Geum.ru

Музыкальный Романтизм 19 века Ответы на вопросы к экзамену

Вид материалаВопросы к экзамену

Содержание


Французская опера в 19 веке.
Русская опера в 19 веке.
Глинка: «Жизнь за царя»
Бородин «Князь Игорь»
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   17
^

Французская опера в 19 веке.


Оперное представление, возникшее ещё во времена Люлли, в 19 в. нашла продолжение, получившем название opéra grande – «большая опера». Французская «большая опера» была создана Э.Скрибом (1791–1861) и Дж.Мейербером (1791–1864), ставшими на три десятилетия кумирами всей Европы. Скриб производил на свет либретто с быстротой (но не качеством). Уроженец Берлина, Мейербер сочинял в безликом стиле, полном пафоса. Скриб и Мейербер сочинили целый ряд произведений для постановки в Парижской опере: «Роберт-дьявол» (1831), «Гугеноты» (1836), «Пророк» (1849) и поставленная посмертно «Африканка» (1865); оригинальные оркестровые эффекты сочетаются с бравурными вокальными партиями в духе Россини, балетом, зрелищными сценами. Сквозная литературная тема этих опер - преследование меньшинств, национальных и религиозных; та же мысль присутствует и в опере Ж.Галеви (1799–1862) «Еврейка» (1835) на либретто Скриба. Возможно, лучшей «большой оперой» являются написанные в 1856–1858 «Троянцы» Г.Берлиоза (1803–1869). Вернувшись к античной теме, Берлиоз сумел передать подлинный эпический дух благодаря исключительно интересной гармонии и инструментовке, строго выдержанному стилю. После долгого забвения в наши дни упомянутые французские оперы снова звучат в великолепном исполнении, доказывая свою жизнеспособность.


Французским автором, достигшим замечательного результата в области «комической оперы» (opéra comique), стал ученик и зять Галеви – Ж.Бизе (1838–1875). Бизе пришел в музыкальный театр в тот период, когда соединение национальной традиции комической оперы с романтическими тенденциями вызвало к жизни такие красивые и оригинальные оперы, как «Фауст» (1859) Ш.Гуно (1818–1893) и «Миньон» (1866) А.Тома (1811–1896). В «Кармен» (1875) Бизе достиг поразительной остроты музыкальной характеристики. Либреттисты Бизе сохранили мощный реализм новеллы П.Мериме, насколько это допускал жанр комической оперы. По драматургической цельности с Кармен можно сопоставить лишь «Сказки Гофмана» (1881) Ж.Оффенбаха (1819–1880). К. Сен-Санс (1835–1921) в «Самсоне и Далиле» (1877) тоже даёт яркие музыкальные характеристики, но как целое эта опера статична. Прелестное сочинение – «Лакме» (1883) Л. Делиба (1836–1891); то же самое можно сказать и о ряде опер Ж.Массне (1842–1912). Среди них такие достижения, как «Манон» (1884) и «Вертер» (1892), камерные оперы, отмеченные естественностью мелодики.


Еще дальше по этому пути пошел К.Дебюсси (1862–1918), чью вокальную мелодику можно назвать нотированной речью. Его опера «Пеллеас и Мелисанда» (1902) по одноименной пьесе М.Метерлинка явилась опытом слияния музыки и драмы, напоминающим о Тристане Вагнера, при том, что Дебюсси сознательно делал это совсем иными методами. Музыка Вагнера – героическая и насквозь хроматическая; музыка Дебюсси – утонченная, аскетичная, а в области гармонии – весьма своеобразная и часто опирающаяся на модальный принцип. Оркестр воспроизводит средневековую атмосферу и рисует эмоциональные состояния персонажей, но, в отличие от вагнеровских опер, нигде не подавляет пение.

^

Русская опера в 19 веке.


Популярность в России оперного жанра возрастает. Опера была вершиной устремлений русских композиторов 19 в., и даже те из них, кто не оставил ни одного сочинения в этом жанре (например, М.А.Балакирев, А.К.Лядов), в течение долгих лет обдумывали оперные проекты. Причины этого ясны: во-первых, опера была жанром, который давал возможность «говорить языком масс»; во-вторых, опера позволяла освещать крупные исторические, психологические и прочие проблемы, занимавшие умы русских людей в 19 в.; наконец, в молодой профессиональной культуре имелось сильное тяготение к жанрам, включавшим вместе с музыкой слово, сценическое движение, живопись. Кроме того, уже сложилась определенная традиция – наследие, оставленное в музыкально-театральном жанре 18 в.


Первая четверть 19 века – эпоха расцвета русского балета; в 1800-х годах в Петербурге существовало четыре театральные труппы – русская, французская, немецкая и итальянская, из которых первые три ставили и драму и оперу, последняя – только оперу; по несколько трупп работало и в Москве. Самой устойчивой оказалась итальянская антреприза – даже в начале 1870-х годах молодой Чайковский, вынужден был бороться за приличное положение московской русской оперы в сравнении с итальянской; «Раек» Мусоргского, в одном из эпизодов которого высмеивается страсть петербургской публики и критики к знаменитым итальянским певцам, тоже написан на рубеже 1870-х годов.


^ Глинка: «Жизнь за царя» (Опера в четырёх действиях с эпилогом (семи картинах); либретто Г. Розена (современный текст С. М. Городецкого). Первая постановка: Петербург, 9 декабря 1836 года, Мариинский театр.), «Руслан и Людмила» (Опера в пяти действиях; либретто композитора и В. Ширкова по одноимённой поэме А. С. Пушкина.Первая постановка: Петербург, 27 ноября 1842 года.)


^ Бородин «Князь Игорь» (Опера в четырех действиях с прологом; либретто композитора по русской эпической поэме "Слово о полку Игореве". Первая постановка: Петербург, Мариинский театр, 23 октября 1890 года под управлением К. Кучеры).


Даргомыжский «Русалка» (Опера в четырёх действиях; либретто композитора по драматической поэме А. С. Пушкина. Первая постановка: Петербург, 4 мая 1856 года.), «Гость из камня» (незаконченная).


Муссоргский «Борис Годунов» (Опера в четырёх актах с прологом; либретто Мусоргского по одноимённой трагедии А. С. Пушкина и «Истории государства Российского» Н. М. Карамзина. Первая постановка: Петербург, Мариинский театр, 27 января 1874 года).


«Хованщина» - опера (народная музыкальная драма) в 5 действиях, 6 картинах. Либретто композитора. Первая постановка: В Петербурге: силами любителей (в зале Кононова), 9 февраля 1886 г. в Москве: Частная опера (Шаляпин - Досифей), 12 ноября 1897 г. Мусоргский работал над оперой с 1872 по 1880 г., но умер, не завершив финала и не сделав инструментовки - за исключением двух фрагментов: вступления к опере ("Рассвет на Москва-реке") и песни Марфы из 3-го действия ("Исходила младёшенька..."). Труд этот после его смерти осуществил Н.Римский-Корсаков - но при этом с сильными переделками музыкального языка Мусоргского. Заслуга Римского-Корсакова, завершившего оперу велика. Не будь его, «Хованщина» не утвердилась бы на сцене.


Чайковский «Евгений Онегин» (Лирические сцены в трёх действиях; либретто П. И. Чайковского и К. С. Шиловского по одноимённому роману в стихах А. С. Пушкина.), «Пиковая дама» (Опера в трёх действиях, семи картинах; либретто М. И. Чайковского при участии композитора по одноименной повести А. С. Пушкина. Первая постановка: Петербург, Мариинский театр, 7 декабря 1890 года, под управлением Э. Направника), «Иоланта» (Лирическая опера в одном действии; либретто М. Чайковского по драме Г. Герца «Дочь короля Рене». Первая постановка: Петербург, Мариинский театр, 6 декабря 1892 года, под управлением Э. Направника.)