Рабочая программа учебной дисциплины «Живопись» Специальность

Вид материалаРабочая программа

Содержание


Пояснительная записка
Тематический план
Раздел 1. техника и технология акварельной живописи
Практическая работа
Раздел 2. методика работы над живописным решением натюрморта
Практическая работа.
Практическая работа
Практическая работа.
Практическая работа
Практическая работа
Практическая работа.
Практическая работа.
Практическая работа.
Практическая работа.
Тема 2.11. Несложный натюрморт из предметов быта различного материала, цвета, тона в неглубоком пространстве.
Практическая работа
Практическая работа.
Тема 2.14. натюрморт в интерьере (гризайль).
Тема 2.15. Натюрморт в интерьере (живописное решение)
Практическая работа.
...
Полное содержание
Подобный материал:
  1   2


Тамбовское областное государственное образовательное

учреждение среднего профессионального образования

«Педагогический колледж»


РАБОЧАЯ ПРОГРАММА


учебной дисциплины

«Живопись»


Специальность: 070802 «Декоративно-прикладное искусство и народные

промыслы»


Квалификация: художник – мастер с углубленной подготовкой в области традиционного прикладного искусства


Тамбов

2007



Одобрено предметно-цикловой комиссией отделения «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы»

Составлена в соответствии с Государственными требованиями к минимуму содержания и уровню подготовки выпускника по специальности 070802 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы»




Составлена в соответствии с Государственными требованиями к минимуму содержания и уровню подготовки выпускника по специальности 070802 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы»

Протокол № от 5.09.2007

Председатель предметно-цикловой комиссии

/С.В.Караваева/












«Утверждаю»

Зам. директора по УР

/А.Г. Малышкина/












Авторы: Тюрина Н.Б. – преподаватель спецдисциплин отделения «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» ТОГОУ СПО «Педагогический колледж»

Фалеев А.В. – преподаватель спецдисциплин отделения «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» ТОГОУ СПО «Педагогический колледж», заслуженный учитель РФ

Миргород И.Ю. - преподаватель спецдисциплин отделения «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» ТОГОУ СПО «Педагогический колледж»


Рецензенты: Золотов П.Ю. – член Союза художников РФ, председатель правления Тамбовского отделения Союза художников России

Катников В.А. – доцент кафедры ГСЭД ТОИПКРО, заслуженный учитель РФ


Пояснительная записка

Рабочая программа составлена в соответствии с государственными требованиями к уровню подготовки выпускника по дисциплине «Живопись» для специальности 070802 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы». Программа рассчитана на 678 час. из которых 82 часа – самостоятельная работа студентов.

Курс живописи направлен на всесторонние художественное развитие студентов: на развитие художественного восприятия, на овладение теоретическими знаниями основ реалистической живописи и прежде всего на практическое овладение профессиональными навыками, художественными средствами изображения действительности.

Для достижения поставленной цели определены задачи, представляющие собой последовательную цепь взаимосвязанных заданий, усложняющихся от курса к курсу и осуществляемых на основе работы с натуры. Каждому курсу обучения соответствуют свои цели и задачи, которые ясно выражены в учебных постановках.

Методы обучения живописи базируются на всестороннем изучении натуры. Решение колористических задач проходит в тесной связи с изучением формы, тона, материальности. Все задания по живописи предполагают строгое соблюдение грамотного рисунка.

Целью учебных постановок по предмету «Живопись» является не только изучение средств изображения, но и овладение системой построения художественной формы цветовыми отношениями. Для решения данной цели в программе предусмотрен целый ряд заданий, которые направлены на изучение: - организации цвето-тоновых масс на изобразительной поверхности;

- организации цвето-тоновых масс на отдельной форме (объем);

- взаимодействие цвето-тоновых объемов в воздушной среде (пространство).

В процессе обучения преподавателю нужно учитывать индивидуальные особенности каждого учащегося, бережно сохраняя и развивая положительные стороны его дарования.

Материал по живописи: 1 и 2 курсы – акварель, в дальнейшем масло. Отдельные задания, не требующие сложного моделирования формы, могут быть выполнены в технике гуаши, темперы. Размер работ, в основном, не должен превышать натуральной величины объекта изображения.

Обучение живописи маслом должно следовать параллельно занятиям по рисунку, следовать за обучением акварельной живописи и базироваться на знаниях основ изобразительной грамоты и пластической анатомии. Обучение масляной живописи направленно на овладение теоретическими знаниями техники и технологии живописи, на овладение изобразительно-выразительными средствами и приемами живописи. В сочетании с рисунком, пластической анатомией живопись составляет основу профессиональной подготовки художника-мастера.

Основные психолого–педагогические требования обучения отражают последовательную цепь взаимосвязанных усложняющихся заданий, осуществляемых на основе работы с натуры. Методика обучения базируется на всестороннем изучении натуры, строгом соблюдением грамотного рисунка, на решение колористических задач в тесной связи с изучением цвето-тоновых отношений.

По завершению изучения дисциплины студент должен знать теоретические основы живописи (основы цветоведения, воздушной перспективы, технологические приемы работы масляными красками) и уметь методически грамотно выполнять как краткосрочный этюд, так и длительное академическое задание. Формой итогового контроля по дисциплине в соответствии с рабочим учебным планом является семестровые просмотры работ студентов.

Максимальная учебная нагрузка по предмету – 678 час


Учебный план дисциплины



Макс.


сам.

раб.


всего


теор.


практ

1 курс

2 курс

3 курс

4 курс

5 курс

1 сем

2 сем

3 сем

4 сем

5 сем

6 сем

7 сем

8 сем

9 сем

10 сем

17 нед

19 нед

17 нед

19 нед

16 нед

20 нед

16 нед

20 нед

16 нед

0 нед

всего

пр. р

всего

пр. р

всего

пр. р

всего

пр. р

всего

пр. р

всего

пр. р

всего

пр. р

всего

пр. р

всего

пр. р

всего

пр. р


678


82


596


221


375


68


46


76


67


68


50


76


52


48


30


80


36


48


42


100


52


32












Максимальная нагрузка – 678

Самостоятельная работа - 82

Всего -596

Теоретическое обучение -221

Практические занятия -375


Тематический план

Тема

Наименование разделов и тем

Макс учебн.

нагр. ст-тс

Кол-во аудиторных часов

самост. раб студентов

всего

теорет.

практ.

дополн.

1 семестр




68

22

46




10

Введение. Содержание и задачи предмета «Живопись»




2

2










Раздел 1.

Техника и технология акварельной живописи.



















1.1

Материалы, инструменты, способы работы акварельными красками.

6

4

2

2




2

1.2

Упражнения в технике акварельного письма. Растяжка цвета, лессирова, алла - прима, комбинирование способов письма.

8

8

3

5







Раздел 2.

Методика работы над живописным изображением натюрморта.



















2.1.

Цвето-тональные отношения в живописи. а) этюд объемного предмета не строгой геометрической формы. б) этюд объемного предмета четко выраженной геометрической формы.

12

12

2

10







2.2.

Этюд натюрморта из 2-х предметов один из которых имеет цилиндрическую форму.

16

14

4

10




2

2.3.

Этюд натюрморта из 2-х предметов, один из которых имеет граненую форму.

16

14

6

8




2

2.4.

Этюд натюрморта с ясно выраженными цветовыми рефлексами.

18

14

3

11




4




2 семестр




76

9

67




12

2.5.

Этюд натюрморта в теплой цветовой гамме.

16

14

1

13




2

2.6.

Этюд натюрморта в холодной цветовой гамме.

16

14

1

13




2

2.7.

Этюд натюрморта из предметов насыщенной цветовой гаммы

14

12

2

10




2

2.8.

Этюд натюрморта из предметов малонасыщенной цветовой гаммы.

14

12

2

10




2

2.9

Натюрморт из предметов с насыщенной цветовой окраской различных оттенков и светлоты.

14

12

2

10




2

2.10.

Натюрморт из предметов сближенной цветовой гаммы.

14

12

1

11




2




3 семестр




68

18

50




10

2.11.

Несложный натюрморт из предметов быта различного материала, цвета, тона в неглубоком пространстве.

14

12

5

7




2

2.12.

Натюрморт из предмета быта различного материала с четко выраженными пространственными планами (глубокое пространство).

14

12

3

9




2

2.13.

Натюрморт с гипсовым орнаментом.

17

15

5

10




2

2.14.

Натюрморт из предметов быта в контражурном освещении.

17

15

5

10




2

2.15.

Натюрморт из предметов быта

16

14




14




2




4 семестр




76

24

52




10

2.16.

Натюрморт в интерьере (гризайль).

16

14

5

9




2

2.17.

Натюрморт в интерьере.(живописное решение)

16

14

5

9




2

2.18.

Натюрморт из крупных предметов различных по цвету, тону, фактуре поверхности.

18

16

5

11




2

2.19.

Сложный натюрморт из предметов различных по цвету, тону, фактуре поверхности в глубоком пространстве.

18

16

5

11




2

2.20.

Контрольный натюрморт с гипсовой маской.

18

16

4

12




2




5 семестр




48

18

30




10

Раздел 3

Технология масляной живописи






















Введение. Содержание и задачи 3 курса




1

1










3.1

Технологические и технические приемы масляной живописи

5

3

2

1




2

3.2.

Построение тоновых отношений в масляной живописи

5

3

1

2




2

3.3.

Живописная основа построения цветового строя изображения (колорита)

5

3

1

2




2

Раздел 4.

Живопись натюрморта



















4.1.

Натюрморт из двух предметов на нейтральном фоне.

8

6

2

4




2

4.2.

Кратковременный этюд натюрморта из трех предметов и светлой драпировки (гризайль).

6

6

1

5







4.3.

Этюд натюрморта из 3-4 предметов и 2-х драпировок.

6

6

2

4







4.4

Этюд натюрморта, состоящего из 4-х предметов и двух драпировок (контрольное задание).

14

12

5

7




2

4.5

Этюд натюрморта состоящего из гипсового барельефа головы человека, двух предметов и драпировки.

8

8

3

5










6 семестр




80

44

36




10

Раздел 5.

Живопись головы человека.



















5.1.

Копирование этюда головы человека с образца.

23

20

11

9




3

5.2.

Этюд головы человека с натуры (гризайль).

19

16

9

7




3

5.3.

Живописный этюд головы человека с натуры.(контрольное задание)

26

24

13

11




2

5.4.

Живописный этюд полуфигуры человека с натуры

22

20

11

9




2




7 семестр




48

6

42




10

Раздел 6.

Живопись фигуры человека






















Ведение. Содержание и задачи четвертого курса обучения

2

2

2

-




2

6.1.

Живописный этюд полуфигуры человека с руками.

26

22

1

21




4

6.2.

Живописный этюд полуфигуры человека с руками в одежде с орнаментом.

28

24

3

21




4




8 семестр




100

48

52




10

Раздел 7.

Живопись обнаженной фигуры человека.



















7.1

Живописный этюд фигуры человека в интерьере.

25

22

12

10




2

7.2.

Этюд обнаженной фигуры человека в теплой гамме.

31

28

12

16




2

7.3.

Этюд обнаженной фигурой человека в холодной гамме.

29

26

12

14




2

7.4

Этюд интерьера с гипсовой головой

25

24

12

12




1




9 семестр




32

32










Раздел 8.

Живописный этюд фигуры человека в интерьере



















8.1

Живописный этюд фигуры человека в интерьере

35

32

10

22




3

Всего




678

596

221

375




82



Содержание учебной дисциплины

Введение

Теоретическое изучение и практическое овладение техникой и технологией станковой масляной живописи путем освоения этапа художественной деятельности, накопленной национальной школой реалистического искусства и закрепленной в художественных произведениях, а также в правилах и законах профессионального мастерства.

Понятие «живопись» ее виды и жанры. Живопись, как изобразительный метод художественного познания и образного отражения окружающего мира и его явлений. Художественная ценность реалистической живописи.

Понятие «живописность». Объективные основы реалистического живописного изображения. Природа – основа живописных построений. Изображение предмета в среде – основа реалистической школы живописи. Природа цвета и света. Основные свойства цветов. Освоение техники акварельной живописи. Объемно – пластическое и цветовое построение формы предметов. Цельное колористическое и тональное решение. Передача пространства и материальности изображаемых предметов.

Основным содержанием учебных заданий 1 – 4 разделов является выполнение живописных этюдов натюрмортов. Композиционное решение натюрморта, объемно – пластическое и цветовое построение формы предметов. Цельное и колористическое тональное решение.

Содержанием учебных заданий 5 – 7 разделов является выполнение ряда упражнений по изображению головы и фигуры человека.

Студенты по завершению изучения программа по предмету «живопись» должны знать:
  • теоретические основы живописи с основами цветоведения, воздушной перспективы, технологией живописи акварельными и масляными красками;
  • технические приемы работы красками;
  • методику работы приемами «алла-прима» и лессировки;
  • последовательность ведения живописной работы по принципу: от простого к сложному, от большой формы к малой, от общего к частному;
  • законы и методы живописного решения этюда;
  • технические приемы письма: «алла-прима» и лессировками.


должны уметь:
  • применять теоретические законы живописи в решении учебных практических задач;
  • методически грамотно строить весь процесс работы над живописным этюдом;
  • передавать цветотоновыми отношениями объемную форму изображаемых объектов, их пространственное расположение, состояние освещенности;
  • писать живописный этюд в технике «алла-прима» и в технике лессировка;
  • цельно воспринимать форму изображаемой модели;
  • выдерживать колористический строй этюда.


иметь представление:
  • о видах и жанрах изобразительного искусства;
  • о теоретических основах реалистической живописи;
  • о материалах и инструментах, применяемых в живописи;
  • о различных техниках выполнения работ;
  • о различных методиках выполнения живописных работ.



РАЗДЕЛ 1. ТЕХНИКА И ТЕХНОЛОГИЯ АКВАРЕЛЬНОЙ ЖИВОПИСИ

Студент должен знать:
  • характеристику понятий «технология» и «техника» живописи;
  • требования к материалам для живописи акварелью;
  • требования к живописному красочному слою;
  • основной принцип работы цвето-тональными отношениями;
  • законы свето-воздушной перспективы.


Уметь:
  • методически грамотно вести работу в техниках: лессировка, алла прима, комбинированная;
  • гармонировать цвето-тональные отношения;
  • выполнять объемно - пластические и тонально-цветовое настроение формы;
  • создавать живописность отношений ведущих цветов натуры на основе цветовой рефлексной взаимосвязи.


Тема 1.1. Материалы, инструменты, способы работы акварельными красками

Технология и техника живописи. Особенности красочного слоя. Наклон планшета. Особенности подготовительного рисунка. Свойства красок. Свойства бумаги под акварельную живопись. Кисти, палитра. Методика работы акварельными красками. Отмывка. Гризайль. Лессировка. Алла прима. Письмо по сырой поверхности бумаги. Смешанный способ письма.

Практическая работа

Упражнения на различные способы работы акварельными красками. Оптическое и механическое смешение красок.


Тема 1.2 Упражнения в технике акварельного письма

Практическая работа.

Упражнения на различные приемы акварельного письма: алла-прима, лессировка, комбинированный.


РАЗДЕЛ 2. МЕТОДИКА РАБОТЫ НАД ЖИВОПИСНЫМ РЕШЕНИЕМ НАТЮРМОРТА

Студент должен знать:
  • тепло-холодность в живописи
  • живопись на дополнительных цветах
  • понятия: «светотень», «блик», «свет», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень».

Уметь:
  • строить цвето-тональные отношения в натюрморте на основе теплой цветовой гамме;
  • строить цвето-тональные отношения в натюрморте на основе холодной цветовой гаммы;
  • создавать богатство цветовой разработки формы в условиях ограниченной цветовой палитры;
  • создавать цвето-тональные отношения в натюрморте на основе яркой насыщенной цветовой гаммы;
  • выявлять форму и объем предмета живописными средствами;
  • передавать цветность и прозрачность теневых поверхностей предмета.


Тема 2.1. Цвето-тональные отношения в живописи

Константность восприятия. Предметный и обусловленный цвет. Цельность восприятия и изображения. Цвето-тональные отношения-основа живописного решения натюрморта. Объемно-пластическое и тонально-цветовое настроение формы. Гармоническое сочетание ведущих цветов натуры, различных по цветовому оттенку, насыщенности и светлоте. Выработка практических умений работы акварельными красками способом многослойной живописи и алла прима.

Практическая работа.
  • Этюд объемного предмета нестрогой геометрической формы.
  • Этюд объемного предмета четко выраженной геометрической формы, гармонизация цвето-тональных отношений.


Тема 2.2. Этюд натюрморта из 2-х предметов, один из которых имеет цилиндрическую форму

Композиционное решение натюрморта. Выполнение рисунка под живопись в установленном формате и размера этюда. Передача движений, пропорций, конструктивного строения предметов. Объемная лепка формы цветом. Изменение характеристик цвета в зависимости от глубины пространства и освещенности.

Практическая работа:

Этюд натюрморта из предметов ясно выраженной одноцветной окраской.


Тема 2.3. Этюд натюрморта из 2-х предметов, один из которых имеет граненую форму.

Композиционное решение натюрморта. Выполнение рисунка под живопись в установленном формате и размера этюда. Передача движений, пропорций, конструктивного строения предметов. Объемная лепка формы цветом. Изменения характеристик цвета в зависимости от глубины пространства и освещенности. Особенности распределения света на поверхности предмета к граненой форме.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из предметов с ясно выраженной одноцветной окраской.


Тема 2.4. этюд натюрморта с ясно выраженными цветовыми рефлексами.

Композиционное решение натюрморта. Выполнение подготовительного рисунка в установленном формате и размере этюда. Передача пропорций конструктивного строения предметов. Взаимное влияние предметов в натюрморте. Целостность изображения.

Практическая работа:

Этюд натюрморта с белым предметом.


Тема 2.5. Этюд натюрморта в теплой цветовой гамме.

Последовательность ведения работы над живописным натюрмортом. Выявление характерных качеств натуры средствами реалистического живописного изображения. Приведение изображения к целостности и единству.

Практическая работа:

Этюд натюрморта из предметов «теплых» по цвету.


Тема 2.6. Этюд натюрморта в холодной цветовой гамме.

Последовательность ведения работы над живописным натюрмортом. Выявление характерных качеств натуры средствами реалистического живописного изображения. Приведение изображения к целостности и единству.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из предметов «холодных» по цвету.


Тема 2.7. Этюд натюрморта из предметов насыщенной цветовой гаммы

Композиционное решение. Определение главного и второстепенного. Выполнение рисунка под живопись в установленном формате и размере этюда. Объемная лепка формы цветом, передача характера освещения , условий окружения, пространственного положения предметов. Живописность отношений ведущих цветов натуры на основе яркой, насыщенной цветовой гаммы.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из предметов насыщенных и контрастных по цвету.


Тема 2.8. Этюд натюрморта из предметов малонасыщенной цветовой гаммы

Композиционное решение. Определение главного и второстепенного. Объемная лепка формы цветом, влияние окружающей среды. Пространственное положение предметов. Цвето-тональные отношения. Разнообразие цветовых оттенков. Цельность изображения.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из предметов малонасыщенных по цвету.


Тема 2.9. Натюрморт из предметов с насыщенной цветовой окраской различных оттенков и светлоты.

Композиционное решение(поиск структурного-пластического, цветового, сюжетно-тиматического решения, определение главного и второстепенного; компоновка, выполнение рисунка под живопись в установленном формате и размере этюда). Объемно-пластическое и цветовое решение формы, передача характера освещения, условий окружения, пространственного положения предметов. Цельность изображения.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из предметов разных по форме, цвету, светлоте.


Тема 2.10. натюрморт из предметов сближенной цветовой гаммы.

Композиционное решение. Тепло-холодность в живописи. Условия освещения и окружающей среды. Колорит. Цельность изображения.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из предметов быта, близких по цвету.

Тема 2.11. Несложный натюрморт из предметов быта различного материала, цвета, тона в неглубоком пространстве.

Живописность объемно-пластических и пространственных построений формы. Моделирование формы цветом, передача движения формы в пространстве, характера формы, материальных качеств поверхности предметов. Условия освещения, пространственного положения предметов. Воздушная и световая перспектива.

Практическая работа

Этюд натюрморта из предметов различных по материалу.


Тема 2.12. Натюрморт из предметов быта различного материала с четко выраженными пространственными планами (глубокое пространство).

Комбинированный способ письма. Теневые поверхности-алла прима. Освещенная лессировка. «Цветность» теней. Единство освещения. Цельность изображения. Конструктивность в живописи.

Практическая работа.

Этюд натюрморта в контражурном освещение.

Тема 2.13. Натюрморт с гипсовым орнаментом.

Развитие и совершенствование раннее полученных знаний и умений.

Композиционное решение натюрморта. Объемно-пластическое и цветовое построение формы предметов. Цельное и колористическое и тональное решение. Передача пространства и материальности изображаемых предметов.


Тема 2.14. натюрморт в интерьере (гризайль).

Светло воздушная перспектива. Распределение тональных контрастов по планам в работе. Цельность изображения. Единство освещения.

Практическая работа.

Этюд натюрморта в глубоком пространстве интерьера.


Тема 2.15. Натюрморт в интерьере (живописное решение)

Светло-воздушная перспектива. Цвето-тональные отношения. Сохранение цельности изображения, в условиях пространственного положения предметов . Колористическая цельность.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из крупных предметов в глубоком пространстве интерьера.

Тема 2.16. Натюрморт в интерьере (гризайль)

Композиционное решение. Передача характера освещения, условий окружения, пространственного положения предметов. Приведение изображения к целостности и единству.

Практическая работа.

Этюд натюрморта в интерьере из крупных предметов различных по цвету, тоне,фактуре поверхности.


Тема 2.17. Натюрморт в интерьере (живописное решение)

Композиционное решение. Передача характера освещения, условий окружения, пространственного положения предметов. Приведение изображения к целостности и единству. Воздушная персрпектива цвета и тона.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из крупных предметов различных по цвету, тоне,фактуре поверхности.


Тема 2.18. Натюрморт из крупных предметов различных по цвету-тону, фактуре поверхности.

Композиционное решение. Объемно-пластическое и тонально-цветовое настроение формы. Передача характера освещения, условий окружения, пространственного положения предметов. Приведение изображения к целостности и единству.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из крупных предметов различных по цвету, тоне, фактуре поверхности.


Тема 2.19 Сложный натюрморт из предметов различных по цвету, тону, фактуре поверхности в глубоком пространстве.

Выразительное композиционное решение. Выявление форм и объема предметов живописными средствами. Передача гармоничных цвето-тональных отношений в натюрморте. Передача материальности и фактуры поверхности предметов. Плановость, единство освещения, взаимосвязь предметов в натюрморте.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из предметов сложной формы, разного цвета, тона, фактуры поверхности.


Тема 2. 20. Контрольный натюрморт из крупных предметов различных по цвету, тону, фактуре поверхности.

Проверка полученных знаний и умений. Композиционное решение натюрморта. Объемно-пластическое и тонально-цветовое построение формы. Передача характера освещения, условий окружения. Приведение изображения к целостности и единству.

Практическая работа.

Этюд натюрморта из крупных предметов различных по цвету, тону, фактуре поверхности.


Самостоятельная работа студентов

Изучить материалы и подготовить устное сообщение по темам:
  1. Натюрморт – жанр изобразительного искусства - реферат
  2. Художники – «акварелисты» - доклад
  3. Тон в живописи - сообщение
  4. Разновидности технических приемов, способов работы акварельными красками - сообщение

Выполнить этюды натюрмортов в различных техниках (по - сырому, послойно, алла-прима)


РАЗДЕЛ 3. ТЕХНОЛОГИЯ МАСЛЯНОЙ ЖИВОПИСИ


Тема 3.1. Технологические и технические приемы масляной живописи.

Краткая характеристика основных пяти красок (белила, кадмий желтый, ультрамарин, краплак, черная) необходимых для работы; разбавителя № 4 (пинен); кистей (щетинные плоские); палитры и ее цвета; порядка расположения красок на палитре. Смешение масляных красок. Основные цвета (красный, желтый, синий). Способы и приемы нанесения красочного слоя (лессировка, алла-прима)

Практическая работа:

Выполнение тонально-цветовой шкалы основных цветов.


Тема 3.2. Построение тоновых отношений в масляной живописи

Единство тональных и цветовых отношений. Профессиональная постановка глаза – цельность зрительного восприятия изображаемого объекта. Методическое обоснование процесса живописи с натуры.


Тема 3.3. Живописная основа построения цветового строя изображения

(колорита)

Практическая работа:

Выполнение краткосрочного этюда в теплой гамме «силуэтном пятном».


РАЗДЕЛ 4. ЖИВОПИСЬ НАТЮРМОРТА


Студент должен знать:
  • методическую последовательность и технические приемы исполнения живописного этюда;
  • особенности декоративных начал в учебной живописи;

уметь:
  • выполнять обобщенный (без излишней детализации) подготовительный рисунок углем с последующим его закреплением;
  • методически грамотно вести живопись с последующим его закреплением;
  • методически грамотно вести живопись этюда по принципу – от общего к частному и от частного к общему;
  • решать живописный этюд путем верно найденных пропорциональных натуре цветотоновых отношений с учетом общего состояния освещения и соотношения пространственных планов;
  • обобщать и приводить колористическое единство живописный этюд.


Тема 4 .1. Натюрморт из двух предметов на нейтральном фоне.

Натюрморт, как объект изображения для познания основ изобразительной грамоты. Рисунок натюрморта, его закрепления; анализ (тоновой, цветовой) постановки.

Практическая работа:

Выполнение краткосрочного этюда натюрморта (в холодной гамме), состоящего из двух предметов на нейтральном светло - сером фоне.


Тема 4.2. Кратковременный этюд натюрморта из трех предметов и светлой драпировки (гризайль)

Тональная передача (гризайль) в этюде, как средство сосредоточения внимания общего тона постановки, понимание и ощущение тоновой шкалы.

Практическая работа:

Выполнение этюда натюрморта, состоящего из трех предметов и светлой драпировки; технические приемы письма: лессировка и пастозное письмо (в зависимости от расположения предметов натюрморта в пространстве).


Тема 4.3. Этюд натюрморта из 3-4 предметов и драпировки.

Анализ тоновых отношений в постановке, цветовых отношений; пропорциональность этих отношений. Общий педагогический принцип: от большой формы к малой, от общего к частному с последующим обобщением частного.

Практическая работа:

Выполнение длительного этюда натюрморта, состоящего из 3-4х предметов и драпировки.


Тема 4.4. Этюд натюрморта, состоящего из 4-х предметов и двух драпировок (контрольное задание)

Передача объемной формы предметов, их материальности, пространственного расположения – основная учебная задача проверенного (контрольного) задания – этюд натюрморта, состоящего из 4-х предметов и двух драпировок. Проверка теоретических знаний и практических умений студентов по изученному материалу дисциплины «масляная живопись».


Тема 4.5. Этюд натюрморта состоящего из гипсового барельефа головы человека, двух предметов и драпировки

Пространственно-перспективные свойства цвета (теплые цвета на переднем плане, холодные на дальнем) и тона.

Практическая работа:

Выполнение этюда натюрморта, состоящего из гипсового барельефа головы человека, двух предметов и драпировки


РАЗДЕЛ 5. ЖИВОПИСЬ ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА.


Студент должен знать:
  • место жанра поясного изображения человека в истории изобразительного искусства;
  • методическую последовательность и технические приемы исполнения живописного этюда;
  • законы и методы живописного решения этюда головы человека.

Уметь:
  • выполнять обобщенный (без излишней детализации) подготовительный рисунок углем с последующим его закреплением;
  • методически грамотно вести живопись с последующим его закреплением;
  • цельно воспринимать форму изображаемой модели;
  • методически грамотно вести живопись этюда по принципу – от общего к частному и от частного к общему;
  • решать живописный этюд путем верно найденных пропорциональных натуре цветотоновых отношений с учетом общего состояния освещения и соотношения пространственных планов;
  • обобщать и приводить колористическое единство живописный этюд.


Тема 5.1. Копирование этюда головы человека с образца.

Задача изображения головы человека на первом этапе обучения сводиться прежде всего к изучению ее анатомических особенностей, лепке объемной формы цветом и связи головы с окружающей средой и освещением.

Процесс обучения живописному изображению головы человека следует разделить на три взаимосвязанных этапов:
  • копирование этюда головы с образца всех этапов (подготовительный рисунок; выполнение подмалевка; прописывание деталей; обобщение этюда);
  • написание этюда головы в технике гризайль;
  • написание живописного этюда головы в условиях естественного освещения.

Практическая работа:

выполнение копии этюда головы человека с образца, отличающегося четкими тоновыми отношениями лаконичными характеристиками тонов.


Тема 5.2. Этюд головы человека с натуры (гризайль)

Правильная передача тональных отношений в этюде является одной из главных составных элементов академической живописи. Умение изображать голову в технике гризайль в дальнейшем даст возможность успешно перейти к решению цветотоновых отношений живописными средствами.

Практическая работа:

Выполнение этюда головы человека с натуры в технике гризайль.


Тема 5.3. Живописный этюд головы человека с натуры

Данное задание, пресле6дуя цель синтеза полученных ранее знаний, умений и навыков, является завершающим этапом освоения тональной лепки формы головы и переходом к изображению головы цветотоновыми отношениями.

Практическая работа:

Выполнение этюда головы человека с натуры.


Тема 5.4. Живописный этюд полуфигуры человека с натуры

Передача натурной постановки в пространстве определяет задачу данного задания. Решая ее, студент должен получить практические навыки передачи цветотональных отношений в пространственно-воздушной среде интерьера.

Практическая работа:

Живописный этюд полуфигуры человека с натуры. Натура располагается вдали от стен, в условиях дневного освещения так, чтобы наиболее ясно и четко читалась форма.


Самостоятельная работа студентов

Изучить и подготовить устное сообщение на одну их предлагаемых тем.

  1. Роль теории цвета в живописи (реферат)
  2. Свет и цвет в практике изобразительного искусства (реферат)
  3. Цветовая гармония и колорит в живописи (сообщение)
  4. Роль рисунка в живописи (сообщение)
  5. Разновидности живописных работ: этюды, эскизы, картины; учебные, творческие работы.

Выполнить этюд натюрморта, состоящего из двух различных по тону и цвету предметов на фоне светлой драпировки.

Выполнить копию с образца этюда головы человека.


РАЗДЕЛ 6. ЖИВОПИСЬ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА


Студент должен знать:
  • место жанра поясного изображения человека, изображение фигуры человека в интерьере в истории изобразительного искусства;
  • методическую последовательность и технические приемы исполнения живописного этюда;

уметь:
  • выполнять обобщенный (без излишней детализации) подготовительный рисунок углем с последующим его закреплением;
  • методически грамотно вести живопись с последующим его закреплением;
  • методически грамотно вести живопись этюда по принципу – от общего к частному и от частного к общему;
  • решать живописный этюд путем верно найденных пропорциональных натуре цветотоновых отношений с учетом общего состояния освещения и соотношения пространственных планов;
  • обобщать и приводить колористическое единство живописный этюд.


Тема 6.1. Живописный этюд полуфигуры человека с руками

Тоновые, цветовые и пластические особенности натурной постановки определяют в значительной степени живописное решение этюда полуфигуры с руками.

Практическая работа:

Выполнение живописного этюда полуфигуры человека с руками.


Тема 6.2. Живописный этюд полуфигуры человека с руками в одежде с орнаментом.

Одежда украшенная украшениями, освещение, поза модели, поворот головы – все это способствует выявлению особенности позирующего человека. Лаконичности простота постановки – главное требование задания.

Практическая работа:

Выполнить живописный этюд полуфигуры человека в одежде с национальным орнаментом.


Тема 6.3. Живописный этюд фигуры человека в интерьере

Живописный этюд фигуры человека в интерьере. В данном задании фигура человека должна быть изображена в определенной части интерьера.

Декоративное начало в живописном изображении части интерьера с фигурой человека представляет интерес в плане расширения возможностей обучения художников лаковой миниатюры и росписи по дереву.

Практическая работа:

Выполнить живописный этюд фигуры человека в интерьере.


РАЗДЕЛ 7. ЖИВОПИСЬ ОБНАЖЕННОЙ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА


Студент должен знать:
  • значение изображения фигуры человека в создании тематической картины;
  • методическую последовательность и технические приемы исполнения живописного этюда;

уметь:
  • методически грамотно вести живопись этюда по принципу – от общего к частному и от частного к общему;
  • решать живописный этюд путем верно найденных пропорциональных натуре цветотоновых отношений с учетом общего состояния освещения и соотношения пространственных планов;
  • обобщать и приводить колористическое единство живописный этюд.


Тема 7.1. Живописный этюд фигуры человека в интерьере

Изучение пропорций, особенностей фигуры человека. Пластические особенности сложной формы тела человека, конструктивные и пропорциональные закономерности, особенности динамических связей различных форм фигуры человека.


Тема 7.2. Этюд обнаженной фигуры человека в теплой гамме

Изучение пропорций, особенностей фигуры человека. Пластические особенности сложной формы тела человека, конструктивные и пропорциональные закономерности, особенности динамических связей различных форм фигуры человека.

Практическая работа:

Этюд обнаженной фигуры человека в теплой гамме.


Тема 7.3. Этюд обнаженной фигурой человека в холодной гамме

Живописный этюд обнаженной фигуры человека в холодной гамме.

Практическая работа в следующей методической последовательности: в первые сеансы желательно прописать весь холст негустым слоем красок, стремясь по возможности верно выявить большие цветовые отношения; во второй прописке нужно стремиться передать материальность человеческого тела и среду, в которой находится модель.

Лепка формы должна быть разнообразной, в свету более корпусная, в полутонах и тенях менее корпусная.


Тема 7.4. Интерьера с гипсовой головой

Передача глубокого пространства, передача единства освещения, гармонизация цвето-тональных отношений.


РАЗДЕЛ 8. ЖИВОПИСНЫЙ ЭТЮД ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА В ИНТЕРЬЕРЕ


Тема 8.1. Живописный этюд фигуры человека в интерьере

Живописный этюд фигуры человека в интерьере. В данном задании фигура человека должна быть изображена в определенной части интерьера.


Самостоятельная работа студентов


Подготовить устное сообщение на одну из предлагаемых тем:
  1. Роль живописи фигуры человека в становлении художника-мастера лаковой миниатюры.
  2. Изображение цветов, трав и плодов в становлении художника-мастера лаковой миниатюры.
  3. Пейзаж в истории станковой живописи и лаковой миниатюры.