Становление мюзикла во Франции

Курсовой проект - Культура и искусство

Другие курсовые по предмету Культура и искусство

tp://ru.wikipedia.org/wiki/_>,,,,,,,,.">Традиция французского мюзикла связана с тремя жанрами: водевилем, опереттой и музыкальной комедией. Но все же основным жанром, из которого выросли французские мюзиклы, принято считать оперетту. Классическая венская оперетта создал лучшие произведения в рамках этой формы, для которой характерно трехактное строение, развернутые финалы первого и второго актов, чередование разговорных диалогов с классическим оперным вокалом, четко определенное амплуа лирической и каскадной пары, злодея и резонера, вспомогательная роль балета и обязательно счастливый, в отличие от оперы, конец.

Появление мюзикла было обусловлено поиском новых сценических форм, реформированием жанра классической, кальмановской оперетты.

Композитор и музыковед Сергей Долгушин предлагает следующую сравнительную таблицу жанров оперетты и мюзикла [17]:

 

ОпереттаМюзиклОперетту европейские классики жанрово стремились приблизить к опере. Она во многом сохранила черты выдержанной музыкальной формы с номерной структурой, ансамблями, финалами, лейтмотивами и элементами симфонического развития.Мюзикл в большей степени представляет собой театральную форму, в которой музыка является одним из средств музыкально - сценического монтажа наряду с хореографией, пластикой, постановочными эффектами и т.д. Доминирует песенная форма, отсутствуют развернутые финалы актов, ансамбли редки, часто встречаются сцены солиста или нескольких солистов с хором.Оперетта, как искусство легкожанровое, обращается к своей аудитории и классическим музыкальным языком и языком бытовой и эстрадной музыки.Мюзикл общается наиболее современным языком звучания рок-музыки, поп-музыки, джаза, а также, бытовой и классической музыки.Действие в оперетте в большей степени статично.Мюзиклу свойственна насыщенность действием. Этому подчиняется все: реплика, музыкальные номера, танцевальные па и т.д. Вокальные и танцевальные сцены непосредственно вырастают из действия и его развивают. Они обязательно внутренне мотивированы и необходимы.В оперетте балетные сцены останавливают действие. Дивертисментный тип балетных номеров.Балетные номера являются частью действия. Хореография, пластика становятся важнейшим элементом в системе выразительных средств мюзикла наряду с пением. Музыкальные номера решаются, как правило, тоже пластически.Актер оперетты сочетает в себе качества певца, актера, отчасти танцовщика.Актер синтетического типа, к которому предъявляются особые требования: музыкальность, чувство ритма, речевая выразительность; пластика, как средство выражения мысли, характера, мимики и т.д.

В 1915 году Клод Дебюсси писал о том, что со времен Рамо не существует чисто французской музыкальной традиции. После его смерти мы перестали обрабатывать собственный сад; но зато мы пожимали руки коммивояжерам всего света. Мы почтительно выслушивали их бойкую рекламу и покупали их дрянной товар. Мы краснели за наши самые драгоценные качества, как только тем приходило в голову над ними подсмеиваться. Мы просили прощения у всего мира за наше пристрастие к непринужденной ясности. Мы переняли приемы письма, наиболее противные нашему духу; преувеличения языка, наименее совместимые с нашей мыслью. Мы претерпели вымученные формы, грубую роскошь и кричащую окраску [8, с. 241-242].

Все это было сказано в отношении французской оперы и оперетты. Но эти слова можно отнести и к засилью американских мюзиклов в Европе полвека спустя. Возможно, в какой-то мере сдержанное отношение французской публики даже к знаменитым шоу Э. Ллойда Уэббера объяснялось проявлением великофранцузского шовинизма (в котором их обвиняют западные страны) - французы охотнее смотрели бы музыкальные спектакли на близкие им темы. И действительно, созданные позже оригинальные произведения были очень популярны.

Стоит отметить, что качественное музыкальное кино во Франции научились делать давно (Шербурские зонтики), но скорее это были меланхолические шансон-оперы; французам не хватало американской энергетики. В конце 1970-х гг. все изменилось: пресытившись не всегда качественной заокеанской продукцией, М. Берже и Л. Пламондон создали в 1979 году мюзикл Стармания. Спектакль был успешным, мо