни", которая если и шла когда-то в Москве, то еще до революции. В репертуаре Малого также появится мелодрама чешского драматурга Иржи Губача "Это было недавно, это было давно", где заняты ведущие мастера театра Лилия Юдина, Юрий Каюров, Виктор Борцов, Алевтина Евдокимова и другие. Новый сезон театр откроет 10 сентября спектаклем "Царь Федор Иоаннович", который идет на этой сцене уже 30 лет.
Театр сатиры уже открыл свой 79-й сезон спектаклем "Андрюша", посвященным Андрею Миронову. Но руководство театра не намерено только ностальгировать и строит на новый сезон прямо-таки наполеоновские планы. Выступая на сборе труппы, руководитель театра Александр Ширвиндт отметил, что многие спектакли "Сатиры" раньше ставились специально для того или иного актера. В театре не намерены отступать от этой традиции: одной из первых премьер сезона станет спектакль Никиты Ширяева по пьесе Петра Гладилина "Вышел ангел из тумана", написанной специально для Ольги Аросевой. Готовит премьеру и режиссер Вячеслав Долгачев - он поставит спектакль "Хомо Эректус" по пьесе Юрия Полякова. Алексей Колган выступит с инсценировкой "Швейк, или Гимн идиотизму" по рассказам Ярослава Гашека. А серьезно взявшийся за режиссуру актер Юрий Васильев выпустит на малой сцене спектакль по пьесе Валентины Аслановой "До встречи в Венеции". Постановку по рассказам сатирика Аркадия Аверченко сделает для театра Сергей Коковкин, как оказалось, осуществив тем самым давнюю мечту Александра Ширвиндта. В канун юбилейного сезона худрук "Сатиры" планирует реализовать и другой свой давний замысел - подготовить новое обозрение "Тыщу лет - один менталитет" с участием всей труппы театра.
Александр Ширвиндт: "Я очень не люблю сатиру"
Сегодня спектаклем "Андрюша", который посвящен памяти Андрея Миронова, открывается новый сезон в Театре Сатиры. О планах и проблемах театра "Новым Известиям" рассказал его художественный руководитель Александр Ширвиндт.
- Сегодня ваш театр оправдывает свое название "Театр Сатиры"?
- Думаю, что нет. Вообще я очень не люблю сатиру. Ирония, юмор, пародия, шутка, розыгрыш - вот это да. Сатира подразумевает злость. Мне кажется, что иронический удар более действенный, чем злобный удар сатиры. Он не дает позитивного результата, а провоцирует агрессию. Ироническое высмеивание больше влияет на негативные явления. Даже анекдот сильнее действует на них, чем сатирическое произведение.
- Вы предпочитаете видеть в театре легкие комедии?
- Не всегда. У нас идет комедия француза Рэя Куни "Слишком женатый таксист". Это действительно легкая комедия. Но я мечтаю об Аркадии Аверченко. Какая прелесть: тонко, изящно. Это литература. Совершенно забытый смех. Ерничество в нашем театре осталось, анекдоты ниже пояса остались. А вот Аверченко забыт. Я в институте поставил дипломный спектакль по Аверченко, отчасти реализовал свою мечту. Даже по тому, как это в институте принималось, как люди смеялись, я понял, что этот автор нам сегодня нужен. Сейчас драматург Сергей Коковкин пишет для нашего театра пьесу по произведениям Аверченко. Еще я мечтаю о "Швейке". Леша Колган, превосходный артист, больше известный как Хрюн, сейчас пишет пьесу на эту тему. И название мы придумали хорошее "Швейк или гимн идиотизму". Сегодня надо не только смешить. Но и смешить тоже надо.
- Обычно в театре смешить умеют французы. В мире принято считать, что русский театр тяжеловесен и серьезен.
- Мы забыли свои истоки - это водевили, фарсы.
- Но это тоже от французов.
- В общем, да. А что касается современных драматургов, то они действительно больше привержены серьезным социальным проблемам. Европейские комедиографы умеют писать чистые комедии положений. У нас говорят об этом: "Легковесно, бездумно. Не стыдно вам ставить такое?" Не стыдно, потому что зритель на два часа имеет право отключиться на что-нибудь милое, изящное, веселое. Пускай даже бездумное. Имеет право.
Крепкий, хорошо скроенный хрестоматийный Островский никому сейчас не нужен. Потому что там нет ни геев, ни лесбиянок, ничего такого.
Театр сатиры - это персонажи знаменитого в прошлом "Кабачка". Многие из участников этого телевизионного советского шоу любимы до сих пор. И зрители идут именно на них. И вдруг - этот злополучный Островский. Тогда они думают "нет, не пойдем". А с другой стороны, здесь раньше ходили и на "Ревизора" и на "Горе от ума". Но было другое время. Да, тогда и вопрос о зрителях совершенно не стоял. В Мосвке было 17 театров. Никакой конкуренции. Какой зритель пришел, а не сколько - вот что было важно. Сегодня приходится все время смотреть на тысячу двести пятьдесят мест в зале - где набрать столько публики? Театр на пустые залы реагирует совершенно физиологически. Поэтому когда я иногда смотрю на аншлаги в других театрах, мне становится смешно. Там ведь мест-то всего ничего. Страшная задача наполнить зал, а при пустом зале играть нельзя.
- Ваш театр часто подвергается нападкам со стороны критики? Вас это задевает?
- Пресса, которая занимается театром, делает это небрежно, снисходительно, брезгливо. Очень хочется серьезного разбора. Серьезного разговора. Не получается. Даже те люди, к которым я очень уважительно отношусь и с которыми дружу, все равно впадают в какую-то вкусовщину. Начинается деление на "черное", и тогда ты предатель, убийца и развратник, или "белое", и тогда ты замечательный и необыкновенный. И то и другое не интересно. Не хочется оценочных моментов. Хочется диалога. Раньше были симпозиумы, коллоквиумы, я это помню. Все это куда-то улетучилось. Говорят: другая жизнь. Другой ритм. Ну и что? Значит, не надо сесть и спокойно подумать о том, что такое театр? Даже обсуждение премьер критиками тоже ушло. Я помню в Ленкоме еще при Эфросе собиралась большая компания критиков, говорили серьезные вещи, порой даже неприятные. Кто-то ругал, кто-то хвалил, кто-то возражал. И к этому прислушивались. Разговор шел на уровне профессионалов. А сейчас если в газете пишут, что это полное дерьмо, пошлятина, то это не имеет никакого значения. Вернее, действует противоположным образом - как реклама. Когда приходят коллеги -Арцибашев, Захаров, люди, которым я верю, и говорят даже грустные вещи, я прислушиваюсь, и они прислушиваются ко мне. А критиков я не слушаю. Потому что я не вижу заинтересованности. А вижу предвзятость.
- А как обстоят дела с вашей актерской работой? Вы снимаетесь в кино?
- В кино ничего не делаю. Я в театре играю очень много. Двенадцать- тринадцать спектаклей в месяц. Приходится здесь еще что-то придумывать. Мне же 70 лет будет в июле следующего года. Принято такие даты отмечать. 24 октября 2004 года исполнится 80 лет театру Пародию на юбилей.
...Недавно был сбор труппы. Раньше это называлось "Иудин день". Артисты - такие животные, что они чистят перышки, приезжают худые, с горящими глазами - в надежде. Это день надежды. Я сижу в актерской шкуре и это понимаю. И всегда им надо что-то или пообещать, или наврать... или сказать, как есть. Не знаю, что лучше... Вот у нас чисто. У нас патологически чистоплотный директор. Можно экскурсии водить по всем закромам и сортирам. Вылизано все.
Но есть и проблемы. Мы же - бывший цирк. Фойе нет. Негде хранить декорации, поэтому иногда снимаем спектакли, которые могли бы еще держаться. Ну, вот нам отдали соседний дом еще лет пятнадцать назад. Потом забрали. Сейчас опять отдают. И если получится, то все уедет туда - бухгалтерия, дирекция, цеха. И здесь откроется воздух для артистов, для репетиций. Такие вот светлые прогнозы. Есть не очень светлые. Например, 82 человека в труппе. Выгнать никого нельзя. И взять никого нельзя. Нельзя сказать артисту, что он, не дай бог, постарел или он в плохой форме. Это же Артист...