Музейно-просветительская программа для учащихся начальных классов школ Санкт-Петербурга

Вид материалаПрограмма

Содержание


Занятие на экспозиции Михайловского дворца и корпуса Бенуа
Занятие № 1. «Тайны Строгановского дворца. История. Реставрация. Коллекции»
Занятие № 2. «Рыцарский замок Петербурга. Архитектурный автопортрет Павла I»
Занятие № 4. «Верх вкуса и великолепия» — Михайловский дворец
Гранит суровый, величавый
Общие методические рекомендации для педагогов
Создание текстов
Оценка эффективности реализации программы
Приложение № 1
Подобный материал:
1   2   3

Занятие № 4. Петербург — культурная столица России

Занятие на экспозиции Михайловского дворца и корпуса Бенуа


Аннотация содержания занятия:

Петербург — особое место, отличающееся магической аурой. С того самого мгновения, как основанием города Петр I, по крылатому слову Пушкина, «прорубил окно в Европу», на протяжении более чем трехсотлетней своей истории северная столица притягивала к себе все лучшее: ученых, известных деятелей искусства, знаменитых поэтов и писателей, меценатов, с их помощью становясь все великолепнее год от года. Появляясь из разных мест, Москвы или далекого села Холмогоры, они органично вливались в жизнь города, «пропитывались» особым духом Петербурга, способствовали его процветанию и вскоре не представляли себе жизни без ставшего родным города. Их образы, запечатленные в памятниках искусства, стали не только художественной ценностью, но и документами, наглядно, по эпохам иллюстрирующими историю Петербурга, его светской, культурной и научной жизни.

Зрительный ряд:
  • Лосенко А. П. Портрет И. И. Шувалова. 1760.
  • Шубин Ф. И. Портрет М. В. Ломоносова. До 1793.
  • Левицкий. Левицкий Д. Г. Портрет А. Ф. Кокоринова. 1769.
  • Левицкий Д. Г. Серия портретов воспитанниц Смольного института.
  • Брюллов К. П. Автопортрет. 1848.
  • Брюллов К. П. Портрет графини Ю. П. Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью Амацилией Пачини. 1839.
  • Серов В. А. Ида Рубинштейн. 1910.
  • Кустодиев Б. М. Портрет Ф. Шаляпина. 1922.
  • Шухаев В. И., Яковлев А. Е. Автопортреты (Арлекин и Пьеро). 1914.
  • Альтман Н. И. Портрет поэтессы Анны Ахматовой. 1915.


Абонемент № 2

«Санкт-Петербург: пространство моей жизни»


Занятия данного абонемента предоставляют вниманию учащихся дворцы Русского музея (Михайловский, Строгановский и Мраморный дворцы, Михайловский замок) как объекты эстетического окружения петербуржца.

Захлестнутые бурным потоком повседневных дел, мы пробегаем по улицам родного города и не замечаем его великолепия. Знакомство с архитектурой зданий Русского музея поможет проникнуться красотой Петербурга, духом его истории — парадной и повседневной.

В настоящее время Русскому музею принадлежат множество интересных объектов: дворцов, павильонов, садов и парков, среди которых есть истинные архитектурные шедевры середины XVIII — начала XIX веков. Каждый из них представляет собой исключительную историко-художественную ценность, ведь история любого сооружения — это и история строительства, и история зодчего, и, конечно же, история владельца.


Занятие № 1. «Тайны Строгановского дворца. История. Реставрация. Коллекции»

Занятие на экспозиции Строгановского дворца


Аннотация содержания занятия:

Цикл «Золотой век русского зодчества» не случайно открывается рассказом о Строгановском дворце, так как он является старейшим из принадлежащих музею Дворцов (исключая Летний Дворец Петра I).

Строгановский дворец, величаво возвышающийся на пересечении Невского проспекта и Набережной Мойки, считается одной из главных архитектурных достопримечательностей Петербурга. Здание, построенное Растрелли в середине XVIII века, занимает исключительное положение в системе городской застройки. Дворец начинает и закрепляет красную линию кварталов, как по Невскому проспекту, так и по набережной Мойки.

Более 150 лет семья Строгановых владела великолепным дворцом и на протяжении всей истории интерьеры дворца неоднократно переделывались в соответствии с меняющейся модой и потребностями владельцев. Но «стиль Растрелли» — уникальное явление в европейском барокко. Гений мастера нашел тонкую меру в сочетании динамики архитектурных форм, усиленной пышным, нарядным декором, и строгой торжественности образа. Все это как нельзя лучше соответствует облику «палаццо» аристократа. Очевидно, именно поэтому на протяжении всей истории дворца, несмотря на кардинальные переделки интерьеров (в них участвовали до 20 архитекторов, среди них — А. Воронихин, Ф. Демерцов, К. Росси, П. Боссе, М. Месмахер и др.) роскошные фасады Растрелли оставались неизменными.

Русским музеем составлена интересная концепция реставрации: в ее основе — принцип восстановления дворца не как строения только Растрелли, но как памятника архитектуры XVIII–XIX веков. Разные эпохи и стили органично сосуществуют вместе, составляя уникальную картину развития русской архитектурной мысли XVIII–XIX веков.

Неоценима роль Строгановых в истории Петербурга (оказание денежной помощи правительству (Северная война), знакомство русского общества с западным и восточным искусством и литературой, строительство Казанского собора и т. д.).

Зрительный ряд:
  • Интерьеры Строгановского дворца.


Занятие № 2. «Рыцарский замок Петербурга. Архитектурный автопортрет Павла I»

Занятие на экспозиции Михайловского замка


Аннотация содержания занятия:

Михайловский замок — одно из самых таинственных и малоизученных архитектурных памятников Петербурга, окутан множеством легенд. Место было выбрано не случайно, ибо оно издавна, еще со времен Петра I было связано с императорской фамилией, и Павел I как бы подчеркивает преемственность.

Последний дворец императора Павла I был не просто очередной резиденцией, а осуществлением его многолетней мечты. Необычная для Санкт-Петербурга архитектура и планировка всего возводившегося ансамбля воплощала идею замка как рыцарской твердыни. Михайловский замок должен был стать рыцарским не только по названию, но и по сути. Рвы, подъемные мосты, пушки, полубастионы — все было данью западноевропейской средневековой традиции и результатом увлечения русского императора рыцарской символикой.

Замок стал убежищем, в котором затворник-император в любой момент мог отгородиться от мира. Но он же стал и местом гибели императора. В ночь на 12 марта 1801 года Павел I был убит. Пророческой оказалась его фраза, сказанная Протасовой: «На этом месте я родился, здесь хочу умереть».

После гибели императора замок постепенно приходит в запустение. Развозятся по другим дворцам прекрасные коллекции, да и многое из декора интерьеров находят себе других хозяев.

Сейчас восстанавливаются не только интерьеры, но и коллекции. Открыт «Зал Антиков», а идея прославления российского государства раскрывается на экспозиции «Россика».

Зрительный ряд:
  • Макет.
  • Интерьеры Михайловского замка.
  • Россика (несколько портретов династии Романовых).


Занятие № 3. «Мраморный палаццо на берегах Невы»

Занятие на экспозиции Михайловского дворца


Аннотация содержания занятия:

Мраморный дворец, построенный по заказу Екатерины II для графа Г. Орлова в 1768–1785 годы архитектором А. Ринальди, свое название получил благодаря широкому применению разнообразных сортов мрамора в декоре фасадов и парадных залов. Единственный интерьер, сохранивший все особенности уникальной первоначальной каменной отделки, — Мраморный зал.

В 1840-х годах помещения дворца были перестроены по проекту А. П. Брюллова. Богатое лепное убранство перекрытий второго этажа, Большой Белый зал и Зимний сад — сохранившиеся архитектурные шедевры мастера.

В 1937 году в Мраморном дворце была развернута экспозиция ленинградского филиала Центрального музея В. И. Ленина.

В 1992 году Мраморный дворец был передан Русскому музею.

Зрительный ряд:
  • Интерьеры Мраморного дворца.


Занятие № 4. «Верх вкуса и великолепия» — Михайловский дворец

История строительства. Хозяева и гости

Занятие на экспозиции Михайловского дворца


Аннотация содержания занятия:

Михайловский дворец, построенный по проекту архитектора К. Росси в 1819–1825 годах для младшего брата императора Александра I — великого князя Михаила Павловича, представляет собой шедевр архитектуры русского классицизма первой трети XIX века. Дворец по праву считается одним из красивейших зданий Петербурга, являясь композиционным центром грандиозного архитектурного ансамбля.

Парадная лестница ведет наверх, в грандиозную анфиладу залов с высокими окнами и сводчатыми потолками. «Сердцем» дворца является «Белая зала» — одна из трех парадных гостиных, где часто проводили музыкальные вечера. Парадные апартаменты хозяйки поражали изысканной живописью, а бальный зал и столовая — своими размерами и великолепием лепного декора.

Славился дворец балами и приемами, которые устраивала его хозяйка Елена Павловна. На них бывал буквально весь Петербург! Не только высшее общество, но и ученые, поэты писатели, художники. В. Струве, Н. Пирогов, Ф. Тютчев, В. Жуковский, Ф. Толстой, П. Вяземский, И. Айвазовский, К. Брюллов. Доверительные и дружеские отношения связывали княгиню с А. Пушкиным. А знаменитый пианист-виртуоз А. Рубинштейн «заведовал музыкой» при ее дворе.


Зрительный ряд:
  • Интерьеры Михайловского дворца
  • Брюллов К. П. Портрет Великой княгини Елены Павловны с дочерью. 1830.
  • Витали И. П. Портрет А. С. Пушкина. Вариант бюста. 1837.
  • Репин И. Е. Портрет композитора А. Г. Рубинштейна. 1887.

Общие методические рекомендации для педагогов

по проведению вступительных бесед с учащимися

перед занятием на экспозиции


Подготовительная работа проводится учителем в классе перед занятием на экспозиции музея и посвящена конкретной теме абонемента.

Перед первым занятием на экспозиции музея в небольшом объеме во время предварительной беседы с учащимися следует уделить внимание таким понятиям, как «музей», «коллекция», «художественный памятник», «подлинник».

Учащимся можно предложить ответить на следующие вопросы: «В каких музеях вы были? О чём можно узнать в музее? Что вы видели в музее? Какие памятники вам больше всего понравились?»

В процессе беседы акцентируется внимание детей на том, что музеи бывают разные, но у них одна задача — сохранение и экспонирование зрителям (представление, показ, демонстрация) памятников искусства, повествующих об историческом и культурном прошлом города, страны, мира. Музейный экспонат может рассказать не только о жизни одного человека, но и об истории края или жизни целого региона, страны, а поэтому является отражением исторического времени.

Во время первой вступительной беседы учитель может напомнить учащимся об особенностях музейной экспозиции и о «помощниках» зрителя — этикетке, аннотации, буклете, компьютерном информационном киоске, которые помогают ориентироваться в пространстве музея и знакомят с памятниками. Повторение основных правил поведения на экспозиции является логическим продолжением разговора.

Содержание дальнейшей беседы с учащимися строится на основе соответствующей теме занятия зрительного ряда — иллюстраций, книжной графики, открыток, слайд-шоу, посвященных конкретному периоду истории Санкт-Петербурга и России.

Например, сценарий урока-беседы в школе при подготовке к занятию на экспозиции по теме «Бессмертен ты, Великий Петр!» (абонемент № 1).

Учитель напоминает ребятам о том, что стараниями многих поколений в устье реки Невы, соединяющей Ладожское озеро с Финским заливом Балтийского моря, на островах дельты более 300 лет назад возведен один из самых красивых городов мира, который получит название Санкт-Петербург.

Опираясь на знания учащихся, полученные ранее в ходе изучения учебного курса «История и культура Санкт-Петербурга», дети под руководством учителя вспоминают о том, что в 1700 году Россия вступила в Северную войну со Швецией за выход к Балтийскому морю. И после первых побед царь Петр Алексеевич Романов — Петр Великий — заложил на берегах Невы крепость, которую назвал на голландский манер «Санкт-Петербург», что означает «Святого Петра крепость».

Много славных побед было одержано русской армией под руководством Петра I — императора, полководца, реформатора.

Следующая часть занятия посвящается образу Петра I в изобразительном искусстве. Учителю рекомендуется вспомнить с учащимися памятники Петру I, установленные в городе: «Медный всадник» Э.-М. Фальконе, памятник Петру I Б.-К. Растрелли на площади перед Михайловским замком, памятник Петру I ссылка скрыта на территории Петропавловской крепости.

Много преобразований произошло в России во время правления императора Петра I. Ученики под руководством учителя вспоминают исторические события: перенос столицы России в Санкт-Петербург, введение гражданской азбуки и новый этап в развитии книгопечатания, открытие Академии наук и Университета, появление первого музея страны — Кунсткамеры и др.

Одним из результатов петровских преобразований стало утверждение новых представлений о человеческой личности. Пристальный интерес к «строителю земного дела», «государеву работнику» сделало ведущим развитие такого жанра изобразительного искусства, как потрет. Наряду с европейскими мастерами, прибывшими в Россию по приглашению Петра I, в это время начинают работать и прошедшие обучение за границей первые русские художники, скульпторы, архитекторы, составившие вскоре славу национального искусства обновленной страны.

С петровского времени берет начало традиция устанавливать памятники в честь воинских побед и значимых государственных событий.

Первое место среди исторических памятников военной славы России, безусловно, принадлежит Александровской колонне (второе название — Александрийский столп), возведенной на Дворцовой площади Петербурга в честь победы русского оружия в Отечественной войне 1812 года.

Далее учитель показывает изображение Александровской колонны, напоминает историю создания и установки памятника.

Гранит суровый, величавый,

Обломок древних скал!

Как знак побед, как вестник славы,

Ты перед царским домом стал.

Ты выше, чем колонна Рима

Поставил знаменье креста.

Несокрушима, недвижима

Твоя тяжёлая пята.

Валерий Брюсов

Александровская колонна — не единственный памятник в городе, посвященный этому историческому событию. Учитель может показать изображения Казанского собора, здание Главного штаба и напомнить историю создания этих архитектурных шедевров Санкт-Петербурга.

Такая подготовительная работа помогает учащимся легко включиться в рассказ об историческом периоде, когда К. И. Росси начинает строительство Михайловского дворца.

Подобные уроки-беседы учитель готовит с учетом общих рекомендаций:
  1. Беседа строится так, чтобы ученик получил представление или вспомнил на основе ранее полученных знаний, особенности исторического периода, о котором пойдет речь на экспозиции музея.
  2. Зрительный ряд — иллюстрации, открытки, слайд-шоу, мультимедийные презентации — не должен превышать более 10-15 изображений, при этом он не сводится к показу репродукций произведений из коллекции Государственного Русского музея.
  3. Зрительный ряд может сопровождаться не только монологической речью учителя о том, или ином историческом событии, памятнике Санкт-Петербурга, но также фрагментами из музыкальных произведений, научно-популярных, просветительских или художественных фильмов.
  4. В конце беседы педагог сообщает учащимся о предстоящем занятии на экспозиции музея и о виде творческой работы, которая последует после занятия. Ученик, должен получить представление о том, какая творческая работа будет ему предложена после занятия в музее, — литературное творчество или материально-художественная деятельность. Это нацелит его на более внимательное восприятие материала в условиях музейной экспозиции.
  5. Если учитель считает целесообразным, то он может предложить ряд опорных вопросов, на которые ребята должны ответить после занятия на экспозиции.

Например, вопросы после занятия в музее могут звучать так:

«Кто является архитектором дворца? Для кого был построен дворец? С именем какой хозяйки Михайловского дворца связаны многие важные события культурной жизни Петербурга? В каком году был издан указ о создании Императорского музея русского искусства? Почему он носил имя Александра III? Когда был открыт? Какие виды и жанры изобразительного искусства представлены на экспозиции музея? Какие экспонаты вам запомнились больше всего?»
  1. После проведения занятия на экспозиции учитель может предложить учащимся ответить на вопросы творческой анкеты, которую может составить вместе с учителем учебного курса «История и культура Санкт-Петербурга» (примерный вариант анкеты см. в Приложении № 1.)

Подготовительную работу с учащимися класса учитель начальных классов может проводить самостоятельно или совместно с учителем предмета «История и культура Санкт-Петербурга», школьным библиотекарем, учителем информатики (если в школе работает информационно-образовательный центр, в которой есть медиатека по разделу «История и культура Санкт-Петербурга»).


Общие методические рекомендации для педагогов

по проведению творческих занятий по впечатлениям,

полученных в ходе занятий в музее


Творческие занятия проводятся по двум направлениям — литературное и материально-художественное творчество.

Методические рекомендации по подготовке и проведению занятий по литературному творчеству:
  1. Постоянными элементами творческого занятия могут быть:

– вступительное слово учителя, что позволит ввести детей в языковую атмосферу, создать эмоциональный настрой. Возможно сопровождение вступительного слова музыкальным фрагментом;

– работа с иллюстративным материалом, позволяющая напомнить учащимся основные произведения изобразительного искусства, которые они увидели во время занятия на экспозиции музея.

Рекомендуется названия произведений изобразительного искусства, имена художников, скульпторов и исторических личностей, о которых шла речь на занятии в музее, написать на доске.

Целесообразно проводить этимологический и лексический анализ слов, которые ученик может использовать в своей творческой работе. Необходимо проведение устных упражнений в подборе близких и противоположных по смыслу слов, что, безусловно, способствует расширению словарного запаса.
  1. Создание текстов: эссе, сочинения, стихи, загадки, пересказы с изменением лица повествующего, описание одного и того же предмета от лица разных персонажей.
  2. Чтение творческих работ учащимися является важной составляющей творческой литературной мастерской.
  3. По итогам творческих литературных мастерских возможно создание рукописного и иллюстрированного рисунками детей издания — сборника творческих работ учащихся класса.


Методические рекомендации по подготовке и проведению занятий материально-художественного цикла (изобразительное и декоративно-прикладное искусство):
  1. Практическое занятие является продолжением тематического абонемента и проходит в формате диалога педагога и учеников.
  2. В начале занятия детям предлагается подготовленный педагогом визуальный ряд, состоящий из подборки слайд-изображений (не более 10 изображений).
  3. Для активизации творческого поиска детям предлагается выбрать одну из нескольких «малых тем», широко трактующих тематику занятия.
  4. В ходе занятия используются предметы интерактивного учебно-методического фонда (предметы старины, художественные материалы и инструменты, фото, гравюры, иллюстрированные книги, альбомы по изобразительному искусству и т. п.).
  5. При знакомстве детей с разными художественными материалами внимание акцентируется на выразительных возможностях данной техники или многообразии приемов работы.
  6. Выбор художественных материалов для занятия обусловлен тематикой абонемента (виды и жанры изобразительного искусства), осуществляется в соответствии с принципом доступности, способствует наиболее точной реализации творческого замысла.


Оценка эффективности реализации программы


Материалами для оценки эффективности реализации программы «Мой Петербург» являются:
  • творческие работы учащихся, выполненные во время проведения литературных и материально-художественных мастерских;
  • творческие анкеты учащихся;
  • отзывы музейных специалистов после занятий на экспозиции музея;
  • результаты анкетирования педагогов (см. Приложение № 2).

Системный анализ вышеназванных материалов позволит сделать выводы о целесообразности и эффективности проведенной работы.

Заключение


Важным направлением деятельности, объединяющим Русский музей и общеобразовательные учреждения, может стать осуществление совместных проектов и акций, проведение конкурсов, создание совместных мультимедийных материалов, которые дополнят программу «Мой Петербург» новыми информационно-образовательными ресурсами.

Задача музейного сотрудника в союзе со школьным педагогом состоит в том, чтобы при помощи таких предметов как музыка, изобразительное искусство, литература повлиять на моральные убеждения ребенка, расширить кругозор, научить понимать прекрасное в искусстве и жизни, отличать художественное от нехудожественного, идейное от безыдейного, толерантное от интолерантного.

Не менее важное направление в рамках программы — это организация и проведение различных мероприятий для школьных педагогов, целью которых является знакомство с Русским музеем — его музейным комплексом и экспозициями, а также установление партнерских связей друг с другом.

Знакомство с методикой проведения занятий в музейном пространстве поможет учителю сделать такие школьные предметы, как литература, музыка и изобразительное искусство, теоретической основой для тематических экскурсий и занятий в музее в рамках программы «Мой Петербург».

Приложение № 1