Формирование и развитие умений и навыков работы над графической иллюстрацией у школьников (1-9 классы)

Курсовой проект - Педагогика

Другие курсовые по предмету Педагогика

ерьезным видом рисует самые несерьезные истории, он понимает, что 4, 5, 6, 7 лет - это чудесная пора, когда ребенок открывает мир, пора познавательной жадности, беззаботного и беззлобного смеха, время любви к радующим глаз краскам. Глядя на его рисунки, ощущаешь, как художник сам смеется вместе с детьми.

Художник очень смело обращается с книжной страницей, не разрушая ее плоскости, он делает ее безграничной, с удивительным мастерством изображает реальные и самые фантастические сцены. Текст не существует отдельно от рисунка, он живет в композиции. В одном случае он отмечен рамкой из цветочных гирлянд, в другом - окружен прозрачным мелким рисунком, в третьем - на цветном фоне тонко связан окружающими цветовыми пятнами. Его рисунки пробуждают в детях не только воображение, юмор, но и формируют эстетическое чувство и художественный вкус. В иллюстрациях Конашевича нет глубокого пространства, рисунок всегда приближен к зрителю. Художник строит изображение по детскому представлению о перспективе: низ листа - передний план, а дальний - вверху страницы. Сам рисунок - пестрый, рябенький, напоминает детский.

Если старые мастера книжной графики без особых трудностей справлялись со всеми задачами, которые ставила перед ними иллюстрация, то современным книжным графикам с большим трудом удается создать более или менее качественные рисунки.

Обеднённость иллюстративным рядом - первая актуальная проблема современного книгопроизводства. Здесь сказывается, как экономия материальных средств, затраченных на издание, так и общая культурная неразвитость издателей. Почти все "художники-иллюстраторы" нового поколения допускают в своих работах ошибки такого масштаба, что постоянно возникает вопрос о наличии у них соответствующего образования.

Самой частой ошибкой авторов становится ощущение, что художник никогда не читал иллюстрируемую книгу. Далее следует неверное композиционное, цветовое, пространственное решения и пр.

Пожалуй, самая главная из проблем иллюстрации - проблема создания целостного и узнаваемого образа персонажа (будь то человек, зверь или неодушевленный предмет) и в первую очередь, его портрета. И для создания такого образа авторы прибегают к такому художественному решению иллюстрации, как композиционный портрет персонажа, серия портретов, может помочь читателю лучше понять образы героев, представить их живыми людьми. К такому приему прибегали многие выдающиеся художники, такие как: К.И. Рудаков в романе И.С. Тургенева "Отцы и дети", И.С. Глазунов в "Идиоте" Ф.М. Достоевского.

В воображении разных людей в результате прочитанного возникают различные визуальные образы - у каждого свой, поэтому своей работой, художник рискует разочаровать читателя. Талантливый "настоящий" мастер слова почти никогда не дает подробного "шаблонного" описания (волосы - такого-то, цвета, глаза такого-то, рост - столько-то сантиметров…). Задача художника состоит в создании такого визуального облика, который бы наиболее точно соответствовал герою, и заставил бы читателя изменить свое мнение и принять его видение.

Сейчас в основном массово иллюстрируются только детские книги и романы в стиле "фэнтази". Но и последние, зачастую, ограничиваются только ярким, далеким от текста, изображением на обложке. Поэтому, в качестве первого примера, рассмотрим по современным понятиям "богатое" издание всемирно известного английского писателя Дж.Р. Р. Толкиена "Властелин Колец", проиллюстрированное художником Лео Хао (настоящее имя Алексей Михайлович Шамровский). Вторым же - будут графические рисунки художницы Яны Ашмариной к литературно-энциклопедическому сборнику "Толкиен и его мир". Лео и Яна - одни из самых заметных фигур в сегодняшнем мире печатаемой книжной иллюстрации. Творения названных художников встречаются почти в каждом третьем издании фантастической и "фэнтезийной" литературы, поэтому они, без сомнения, могут быть ярким примером современного иллюстратора.

Почти во всех иллюстрациях Лео к "Властелину Колец", наблюдается неграмотное цветовое, композиционное, пространственное решение, анатомически неверно изображенные фигуры людей и т.д.,

В своей работе над книгой художник преимущественно использовал именно иллюстрационный портрет. Видимо, он не сумел изобразить ни обширной многофигурной композиции, ни персонажа в движении, поэтому и отдал предпочтение статичным поясным портретам героев. И в большинстве своем, эти портреты даже не соответствовали описанию в литературном первоисточнике: (т.е. в книге "Властелин Колец") не совпадают ни общие черты лица (цвет глаз, волос…), ни возраст, ни одежда героев. Так один из главных персонажей, описанный, как зрелый сероглазый воитель с темными волосами, одетый в скромное дорожное платье, изображен на поясном портрете юным блондином в грубых кожаных доспехах. Этот же персонаж (как, впрочем, и другие), не зависимо от сюжета, постоянно меняет на протяжении всей книги цвет волос и глаз (от блондина до пепельных седин), возраст, одежду и пр.

В работах Яны А. к сборнику "Толкиен и его мир" не наблюдаются такие грубые художественные ошибки, как у Лео Х., но иллюстративных нарушений не меньше. "Деревянные", безжизненные лица созданных ею типажей, кажутся нарисованными по одному лекалу. Девушка, скорее всего тоже не вчитывалась в книгу, а ведь художник-иллюстратор, в первую очередь, должен думать о массовости и доступности созданного им образа, о его соответствии обще