Новоторжская монументальная живопись рубежа XVIII–XIX веков

Дипломная работа - Культура и искусство

Другие дипломы по предмету Культура и искусство

ников находятся в аварийном состоянии и вполне возможно, что в ближайшее время перестанут существовать совсем.

 

Глава 1. Монументальная живопись Новоторжской земли конца XVIII века

 

1.1Часовня Даниила Столпника в Васильевой Горе

новоторжская монументальная живопись

Усадьба Знаменское-Раек находится в Торжокском районе. В 1764 году на средства владельца села Знаменское, сенатора, кавалера разных орденов, генерал-аншефа И.Ф. Глебова, на территории рядом расположенного погоста Рай был выстроен каменный храм Знамения Пресвятой Богородицы. В 1772 году И.Ф. Глебов произвел семейный раздел имений, поводом для которого послужил уход в монастырь его жены Прасковьи Ивановны Глебовой-Грековой. Младшему сыну Федору Ивановичу Глебову (31 декабря 1734 - 29 ноября 1799) досталось село Знаменское, в 1774 году, после смерти отца, он стал его полноправным владельцем. Задумывая усадьбу, Ф.И. Глебов мог рассчитывать на приезд императорских особ. Генерал обращается, видимо, к архитектору Львову Н.А., своему соседу по тверскому имению. Возглавил работы новоторжский архитектор Франц Иванович Буци. В работах по росписям главного дома принимает участие новоторжский художник Николай Устинов и крепостные художники Андрей Колпаков, Василий Гаврилов и мальчик Максим.

В феврале 1792 года в Знаменское приезжает архитектор англичанин Вальтер Ирвен. Не исключено, что приглашением Ирвен обязан знакомству с Н.А. Львовым, под началом которого работал на прииске и разработке угля. С этого времени все работы ведутся под руководством Ирвена. Весной 1792 Глебов обратился в Тверскую духовную консисторию с просьбой перенести кладбище Знаменской церкви. Погост вокруг храма, находившийся слишком близко к новой роскошной усадьбе, был неудобный для проектируемого ландшафта. В компенсацию Глебов ремонтирует деревянную часовню в деревне Васильевская Гора, поставленную в память явившейся иконы Даниила Столпника, и начинает заготавливать материал для каменной.

Одна из излюбленных форм архитектуры классицизма - ротонда - не раз встречается в культовых постройках Тверской области конца XVIII века. Ее монолитный двусветный объем, перекрытый куполом, опоясан колоннадой ионического ордера. Такая чистая форма ротонды, впрочем, применялась редко. В Торжокском районе аналогичная постройка этого же периода известна только у того же Н.А. Львова в церкви-мавзолее Воскресения в Никольском-Черенчицах. В Казанской церкви с. Заречье (1791- 1798 гг.) трехсветный храм-ротонда составляет лишь часть традиционной продольно-осевой композиции. Церковь в с. Кочемля (1798, Кашинский район), явно подражающая московскому храму Косьмы и Дамиана на Маросейке М.Ф. Казакова, представляет собой усложненную ротонду из нескольких круглых в плане объемов с лаконичной обработкой фасадов.

Вскоре же после постройки часовня Даниила Столпника (Илл.1) была расписана. Вероятно, росписи парадных залов главного дома и ротонды относятся к одному и тому же времени, а именно к 1794 году. Н.Д. Троскина приводит данные, что настенные росписи главного дома были выполнены в технике масляной живописи на холстах и темперой по штукатурке. Руководителем работ был Николай Устинов. В архивных документах отмечены крепостные живописцы Андрей Колпаков, Василий Гаврилов, Иван Ефимов, Николай Суслеев, Алексей Вырыпаев.

В часовню ведут три входа, разделенные двумя прямоугольными окнами. Главный вход фланкируют изображения четырех святых. Слева от входа - апостолы Петр и Павел, справа Симеон Столпник и Даниил Столпник. Изображенные святые показаны в полуобороте к центральной фигуре, расположенной над порталом, все они смотрят на Христа, восседающего на облаках.

Над всеми этими композициями у основания купола расположен живописный орнаментальный фриз с изображением чаш, стилизованных растительных элементов, различных знаков и символов. В центре купола - солнечный диск с длинными радиальными лучами и цветным свечением, а по краям - изображение ангелов на фоне облаков.

Росписи часовни распадаются на две части: в восточной части представлены сюжетные композиции. Западная часть состоит из девяти аллегорических женских образов.

Примечателен тот факт, что четыре фигуры из росписи часовни Даниила Столпника повторяют роспись Станца делла Сеньятура Рафаэля в Ватикане. Практика заимствования и переработки западноевропейских образцов в русской монументальной живописи была достаточно популярна в течение всего XVIII века. В данном отношении часовня Даниила Столпника не является исключением.

Станца делла Сеньятура была папским рабочим кабинетом и составляла папские апартаменты, который Юлий II сделала для себя на верхнем этаже Ватиканского дворца. Это первая из станц, расписанных Рафаэлем (1508 - 1511 гг.). Темой росписи является духовная деятельность человека, представленная четырьмя важнейшими областями Афинская школа - философию, Диспута - богословие, Парнас - поэзию, а Мудрость, умеренность и сила - правосудие. С ними соотносятся росписи на потолке: четыре сидящие женские фигуры, символизирующие четыре пути к духовному просветлению - Теологию, Поэзию, Философию и Правосудие (Илл.2).

Росписи Даниила Столпника доподлинно повторяют своих предшественников XVI века не только в колористическом и композиционном решении, но и полностью копируют латинские надписи и атрибутику аллегорий. Из девяти аллегорических композиций ясно читаются четыре женские фигуры Философии, Теологии, Правосудия и Поэзии.

?/p>