Художественные стилевые направления в искусстве
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
В»истическая закономерность искусства Классицизма. Принцип фронтальности ведет к широкому использованию разнообразных композиционных приемов подчеркивания вертикалей и горизонталей, выявления осей симметрии и диагоналей, скосов углов, уподобления формату, особенно заметному у краев картины, вблизи рамы, т. е. подчеркиванию самим изображением геометрии изобразительной поверхности. В искусстве Востока некоторой аналогией этим приемам служит параллельная, или китайская, перспектива.
В целом тенденция к архитектоннчно-сти изображения в живописи ведет к тому, что красочность уступает место светотеневой моделировке объемов. Художник Классицизма всегда ищет повод для изображения обнаженных фигур, только потому, что это дает возможность продемонстрировать конструктивное мышление. По тонкому наблюдению Г. Вёльфлина, классический стиль ради основного жертвует реальным... а засучивание рукавов у святых становится обычным, так как требуется обнажение локтевого сустава .
При восприятии здания, картины, фрески, скульптуры классицистического стиля возникает ощущение душевного покоя, ясности, просветленности. Даже несмотря на знание того, что это вернее всего искусная декорация, по сути стилизация, художественный обман, и несмотря на то, что
Вёльфлив Г. Классическое искусство. ;Пб., 1912, с. 84, 191.
гдассицизм проигрывает в декоративности деталей, сложности, напряженности аппозиции, другим стилям в искусстве, ад более притягателен и всегда желаем, (его нельзя сказать, к примеру о Барокко, (второе утомляет. В Классицизме все да-дся как бы само собой, простота формы 1()солютна идентична ясности содержания. Поэтому Классицизм всегда более поня-дн, а Рафаэль всегда будет более популярен, чем Рембрандт несомненно, более глубокий художник. Здесь проходит грань между массовым и элитарным искусством, между чувственным и транiендентным, тгелесным и пространственным, физичес-1И.М и метафизическим в искусстве, апол-лоновским и фаустовским искусством. Вот почему, в частности, так неорганичны христианские храмы, выстроенные в стиле: Классицизма, иконостасы среди дорических колонн и кресты над портиками. Христианство по своей сути ирреально, романтично, и ему куда более подходят устремленные в небо иглы готических соборов или напряженная динамика барочных фасадов. Классицизм исторически свя- . зан с язычеством. Романтизм с христианством. Все эти несоответствия Европа почувствовала раньше России, не случайно-; во французском Неоклассицизме XVIII в., как и ранее в итальянском, изобретались новые архитектурные формы лишь с аллюзией на античность, а также Возникло геометрическое течение Классицизма, представленное творчеством такого гения архитектуры, как К.-Н. Леду. Весьма интересным в этом смысле представляется описание архитектуры Петербурга, увиденной глазами образованного европейца, французского путешественника маркиза де Кюстина в 1839г.: Подражание классической архитектуре, отчетливо заметное в новых зданиях, просто шоки-Рует, когда вспомнишь, под какое небо Так неблагоразумно перенесены эти слепки античного творчества... площади, украшенные колоннами, которые теряются среди кружающих их пустынных пространств;
античные статуи, своим обликом, стилем, "Деянием так резко контрастирующие с особенностями почвы, окраской неба, су-ровым климатом, с внешностью, одеждой и образом жизни людей, что кажутся ге-роями, взятыми в плен далекими, чуждыми Шагами... Природа требовала здесь от одей как раз обратное тому, что они
создавали . Даже если сделать скидку на то, что иностранец не все разглядел и не все смог понять в архитектуре русского классицизма, нельзя не признать, что внеш-дд. няя стилизация под античность, являющаяся характерной чертой интернационального европейского стиля неизбежно входит в противоречие с национальными художественными традициями той или иной страны. Именно этот факт стал причиной широкого движения национального романтизма, распространившегося в Европе в первой трети XIX в. после победы над Наполеоном, насаждавшим в завоеванных. им странах французский Ампир наиболее одиозную форму антинационального искусства. Протест против обезличенного академического классицизма породил также мировоззрение Историзма и появление неостилей в искусстве большинства европейских стран во второй половине
XIX в.
В целом тенденции классицистического стиля в различные эпохи и в разных видах искусства показывают одно: стремление художника к идеалу за iет отказа от случайного, временного, изменчивого. Ш. Бодлер однажды воскликнул: Я ненавижу движение, которое смещает линии
ИТАЛЬЯНСКОЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ (итал. rinascimento, фран. renaissance возрождение) переломная эпоха в развитии итальянского и мирового искусства XV-XVI вв. Художники того времени возрождали античные формы, но вкладывали в них иное, новое содержание. Слово возрождение впервые употребил в 1550г. итальянский художник Дж. Вазари, автор
Жизнеописания наиболее знаменитых живопиiев, ваятелей и зодчих. Он назвал возрождением деятельность итальянских художников начала XVI в. после долгих лет упадка в период средневековья и варварства. Для этого имелись основания, say, как главным в то время казалось открытие и возрождение античных традиций, противопоставление античного эстетического идеала готическому. Другое название этой эпохи ренессанс вошло в научный о