Становление мюзикла во Франции
Курсовой проект - Культура и искусство
Другие курсовые по предмету Культура и искусство
И еще более двух десятилетий мюзикл проигрывал оперетте. И в настоящее время классическая оперетта, лучшие образцы которой в музыкальном отношении удовлетворяют высокому вкусу, по-прежнему остается в репертуарах театров и пользуется популярностью.
Не ограничиваясь заокеанскими постановками, европейские авторы также начали создавать мюзиклы. Первыми за дело взялись театры ГДР: в 1972-76 гг. было создано 27 оригинальных мюзиклов, 8 из которых были поставлены в других театрах. Страны социалистического лагеря тоже внесли свою лепту в развитие жанра: к сезону 1975-76 гг. было создано 11 новых оперетт и мюзиклов.
В 1963 году журнал Театр дер Цайт открыл широкую дискуссию, обратившись к ученым, писателям, композиторам, драматургам, постановщикам и исполнителям с рядом вопросов: Что вы подразумеваете под мюзиклом? Какова его специфика? Нужен ли нам мюзикл? Способствует ли мюзикл наилучшему выражению потребностей слушателей и зрителей в области легкой музыки? и др. Из этих вопросов следует, что жанр мюзикла живо интересовал общество и был достаточно популярен.
Спустя десять лет на страницах того же журнала музыкальный критик В. Ланге писал, что положение с легкой сценической музыкой на его родине вызывает серьезные опасения: ряд новых мюзиклов потерпел неудачу, создано несколько весьма посредственных спектаклей, далеких от идеала как по содержанию, так и по художественным достоинствам. Где же наши собственные высокохудожественные мюзиклы с актуальной современной проблематикой? - задавал вопрос критик.
В 1970-е годы в ГДР были поставлены мюзиклы собственного производства: Конни (1969 г.) К.-Х. Леннартца и Х. Кунце, Деньги как деньги К. Эйдама и Р. Вернона, имеющий сатирическую направленность, Кип смайлинг Х. Беца, Ю. Дегенхардта, Д. Брандта и Х. Зандера, Повод для Клавдии Х.Г. Альберга и Ф.В. Тиллера и другие, более или менее популярные. Сюжеты разнообразны: часть произведений отсылает нас к прошлому, часть касается проблем современности, а некоторые даже пытаются заглянуть в будущее (мюзикл Жена по мерке Н. Вернера и З. Шефера, осужденный за однообразие, изобилование псевдосовременной гармонией и т.п.). Но, несмотря на все старания авторов, критика, даже если и находила отдельные положительные моменты, в целом была разочарована.
Европейские производители мюзиклов рассчитывали не только на взрослую аудиторию: в новом жанре были поставлены и детские произведения: например, Новые портные короля Р. Линца и Х. Кауфмана по сказке Х.К. Андерсена Новое платье короля; Робби Круз Х.Д. Шмидта и Х. Зандига, Принцесса на горошине Х.Д. Шмидта и Й.-Д. Линка и др.
Остановимся на наиболее ярких явлениях музыкального театра второй половины ХХ века в социалистических странах. Результатом творческих поисков венгерских композиторов и либреттистов являются весьма качественные трагические мюзиклы Красный караван - мечта и жизнь цыган Г. Чемера и Б. Санчи-Лакатоша и Фиктивный репортаж с американского фестиваля поп-музыки, поставленные во многих европейских театрах. Характеры в них более разносторонние, действия персонажей глубоко мотивированы; музыка имеет черты преемственности с бродвейскими мюзиклами, но при этом не лишена и самобытных мотивов; в целом постановки имели острый социальный характер.
Польские мюзиклы, также бывшие весьма популярными, часто основывались на известных литературных произведениях: Пан Заглоба А. Блоха (по роману Г. Сенкевича Огнем и мечом), Четыре танкиста и собака Б. Коновальского (по роману Я. Пшимановского), Сон в летнюю ночь К. Панкевича и М. Алачевского и др. [10, с. 84-100].
Второе дыхание у производителей мюзиклов в Польше открылось ближе к концу ХХ века: в 1991 году режиссером Я. Юзефовичем и композитором Я. Стоклоса был поставлен мюзикл Метро - о молодежи и для молодежи. Успех был феноменальным: острые социальные темы (деньги и предательство, отношения между поколениями, молодежь и жестокая действительность) нашли отклик в сердцах зрителей. Люди со всей Польши ездили в Варшаву, чтобы посмотреть этот спектакль. А 16 апреля 1992 года на Бродвее в театре Минскофф состоялась премьера англоязычной версии Метро. Постановка имела оглушительный успех в театре, массу хвалебных отзывов в прессе, номинирование на престижную премию Tony, а также многочисленные награды и призы. Метро стал первой постановкой такого масштаба и качества, которая импортировалась бы на Бродвей из стран Восточной Европы. В 1999 году мюзикл поставлен в России, в московском Театре Оперетты. Постановка также имела успех, мюзикл шел несколько сезонов. Это событие послужило началом мюзиклового бума, случившегося в нашей стране в начале ХХI-го века.
Европейский мюзикл существует и развивается. Вероятно, он и не должен походить на американский аналог. Ведь именно самобытность американского мюзикла и привлекла к нему внимание во всем мире. Многовековая европейская культура, богатейшие традиции европейского музыкального театра позволяют надеяться, что в области мюзикла Старый Свет подарит зрителям еще не один шедевр.
мюзикл франция miserables notredame
ГЛАВА 2. ЖАНР МЮЗИКЛА ВО ФРАНЦИИ
.1 Становление жанра
XX.<ht