Фонд Михаила Прохорова Годовой отчет

Вид материала

Отчет

Содержание 5.3.2.Програма «Мультимедийные практики» Гран-при фестиваля и Диплом за 1 место Европейское турне (август 2010 г.). II Большой фестиваль Российского национального оркестра (6-13 сентября 2010 г.). Благотворительный концерт Российского национального оркестра и Московского государственного академического хора под управлением Юбилейные концерты – 20-летие Российского национального оркестра (октябрь-декабрь 2010 г.).

Подобный материал:

• Центр Гуманитарных Исследований ранх и гс и Фонд Михаила Прохорова конкурс, 104.35kb.
• Фонд Михаила Прохорова в партнерстве с мвдц «Сибирь» 660077, Россия, г. Красноярск,, 722.92kb.
• Фонд Михаила Прохорова в партнерстве с мвдц «Сибирь» 660077, Россия, г. Красноярск,, 714.32kb.
• Фонд Михаила Прохорова представляет: программа, 191.95kb.
• Фонд Михаила Прохорова представляет программа, 186.43kb.
• Междисциплинарная конференция Научная и культурная мифология Тунгусского метеорита, 28.98kb.
• Фонд Михаила Прохорова Образование, стажировки Положение о порядке организации и проведения, 29.36kb.
• Годовой отчет открытого акционерного общества «фонд ковчег», 382.22kb.
• Годовой отчет апатиты, 2009 г. Кольского отделения Российского минералогического общества, 224.43kb.
• Годовой отчет открытого акционерного общества Научно-производственной фирмы, 98.09kb.

^

5.3.2.Програма «Мультимедийные практики»

Проекты Фонда в области искусства призваны повысить градус творческой активности людей, так или иначе в них участвующих. Фонд стремится быть своеобразным катализатором, который делает жизнь более яркой и тем самым ускоряет процессы позитивных преобразований в обществе.

В рамках программы реализован один операциональный проект и десять проектов поддержано вне конкурса.

Фонд продолжил сотрудничество с Академией графического дизайна в рамках нового проекта – «Красноярской школы графического дизайна» – направленного на повышение профессионального уровня дизайнеров Красноярского края.

Среди проектов, поддержанных Фондом в рамках программы 2010 года традиционный Большой фестиваль мультфильмов и национальный кинофестиваль, прошедшие в Красноярске.

Также поддержку получили Российский национальный оркестр, Канский видеофестиваль, Красноярская музейная.

В 2010 году, в рамках года России-Франции, Фонд Михаила Прохорова представил в г.Лион (Франция) новый масштабный проект – Фестиваль современного искусства «Неизвестная Сибирь». Главная задача фестиваля – знакомство французского культурного сообщества с широким спектром художественных и интеллектуальных достижений Сибири.


Название проекта «Красноярская школа графического дизайна»

Партнеры Академия графического дизайна (г.Москва)

Высшая академическая школа графического дизайна (г.Москва)

Московская международная биеннале графического дизайна «Золотая пчела»

Красноярский культурно-исторический центр

География г.Красноярск

Период реализации апрель - ноябрь 2010 года

Тип проекта операциональный проект

Бюджет 518 433,72 руб.


Цели проекта:

• содействие повышению творческого уровня регионального графического дизайна.
  

Описание проекта:

Проект рассчитан на долгосрочную перспективу (2010–2012). Первой частью данной программы стал семинар под названием «МОСКОВСКИЙ ДЕСАНТ. Дизайнеры Юрий Гулитов, Евгений Добровинский, Эркен Кагаров, Владимир Чайка, Сергей Серов в Красноярске». Семинар прошел в апреле 2010 г. в Красноярском культурно-историческом центре.

Еще одной частью обширной образовательной программы стал «десант» московских дизайнеров на IV Красноярской ярмарке книжной культуры. Специальную программу для книжных дизайнеров представили Борис Трофимов, Эрик Белоусов, Евгений Корнеев и Виктор Меламед.

Основные форматы работы: лекции, проектные семинары, ворк-шопы, тренинги, консультации, экспертизы, выставки, презентации, специальные мероприятия. Сочетание очных, заочных и дистанционных мероприятий и форм творческой работы, обучения и повышения квалификации, осуществляемых под руководством и при участии ведущих российских дизайнеров-графиков


Итоги проекта:

Участники семинаров (около 300 человек) смогли познакомиться с историей развития мирового дизайнерского искусства, с различными подходами, течениями и направлениями дизайнерской мысли, с творчеством известнейших авторов и их видением проблем современного графического дизайна. В ходе практической работы участники выполнили ряд заданий ведущих. Итогом работы на апрельском семинаре стали плакаты на тему «Красноярский десант», представленные на Московской международной биеналле графического дизайна «Золотая пчела 9». Помимо этого, экспертной группой Отборочного комитета «Золотой пчелы 9», в рамках работы «Школы графического дизайна» в Красноярске, рассмотрен ряд авторских работ красноярских дизайнеров.

Среди участников семинаров как студенты, так и дизайнеры со стажем, красноярцы и представители других регионов Сибирского Федерального округа.


Название проекта 9-й Международный Канский Видеофестиваль»

Грантополучатель АНО «Студия Видеодом»

География г.Канск, Красноярский край

Партнеры Министерство культуры РФ

Министерство культуры Красноярского края

Министерство спорта, туризма и молодежной политики Красноярского края

ТРК «Порт-Артур» (г.Канск)

Music Company (г.Канск)

Гостинница «Юг» (г.Канск)

Период реализации 22-28 августа 2010 года

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 1 842 000 руб.


Цели проекта:

• продвижение экспериментальных жанров и новейших трендов в кинематографе, поиски новых форм визуального искусства;
  
• создание условий для диалога между кинематографом и современным искусством;
  
• поддержка и развитие творческой молодежи Сибири;
  
• развитие российского и международного фестивального движения;
  
• включение удаленных сибирских городов в общемировой культурный контекст.
  

Описание проекта:

Темой фестиваля 2010 года стала «Феллини или Последний демиург», которая была отражена в программе фестиваля, а также в концепции церемоний открытия и закрытия. В международное жюри, под руководством театроведа Анастасии Ефремовой, также вошли:

• Владислав Ефимов, художник, лауреат Государственной премии в области современного искусства «Инновация» (Россия);
  
• Александр Кан, культурный обозреватель Русской службы ВВС (Россия-Великобритания);
  
• Михал Урбан, организатор фестиваля независимого и любительского кино KAN (Польша);
  
• Люда Дризите, продюсер короткометражных фильмов (Литва);
  
• Виталий Манский, режиссер-документалист, организатор фестиваля Артдокфест (Россия);
  
• Альфонсо Помеда, куратор фестиваля экспериментального кино и видео (Испания);
  
• Василий Слонов, современный художник (Россия);
  
• Ираида Юсупова, композитор (Россия);
  
• Александр Долгий, оператор, режиссер (Россия).
  

Информационная кампания фестиваля началась 1 июня 2010 года в Красноярском музейном центре серией из 8 мероприятий, рассчитанных на массовую аудиторию, под общим названием «Прощай, Бобина!». Непосредственно фестиваль стартовал 22 августа 2010 года с выездной сессии в п.Усолка (Дзержинский район, Красноярский край). Официальное открытие фестиваля в зале Городского Дома культуры (г.Канск) ознаменовалось показом фильма Ф.Феллини «Восемь с половиной». Всего для демонстрации фестивальной программы было задействовано 11 площадок. До и после конкурсных показов вниманию зрителей были представлены различные спецпрограммы, творческие встречи, выставки и мастер-классы.


Итоги проекта:

В шорт-лист фестиваля вошли 74 фильма из 21 страны мира, в их числе: 20 экспериментальных, 22 игровых, 6 документальных, 15 анимационных фильмов и 11 видео-арт работ. Решением жюри, дипломами и призами награждены:

^ Гран-при фестиваля и Диплом за 1 место

• Герард Фреиксес Рибейра (Испания), за экспериментальную работу «Однородники».
  

Диплом за 2 место

• Николас Штайнер (Германия) за игровой фильм «Я-Хельмут».
  

Диплом за 3 место

• Колдо Алмандос (Испания) за игровой экспериментальный фильм «Ахате паса» («Утки пошли»).
  

Диплом за лучший российский фильм

• Алексей Акимов (Россия) за видео-арт работу «Говорит и показывает Гугл».
  

За время работы фестиваля показы и другие мероприятия посетили около 5 000 человек. Все мероприятия фестиваля проводились на безвозмездной для публики основе.


Название проекта Фестиваль национального кино

Грантополучатель «Дом кино» (г.Красноярск)

География г.Красноярск

Период реализации проекта 19-26 сентября 2010 года

Фестиваль немого кино

10-17 декабря 2010 года

Фестиваль независимого кино Америки

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 1 954 015 руб.


Цели проекта:

Проект продолжил долгосрочную просветительскую программу Фонда Михаила Прохорова, направленную на знакомство жителей Красноярска с последними тенденциям отечественного и зарубежного кинематографа.


Описание проекта:

В 2010 году в рамках проекта представлены две программы: «Фестиваль немого кино» и «Фестиваль-ретроспектива «Независимое кино Америки. Джим Джармуш».

«Фестиваль немого кино» был приурочен к столетию старейшего кинотеатра Красноярска – «Дома кино». В программе фестиваля были представлены картины известных отечественных и зарубежных режиссеров 20-30-х годов ХХ века. Черно-белое беззвуковое кино – уникальное зрелище, до сих пор привлекающее огромное число почитателей во всем мире. Для Красноярска подобное мероприятие – явление уникальное. Фестиваль открылся киноконцертом, в котором демонстрация фильма «Дом на Трубной» (режиссер Борис Барнет, 1928 г.) прошла с музыкальным сопровождением группы 4’33’’ под руководством Алексея Айги (Москва). В рамках фестивальной программы зрителям представлены следующие картины: «Аэлита» (режиссер Яков Протазанов, 1924 г.), «Человек из ресторана» (Яков Протазанов, 1927 г.), «Мать» (Всеволод Пудовкин, 1927 г.), «Потомок Чингисхана» (Всеволод Пудовкин, 1929 г.), «Огни большого города» (Чарльз Чаплин, 1931 г.), «Цирк» (Чарльз Чаплин, 1928 г.).

В декабре красноярцам был представлен еще один оригинальный проект - фестиваль-ретроспектива «Независимое кино Америки. Джим Джармуш». Ретроспективный показ фильмов культового режиссера – абсолютная редкость для любого кинотеатра нестоличных городов. «Дом кино», являясь единственной в городе площадкой, целенаправленно продвигающей неформатное кино, предоставил красноярским зрителям уникальную возможность увидеть фильмы одного из интереснейших режиссеров современности. Гостем фестиваля стал известный российский кинокритик Антон Долин. В рамках фестиваля он провел встречу со зрителями, посвященную творчеству Джима Джармуша. Помимо кино-показов в фойе кинотеатра была размещена экспозиция, посвященная творчеству режиссера.

В фестивальную программу вошли следующие картины: «Мертвец» (1996 г.), «Отпуск без конца» (1980 г.), «Более странно, чем в раю» (1984г.), «Вне закона» (1986 г.), «Таинственный поезд» (1989 г.), «Ночь на земле» (1991 г.), «Предел контроля», (2008 г.).


Итоги проекта:

Программа фестиваля рассчитана на самую широкую зрительскую аудиторию. В общей сложности фестиваль посетили более 2 800 человек.

Название проекта Большой фестиваль мультфильмов

Грантополучатель НП «Кинотеатр.док»

Партнеры «Дом кино» (г.Красноярск)

ГБУК «Кинограф»

ДК «Кировский» (г.Красноярск)

КРК «Квадро-фильм»

География Красноярский край

Период реализации 19-28 марта 2010 года

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 2 438 114,28 руб.


Цели проекта:

• ознакомление широкой зрительской аудитории с уникальной авторской анимацией, которую, не смотря на высокий интерес к ней, почти невозможно увидеть ни в кинотеатрах, ни на экранах телевизоров.
  
• популяризации и пропаганды российской и зарубежной авторской анимации, которая оказывает положительное влияние на эстетическое воспитание детей и молодежи, привлекает в кинотеатры нового заинтересованного зрителя.
  

Описание проекта:

«Большой Фестиваль Мультфильмов» – один из крупнейших международных смотров анимации в России, созданный в первую очередь для зрительской аудитории. Фестиваль традиционно совпал с весенними школьными каникулами, именно поэтому на его площадках шли в первую очередь подборки отечественных детских мультфильмов последних лет. Но фестивальные показы рассчитаны не только на маленьких зрителей и школьников, взрослым тоже было не скучно. Все смогли найти программы на свой вкус – от фильмов лауреатов крупнейших международных премий до уникальных архивных фильмов и лучших образцов flash-анимации.

По традиции Фестиваль совершил большое путешествие по городам и районам Красноярского края (Емельяновский, Енисейский, Березовский, Уярский, Козульский, Канский, Ачинский, Иланский, Назаровский, Большемуртинский и Казачинский районы, а также города Сосновоборск, Дивногорск и Железногорск), куда были привезены благотворительные программы со сборниками детских мультфильмов.

В рамках церемонии открытия показан пластилиновый фильм оскаровского лауреата Адама Элиота «Мэри и Макс». Закрылся Фестиваль показом сентиментальной фантастической картины американца Билла Плимтона «Идиоты и Ангелы». Всего фестивальная программа включила в себя 250 анимационных фильма со всего Мира, собранных в 30 фестивальных программ.

Традиционная программа мастер-классов предложила вниманию зрителей встречи с видными деятелями анимационного искусства Сергеем мериновым и Марией Муат, которые рассказали зрителям о технологиях создания пластилиновых и кукольных мультфильмов. Участники мастер-классов смогли не только получить ответы на вопросы о состоянии современной российской анимации и ознакомиться с новыми работами режиссеров, но и попробовать делать мультфильмы своими руками.


Итоги проекта:

За время фестиваля фильмы и мастер-классы посетили более 20 000 зрителей.


Название проекта Поддержка Российского национального оркестра Михаила Плетнева

Грантополучатель «Фонд поддержки национальной культуры Михаила Плетнева»

Период реализации проекта март-декабрь 2009 года

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 20 000 000 руб.


Цели проекта:

Проект направлен на поддержку и развитие российских академических исполнительских коллективов, расширение доступа российской публики к лучшим образцам исполнительского искусства, популяризация достижений российской музыкальной школы.


Описание проекта:

Оркестр, который называют «визиткой современной российской музыки», остается одним из самых концертирующих коллективов страны. Представляя Россию на престижных фестивалях и концертных площадках мира, РНО, тем не менее, считает одной из основных своих задач представление лучших образцов музыкального искусства в России. В рамках поддержки в 2010 году Российским национальным оркестром Михаила Плетнева реализован ряд крупных проектов:

• ^ Европейское турне (август 2010 г.). Оркестр под управлением Михаила Плетнева осуществил традиционное европейское турне, приняв участие в ведущих фестивалях Европы: Фестиваль Ф.Шопена (Варшава), Эдинбургский фестиваль, BBC Proms (Лондон), Фестиваль искусств в Сан-Себастьяно (Испания).
  
• ^ II Большой фестиваль Российского национального оркестра (6-13 сентября 2010 г.). Второй «Большой фестиваль РНО» состоялся в сентябре 2010 г. Фестиваль призван представить публике самые яркие имена и актуальные тенденции в мире классической музыке. Художественное руководство фестиваля, составление программ и выбор участников фестиваля осуществлял лично Михаил Плетнев. Наряду с признанными мэтрами в фестивале приняли участие и молодые музыканты, для которых фестиваль должен послужить импульсом к международной карьере. Участниками в фестивале приняли Николай Цнайдер (скрипка, Израиль-Дания), Лора Клейкомб (сопрано, США), Роби Лакатош (скрипка, Венгрия), Теодор Курентзис, Ройстон Мелдум и др. Завершило фестиваль грандиозное исполнение 9-й симфонии Бетховена с участием хора из 500 участников.
  
• ^ Благотворительный концерт Российского национального оркестра и Московского государственного академического хора под управлением Владимира Минина (6 ноября 2010 г.). Концерт прошел на сцене Красноярской краевой филармонии. Прозвучали произведения Танеева, Свиридова, Бетховена.
  
• ^ Юбилейные концерты – 20-летие Российского национального оркестра (октябрь-декабрь 2010 г.). В программу юбилейных торжеств вошли 6 концертов с участием Михаила Плетнева, Кента Нагано, Клауса Питера Флора, Гидона Кремера и др. Вечера прошли на сцене Концертного зала им.П.И.Чайковского.
  

Итоги проекта:

С творчеством Российского национального оркестра смогли познакомиться более 8 тысяч любителей классической музыки. В целях обеспечения доступности концертов Российского национального оркестра для различных социальных групп населения, были предусмотрены льготные категории мест, билеты распространялись безвозмездно или по льготным ценам.


Название проекта Поддержка Московской международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела»

Грантополучатель НП «Центр развития дизайна»

Партнеры Международный совет ассоциаций по графическому дизайну (ICOGRADA)

Координационный комитет международных биеннале (IBCC)

Правительство Москвы

География г.Москва

Период реализации август-сентябрь 2010 года

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 5 910 000 руб.


Цели проекта:

Некоммерческий культурно-просветительский проект Московская международная биеннале графического дизайна «Золотая пчела» призван способствовать развитию современной визуальной культуры, повышению творческого уровня графического дизайна в стране и мире, включению отечественного графического дизайна в международное культурное пространство. Биеннале собирает в своих экспозициях лучшие достижения в области графического дизайна. В ней принимают участие дизайнеры-графики из 60 стран мира со всех континентов.


Описание проекта:

«Золотая пчела 9» подтвердила свой статус уникального профессионального и культурно-просветительского проекта, одного из важнейших событий в мировом календаре графического дизайна и главного события в отечественной художественной жизни в области дизайна. Биеннале отличал ряд новых черт. Прежде всего это заметно повысившийся и без того немалый интерес со стороны отечественных и зарубежных дизайнеров. Кроме того, особенность «Золотой пчелы 9» состоит в том, что биеннале впервые проводилась в партнерстве с другими дизайнерскими событиями: Фестивалем промышленного дизайна Design Act, Фестивалем предметного дизайна SretenkaDesignWeek и Московским фестивалем культурно-зрелищного плаката. По инициативе Оргкомитета «Золотой пчелы 9» эти фестивали вместе с собственными и параллельными проектами биеннале были объединены в единую программу «Дни дизайна в Москве». «Дни дизайна в Москве» стали уникальным мегапроектом с беспрецедентной для столицы плотностью профессиональных событий – экспозиционных, информационных, творческих, научно-исследовательских, учебно-образовательных. Для того, чтобы студенты имели возможность участвовать в мастер-классах и других мероприятиях биеннале и «Дней дизайна в Москве», многие профильные учебные заведения отменяли занятия или изменяли свое расписание. Для участия в «Золотой пчеле 9» и «Днях дизайна в Москве» в столицу приезжали дизайнеры со всей России и из-за рубежа. Можно сказать, что на время проведения биеннале Москва стала действительно дизайнерской столицей.


Итоги проекта:

На главный конкурс прислано рекордное количество работ – более четырех тысяч – в полтора раза больше, чем на предыдущей биеннале. Из них примерно половина прошла Отборочный комитет и предстала на финальной выставке в Центральном доме художника. Это работы 642 дизайнеров-графиков из 50 стран мира. Наибольшее количество участников для финальной выставки дали Россия (192 участника), Украина (61), Иран (53), Польша (45), Германия (44), Китай (38) и Япония (33).

Главная выставка биеннале с финальной конкурсной программой прошла с
25 августа по 3 сентября в Центральном доме художника. Выставочные площади вдвое превысили площади прошлой биеннале, что позволило разместить дополнительные экспонаты и улучшить качество экспозиционных решений.

Лауреаты «Золотой пчелы»

Номинация «Плакат»

• Эрик Белоусов (Россия);
  
• Кристоф Годар (Франция);
  
• До Хюн Ким (Южная Корея);
  
• Алан Ле Кернек (Франция);
  
• Паула Трокслер (Швейцария);
  
• Владимир Чайка (Россия);
  
• группа Cyan (Германия).
  

Номинация «Графический дизайн и музыка»

• Марк Гоуинг (Австралия);
  
• Жиль Лепор (Швейцария);
  
• группа Zwolf (Германия).
  

Номинация «Графический дизайн и религия»

• Эркен Кагаров (Россия).
  

Номинация «Графический дизайн и новые технологии»

• Шерле Йорин (Германия).
  

Гран-при

• Хармен Лимбург (Нидерланды).
  

Специальные награды

Диплом Российской академии художеств

• Игорь Гурович;
  
• Владимир Чайка.
  

Специальный приз Правительства Москвы

• Борис Трофимов (Россия).
  

Московская международная биеннале графического дизайна и «Дни дизайна в Москве» получили широкое освещение в печатных и электронных СМИ, на сайтах и в блогосфере, на телевизионных и радиоканалах, а также на информационных носителях столицы.


Название проекта Дизайн-пленер «Полярный день»

Грантополучатель Музей истории освоения и развития Норильского промышленного района

Партнеры Ассоциация норильских дизайнеров «АНОД»

Высшая академическая школа графического дизайна (г.Москва)

Московская международная биеннале графического дизайна «Золотая пчела»

География г.Норильск, Красноярский край

Период реализации июль – декабрь 2010 года

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 600 000 руб.


Цели проекта:

• содействие повышению творческого уровня регионального графического дизайна.
  

Описание проекта:

Норильский дизайн-пленер «Полярный день» – организованная летняя практика в Норильской школе дизайна, совместный проект Ассоциации норильских дизайнеров «АНОД», Музея истории освоения и развития НПР и Фонда Михаила Прохорова. Дизайн-пленер – совместные занятия под руководством московских мастеров графического дизайна. Преподавателями выступили педагоги Высшей академической школы графического дизайна Евгений Добровинский и Юрий Гулитов. Учебные задания направлены на раскрепощение творческого сознания и включили в себя курс лекций и специальные упражнения по развитию знаний и умений в области композиционного мышления, техники рисования и живописи.

Собственно дизайн-пленэр проходил в Норильске с 3 по 9 июля 2010 года. Предметом творческого исследования стал город, северная природа, индустриальный пейзаж и промышленные объекты. Основная задача натурных зарисовок – поиск в окружающей среде пластических мотивов, которые могли бы стать основой знаковых или шрифтовых систем, передающих дух места

Проект завершился отчетной выставкой в Музее истории освоения и развития Норильского промышленного района в декабре 2010 года. Итоги творческих экспериментов свидетельствуют о том, что опыт удался. Проект «Полярный день» стал не только учебно-образовательным мероприятием, но и настоящей коллективной дизайнерской акцией, ярким событием творческой жизни. По результатам дизайн-пленера выпущен буклет.


Итоги проекта:

Участниками лекций и мастер-классов стали 30 норильских дизайнеров и художников. Выставку посетили около 500 человек.


Название проекта Фотомастерские-2010

Грантополучатель Музей истории освоения и развития Норильского промышленного района

Партнеры Фотоклуб «Таймыр»

ЦБС управления по делам культуры и искусства г.Норильска

Норильская художественная галерея (г.Норильск);

Союз Фотохудожников России (г.Москва) ;

РА «Кактус» (г.Норильск);

КГБУ СО Центр Семьи «Норильский»

ООО «Весь Норильск»

География г.Норильск, Красноярский край

Период реализации апрель – ноябрь 2010 года

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 500 000 руб.


Цели проекта:

• способствование популяризации и развитию фотоискусства в Норильске;
  
• повышение уровня фотографического мастерства среди фототолюбителей и профессионалов Норильска;
  
• интеграции профессионального фотосообщества Норильска и крупных культурных центров России, восстановление разрушенных связей;
  
• поддержка начинающих фотографов Норильска.
  

Описание проекта:

Проект включил в себя ряд мастер-классов, лекции, творческие встречи и организацию персональных выставок. В качестве преподавателей для лекций и мастер-классов приглашены видные российские фотографы. Алексей Никишин и Светлана Пожарская (г.Москва), Сергей Максимишин и Дмитрий Конрадт (Гю.Санкт-петербург). Темами мастер-классов стали: «Психологический портрет», «Фотография в журнале», «Анатомия фотографии», «Оправдание цвета». 1 октября в Норильской художественной галерее открыта персональная фотовыставки Дмитрия Конрадта «Оправдание цвете. Взгляд из 2010 года».


Итоги проекта:

Все проведенные встречи с профессиональными фотографами вызвали живой интерес у норильской аудитории, которая активно участвовала в дискуссиях. Участники мастер-классов открыли для себя много новых технических приёмов и творческих возможностей. Посетителями и участниками мероприятий проекта стали более 500 человек.


Название проекта Х Международный фестиваль поэзии на Байкале

Грантополучатель Иркутская областная общественная организация писателей

Партнеры Министерство культуры Иркутской области

География Иркутская область

Период реализации 11-18 июля 2010 года

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 1 199 390 руб.


Цели проекта:

• популяризация поэзии как литературного жанра и формы развития языка;
  
• знакомство широких слоев читателей с лучшими представителями современных поэтических школ и направлений;
  
• обмен творческими планами и опытом, между представителями разных поколений поэтов;
  
• проведение дискуссий по основным вопросам развития русской поэзии;
  
• знакомство издателей и поэтов центральных регионов России с творчеством авторов Восточной Сибири.
  

Описание проекта:

Фестиваль поэзии на Байкале состоялся уже в десятый раз. Это подтверждение целенаправленного и методичного воздействия фестивального движения на читательско-зрительскую аудиторию. Уникальность проекта в том, что это единственный в восточной части России фестиваль, охватывающий широкие слои населения. Это старейший в России фестиваль поэзии.

Основными слушателями и зрителями стали студенты и преподаватели высших и средне специальных учебных заведений, учителя и творческая интеллигенция, любители литературы и поэзии. Кроме того, участники фестиваля выступили перед рабочими Шелеховского металлургического производства, чиновниками администраций г.Иркутска и Иркутской области, работниками Ангарской птицефабрики, сельскими жителями Усть-Ордынского бурятского округа.

Программа фестиваля включила в себя концерты, поэтические салоны, дискуссии, мастер-классы, творческие встречи.

Среди участников фестиваля – Светлана Михеева (Иркутск), Евгений Чигрин (Москва), Сергей Гандлевский (Москва), Инга Кузнецова (Говорун) (Москва), Олег Кузьминский (Иркутск), Вера Павлова (Москва), Иван Клиновой (Красноярск), Лев Рубинштейн (Москва), Булат Аюшеев (Улан-Удэ), Олег Чухонцев (Москва), Надежда Ярыгина (Иркутск), Андрей Коровин (Москва), Александр Кабанов (Киев), Бахыт Кенжеев (Нью-Йорк) и другие.


Итоги проекта:

Х Международный фестиваль поэзии, по мнению гостей, стал самым грандиозным и значимым по мере влияния на умы и души людей, поднял престиж поэтического искусства и помог взаимному сближению и узнаванию русскоязычных писателей из разных стран, поэтов из разных частей России. Одним из главных результатов фестиваля стало наполнение зрительских залов публикой, в основном состоящей из людей молодых и среднего возраста. Всего фестивальные программы посетили более 3 000 человек. Фестиваль имел большой общественный резонанс – десятки газетных публикаций, дискуссии, разговоры и различного рода отклики в блогосфере и сети Интернет в целом.

Название проекта Поддержка II Московской международной биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?»

Грантополучатель Государственный центр современного искусства

Партнеры Министерство культуры РФ

Департамент культуры города Москвы

Московский музей современного искусства

Фонд содействия современного искусства «Новое искусство»

География г.Москва

Период реализации 1 июля – 1 августа 2010 года

Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта

Бюджет 3 500 000 руб.


Цели проекта:

«Рекрутирование» молодых авторов, привлечение на отечественную сцену новых имен, создание активного, пульсирующего, насыщенного художественного контекста, в котором занятие современным искусством для молодого безвестного автора уже не выглядит столь безнадежным делом. Создание ситуации востребованности усилий молодых авторов, открытие перспектив для дальнейшего развития, стимулирование творческих и институциональных процессов.


Описание проекта:

Площадка «Стой! Кто идет?» - прежде всего лабораторная. Здесь ставится эксперимент по созданию нового художественного высказывания, оттачивается мастерство, моделируется технология. Классическое образование в большинстве российских художественных вузов, давая прекрасные ремесленные навыки, зачастую оставляет творческую инициативу в руках самих молодых людей, для которых участие в Биеннале – серьезная возможность увидеть реализованными свои самые радикальные замыслы, остающиеся за рамками университетских студий. Кроме того, «Стой! Кто идет?» - пространство коммуникации начинающих авторов, завязывания контактов не только с критиками, кураторами и институциями, но и между собой. Возможность непосредственного знакомства и диалога множества авторов с различным культурным опытом дают возможность вовлечения отечественного искусства в международные художественные практики. Отдавая предпочтение неизвестным или мало известным фигурам, биеннале «Стой! Кто идет?» не отрекается и от уже прозвучавших имен.

В целом, Биеннале молодого искусства формирует пространство для демонстрации актуальных именно для молодого поколения проблем, выявления тенденций, более полного анализа того, что вот-вот придет на «взрослую» сцену.


Итоги проекта:

В программе биеннале на 38 московских площадках представлено 58 выставочных проектов. Авторы работ – 600 художников моложе 35 лет. Врамках биеннале объявлен шорт-лист и победитель грантового конкурса имени Ольги Лопуховой для молодых художников и кураторов. Окончательное решение было принято резиденцией Читтадельарте, которая назвала победителем Екатерину Кравцову (Москва). В число номинантов вошли: Арсений Жиляев (Воронеж), Дарья Иринчеева (Санкт-Петербург), Андрей Кузькин (Москва), Ксения Сорокина (Астрахань).