Художественные стилевые направления в искусстве

Информация - Культура и искусство

Другие материалы по предмету Культура и искусство

биход в 1855г., когда под этим заглавием вышла книга французского ученого Жюля Мишле. В 1860г. был опубликован труд известного швейцарского историка искусства Я. Буркхардта Культура Возрождения в Италии. Буркхардт разделил эту эпоху на ранний этап и Высокое возрождение, а также отделил ее от предыдущей эпохи средних веков и последующей Барокко. Дальнейшее развитие концепции отличий эпохи Возрождения от Готики и Барокко принадлежит X. Вёлъф-лину, М. Дворжаку, О. Бенешу.

Дж. Вазари в своей знаменитой книге утверждал, что падение Римской империи повлекло за собой период забвения, отмеченный господством истощенного и устаревшего греческого (т. е. византийского) стиля и испорченный раiветом готического нефункционального, неестественного, необоснованно усложненного, в то время, как хорошие картины и скульптуры (имеются в виду античные) остава- лись неизвестными и скрытыми. Вазари писал также о пелене, которая заволокла умы людей и которая неожиданно, то ли божьей милостью, то ли под воздействием звезд, спала и художники вдруг увидели истинно прекрасное. Подлинное пробуждение и возрождение началось в Тоскане... Люди, в том числе и художники, возвращались к своему естественному состоянию . Вазари определил суть художественного метода Возрождения: природа это образец, а древние школа. Поэтому творческие открытия художников Возрождения были все частью почерпнуты из собственного воображения, частью из виденных ими останков2.

Писатели-гуманисты (от лат. humanitas образованность) этого же времени про-

Г а р э н Э . Проблемы Итальянского Возрождения. М.; Прогресс, 1986, с. 35. 2 Там же, с. 36.

тивопоставляли старое античное и новое варварское готическое искусство. Но античность представлялась им не образцом для подражания, а стимулом для творчества. Высказывания многих художников Итальянского Возрождения проникнуты идеями соперничества с древними. Стремление к обновлению было предпосылкой Классицизма нового мышления с аллюзией на римскую античность. Средневековые художники также обращались к классике, но они, по мнению людей Возрождения, ее извращали. Необходимо было вновь обрести античную красоту, восстановить прерванную связь времен. По выражению Л. Балла, средневековый мир искажал не только классиков, но и христианство, и он предлагал объединить требования религиозной реформы с восстановлением классической традиции .

Вопреки устаревшим представлениям, резко разграничивающим искусство средневековья и Возрождения, на многочисленных примерах можно видеть, как идеология Итальянского Возрожденкусство). Ведь именно в Средние Века Фома Аквинский (1225-1274) следующим образом сформулировал три принципа красоты: целостность, соответствие и ясность, или чистота. Согласно идеям Фомы, Божественная Премудрость распространяется не только на духовный, но и на весь материальный мир, охватывая все его проявления и соответственно все проявления человеческой души. Это было новое и более сложное прочтение догматов христианской веры. Духовный аскетизм закончился уже в философии неоплатоников, и в XII-XIII вв. новое, более целостное мировоззрение завоевало умы мыслящих европейцев. В знаменитом трактате Дионисия Картузианца (1402-1471) О прелести мира и красоте Божьей декларировалось распространение красоты как высшего Божественного блага на весь мир со всем его несовершенством, грехами и заблуждениями. Несмотря на продолжающиеся споры богословов, именно такая точка зрения оказывала все более сильное воздействие на умы художников. Воплощение этих панэстетических идей осуществлялось в эпоху Возрождения

Г а р э н Э - Проблемы Итальянского Возрождения. М.: Прогресс, 1986, с. 39.

различными путями. Нидерландские живопиiы искали красоту в точном, натурали. стическом, вплоть до последней травинки, изображении природы, германцы э подчеркивании характерного, а итальянцы нашли свой путь в идеализации, где совер. шенно закономерно вновь открыли для себя античность.

Культура Возрождения, несмотря на самые разные, часто противоречивые тенденции, в целом носила духовный и, следовательно, религиозный характер. Гуманизм, Реформация, контрреформация... создали новый мир... новую культуру. Церковь пребывала в самом центре событий2.

После объединения западной и восточной церквей на Флорентийском соборе (1439) и, особенно, после захвата турками Константинополя в 1453г. усилилось воздействие греческой культуры на итальянскую. Именно тогда итальянские гуманисты заговорили об обновлении религии и даже создании новой древнегреческих богов с культом Солнца3. Возможно, под влиянием этих идей Леонардо да Винчи проектировал свой Идеальный го-род1487-1490) как храм, сферическое пространство которого было бы отображением Вселенной с Богом в ее центре. Как это схоже с представлениями Николая Ку- занского: Бог-сфера, центр которой везде, а границы нигде. В это же время j возник тезис перенесения (лат. translatio) эллинистической культуры в Италию. Извлеченные из развалин античного Рима ;

статуи, которые находили и раньше, но не обращали на них внимания, а то и просто предавали проклятию за их наготу, стали необходимой формой для выражения нового христианского мировоззрения. Средне- f вековое представление о греховности всего земного детство христианства уходило в прошлое. Божественное н?/p>