Geum.ru

Рабочая программа Дисциплины "Академическая живопись" Москва 2006г

Вид материалаРабочая программа

Содержание


Объем и содержание дисциплины.
Подобный материал:


Академия высокой моды

«Институт моды, дизайна и технологий»






Рабочая программа


Дисциплины "Академическая живопись"





Москва – 2006г.




1.Цели и задачи дисциплины

«Академическая живопись».


Рабочая программа дисциплины «Академическая живопись» составляла в соответствии с учебным планом и рассчитана на 738 часов учебного времени.

Курс «Академическая живопись» – часть цикла общеобразовательных художественных дисциплин и наряду с курсами «Академический рисунок» и «Основы композиции» ставит своей целью обучение студентов основам теории, методики и практики изобразительного искусства применительно к задачам образования дизайнеров.


Программа курса «Академическая живопись» рассчитана на 1-ый, 2-ой и 3-ий курсы дневного отделения (1-ый, 2-ой, 3-ий, 4-ый,5-ый и 6-ой семестры).


Распределение часов по семестрам следующее:


Семестр

Кол-во

недель
Практическ.

аудитор.

занятия
Самостоят.

работа

студента
Всего

кол-во

часов

1
17
68
59
127

2
16
64
55
119

3
17
68
59
127

4
16
64
55
119

5
17
68
59
127

6
16
64
55
119

Итого: 738.


Объем и содержание дисциплины.


Программа 1-ого, 2-ого и 3-ого курса «Академическая живопись» предусматривает изучение и практическое овладение основами академической живописи на базе знаний цветоведения и колористки, формирование художественного образного видения натуры, развитие зрительной памяти, воображения и фантазии, овладение живописным мастерством, различными техниками и технологией живописи.

Теоретический материал курса «Академическая живопись» и тематика практических заданий определены программой курса в строгой методической последовательности, предполагающей постепенное усложнение заданий по принципу «от простого к сложному».

Самостоятельная работа студентов по курсу «Академическая живопись» направлена на закрепление знаний и практических навыков, полученных во время аудиторных, лекционных и практических занятий. Самостоятельная деятельность студентов заключается и в изучении рекомендованной литературы по вопросам теории и практики изобразительного искусства, декоративно-прикладного искусства, а также в анализе творческих произведений мастеров изобразительного и декоративно-прикладного искусства на различных выставках в художественных музеях. Самостоятельная работа студентов контролируется в течении каждого семестра.

Вид контроля по итогам каждого семестра – экзамен.

    1. Краткое содержание лекций и практических заданий по семестрам в соответствии с программой курса «Академическая живопись».


Учебно-тематический план.


№

п\п
Наименование разделов, тем.



1
Введение. Предмет и задачи курса «Академическая живопись». Терминология живописи. Различные материалы и техники живописи.



2
Основы цветоведения. Колорит. Цветовая гармония. Цветовое конструирование. Пространственное взаимодействие цвета.



3
Основы живописи: а) композиция в живописи; б) колорит в живописи; в) передача пространства, изменение локального цвета, предметов под воздействием световоздушной среды; г) трактовка форм предметов в живописи; е) воспитание целостного видения при восприятии натуры.



4
Принципы и методы работы учебным этюдом натюрморта. Методическая последовательность работы над учебным живописным этюдом.



5
Натюрморт из бытовых предметов (2-3 работы) с выполнением предварительных композиционных разработок (фор-эскизов небольшого размера). Методика работы над подготовительными этюдами (фор-эскизами) для определения лучших композиционных и колористических решений живописных работ.



6
Этюды натюрмортов, поставленных на гармонических сочетаниях различных групп родственных и родственно-контрастных цветов. Предварительно выполняются фор-эскизы для определения лучших композиционных вариантов и колористических решений.



7
Этюды натюрмортов, поставленных на гармонических сочетаниях различных групп контрастных и дополнительных цветов. Предварительно выполняются фор-эскизы для определения лучших композиционных и колористических решений этюдов натюрморта.



8
Этюды драпировок без орнамента. Передача пластики тканей, ритма и форм складок и драпировок различных текстильных материалов средствами живописи.



9
Этюды драпировок на манекенах.



10
Этюды натюрмортов с гипсовой головой. Методика лепки формы гипсовой головы цветом.



11
Этюды головы натурщика. Предварительно выполняется этюд головы натурщика гризайлью.



12
Этюды натурщиков в головных уборах.




13
Этюд натурщика в головном уборе (поясное изображение).



14
Серия этюдов фигуры в различных костюмах с головными уборами к белому листу. Взаимосвязь костюма и головного убора в решении художественного образа человека.



15
Серия этюдов фигуры в костюме на сдержанном по цвету фоне.



16
Этюды одетой фигуры в различных костюмах. Выполнение живописных набросков кистью (без предварительного рисунка) с моделей в современных костюмах. Проблема образной выразительности костюма, акцентирование силуэта костюма, колорита, орнамента.






По каждому заданию наряду с краткосрочными этюдами необходимо выполнить одну многосеансную завершенную работу. Обратить внимание на углубленную проработку форм натуры.




В процессе обучения живописи в методическом плане большое значение имеет использование иллюстративно-наглядного материала из методического фонда кафедры рисунка и живописи – оригиналов студенческих творческих работ, диапозитивов с репродукциями работ художников различных живописных школ и направлений по темам программы курса «Академическая живопись».