С. Э. Нуралова к ф. н.,доцент Русская литература

Вид материала

Литература

Содержание Война и мир ”

Подобный материал:

• Учебника. Учитель Кулябина Зинаида Григорьевна. Выступление на Краевой научно-практической, 48.58kb.
• Литература 20 века». Составитель доцент Серафимова В. Д. «Серебряный век», 232.91kb.
• Литература 10 класс, гуманитарно-юридический, социально-экономический Русская литература., 121.55kb.
• Иваньшина Елена Александровна Трудоемкость дисциплины 7 зачетных единиц Количество, 176.07kb.
• Русская литература в поисках духовной самоидентификации: национальная жизнь в изображении, 577.5kb.
• Магаева Евгения Николаевна аспирант кафедры Журналистика и Русская литература, 143.16kb.
• И. Ю. Осмоловская русская литература 20 века. Вопросы к семинар, 380.55kb.
• Программа элективного курса «русская литература ХIХ века», 189.06kb.
• Класс: 12 Зачёт №2 «Русская литература 1917-1941», 186.43kb.
• Тематический план по предмету «Русская литература», 84.25kb.

^ ВОЙНА И МИР ”


Замысел “Войны и мира” возник у Толстого не сразу.В одном из вариантов предисловия к “Войне и миру” писатель упомянул, что в 1856 г. он задумывал повесть о декабристе, возвращающемся с семьей из ссылки в Россию. . Каких-либо планов, рукописей не сохранилось. Позже писатель вновь обратился к замыслу произведения о декабристе. Во время заграничной поездки в декабре 1860 года он познакомился во Флоренции со своим родственником, троюродным братом по матери, декабристом С.Г.Волконским. К началу 1861 года Толстой уже читал Тургеневу начало романа, и ему “понравились первые главы”. Роман остался незаконченным. 25 февраля 1863 года С.А.Толстая сообщала своей сестре, что Лев Николаевич “начал новый роман”. Речь шла, по-видимому, о первых набросках будущей книги “Война и мир”. Работа над “Войной и миром” продолжалась шесть лет (1863-1869).Желая уяснить сложную проблематику русского общественно-исторического процесса эпохи декабризма, Толстой приходит к 1812 году и предшествовавшим ему событиям европейской истории, начиная с 1805 года. “Я теперь писатель всеми силами своей души, и пишу и обдумываю, как я еще никогда не писал и не обдумывал”, - отмечал Толстой в одном из своих писем (к А.А.Толстой, вторая половина окт. 1863г.). У писателя были грандиозные планы провести “многих героинь и героев через исторические события 1805, 1807, 1825 и 1856 годов”. События, запечатленные в окончательном тексте романа, начинаются в июле 1805 года и завершаются в эпилоге в декабре 1820 года.

Как только эпопея была опубликована на страницах “Русского вестника”, читатели и критики сразу же осознали, что в русской литературе еще не было произведения, которое по силе и масштабности художественного изображения действительности, по значительности идейной проблематики, невиданному богатству человеческих образов могло бы стать рядом с “Войной и миром”. Беспримерность этого произведения в мировой литературе очень скоро стала очевидна и читателям в других странах. К 1880-ым годам “Война и мир” была переведена почти на все европейские языки. Французский классик

Г. Флобер писал И.С.Тургеневу в январе 1880г.: “Спасибо, что заставили меня прочитать роман Толстого. Это первоклассно. Какой живописец и какой психолог!” “Как эпический писатель, Толстой – наш общий учитель, - говорил А. Франс в речи, произнесенной на торжественном заседании в Сорбонне в марте 1911года. - Толстой дает нам пример непревзойденного интеллектуального благородства, мужества и великодушия”. Ромен Роллан не уставал повторять, что именно в “Войне и мире” он увидел обширнейшую эпопею нашего времени, современную “Илиаду”. “Это величайшее из когда-либо написанных произведений,” - вторил Роллану известный английский писатель Дж. Голсуорси.

Что же делает “Войну и мир” новаторским произведением и отличает ее от классического романа? Почему к этому произведению приложимо понятие “эпопея”? Если мы обратимся к словарям литературоведческих терминов, то найдем подобные определения:

Эпопея – монументальное по форме эпическое произведение общенародной проблематики. Становление характеров главных героев подчиняется событиям национально-исторического масштаба. Расцвет новой формы эпопеи имеет место в XIX веке, когда были созданы “Человеческая комедия” Бальзака, “Ярмарка тщеславия” Теккерея, цикл произведений “Ругон-Маккары” Золя, “Война и мир” Толстого.

Эпопея - один из самых трудных и очень редких жанров, доступный только подлинно большому художнику-мыслителю.

Итак, для эпопеи характерна широкая, многогранная, даже всесторонняя картина мира, включающая и исто-рические события, и облик повседневности, и многоголосый человеческий хор, и глубокие раздумья над судьбами мира, и интимные переживания личности.

Диапазон “Войны и мира” необычайно широк. В произведении Толстого удивляет и восхищает широкий эпический размах: война и мир; Европа и Россия - от императоров до крестьян; столицы и деревни, исторические лица, сражения и вымышленные персонажи. Углубленный анализ индивидуальных судеб, семейств выявляет самое высокое и самое низкое во взаимоотношениях людей. Русская нация представлена в эпопее всеми своими слоями. Действие развертывается от Москвы и Петербурга до центральных немецких земель (Браунау, Аустерлиц). Представители всех социальных групп и группировок России начала XIX века - высший придворный круг, московское старинное дворянство, обитатели помещичьих усадеб, генералитет, офицерство штабное и боевое, солдаты всех родов, чиновничество, купцы, ремесленники, дворовые, крестьяне, столичные масоны, деревенские юродивые, врачи, приживалки, ямщики и т.д. – проходят перед читателями.

“Vivat die ganze Welt !” – “Да здравствует весь мир!” – эпиграф ко всему художественному творчеству Толстого. И “Война и мир” прежде всего отличается жизнеутверждающим пафосом, славит жизнь, людей, утверждает величие подвига русского народа.

Единство и непрерывность повествовательного потока–одна из важнейших особенностей композиции “Войны и мира”. В романе встречаются художественное и научно-историческое повествование, эпистолярный и дневниковый жанр, философские рассуждения автора. Как отмечали исследователи, основным компонентом композиции является “сценический эпизод”, “ситуация” (А. Сабуров, С.Г. Бочаров).

Не случайно, в сознании читателей “Война и мир” ассоциируется с рядом ярких, несравненных эпизодов –“картин жизни”: именины у Ростовых, Шенграбен, Аустерлиц, первый бал Наташи, охота и пляска Наташи в имении дядюшки и другие эпизоды.

В “Войне и мире” множество сюжетных и тематических линий. Переход повествования из одного сюжетного плана в другой всегда динамичен и нередко построен по принципу контраста. Две основные сюжетно-тематические линии произведения, вмещающие в себя все остальные, обьединяющие их, заявлены уже в самом заглавии: война и мир.

“Война” и “мир” – не просто эпоха войны и эпоха мирной жизни, это взаимообусловленные полюсы единого целого, это органическая всеохватность бытия в его противоположностях и единстве. Слово “мир”, по определению С. Бочарова, вобрало в себя понятия: мир-вселенная, мир-земля, мир-община, мир-гармония, порядок.

В проблемные категории “война” и “мир” включается весь огромный сюжетно-тематический материал романа. Сюжетно-тематические линии “войны” и “мира” могут развиваться параллельно, могут причудливо переплетаться и допускать полное слияние. Так, первый том эпопеи имеет четко обозначенные переходы от “войны” к “миру” (от I части ко II части), III часть развивает сначала тематику “мира”, затем “войны”. Второй том почти целиком посвящен “миру”. В третьем томе темы “войны” и “мира” постоянно переплетаются между собой, временами соединяются вместе (например, в эпизодах, посвященных отъезду Ростовых из Москвы 1 сентября 1812 года). В третьем же томе мы видим кульминацию эпопеи – Бородинское сражение.¹²

В четвертом томе тема “войны” постепенно идет на убыль, и “мир” все больше вступает в свои права.

В критической литературе о “Войне и мире” отмечалась важность эпизода охоты в композиции романа. Эти сцены отражают основную конфликтную ситуацию эпопеи, в них как бы начертаны и распределены роли в предстоящей борьбе со “зверем” нашествия между двумя главными сословиями – народом и господами.¹³

В этом эпизоде предвосхищен исход грядущей борьбы. Здесь уже намечены истоки могущества русской армии, определены основы народного характера. Народ – основная движущая сила истории, народ, а не государственные верхи, будет хозяином положения, продемонстрирует несломленную волю, мудрый разум.

Величественный образ народа создается в эпопее прежде всего в связи с военными событиями эпохи. “Образ народа, - пишет А. Сабуров, - важен в романе и как критерий оценки основных персонажей романа, и как внутренний ориентир положительных героев, и как среда, в которой проходит жизнь многих действующих лиц”.¹⁴ Народная мудрость в романах Толстого судит поступки действующих лиц, люди из народа сопровождают большинство героев романа, появляются около них в критические, судьбоносные моменты жизни. Таковы пары: Тихон - старый князь Болконский, Тушин - князь Андрей, Платон Каратаев - Пьер Безухов, денщик Лаврушка - Николай Ростов.

Княжну Марью окружают “божьи люди”, с семьей Ростовых в разные моменты Мавруша, Дуняша, Мавра Кузьминишна, Данила и многие другие народные персонажи. Герои Толстого обращаются со своими горестями и бедами, ища сочувствия, поддержки, к “носителям” народного сознания, воплощающим нравственную чистоту, справедливость.

Однако гениальный художник и провидец, Толстой не может не показать, как иногда и люди из низов могут превращаться в “толпу”, теряющую чувство “простоты, добра и правды”, лишающуюся исторической памяти, одержимую животными инстинктами. Таковы эпизоды, рисующие буйство толпы, жаждущей увидеть императора Александра в Москве. Давя друг друга, люди пытаются поймать кусочки недоеденного бисквита, брошенного государем в толпу с балкона Кремлевского дворца (т. III, ч.I, г.XXI). Таковы сцены расправы с Верещагиным в оставленной Москве (т.3, ч. III, гл. XXV).

“Толпой” оказывается и светское общество во главе с Анной Павловной Шерер и князем Василием Курагиным. В “толпу” превращаются народы Запада, когда начинают свое “воинственное движение” до Москвы. Толпу должен возглавить “человек без убеждений, без привычек, без преданий, без имени, даже не француз”. И таким лидером становится Наполеон.

Толстой спорит в “Войне и мире” с общепринятым взглядом на роль личности в истории, выступает против культа выдающейся исторической личности. Этот культ в значительной мере восходил к учению немецкого философа-идеалиста Гегеля. По Гегелю, великие люди являются проводниками идей Мирового Разума, который определяет судьбы народов и государств. Великим людям дано понять и угадать то, что не доступно большинству людей, пассивному материалу истории. Толстой убежден, что воля царей и генералов не является первопричиной событий. Проблема роли личности в истории у Толстого перерастает в вопрос об исторической необходимости и свободе воли. Писатель стремится выделить основную закономерность в историческом событии, определяющую самый процесс. Для него ясно, что “укоры за несоблюдение континентальной системы, и герцог Ольденбургский, и движение войск в Пруссию” не является первопричинами движения “людей Запада на Восток”. Это – множество мелочей, присоединяющихся к настоящей причине, к “стихийному”, необходимому и неотвратимому движению с Запада на Восток.

Для Толстого характерна высокая оценка роли народа в историческом процессе, именно народная жизнь в целом наиболее чуткий организм, откликающийся на скрытый смысл исторического движения.

Противостояние Толстого индивидуализму проходит во всех философско-исторических отступлениях в “Войне и мире”. Рассуждения Толстого полемичны, они не следуют ни за каким шаблоном, трафаретом. В том переломе, что произошел в русской исторической науке во второй половине XIX века, значительная роль принадлежит “Войне и миру”.

Толстого нередко упрекали в фатализме. “Но хотя уже к концу сражения люди чувствовали весь ужас своего поступка, хотя они и рады были перестать, какая-то непонятная, таинственная сила еще продолжала руководить ими и продолжало свершаться то страшное дело, которое совершается не по воле людей, а по воле Того, Кто руководит людьми и мирами” (т. III, ч. II, гл. XXXIX). В древнем эпосе, в произведениях классицистов и романтиков в мировой литературе существенное место занимала идея рока, грозной, неотвратимой судьбы. И в “Войне и мире” со всей силой звучит тема судьбы. “Фатализм” присутствует и в повествовании об Аустерлицком сражении, и о событиях 1812 года, и в рассказе о судьбах героев. Толстой дает ответ на вопрос о том, что раскрывает неведомую древним судьбу, и указывает на следующую инстанцию – “дифференциал истории” – простого человека: “Только допустив бесконечно-малую единицу для наблюдения - дифференциал истории, т.е. однородные влечения людей, и достигнув искусства интегрировать (брать суммы этих бесконечно-малых), мы можем надеяться на постигновение законов истории” (т.3, ч.3, гл. I).

Говоря о коллективной воле, Толстой искал ее разгадку в действиях простого человека. Толстой ставил своей задачей повернуть интерес исторической науки от верхов к низам, от трона к избе, от псевдовеликого, ложного к малому. И Толстой-художник эту задачу выполнил, представив замечательные образы “малых”, ничем не выдающихся людей, определяющих исходы сражений. Толстой, по мысли американского исследователя Г. Морсона, создал “полифонию событий”. Самые важные события – те, которых никто не замечает. Например, Николенька Иртеньев пытался “поймать” пустоту, неожиданно обернувшись назад и застав ее врасплох. Толстой – философ настоящего, он обращает внимание на те микроскопические изменения, из которых состоит внутренний мир человека, осознает богатство внешней простоты, повседневных событий, творящих историю человечества.

Ложное величие Толстой разоблачает в лице Наполеона, а подлинно народного полководца рисует в лице Кутузова.

У Толстого Наполеон – император и полководец – ничтожен и как человек, и как исторический деятель. Писатель отрицает в Наполеоне моральную одухотворенность и элементарную человечность. Обрисовка Наполеона – наиболее полемичная и дискуссионная часть романа. Вслед за Пушкиным Толстой объявляет, что “гений и злодейство две вещи несовместные”. Наполеон мелок, мелочен, ибо “нет величия там, где нет простоты, добра и правды”. Действия Наполеона противоречивы, распоряжения подчас случайны и бессмысленны. События не зависят от воли отдельных лиц, в том числе и Наполеона, подчеркивает Толстой. Характерен и показателен эпизод встречи Наполеона с Балашовым. Раздражение, вызванное одной из реплик Балашова, последовавшее за тем дрожание левой икры императора приводит Наполеона к иным выводам, чем те, которые он имел в виду в начале аудиенции. Отказывая Наполеону в военном гении, Толстой пишет: “Наполеон не видел того, что он в отношении своих войск играл роль доктора, который мешает своими лекарствами” (т. III, ч. II, гл. XXXIV).

Кутузов в романе олицетворяет чувство родины, на-родного единства, “скрытую теплоту патриотизма”, русский “мир”. У Кутузова нет индивидуальной сюжетной линии, он принадлежит к историческому повествованию. Уже первое появление Кутузова в романе запоминается читателю демократическим образом великого полководца, простотой во всех его поступках и в человеческом облике. Ценность человеческой личности, в том числе и Кутузова, определяется в книге Толстого близостью к народу, глубокими связями с общей жизнью. Кутузов не отгорожен от солдатской массы, он обходится без многочисленной свиты. Перед Бородинским сражением он вместе с солдатами и ополченцами “всем миром” поклоняется чудотворной иконе Смоленской Богоматери. По-человечески прост и велик Кутузов, когда плачет радостными слезами, узнав о бегстве из Москвы Наполеона. “Сердечный смысл” речи Кутузова солдатам Преображенского полка в местечке Добром ‘’не только был понят, но то самое чувство величественного торжества в соединении с жалостью к врагам и сознанием своей правоты лежало в душе каждого солдата и выразилось радостным, долго не умолкавшим криком’’.

Сложен вопрос о пассивности Кутузова как полко-водца. Да, Толстой нарочито подчеркивает, что Кутузов дремал на военном совете под Аустерлицем, а в ходе Бородинского сражения “не делал никаких распоряжений, а только соглашался или не соглашался на то, что предлагали ему”. Но это не означает, что Кутузов не руководил сражением. Кутузов-полководец, как никто другой, обладает талантом прислушиваться к “отголоску общего дела”, готовностью “жертвовать своими личными чувствами для общего дела”. Он посылает Дохтурова вместо принца Вюртембергского командовать второй армией (в этом эпизоде в “Войне и мире” Толстой неточно называет армию первой). Он посылает Ермолова на неблагополучный левый фланг. Кутузов берет на себя ответственность объявить сражение выигранным, потому что понимает, что дух войска, скрытая теплота патриотизма – решающий фактор победы.

Полководческий гений Кутузова еще раньше, в первый этап – кампанию 1805-1807-х годов - спасает русскую армию, когда он принимает единственно правильное решение – отправить Багратиона с небольшим отрядом к Шенграбену и вывести тем временем главную часть своего войска из-под удара, избежать разгрома или капитуляции, казалось бы, неминуемых после поражения союзников-австрийцев.

Приказ оставить Москву и спасти обескровленную армию тоже пример твердой власти, бесстрашия и ответственности Кутузова-полководца. Кутузов координирует военные действия, направляя все “не на то, чтобы убивать и истреблять людей, а на то, чтобы спасать и жалеть их” (т.IV, ч.IV, гл.V).

Кутузов “знал, что решает участь сражения та неуловимая сила, называемая духом войска, и он следил за этой силой и руководил ею, насколько это было в его власти”.

Сопряжение полководца с “духом войска” приводит к исторической победе: “Россия освобождена и поставлена на высшую ступень славы”.

Количество действующих лиц в “Войне и мире” огромно и разнообразно. Однако сразу же выделяется такая особенность. Персонажи как бы поделены на группы: одну группу составляют те, кто руководствуется в своих поступках велениями сердца, не страшится любви и откликается на несчастье окружающих, кто имеет внутреннее развитие, что Толстой всегда считал положительным признаком человека. В другой, гораздо более многочисленной группе, те, кто не обнаруживает такой внутренней эволюции, оставаясь как личность статичным, хотя и при наличии внешней деятельности; те, кто “не имеет сердца”, подавляет в себе его порывы. Любимые герои Толстого – Андрей Болконский, Пьер Безухов, Наташа Ростова, Марья Болконская, Николай Ростов – проходят сложный и драматический путь развития.

С Андреем Болконским мы знакомимся в салоне Анны Павловны Шерер и сразу же обращаем внимание на его отчужденность от аристократической среды, на его несовместимость с миром ипполитов, курагиных. Светская жизнь в глазах князя Андрея бессмысленна, пуста, порочна, лицемерна. Брак с маленькой княгиней также оказался несчастливым, истинного чувства нет, искренность между супругами заменяется фальшивыми, условными светскими отношениями.

Мы узнаем о честолюбивых мечтах князя Андрея, связанных с военной кампанией 1805 года. Поклонник военного гения Наполеона, он и сам жаждет “своего Тулона”, жаждет стать спасителем русской армии в тяжелые дни разгрома союзников-австрийцев:

“Невольно он испытывал волнующее радостное чувство при мысли о посрамлении самонадеянной Австрии. Но он боялся гения Бонапарта, который мог оказаться сильнее всей храбрости русских войск, и вместе с тем не мог допустить позора для своего героя “. А чуть позже князь Андрей подумает, что “ему-то именно предназначено вывести русскую армию из этого положения, что вот он, тот Тулон, который выведет его из рядов неизвестных офицеров и откроет ему первый путь к славе!”

Болконский полагает, что победа куется в штабах армии, ее определяют диспозиции и деятельность высших сфер. И князь Андрей придумывает такой проект спасения армии и едет в штаб, к главнокомандующему. По пути он видит царящие в армии неразбериху, хаос. К Болконскому обращается жена лекаря с просьбой защитить ее от притеснений обозного офицера. Князь защищает женщину от оскорблений, слышит от нее слова благодарности и не может избавиться от отвращения к самому себе от испытанного унижения. Так “приземлен” оказывается возвышенный идеал спасения армии. А потом в жизни князя Андрея будет Шенграбен, когда он соприкоснется с иными ценностями, увидит скромных, безвестных солдат на батарее капитана Тушина, героически выполняющих свой воинский долг без мысли о какой-либо награде, чине, поощрении и продвижении. Так формируется новое отношение к войне: восхищение нравственной силой солдат, стремление слиться с ними.

В Аустерлицком сражении наступит торжественный, героический момент: князь Андрей со знаменем в руках, впереди всех. Но “Тулон” на Праценской горе наполнен другими впечатлениями. Тяжело раненный Болконский видит над собой “неизмеримо высокое небо с тихо ползущими по нем серыми облаками”. “Все пустое, все обман, кроме этого бесконечного неба!” – проносится в угасающем сознании князя Андрея. И каким жалким, маленьким, ничтожным и мелочным покажется прежний кумир Наполеон “со своим безучастным, ограниченным и счаст-ливым от несчастья других взглядом” в сравнении с тем “высоким, справедливым и добрым небом!”.

Через несколько месяцев князь Андрей, после ранения и плена, вернется в родную усадьбу изменившимся, много понявшим и пережившим человеком. Теперь он готов перенести на жену, отца, сестру всю ту “нежность” мечтаний, которую он испытывал в ночь перед Аустерлицем, но судьба оказывается к нему неприязненной. В родах умирает маленькая княгиня, и князь Андрей тяжело переживает свое прежнее, безучастное отношение к жене, свое желание отречься от нее.

Но жизнь не кончена в тридцать один год, и князь Андрей, хотя его и одолевают мысли о беззащитности и одиночестве человека, пытается найти себя в заботах о маленьком сыне, о родных, хозяйствует в Богучарове. Из тяжелого душевного кризиса его выводит посещение любимого друга Пьера Безухова, задушевная беседа на пароме. И для Болконского это не менее значительное событие, чем участие в битве при Аустерлице. Довершает обновление поездка в Рязанские имения, в Отрадное Ростовых. И здесь появляется знаменитый образ-символ старого дуба, вначале корявого, оголенного, посреди молодой зелени, и расцветшего, помолодевшего, встречающего князя Андрея на обратном пути из Отрадного.

Наступает новая фаза в развитии образа Болконского. Жажда жить вместе со всеми, потребность в общении и желание участвовать в общем деле приводят князя Андрея в Петербург, в круг Сперанского, где идет разработка проекта отмены крепостного права в России. Встреча с Наташей Ростовой знаменует новую метаморфозу Болконского. Призрачность, искусственность, надуманность реформ-прожектов, над которыми работал князь, становятся явственными. Через Наташу продолжается приобщение к жизни земной, но разрыв между героями предрешен. Отсрочка свадьбы на год обнаруживает непонимание князем Андреем Наташи. Да и Наташа не в состоянии ждать так долго, ведь живой, деятельной любовью должно быть наполнено каждое сиюминутное мгновение ее жизни!


Личные утраты князя Андрея совпадают с началом событий 1812 года. Вовлеченный в поток грозных военных событий, Болконский иначе оценивает свою боль, она смещается в глубины подсознания. Болконский теряет отца, и эта утрата воспринимается им тем болезненнее, что в последний свой приезд в Лысые Горы князь не нашел общего языка с отцом и уехал от него в ссоре.

На позициях неизвестного местечка Бородино Андрей ощущает себя частью большого мира, а не узкосемейного. История сплетается с частным существованием, и князь Андрей един в своих чувствах с Тимохиным и со всяким русским, а солдаты его полка ласково зовут его “наш князь”. И теперь Болконский сам придет к отказу от всякой славы людской, от когда-то неумолчного в его душе зова “Тулона”. Во время смертельного ранения под Бородиным князя Андрея в последний раз позовет “земля”. А потом “небо”, узнанное под Аустерлицем, и “земля”, открывшаяся под Бородиным, будут бороться в умирающем князе Андрее.

Произойдут новые встречи, сначала с “обидчиком” Курагиным в операционной избе, и прозрение: “восторженная жалость и любовь к этому человеку наполнили его сердце”. Встреча с Наташей рождает новое, лучшее, более сильное чувство. Страницы, рисующие умирание князя Андрея, относятся к лучшим не только в романе “Война и мир”, но и в мировой литературе (их, к примеру, очень высоко ценил

В.Набоков, признанный мастер прозы). Восторжествовало величественное, отрешенное от всего материального небо. Кратка и быстротекуща человеческая жизнь, но она единственно прекрасна для князя Андрея и дарует ему последнее счастье постижения высшего предназначения – единения человеческих сердец.

Несколько иная роль в романе отводится Пьеру Безухову. С самого начала Пьер - герой, выбивающийся из окружения. Незаконный сын екатерининского вельможи, он с первого же появления в салоне Шерер оставляет впечатление чего-то слишком большого, избыточного, не умещающегося в мертвящие строгие рамки светского салона.

Пьер легко отдается жизни, попадая под ее влияние, легко открываясь всему миру. Он мягок и податлив. Дав слово князю Андрею не общаться больше с кругом Курагина и Долохова, Пьер тут же его нарушает, предается разгульному кутежу, за что и будет выслан из Петербурга в Москву.

Он, как будто случайно, становится обладателем одного из крупнейших состояний России: “битву” за мозаиковый портфель с завещанием старого графа выигры-вает Анна Михайловна, “опекающая” Пьера с целью выгодных перспектив для собственного сына Бориса. Потом будет неудачная женитьба на светской красавице – хищнице Элен, жестокое разочарование в жене, дуэль, рождающая чувство потерянности, бессмысленности жизни. Личные неурядицы Пьера сопрягаются с большими историческими событиями. Как отмечает

С.Я. Билинкис: “Неудачу определяют, “образуют” незнание Пьером, что ему делать с собой, его женитьба на Элен, проигрыш Николая Ростова Долохову, его позорное поведение с отцом, первое горькое поражение князя Андрея, которому приходится расстаться со своими наполеоновскими упованиями”.

В начальных главах романа Пьер - бонапартист, Наполеон для него идеал. Впоследствии Пьер коренным образом изменит свое отношение к прежнему кумиру и останется в Москве с целью убить Наполеона, антихриста, “зверя нашествия”. Если первый том “Войны и мира” является как бы экспозицией образа Пьера, то уже во втором томе его образ выводится на первый план. Дуэль с Долоховым, разрыв с Элен, эпизоды в Торжке, встреча с князем Андреем в Богучарове, масонский период, столкновение с Анатолем Курагиным, забота о Наташе, впавшей в глубокое отчаяние после разрыва помолвки, - вот те эпизоды, когда Пьер в центре действия во втором томе. Толстой рисует сложную эволюцию взглядов героя, каждый новый этап его нравственного развития, новую фазу его духовных исканий. В сценах Бородинского сражения Пьеру отводится особая роль, он выполняет своеобразную миссию – alter ego Толстого. Глазами Пьера мы видим события на Курганной батарее. В дни Бородина заново формируется сознание героя, наступает определенное прозрение: “Увидав этих мужиков, Пьер опять вспомнил раненых солдат в Можайске, и ему понятно стало то, что хотел выразить солдат, говоривший о том, что всем народом навалиться хотят”. Пьер принимает народное мироощущение, роднится душою с простыми солдатами. Решение личных проблем достигается участием во всенародном подвиге. Полное равенство и единение, простота в отношениях с людьми из народа – ведущие мотивы знаменитых сцен, когда Пьера угощают кавардачком: “Пьер подсел к огню и стал есть кавардачок, то кушанье, которое было в котелке и которое ему казалось самым вкусным из всех кушаний, которые он когда-либо ел”.

Жизнь в занятой неприятелем Москве преподносит ряд очередных испытаний. Грабежи и пожары, картины оскорблений, надругательств над людьми (Пьер встанет на защиту молодой армянки), расстрел французами невинных людей – все это уничтожает “веру и в благоустройство мира, и в человеческую, и в свою душу, и в Бога”. Жизнь представляется вздыбленной, потрясенной, хаотичной: “Мир завалился в его глазах и остались одни бессмысленные развалины. Он чувствовал, что возвратиться к вере в жизнь – не в его власти”. И вот тут-то спасительным вновь окажется путь к народу. В жизнь Пьера в плену войдет ничем не примечательный, простой русский человек, бывший крестьянин, потом солдат – Платон Каратаев – воплощение “всего русского, доброго и круглого”. Этот образ всегда вызывал самую острую полемику среди критиков. Толстого упрекали в “идеализации” фаталиста и пассивиста Каратаева, в постоянном подчеркивании смиренности и покорности, с которыми Платон переносит плен. Однако функции этого персонажа в романе вовсе не так однозначны. Один из критиков писал: “Каратаев появляется в романе не сам по себе, а именно как контраст после сцены расстрела, которая окончательно лишила Пьера моральной точки опоры, и Каратаев оказался необходим в качестве антитезы, дающей ориентир, противоположный миру порока и злодеяния, и ведущий героя в крестьянскую среду в поисках моральной нормы” (“Война и мир” Л. Н. Толстого. Проблематика и поэтика, с. 301).

Так вновь оживает в “Войне и мире” детский идеал братьев Толстых – идеал “муравейных братьев”, и Пьер учится быть частицей целого.

В эпилоге романа Пьер снова в поисках истины. Новый круг вопросов возникает перед героем, вступающим в тайное общество декабристов. Новые проблемы становились переходом к задуманному, но не осуществленному Толстым роману о декабристах.

Одним из самых гармоничных образов “Войны и мира” является Наташа Ростова. В героини своего романа Толстой выбирает обыкновенную женщину, о которой Пьер, к примеру, говорит: “не удостаивает быть умной”. Но, пожалуй, ни один из образов эпопеи не наделен таким живым, непосредственным ощущением ценностей жизни, не обладает таким даром интуиции – ощущением правды. Оценки Наташи часто субъективно эмоциальны: одни персонажи воспринимаются ею в ярких жизненных подробностях, другие в общих, непроясненных чертах. Подчас ее представления о людях связаны с определенным цветом, как бы окрашиваются им. “Он узкий такой, как часы столовые. Вы не понимаете? Узкий, знаете, серый, светлый - говорит она о Борисе Друбецком и продолжает, - Безухов – тот синий, темно-синий с красным, и он четвероугольный”.

Наташа вызывает восхищение читателей своей искренностью, талантливостью во всем: пении, танце, в увлечениях и любви.

Однако жизнелюбие героини, душевная раскрепощенность, желание свободных от мертвящих условностей отношений приводят героиню к катастрофе. Ее увлечение Анатолем Курагиным, неудавшаяся попытка бегства с ним и покушение на самоубийство – вот драматические перипетии “узла” романа. Разрыв с Андреем Болконским завершается длительным потрясением. Некоторое успокоение в сознание Наташи вносит обращение к религии, хотя и это не помогает преодолеть душевный кризис. Труден выход из состояния безучастности. Наташа исцелится лишь тогда, когда общая мысль о спасении России поглотит ее сознание и волю. И уже не просто очаровательной волшебницей, “графинечкой”, удивляющей всех русской пляской, а зрелым и мужественным человеком, реально спасающим десятки раненых предстанет она в эпизодах, связанных с отъездом Ростовых из Москвы.

“Мир” вернется в потрясенную душу Наташи, когда произойдет новая встреча со смертельно раненным князем Андреем, и ее душевные силы будут направлены на “страстное желание отдать себя всю”, чтобы избавить от страданий любимых людей. И еще раз мы убедимся в безграничной силе любви Наташи, в ее бескорыстном самопожертвовании, когда увидим ее в минуты страшного несчастья, обрушившегося на семью Ростовых, связанного с известием о гибели младшего брата Пети.

В эпилоге романа мы видим Наташу - жену и мать большого семейства. Сколько споров в критике возникало по поводу этих страниц эпопеи! Толстому не прощали “опустившуюся” Наташу, упрекали в натурализме, когда писатель изображал героиню в халате, с пеленкой с желтым пятном. Да, разработка образа Наташи в эпилоге отличается полемичностью, но нарочитое подчеркивание черт “плодовитой самки” имеет основание. Толстой выступает против ложно истолкованных идей эмансипации в отдельных изданиях шестидесятников. Высшее предназначение женщины, по мысли писателя, - семья и материнство. Самый факт отрицания семьи в ее традиционных формах, лишение брака духовных основ, взаимного единения и понимания супругов, призывы лишь к чувственным наслаждениям в браке – все это вызывало резкий отпор у Толстого.

Отношения между Пьером и Наташей глубоко человечны, чисты и одухотворенны: “После семи лет супружества Пьер чувствовал радостное, твердое сознание того, что он не дурной человек, и чувствовал он это потому, что он видел себя отраженным в своей жене. В себе он чувствовал все хорошее и дурное смешанным и затемнявшим одно другое. Но на жене его отражалось только то, что было истинно хорошо: все не совсем хорошее было откинуто. И отражение это произошло не путем логической мысли, а другим – таинственным, непосредственным отражением”. В Наташе сконцентрировано главное для Толстого свойство проявлять свое многогранное индивидуальное “я” в различных жизненных обстоятельствах, в стремлении к равновесию и гармоничности с природой.

Важное место в эпопее занимают еще два образа – Марьи Болконской и Николая Ростова, создающих семью, где соединяются высшая духовная утонченность и крепкая хозяйственная практичность.

Литературные герои, конечно же, не имеют полного соответствия реальным протопипам, однако, как отмечалось в критической литературе, в Николае Ростове можно увидеть некоторые черты молодого Толстого в период его службы в армии. Жизнь княжны Марьи напоминает судьбу матери Толстого и в чем-то образ жизни жены писателя, Софьи Андреевны.

Княжна Марья всегда жила “возвышенным, нравственным миром”. Лишенная внешней красивости, застенчивая, неловкая, княжна Марья одиноко проводит дни в имении своего отца, беспрекословно подчиняясь всем распоряжениям старика, одновременно мудреца и деспота. Привычка к глубокому внутреннему анализу сделалась потребностью жизни. И хотя жизнь княжны проходит однообразно, но внутренная жизнь наполнена очень разными, подчас драматичными мыслями и чувствами. Княжна предельно самокритична и не щадит себя, к примеру, за неблаговидное чувство – желание смерти старика отца. Страницы, посвященные умиранию старого князя Болконского – блестящий образец толстовского мастерства в передаче “движущейся психологии” героев, “текучести” мыслей и чувств. Во всем “дойти до корня” стремится княжна Марья, и постижение подлинной сути бытия, несовершенств человеческой природы, правда в отношениях людей открываются ей еще в одиноком девичестве. Княжна Марья наделена особым даром, позволяющим ей чутко откликаться на чужую боль, нравственно воздействовать на мужа и детей.

Давно известно, что воздействие толстовской эпопеи на читателей не было бы столь сильным, если бы оно было лишено глубокого психологизма. Психологизм – это достаточно полное, подробное и глубокое изображение чувств, мыслей и переживаний вымышленной личности (литературного персонажа) с помощью специфических средств художественной литературы.

Каковы же приемы и способы психологического изображения у Толстого в его романе-эпопее? Остановимся на некоторых из них.

Стремясь “высказать правду о душе человека”, Толстой часто прибегает к внутреннему монологу. Задача писателя очень трудна: уловить и показать взаимосвязь и момент перехода, превращения одних чувств, мыслей в другие, проникнуть в подсознание персонажей. И как остро чувствовал Толстой недостаточность для претворения своих художественных целей одних только речевых характеристик, словесного ряда! Показательна запись в дневнике писателя от 3 июля 1851 года: “Я думал: пойду опишу я, что вижу. Но как написать это. Надо пойти, сесть за закапанный чернилами стол, взять серую бумагу, чернила; пачкать пальцы и чертить на бумаге буквы. Буквы составят слова, слова - фразы; но разве можно передать чувство. Нельзя ли как-нибудь перелить в другого свой взгляд при виде природы? Описание недостаточно”. А чтобы сузить разрыв между изображаемым явлением и повествованием о нем, Толстому требовалась совершенно новая техника письма. И он сделал этот новаторский шаг вперед.

Фиксируя непосредственный момент мыслительного процесса, Толстой стремится к развернутому во времени анализу психологического мира личности, к поэтапному и последовательному изображению эволюции внутреннего состояния. Преобладающим в эмоциональном и мыслительном процессе для него становится нравственный смысл. Самоанализ и самонаблюдение персонажа имеет “нравственный стержень”, вокруг которого базируется толстовский анализ. Показательны монологи Пьера Безухова, сначала о его чувствах к Элен, когда он “в одно и то же время думал о ее ничтожестве и мечтал о том, как она будет его женой, как она может полюбить его, как она может быть совсем другою и как все, что он об ней думал и слышал, может быть неправдою”. Затем вспомним и другой “поток” душевной жизни Пьера – его монолог после дуэли с Долоховым. Психологический процесс включает в себя и логическое рассуждение, и непроизвольные ассоциации и эмоциональные порывы. Внутренний монолог напряжен, импульсивен, и все здесь сосредоточено вокруг единого центра – осознания лжи в отношении к Элен, из которой произошло все последующее зло.

Некоторые внутренние монологи предвосхищают повествовательные приемы XX века. Например, монолог Николая Ростова (т.IV, ч.3, гл.13), создающий иллюзию произвольного, неупорядоченного движения мыслей и переживаний, напоминает “поток сознания”.

Большую роль в “Войне и мире” играет психологический портрет, включающий в себя мимику, жесты, движения. Толстой – мастер зримых подробностей. Изображая внешний облик героев, он любит повторять деталь, черту, заставляя читателя запомнить ее и уловить разные ее оттенки. Таковы “устойчивые” детали – блестящие глаза и большой рот Наташи, тяжелая походка княжны Марьи, короткая губка с усиками маленькой княгини и т.д.. Встречается и другой тип портрета, отражающий душевное состояние персонажа в данный момент. Подчас Толстой прибегает к портретам-маскам (портреты Веры, Берга).

Толстой – непревзойденный мастер пейзажа. Выделяются и запоминаются образы-символы эпопеи: небо Аустерлица, дуб по дороге в Отрадное, шар-глобус в сне Пьера. Они неотделимы от образов Андрея Болконского и Пьера Безухова.

После завершения работы над эпопеей “Война и мир” Толстой задумал исторический роман об эпохе Петра I. В центре внимания писателя по-прежнему “история народа”. Одновременно он работал над учебной книгой для детей – “Азбукой”, для которой писал маленькие рассказы.

К началу 1870 года относится и первое упоминание о замысле романа о замужней женщине из высшего общества, потерявшей себя, жалкой, но не виноватой. Работа над романом, однако, так и не была начата тогда. Лишь через три года Толстой вернется к этому замыслу, и непосредственным стимулом к началу работы станет чтение в середине марта 1873 года прозы Пушкина, которого Толстой “как всегда (кажется, 7-й раз), перечел всего, не в силах оторваться, и как будто вновь читал”. Особенно привлек его внимание незаконченный отрывок “Гости съезжались на дачу”, где речь шла о женщине, дерзнувшей преступить строгие, ханжеские правила аристократического общества.

Первый вариант романа был создан стремительно, но работа в целом над романом растянулась на 4 года и была завершена в 1877 году. От варианта к варианту образ главной героини делался все более привлекательным, как внешне, так и внутренне, а черты грубости, вульгарности ушли из окончательного текста романа.

“Чтобы произведение было хорошо, надо любить в нем главную, основную мысль, - говорил Толстой. - Так в “Анне Карениной” я люблю мысль семейную, в “Войне и мире” любил мысль народную, вследствие войны 12-го года”. “Мысль семейная” пронизывала и роман-эпопею. “Война и мир”, но теперь она обрела у Толстого новое звучание в новой России, где “все переворотилось и только еще укладывается”. Судьбоносный, переломный период истории страны отражается в истории дворянских семей – Левиных, Карениных, Облонских, Щербацких.

“Анна Каренина” – роман многоплановый и многотемный. В нем поставлены острейшие проблемы: моральные, экономические, политические. Вопросы брака и семьи, нравственности сочетаются с вопросами о формах государственного устройства России и с проблемами хозяйственного развития страны. Вопросы религии и философии тесно переплетаются с вопросами эстетическими и педагогическими.

Построение романа оригинально и необычно: параллельно друг другу развиваются две линии – история жизни Анны Карениной и судьба Константина Левина. “Связь постройки сделана не на фабуле и не на отношениях лиц, а на внутренней связи” – писал Толстой. Пути Анны и Левина не пересекаются, происходит одна-единственная встреча героев в романе, и хотя она ничего не меняет в их жизни, однако это, пожалуй, единственный диалог, рождающий подлинное единение, общение, когда слово услышано, понято и находит живой отклик в душе собеседника.

Имя роману дала героиня. Образ, созданный Толстым, один из самых обаятельных в мировой литературе. На первых же страницах романа Анна появляется “ищущей и дающей счастье”.

Задолго до “гештальт-психологии” Толстой пришел к пониманию, что читательское воображение может по немногим опорным точкам восстановить полноту образа. В портрете Анны Толстой предлагает воображению ряд опор, живопись словом здесь достигает неимоверных высот. Изящество и скромная грация видны во всей фигуре героини, в выражении миловидного лица было что-то особенно ласковое и нежное. Сдержанная оживленность “порхает” и во взгляде блестящих, серых глаз, и в улыбке, изгибавшей румяные губы. “Как будто избыток чего-то так переполнял ее существо, что мимо ее воли выражалось то в блеске взгляда, то в улыбке”. Вспомним, что и в Наташе Ростовой было “чего-то слишком много,” и Пьер Безухов был “несвойственен месту”. И позже Толстой будет подчеркивать, что Анна как бы выступает из “рамы”, из того места, которое приготовлено социальной судьбой. Внешность героини напоминает внешность М. А. Гартунг, старшей дочери Пушкина.

Как же относится Толстой к своей героине? Литературоведы давно спорят о том, является ли автор судьей, прокурором или адвокатом Анны. Предлагаются разные трактовки эпиграфа к роману (“Мне отмщение, и Аз воздам”). Скорее всего писатель – летописец судьбы героини. Да, Толстой казнит светское общество за то, что оно судит Анну, не имея на то никакого права, не позволяет ей жить по сердцу, но и саму Анну автор казнит за то, что она преступила брачные узы, нарушила святая святых; ее душевная свобода может быть не менее безнравственна, чем душевная неволя. Толстой отвергает связь Анны и Вронского, показывает, как внутри самой их любви действуют разрушающие нравственные силы.

Анна сводобна от влияния света и его условностей, но на ее духовную высоту не способен подняться Вронский, для которого свет и есть те “настоящие” люди и то “настоящее”, ради чего стоит жить.

Любовь и материнское чувство – два великих и равноценных чувства – остаются для Анны несовместимыми. С каждым новым поворотом трудной судьбы Анны мы все больше убеждаемся в трагичности положения героини, мечты которой о счастье рушатся одна за другой.

Вокзалы и театры, где Анну одинаково “топчут” – таково обрамление судьбы героини. На вокзале мы впервые видим Анну, здесь же разыгрывается и последний акт ее драмы – физическая гибель под колесами поезда. Метафорическое “убийство” Анны произошло в театре на выступлении Патти, в эпизодах, рисующих оскорбление героини.

Но с гибелью Анны роман не заканчивается. Последняя, восьмая часть, посвящена Константину Левину, так же как и Анна, противостоящему своей социальной среде. Левин - герой во многом автобиографический. Он ищет спасение от лжи и фальши современной цивилизации в нравственном перерождении и самоусовершенстовании человечества. Герой стремится узнать истинные духовные побуждения, определяющие народный быт и труд. Общение с мужиком Федором и беседа о Фоканыче, который “для других, а не для собственного брюха живет”, помогают свершиться перевороту в душе Левина, помогают прикоснуться к одухотворенной красоте трудящегося на земле крестьянина. И в семейной жизни Левин стремится к духовному единению с любимой женой Кити, испытывая в пору беременности жены “новое для него и радостное, совершенно чистое от чувственности наслаждение близости к любимой женщине”. ”Так праздны и шатки были бы и мои заключения, - думает Левин, - не основанные на том понимании добра, которое для всех всегда было и будет одинаково и которое открыто мне христианством и всегда в душе моей может быть проверено. Жизнь моя теперь, вся моя жизнь, независимо от всего, что может случиться со мной, каждая минута – не только не бессмысленна, но имеет несомненный смысл добра, который я властен вложить в нее!”.

Так, вместе с Левиным, и сам Толстой переходит “на позиции патриархального крестьянства” и создает в 1880-1900-х годах ряд философско-религиозных работ, в которых излагает свое понимание христианского вероучения и обрушивается со страстной критикой на все основы современного ему государственного и общественного строя.

“Перелом” – один из самых острых и сложных периодов в духовной жизни писателя. В эти годы написаны такие работы, как “Исповедь”, “Так что же нам делать?”, “Критика догматического богословия”, “Царство божие внутри вас”, “В чем моя вера?”, “О жизни”, “Не могу молчать” и другие. Толстой участвовал в оказании помощи голодающим 1891-1892 годов, и в статьях о голоде рассказал о причинах, приведших к этому положению, и прямо обвинил правящую верхушку и господствующие классы в неспособности что-либо улучшить и изменить.

Вечные нравственные истины, к которым взывает Толстой – это: непротивление злу насилием, соблюдение чистоты семейной жизни, заповедь не клясться и не присягать никому и ни в чем; заповедь не мстить никому и не оправдывать чувства мести тем, что тебя обидели. Толстой призывает учиться терпеть обиды и помнить, что все люди – братья и во врагах нужно учиться видеть доброе.

С переходом на позиции патриархального крестьянства творчество Толстого изменяется. Существенное место занимают так называемые “народные рассказы”. В 1884 году было основано народное книгоиздательство “Посредник”, выпускавшее огромными по тем временам тиражами книжки, стоившие дешево и призванные вытеснить низкопробную литературу.

Просто, сжато и лаконично Толстой говорит в народных рассказах о вечных ценностях жизни – о человеческой жажде правды и справедливости, о пути человека от отчуждения к любовному единению с другими людьми и с миром, об отказе от материальных благ, о непротивлении злу насилием как единственном способе борьбы со злом. Таковы рассказы “Чем люди живы”, “Ильяс”, “Свечка”, “Где любовь, там и бог”, “Много ли человеку земли надо” и другие.

Толстой продолжал писать и в своей “необщедоступной”, как он сам иногда говорил, манере. Из-под пера писателя выходят глубокие, неординарные повести “Смерть Ивана Ильича” (1886), “Крейцерова соната” (1889). Смертельная болезнь, изолировавшая героя от привычной для него жизни, заставляет Ивана Ильича по-новому взглянуть на прожитые годы и осознать, что вся его “приятная и привычная жизнь” была “не то”, это был “огромный (сплошной) обман, закрывающий и жизнь, и смерть”. Мораль касты, мнения “наивысше поставленных людей”, принятые героем за основу, на самом деле лишь обезличивают людей. Но Толстой дарует Ивану Ильичу счастье прозрения, пусть и незадолго до физической смерти. “В это самое время Иван Ильич провалился, увидал свет, и ему открылось, что жизнь его была не то, что надо, но что это можно еще поправить.

И вдруг ему стало ясно, что то, что томило его и не выходило, что вдруг все выходит сразу, и с двух сторон, с десяти сторон, со всех сторон. Жалко их, надо сделать, чтобы им не больно было. Избавить их и самому избавиться от этих страданий. Вместо смерти был свет”.

Великое чувство “пожалеть-полюбить” победило страдание. Повесть оказалась как бы прологом к прозе XX века. Художественные достижения Толстого нашли отклик и у французских экзистенциалистов, и у американского писателя Хемингуэя, в чьем знаменитом рассказе “Снега Килиманджаро” мы слышим отголоски толстовской повести.

“Крейцерова соната” поразила современников страстностью проповеди воздержания, решительностью осуждения половых отношений вообще. Толстой-полемист категорично ставил вопрос о несовместимости современной ему жизни людей с духовными открытиями и завоеваниями человечества, когда великая музыка не может воздействовать иначе на человека, как только склонить его к измене.

В 1880-х годах Толстой обращается к драматургии. В эти годы написаны “Власть тьмы” и “Плоды просвещения”. В 1911 году опубликован “Живой труп”.

Суровая правда крестьянской жизни, зачастую безысходность и беспросветность существования в деревне, где рушатся вековые патриархальные устои, художественно воссозданы Толстым во “Власти тьмы”. И все-таки писатель убежден, что возвращение к “почве”, к здоровым началам крестьянской нравственности способно возродить падшего человека.

Оторванность от народа людей высшего круга, интеллигенции, губительность подобного положения, когда пропасть между образованным сословием и народом не может быть преодолена – темы комедии “Плоды просвещения”. Толстой остро ироничен и саркастичен в изображении господ, которые на спиритическом сеансе решают самый главный и насущный для крестьян вопрос о земле.

Герой пьесы “Живой труп” Федор Протасов устыдился своей прежней жизни, но нет у него сил подняться против нее. Ложное самоубийство кажется ему наиболее подходящим выходом. А потом, подобно герою любимой Толстым легенды об Алексии Божьем человеке, будет Протасов стоять под окнами своего дома, спившийся бродяга, лишенный уюта домашнего очага. Через некоторое время тайна Федора будет раскрыта. Ему грозит насильственное возвращение по суду в семью, которая ему чужда и которой не нужен он. И вот здесь и проявится основное качество любимых героев Толстого, от которых не услышишь фразы “среда заела!” – это свободный выбор своей судьбы. Нравственное решение, которое принимает Протасов, по-своему героично – прежние ошибки будут исправлены ценой собственной жизни. Еще в ранней повести “Казаки” Толстой писал: “тот неповторяющийся порыв, та на один раз данная человеку власть сделать из себя все, что он хочет, и как ему кажется, и из всего мира все, что ему хочется”. Выстрел в суде – символ высшего самоотверженного подъема в духовной жизни Протасова.

Последний большой роман Толстого “Воскресение” увидел свет в 1899 году, и эта дата не случайна. Роман является итоговым, завершающим для целого столетия. Символично название романа, символично описание весны в городе, которым открывается роман: “Как ни старались люди весна была весною даже и в городе. Солнце грело, трава, оживая, росла и зеленела везде. Веселы были и растения, и птицы, и насекомые, и дети. Но люди - большие, взрослые люди – не переставали обманывать и мучать себя и друг друга. Люди считали, что священно и важно не это весеннее утро, не эта красота мира Божия, данная для блага всех существ, - красота, располагающая к миру, согласию и любви, а священно и важно то, что они сами выдумали, чтобы властвовать друг над другом”.

“Век шествует путем своим железным” – вслед за поэтом мог бы сказать и Толстой, пророчески предвидя главные беды научно-технической цивилизации, во многом обезличивающей человека, лишающей его духовных забот и воспитывающей в нем чувство стадности.

История “шаткого человека” Дмитрия Нехлюдова и его просветление – воскресение в центре романа. Переворот происходит в душе героя. Начало ему будет положено в зале суда, когда Нехлюдов узнает в подсудимой Масловой давно забытую, некогда любимую им Катюшу. Обманув и бросив Катюшу, все эти годы Нехлюдов продолжал “жить бодро и весело”, не думал о свершившемся давно преступлении. Душа его погрузилась в сон, который старается “стряхнуть” с себя Нехлюдов. И Маслова будет освобождаться от оков страшного сна, в который она погрузилась. Жизнь уготовила ей тяжелые испытания. На тюремных нарах, куда Маслова попала в результате несправедливого обвинения в убийстве богатого клиента, начнется ее перерождение. Оба героя носят в душе своей как бы два мира, жизнь в романе свершается в различных “кругах” и мирах, да и весь роман становится как бы “обозрением двух миров”. Вспомним о многозначительной детали: на столе Нехлюдова не случайно лежит книжка французского издания “Revue des deux Mondes” – “Обозрение двух миров” или “обозрение старого и нового света”.

Высший дворянский круг, тюремные камеры и острог, “коридоры власти” в чиновном Петербурге, пересыльные этапы, круг революционеров – вот миры, обозреваемые Нехлюдовым и читателями. Ни в одном еще романе Толстой не обрушивался с такой беспримерной критикой на все существующие государственные порядки, не обнажал столь безжалостно язвы и пороки омертвевшего бюрократического аппарата. Никогда еще так грозно не звучал голос писателя, судьи и пророка, познавшего истину, видящего, как исподволь совершается разрыв между “старым” и “новым” миром, приведший к революции. Финалом романа Толстой утверждает правоту “ненасильственной” революции, основанной на нравственном самоусовершенствовании человека. В Сибири Нехлюдов обращается к великим, спасительным заповедям Нагорной проповеди Христа.

И после романа “Воскресение” Толстой продолжал писать, как он называл, “художественное”. Небольшая повесть “Хаджи-Мурат”, опубликованная посмертно в 1911 году, оказалась равной по масштабности ”художественности” эпопее “Война и мир”, она оказалась прологом к прозе нового века. В. Шкловский писал о стилистике этой повести: “Сравнение куста “татарина” с человеком, упорно борющимся за жизнь и свободу, развернуто многосложно. “Татарин” – символ характера Хаджи-Мурата. Выбор объекта, сравнения, название растения – все это не случайно. Описанием гибели “татарина” открывается первый раздел повести, в конце “татарин” очеловечен”.¹⁵


О Хаджи-Мурате Толстой пишет: “Только одно было в нем особенное: это были его широко расставленные глаза, которые внимательно, проницательно и спокойно смотрели в глаза другим людям”. На фоне двух полюсов абсолютизма – европейского и азиатского в лице императора Николая I и Шамиля – выступает мужественная и величественно-простая фигура Хаджи-Мурата, мудрого и детски простодушного, хитрого, но не лицемерно-коварного, жестокого и доброго одновременно. Литературовед Палиевский писал о повести “Хаджи-Мурат”: “В центре внимания этой эпической драмы ставится один человек, одно крупное событие, которое сплачивает вокруг себя все остальное. И с непреложностью открывается, как одинок, как затерян в потоке всего, а часто и обречен живой человек, столь ответствен и виновен перед ним ход истории, в какой жалкой цене стоит даже самая яркая и сильная человеческая жизнь”.¹⁶


Напряженная душевная работа Толстого в последние годы жизни нашла отражение в обличительных статьях “Не убий” (1900), “Не могу молчать” (1908). Писатель осуждает правительственную реакцию, смертные казни, последовавшие после поражения революции 1905 года.


Мучительно осознавал Толстой все больше углубляющиеся расхождения с домашними. Разлад особенно усилился после того, как писатель официально отказался от гонораров за свои сочинения, написанные после “перелома”. В ночь с 27-го на 28-е октября 1910 года Толстой навсегда покинул Ясную Поляну в сопровождении дочери Александры и доктора Душана Маковицкого. Толстой собирался на Кавказ, однако в дороге он простудился и заболел воспалением легких. Заболевшего писателя поместили на станции Астапово. “Истина. Я люблю много как они ” – это были последние слова, сказанные Толстым 7 (20) ноября 1910 года. В. Г. Чертков писал о смерти писателя: “Лев Николаевич ушел и умер без приподнятой сентиментальности и чувствительных фраз, без громких слов и красивых жестов, - ушел и умер, как жил,- правдиво, искренно и просто”.

Толстой ушел в бессмертие.

1. Каковы основные идеи, персонажи трилогии “Детство”, “Отрочество”, “Юность”?
   
2. Как проявляются нравственное величие, героизм, духовная красота народа в “Севастопольских рассказах”?
   
3. В чем особенности рассказов и повестей Толстого, написанных во второй половине 1850-ых - начале 60-х годов?
   
4. Проанализируйте особенности композиционно-сюжетного построения “Войны и мира”.
   
5. Подготовьте сообщения “Толстовская философия истории”, “Авторская трактовка Наполеона и Кутузова”.
   
6. Каковы основные пути реализации “народной мысли” в “Войне и мире”?
   
7. Каков путь духовных исканий Андрея Болконского и Пьера Безухова?
   
8. В чем счастье женщины? (героини эпопеи “Война и мир” ).
   
9. В чем, по-вашему, заключается мастерство психологического анализа в эпопее “Война и мир”?
   
10. Каковы принципы типизации и индивидуализации, применяемые Толстым в “Войне и мире” (роль художественной детали, внешний портрет и т. д.)?
    
11. В чем идейная сущность романа “Анна Каренина”?
    
12. Как понимать эпиграф к роману?
    
13. Согласны ли вы, что материнство - главное назначение женщины?
    
14. В чем особенности композиции и языка романа “Анна Каренина”?
    
15. В чем заключалась духовная драма Толстого в 1880-ые годы? Какие произведения созданы писателем после “перелома”?
    
16. В чем обличительный публицистический смысл романа “Воскресение”?
    
17. Как проявилось влияние творчества Толстого на развитие мировой литературы?
    

ЛИТЕРАТУРА

1. Бабаев Э.Г. “Анна Каренина” Л.Н. Толстого. М., 1978.
   
2. Базян С. Лев Толстой и Армения. (Армянская литературно-общественная и критическая мысль). Ереван., 1999.
   
3. Бочаров С.Г. Роман Л.Н. Толстого “Война и мир”, М., 1978.
   
4. Бурсов Б. И. Лев Толстой и русский роман. М., Л., 1963.
   
5. Гинзбург Л. О психологической прозе. Л., 1977.
   
6. Днепров В. Искусство человековедения. Из художественного опыта Льва Толстого. Л., 1985.
   
7. Мотылева Т.Л. “Война и мир” за рубежом. Переводы. Критика. Влияние. М., 1978.
   
8. Эйхенбаум Б.М. Лев Толстой. Семидесятые годы. Л., 1974.
   
9. Зверев Алексей, Туниманов Владимир. Лев Толстой М. 2006 (Жизнь замечательных людей)