Фонд Михаила Прохорова Годовой отчет
| Вид материала | Отчет |
- Центр Гуманитарных Исследований ранх и гс и Фонд Михаила Прохорова конкурс, 104.35kb.
- Фонд Михаила Прохорова в партнерстве с мвдц «Сибирь» 660077, Россия, г. Красноярск,, 722.92kb.
- Фонд Михаила Прохорова в партнерстве с мвдц «Сибирь» 660077, Россия, г. Красноярск,, 714.32kb.
- Фонд Михаила Прохорова представляет: программа, 191.95kb.
- Фонд Михаила Прохорова представляет программа, 186.43kb.
- Междисциплинарная конференция Научная и культурная мифология Тунгусского метеорита, 28.98kb.
- Фонд Михаила Прохорова Образование, стажировки Положение о порядке организации и проведения, 29.36kb.
- Годовой отчет открытого акционерного общества «фонд ковчег», 382.22kb.
- Годовой отчет апатиты, 2009 г. Кольского отделения Российского минералогического общества, 224.43kb.
- Годовой отчет открытого акционерного общества Научно-производственной фирмы, 98.09kb.
5.3.Програмный блок «Современное искусство»
Фонд Михаила Прохорова видит свою главную цель в формировании новых форм культурной жизни, отражающих потребности общества и создающих новое культурное пространство регионов. Фонд рассматривает современность в широком диапазоне – от ультраэкспериментальных практик до аутентичных жанров и реинтерпретации классики. Задача Фонда – создать благоприятные условия для развития современного искусства в российских регионах для построения горизонтальных связей в художественной сфере.
^
5.3.1.Программа «Театральный мир»
В рамках программы проведен два грантовых конкурса, реализован один целевой проект и девять проектов поддержано вне конкурса.
В 2010 году Фонд в седьмой раз вообще и во второй раз в Красноярске провел театральный фестиваль «Норильские сезоны». В рамках конкурса «Новый театр» Фонд выделил гранты театрам Уральского, Сибирского и Дальневосточного федеральных округов на постановку спектаклей, имеющих инновационный характер. Поддержку получил целый ряд театров, формирующих культурное пространство России и представляющих нашу страну за рубежом. Фонд продолжил сотрудничество Государственным театром наций, фестивалем «Новый европейский театр», Красноярским театром драмы им.А.С.Пушкина. Кроме того поддержку получили Красноярский Государственный академический ансамбль танца Сибири им.М.С.Годенко, проект «Премьеры Александринского театра в Москве», театральные фестивали «Новосибирский транзит» и «Коляда-Plays», ряд других проектов.
Название проекта Открытый благотворительный конкурс «Новый театр»
География Дальневосточный, Сибирский и Уральский федеральные округа
Период реализации проекта январь-апрель 2010 года
Тип проекта грантовый конкурс
Бюджет 4 954 033,94 руб.
Цели конкурса:
- способствовать созданию инновационного театрального зрелища;
- последовательно знакомить зрителей Уральского, Сибирского и Дальневосточного федерального округа с современной театральной мыслью.
Описание проекта:
Конкурс открыт для всех театральных организаций и антреприз, существующих давно или собранных специально для этого проекта в Уральском, Сибирском и Дальневосточном федеральном округах.
Итоги проекта:
На конкурс поступило 32 заявки. Поддержку получили 8 проектов. Информация о лауреатах конкурса в Приложении.
Название проекта Театральный фестиваль «Норильские сезоны»
Партнеры НП «Фестиваль «Новый Европейский театр»
Министерство культуры Красноярского края
Администрация г.Красноярска
Красноярский драматический театр им.А.С.Пушкина
Красноярский театр юного зрителя
Железногорский театр оперетты
Ачинский драматический театр
Канский государственный драматический театр
Красноярский культурно-исторический центр
ООО «Академсервис»
Гостинница «Красноярск»
Железногорский ГХК
География Красноярский край
Период реализации проекта 12-23 июня 2010 года
Тип проекта операциональный проект
Бюджет 16 214 707,35 руб.
Цели проекта:
- решение проблемы культурной и информационной изоляции Красноярского края и его интеграции в общероссийский культурный процесс;
- знакомство жителей Красноярского края с последними тенденциями развития современного театра.
Описание проекта:
Театральный фестиваль «Норильские сезоны» - один из первых проектов Фонда, который начинался в 2004 году как совместный проект с фестивалем «Золотая маска». Сейчас куратором «Норильских сезонов» выступает Международный Фестиваль «Новый Европейский Театр». В рамках фестиваля можно не только увидеть лучшие современные спектакли, но и оценить очень разные по своему подходу режиссерские постановки. Программа фестиваля формируется по ряду принципов: инновационный характер постановки, признание спектакля на театральных конкурсах, разнообразие жанров в программе.
По традиции, в 2010 году зрители познакомились как с постановками российских театров, так и с работами зарубежных мастеров. Программу фестиваля открыло многоуровневое представление на открытом воздухе по мотивам сказки Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес» в исполнении аргентино-испанской группа «Пуха!» (Grupо Puja!), которая включает в свою труппу актеров, музыкантов и воздушных гимнастов. Представление стало подарком красноярцам к Дню рождения города (12 июня).
Итальянский театр Буратто (Buratto) представил вниманию зрителей Красноярска, Ачинска, Канска и Железногорска спектакль «Играй, Игрушка!» для детей от 4 до 7 лет.
Русский театр представляли знаменитая «Мастерская Петра Фоменко» и московский драматический театр «Вернадского, 13». «Фоменки» показали красноярской публике сценическую композицию «Семейное счастие» (по одноименной повести Л.Н.Толстого), спектакль «Одна абсолютно счастливая деревня» (по повести Б.Вахтина) и моноспектакль «Он был титулярный советник» (по повести Н.В.Гоголя). «Вернадского, 13» привезли музыкальный спектакль по сказкам братьев Гримм и Г.Х.Андерсона «Сказка о странствующем принце или принцесса на горошине» и музыкальную сказку для старых и малых «По щучьему велению».
Итоги проекта:
Всего состоялось 15 показов спектаклей в четырех городах Красноярского края (Ачинск, Железногорск, Канск и Красноярск). За 11 фестивальных дней спектакли посетило более10 000 зрителей.
Значительный интерес к театральному фестивалю обусловлен проведением ряда мероприятий на открытых площадках, а так же некоммерческой направленностью проекта. В целях обеспечения доступности событий фестиваля для различных социальных групп населения, билеты распространялись безвозмездно, а также частично передавались в бюджетные организации города на льготных условиях. Проведение следующего фестиваля запланировано на июнь 2011 года.
Название проекта Фестиваль «Новый Европейский театр» (NET)
Грантополучатель НП «Фестиваль «Новый европейский театр»
Партнеры Министерство культуры РФ
Союз Театральных Деятелей России
Немецкий культурный Центр им.Гете
Французский Культурный Центр
Райффайзенбанк
Парк-отель «Грумант»
География г.Москва
Период реализации 8-28 ноября 2010 года
Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта
Бюджет 13 000 000 руб.
Цели проекта:
- поддержка культурных инноваций в сфере современного театрального искусства;
- развитие театрального фестивального движения.
Описание проекта:
Объединение в одной программе лучших спектаклей европейских и российских режиссеров, демонстрация развития современного театра, достижений новой драматургии, режиссуры и актерских работ - это концепция фестиваля NET. Фестиваль показывает образцы нового сценического искусства, спектакли, организует мастер-классы и лекции о состоянии и развитии современного театра, обмен зрительскими мнениями, привлекает новые виды рекламы и способов общения.
Главная идея программы фестиваля 2010 г. – staging abroad – то есть постановки ведущих режиссеров в других странах. Смешение языков, стилей и путей прочтения сценических текстов приводят к неожиданно позитивному результату – фестивальная программа 2010 г. стала одним из самых интересных событий культурной жизни Москвы в 2010 г.
Двенадцатый международный фестиваль «Новый Европейский Театр» открыл спектакль болгарского режиссера Явора Гырдева «Метод Гренхольма» (поставлен в Государственном Театре Наций). Кирилл Серебренников представил московской публике свою инсценировку романа Н.Гоголя «Мёртвые души» (спектакль поставлен в Риге на сцене Национального театра Латвии). Иван Вырыпаев презентовал свою новую пьесу, которую поставил в Варшаве «Танец Дели». Латыш Алвис Херманис представил новую работу, которую он осуществил в мюнхенском театре «Каммершпиле», спектакль «Поздние соседи» по рассказам Исаака Башевиса Зингера.
Свое место в программе фестиваля занял чеховский «Дядя Ваня» француза Эрика Лакаскада, где задействованы ведущие актеры театра литовского режиссера Оскараса Коршуноваса. Чеховскую тему продолжила оригинальная видеоинсталляция по мотивам спектакля финна Кристиана Смедса «Вишнёвый сад». Видео съемка и последующий специальный монтаж процесса репетиций и подготовки спектакля «Вишневый Сад» с участием ведущих актеров Литвы стала сама по себе отдельным художественным произведением. Зрители познакомились с работой болгарского режиссера Димитрия Гочева. Спектакль «Палата №6» поставлен на сцене берлинского «Дойчес-Театр».
Завершился фестиваль спектаклем одного из самых интересных режиссеров Европы венгра Виктора Бодо. Спектакль называется «Час, когда мы ничего не знали друг о друге» и поставлен в австрийском театре. Результат показа спектакля – получение премии «Золотая Маска» за лучший зарубежный спектакль, показанный в России в 2010 году.
В специальной программе фестиваля, в рамках года Россия-Франция, был представлен проект «Стереотипы» в котором приняли участие студенты и молодые актеры из Ярославля и Казани.
Кроме того, в рамках спецпрограммы состоялся мастер-класс сценографа Яна Паппельбаума (Германия). Специальным проектом фестиваля стал спектакль «КАННИБАЛЫ» в постановке Давида Бобе по тексту Ронана Шено.
Итоги проекта:
Программа фестиваля 2010 г. была представлена на следующих площадках Москвы:
- Театр им.А.С.Пушкина;
- Центр им.Мейерхольда;
- Фабрика технических бумаг;
- Дворец на Яузе;
- Дворец искусств Кузьминки.
Спектакли посмотрели около 5 000 зрителей, среди которых значительная часть – студенческая аудитория столицы. Среди организованной части студентов – курсы актеров и режиссеров Школы студии МХАТ Кирилла Серебреникова, РАТИ-ГИТИС – Олега Кудряшова, курсы театроведов Алексея Бартошевича, Натальи Пивоваровой и Анны Степановой РАТИ-ГИТИС, а также студенты театроведческого курса РГГУ. Фестиваль широко освещался в СМИ.
Название проекта Фестиваль «Драма. Новый код» («ДНК»)
Грантополучатель КГУК «Красноярский драматический театр им. А.С.Пушкина»
Партнеры Красноярская Академия музыки и театра
Период реализации 13-19 сентября 2010 года
Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта
Бюджет 1 979 320,75 руб.
Цели проекта:
- знакомство зрителей/читателей с драматургическими новинками современных российских драматургов;
- знакомство с новым поколением режиссеров, их взглядами на современную драматургию и театр;
- возможность проведения открытой дискуссии с авторами и режиссерами по волнующим вопросам сразу после представления пьес;
- привлечение драматургов региона, активизация их работы, участие в представлениях своих пьес на профессиональной сцене, в работе дискуссионного клуба и семинарах;
- последующая жизнь представленных на фестивале «ДНК» пьес в качестве спектаклей малой сцены театра им. А.С.Пушкина под названием «ПОПЫТКА PRO–ЧТЕНИЯ» с обсуждением их зрителями в форме дискуссионного клуба;
- знакомство директоров и режиссеров театров региона, приглашенных на фестиваль, для знакомства с новым поколением драматургов и режиссеров.
Описание проекта:
Третий фестиваль «Драма. Новый Код» («ДНК») стал последовательным продолжением работы предыдущих фестивалей с учетом накопленного опыта. В формировании программы фестиваля и его работе приняли участие ведущие театральные критики Кристина Матвиенко, Павел Руднев, Александр Вислов, а также драматург и режиссер Михаил Угаров. Открытием фестиваля стали новые имена молодых режиссеров: Егор Чернышов и Семен Александровский (оба Санкт-Петербург), Сергей Красноперец (Москва).
Дискуссии по пьесам фестивальной программы проходили с участием студентов филологического факультета и факультета журналистики СФУ, театрального факультета Красноярской Академии музыки и театра, учеников Школы культурной журналистики Фонда Михаила Прохорова, участников семинара драматургов под руководством Михаила Угарова и самих авторов.
В рамках фестиваля «ДНК» состоялась премьера спектакля «Места и воспоминания» по пьесе японского классика Минору Бэцуяку в постановке главного режиссера Красноярского драматического театра им.А.С.Пушкина Олега Рыбкина. Один из дней фестиваля был посвящен пьесам о Великой Отечественной войне («Фронтовичка» А.Батуриной, «Развалины», В.Печейкина, «Моя Москва» Ю.Клавдиева).
В оff-программе показаны спектакли гостей фестиваля: «Жизнь удалась» П.Пряжко, лауреат премии «Золотая Маска» (Театра.doс (Москва)), «Мать» по пьесе М.Мак Доноха (Канский государственный драматический театр).
Впервые в программу фестиваля включена пьеса красноярского автора Людмилы Духаниной «Фантазии Лизы» в прочтении молодого красноярского режиссера Никиты Рака.
В показах фестивальных пьес приняли участие 40 актеров труппы Красноярского драматического театра им. А.С.Пушкина.
Итоги проекта:
Фестиваль вызвал значительный интерес красноярских зрителей (фестиваль посетили более 2 тысяч человек). Вход на все мероприятия фестиваля остается свободным. По итогам фестиваля Красноярский драматический театр им.А.С.Пушкина планирует включить в свой репертуар эскиз пьесы М,Дурненкова «Самый легкий способ бросить курить» в постановке режиссера Е.Чернышова.
Работа фестиваля широко освещалась средствами массовой информации. По традиции во время фестиваля выходила ежедневная экспресс-газета «Да! Нет? Как…», авторами которой были студенты факультета журналистики СФУ. К началу работы фестиваля открыт сайт фестиваля (ссылка скрыта).
Название проекта Поддержка Молодежной театральной студии Малого драматического театра – Театра Европы
Грантополучатель РБОФ «Друзья Санкт-Петербургского государственного академического Малого Драматического театра под руководством Льва Додина»
Период реализации в течение года
Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта
Бюджет 11 386 596,92 руб.
Цели проекта:
- поддержка наиболее одаренных представителей молодого поколения театральных артистов;
- становление художественных личностей в экономически и творчески защищенных условиях;
- создание внутри театра Молодежной студии, сформированной из выпускников курса Льва Додина, с целью постепенного вхождения в профессиональный театр;
- cохранение культурного наследия русской психологической школы, открытие новых направлений и стилей в театральном искусстве.
Описание проекта:
Молодежная театральная студия МДТ создает свой самостоятельный репертуар, а молодые актеры в то же время активно включаются в текущий репертуар Театра. Студия Малого драматического театра – это не учебное заведение, а в изначальном смысле этого понятия – «мастерская художника», где в процессе практической работы над созданием спектаклей формируется художественная личность артиста. Помогают им совершенствоваться в профессии не только режиссер-постановщик, но и педагоги по речи, вокалу, сценическому движению, хореографии и обучению игре на музыкальных инструментах и другие приглашенные специалисты в самых разных областях искусства.
Студия – это территория постоянного эксперимента, когда в процессе создания спектакля к работе привлекаются молодые режиссеры, в том числе и ученики Льва Додина, современные театральные художники, композиторы, а сам процесс создания не ограничивается строгими рамками, которые невольно диктует обычная практика репертуарного театра.
Итоги проекта:
В рамках поддержки Фонда Михаила Прохорова, в 2010 году Молодежная студия МДТ осуществила следующие проекты:
- спектаклем «Бесплодные усилия любви» (У.Шекспир) открыто гастрольное турне театра в Милане (Италия, 28 января – 7 февраля);
- в рамках Международного фестиваля искусств (г.Перт, Австралия, 17-23 февраля) показан спектакль «Жизнь и судьба» (В.Гроссман);
- 27 апреля состоялся премьерный показ спектакля «Русалочка» (Г.Х.Андерсон);
- в рамках гастролей в Петрозаводске (3-4 мая) показан спектакль «Снежная королева» (Е.Шварц);
- 3-12 июня гастроли в Израиле (Тель-Авив, Хайфа) со спектаклем «Жизнь и судьба»;
- 11 декабря зрителям представлен премьерный показ спектакля по одноименной пьесе А.Мюссе «Лорензаччо». Для работы над спектаклем пригласили Клаудию Стависски – ученицу великого театрального режиссера Питера Брука, которая руководит лионским театром «Селестен», художников Кристиана Фенуйа и Агостино Кавалька, художника по свету Франка Тевенона, композитора Андре Сэрэ;
- 19 и 20 декабря в Железногорске показан спектакль «Снежная королева»;
Кроме того, многие артисты Молодежной студии заняты в репертуарных театрах МДТ.
Название проекта Поддержка межрегионального театрального фестиваля «Ново-Сибирский транзит»
Грантополучатель Новосибирский государственный академический драматический театр «Красный факел»
География г.Новосибирск
Период реализации 20-30 мая 2010 года
Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта
Бюджет 2 000 000 руб.
Цели проекта:
- налаживание связей и создание единого культурного пространства, поддержка и развитие театральных коллективов Сибири, Урала и Дальнего Востока;
- популяризация современного театрального искусства, восстановление театрального контекста значительной части страны.
Описание проекта:
С 2001 г. Новосибирский академический драматический театр «Красный факел» проводит на своей сцене Межрегиональный фестиваль «Сибирский транзит», который возродил гастрольное движение театров всей Сибири и стал главным шагом к созданию единого культурного пространства региона. Символом фестиваля являлось колесо: ежегодно «Транзит» кочевал из города в город. Постоянная смена организаторов повлекла за собой ряд серьёзных проблем, в том числе и длительные перерывы в череде фестивалей.
В силу объективных причин театр «Красный факел» предложил в качестве преемника «Сибирского транзита» фестиваль «Ново-Сибирский транзит». Фестиваль планируется проводить раз в два года, что расширит возможности отбора спектаклей: театры получат право заявлять спектакли не одного, а двух сезонов.
Межрегиональный театральный фестиваль-конкурс «Ново-Сибирский транзит» объединяет три крупнейших региона России: Сибирь, Урал и Дальний Восток. Участниками являются профессиональные драматические театры любой формы собственности. Афиша формируется Экспертным советом из самых сильных спектаклей двух сезонов, предшествующих фестивалю.
В состав экспертного совета нынешнего «Ново-Сибирского транзита» вошли критики Москвы, Екатеринбурга, Перми, Томска, Хабаровска и Челябинска. В состав жюри вошли известные театральные деятели Москвы и Новосибирска.
Итоги проекта:
В первом фестивале «Ново-Сибирский транзит» приняло участие 18 спектаклей (два – вне конкурса) представленные театрами из 11 городов (Новокузнецк, Красноярск, Екатеринбург, Прокопьевск, Южно-Сахалинск, Барнаул, Новосибирск, Кызыл, Норильск, Омск, Минусинск). В качестве специального гостя фестиваля выступил спектакль «Сумасшедший концерт кошки-оборотня» (Izumi Ashizawa Performance, USA).
Наград удостоены 16 лауреатов:
«Лучшая женская роль»
- Ирина Ермолова за роль Бланш в спектакле «Трамвай «Желание» («Коляда-Театр», г.Екатеринбург, режиссер Н.Коляда)
«Лучшая женская роль второго плана»
- Татьяна Шуликова за роль Эйлин в спектакле «Калека с острова Инишмаан» (Новосибирский театр «Старый дом», режиссер С.Федотов)
«Лучшая мужская роль»
- Игорь Белозеров за роль Арбенина в спектакле «Маскарад» (Новосибирский академический театр «Красный факел», режиссер Т.Кулябин)
«Лучшая мужская роль второго плана»
- Алексей Исаченко за роль Петра Ивановича в спектакле «Темные аллеи» (Красноярский драматический театр им.А.С.Пушкина, режиссер О.Рыбкин)
- Александр Викулин за роль Месье Чиссика в спектакле «Мы, герои» (Екатеринбургский ТЮЗ, режиссер Ф.Рансийак)
«Лучшая работа художника»
- Илья Кутянский, спектакль «Темные аллеи» (Красноярский драматический театр им.А.С.Пушкина)
- Олег Головко, спектакль «Маскарад» (Новосибирский академический театр «Красный факел»)
«Лучшая работа режиссера»
- Дмитрий Егоров, спектакль «Экспонаты» (Омский академический театр драмы)
Специальные премии:
«Новация»
- Спектакль «Собаки-якудза» (Красноярский ТЮЗ, режиссер Т.Насиров)
«Надежда сцены»
- Студенты Алтайской Академии искусств и культуры — исполнители ролей в спектакле «Прощание славянки» (Молодежный театр Алтая, г. Барнаул) — Юрий Беляев, Артём Березиков, Семён Ваулин, Дмитрий Гомзяков, Александр Коваль, Алексей Межов, Евгений Нестеров, Михаил Перевалов, Дмитрий Плеханов, Александр Савин, Кирилл Фриц, Владимир Хворонов, Юлия Алымова, Татьяна Данильченко, Ольга Одуева, Оксана Поносова, Юлия Пошелюжная, Мария Сазонова, Ольга Ульяновская.
«Лучшее световое оформление»
- Евгений Ганзбург, спектакль «Маскарад» (Новосибирский академический театр «Красный факел»)
^ Специальный Диплом председателя жюри «За лучший актерский дуэт»
- Алевтина Александрова и Валерий Оника, спектакль «Старомодная комедия» (Норильский Заполярный театр драмы им.В.Маяковского)
^ Специальный Диплом жюри «За верность традициям национальной истории и народного искусства»
- Тувинскому музыкально-драматическому театру им. В.Кок-оола за спектакль «Культегин»
«Лучший театральный менеджер»
- Николай Коляда («Коляда-Театр» г.Екатеринбург)
«За Честь и Достоинство»
- Самохвалов Алексей Николаевич — заслуженный артист РСФСР, актер Алтайского краевого театра драмы им.В.М.Шукшина (г.Барнаул)
- Кисенкова Клавдия Константиновна — народная артистка России, актриса Международного театрального центра им.А.П.Чехова (г.Южно-Сахалинск)
Название проекта Поддержка проекта «Премьеры Александринскго театра в Москве»
Грантополучатель АНО «Фестиваль «Золотая маска»
География г.Москва
Период реализации сентябрь – ноябрь 2010 г.
Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта
Бюджет 10 000 000 руб.
Цели проекта:
- налаживание связей и создание единого культурного пространства России; поддержка и развитие театрального искусства, сохранение культурного наследия русской психологической школы, открытие новых направлений и стилей в театральном искусстве.
- привлечение интереса широкой зрительской аудитории к лучшим спектаклям драматических театров и театральному искусству в целом.
Описание проекта:
Российский государственный академический театр драмы им.А.С.Пушкина – легендарный Александринский театр – старейший национальный театр России. Учреждение театра 30 августа 1756 года послужило началом государственной политики Российской империи в области театрального искусства. Именно в Александринском театре состоялись премьеры величайших произведений русской драматургической классики от «Горя от ума» А.С.Грибоедова до пьес А.Н.Островского и А.П.Чехова. В театре работали легендарные театральные режиссеры: Вс.Мейерхольд, Л.Вивьен, Г.Козинцев, Г.Товстоногов, Н.Акимов. На этой сцене играли знаменитые актеры и актрисы – В.Каратыгин, А.Мартынов, Н.Симонов, Н.Черкасов, В.Меркурьев, И.Горбачев, Б.Фрейндлих, Е.Семенова, М.Савина и т.д.
Премьеры Александринского театра неизменно становятся событием в российской театральной жизни, на спектакли специально приезжают и театральные критики, продюсеры и зрители. То, что сейчас происходит в стенах этого театра – важно и актуально для всей нашей культуры, это задает высокую планку и дает основания для надежд на возрождение и развитие традиций репертуарного театра в России.
Итоги проекта:
В рамках проекта на двух столичных площадках (Театр им.Моссовета и МХАТ им.А.П.Чехова) состоялись 9 показов 5 спектаклей Александрийского театра:
- «Ксения. История любви», режиссер В.Фокин;
- «Укрощение строптивой», режиссер О.Коршуновас;
- «Изотов», режиссер А.Могучий;
- «Дядя Ваня», режиссер А.Щербан;
- «Гамлет», режиссер В.Фокин.
Спектакли Александринского театра в Москве посетили свыше 8 000 зрителей.
Проект являлся благотворительным, и был рассчитан на широкую зрительскую аудиторию, профессионалов и любителей театра, студентов, старших школьников и интеллигенцию. В рамках проекта были предусмотрены пригласительные и льготные билеты для студентов Театральных вузов, ветеранов сцены, членов Союза театральных деятелей, социально незащищенных групп населения.
Название проекта Поддержка юбилейного гастрольного тура Красноярского государственного академического ансамбля танца Сибири им.М.С.Годенко
Грантополучатель Красноярская краевая филармония
География Российская Федерация
Период реализации март-июль 2010 года
Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта
Бюджет 5 000 000 руб.
Цели проекта:
- организация гастрольного тура по городам России с юбилейной программой «Сибирь – любовь моя»;
- сохранение творческого наследия и восстановление хореографических номеров и постановок Михаила Годенко;
- создание новых костюмов для классического репертуара ансамбля;
- привлечение хореографов для осуществления новых творческих замыслов.
Описание проекта:
Подготовка программы в честь 50-летия Красноярского государственного академического ансамбля танца Сибири им. М.С.Годенко осуществлялось под руководством художественного руководителя ансамбля Владимира Моисеева. К созданию новой творческой программы состоящей из 16-ти номеров привлекались балетмейстеры-хореографы:
- А.Мулин, главный балетмейстер государственного ансамбля «Прикамье»;
- Н.Дудченко, главный балетмейстер Белорусской государственной филармонии;
- Ю.Копытин, главный балетмейстер государственного академического Воронежского народного хора;
- А.Матус-Марчук, балетмейстер - постановщик;
- Л.Алексеева, художественный руководитель народного хореографического ансамбля «Вензеля», г.Пенза;
- Т.Изюмова, художественный руководитель народного ансамбля «Северные зори», г.Череповец.
Итоги проекта:
Гастрольный тур включил в себя концерты в 23 городах Российской Федерации и Абхазии, которые посетили около 18 000 человек. В рамках благотворительной и просветительской миссий доступ на концерты для учащихся хореографических школ, ветеранов Великой Отечественной войны и военнослужащих Российской армии осуществлялся на безвозмездной основе. Гастрольный тур ансамбля по городам России стал важным событием в позиционировании Красноярского края за его пределами, как яркого представителя национального хореографического искусства.
Название проекта Поддержка театрального фестиваля «Коляда-Plays»
Грантополучатель Некоммерческое партнерство «Коляда-Театр»
Партнеры Екатеринбургский Театр кукол
Камерный театр (г.Екатеринбург)
ЦК «Урал» (г.Екатеринбург)
«Дом актёра» (г.Екатеринбург)
География г.Екатеринбург
Период реализации 25-29 июня 2010 года
Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта
Бюджет 1 002 100 руб.
Цели проекта:
- содействие развитию и популяризации современного театрального искусства;
- формирование и укрепление творческих контактов между театрами, драматургами, представителями основных театральных профессий: актёрами, художниками, режиссёрами, театроведами-критиками;
- выявление и признание талантливой творческой молодежи;
- стимулирование творческой деятельности драматургов и театральных коллективов, принимающих к постановке современные пьесы;
- привлечение внимания широкой зрительской аудитории к лучшим спектаклям по произведениям современных авторов.
Описание проекта:
Международный театральный фестиваль современной драматургии «Коляда-Plays» проводится ежегодно на театральных площадках Екатеринбурга. Благодаря фестивалю целое поколение молодых драматургов получило возможность быть услышанными, стать активными участниками театрального процесса.
Основную программу Фестиваля составил смотр театральных спектаклей и их публичное обсуждение специально сформированной Коллегией театральных критиков. В фестивале приняли участие спектакли, поставленные по пьесам современных драматургов, премьерные показы которых состоялись в течение трёх последних театральных сезонов. Афиша фестиваля рассчитана на все возрастные категории.
Наряду с основной реализована Off-программа в форме внеконкурсных показов, культурных проектов и мероприятий в области драматургии, сценографии, исполнительского мастерства, театрального образования, технологий театрального менеджмента, издательской деятельности.
Итоги проекта:
Свои работы на фестиваль представили 19 профессиональных театров России и зарубежья, а также студенты творческих вузов (всего 306 участников). Мероприятия фестиваля посетили более 3 500 зрителей. Цены на билеты приемлемы для максимально широкой аудитории.
Лауреатами фестиваля 2010 года стали:
«Гран-при»
Спектакль «Леди Макбет Мценского уезда» по повести Н.Лескова (инсценировка Я.Пулинович), Курганский государственный театр драмы;
«Лучшая режиссёрская работа»
Мастер искусств Республики Молдова Ю.Хармелин. Спектакль «Божьи коровки возвращаются на землю» по пьесе В.Сигарева, Государственный молодёжный драматический театр «С улицы Роз» (г.Кишинёв, Молдова).
«Лучший актёрский ансамбль»
Спектакль «Звезда на небе голубом не знает обо мне» по мотивам пьесы Я.Пулинович «Я не вернусь», Театра-студия Александра Гончарука (г.Омск).
«Лучшая женская роль»
Заслуженная артистка Республики Кыргызстан З.Петренко за роль Веры Ивановны в спектакле «Мочалкин блюз» по пьесе Н.Коляды, Национальный русский театр драмы им.Ч.Айтматова (г.Бишкек, Кыргызстан).
А.Данченко за роль Наташи в спектакле «Наташина мечта», Вологодский театр для детей и молодёжи.
^ Приз за художественную смелость в работе над современной драматургией
Спектакль «За линией» по пьесе Я.Пулинович, Лысьвенский театр драмы им.А.Савина (г.Лысьва, Пермский край).
^ Приз Николая Коляды
Спектакль «Игра в фанты» по пьесе Н.Коляды, Орский государственный драматический театр им.А.С.Пушкина (г.Орск, Оренбургская область).
Название проекта Поддержка постановки спектакля «Скучная история»
Грантополучатель Некоммерческое партнерство «Международный театральный фестиваль им. А.П.Чехова»
Партнеры Министерством культуры РФ
Комитет по культуре правительства Москвы
География г.Москва
Период реализации декабрь 2010 года
Тип проекта внеконкурсная поддержка проекта
Бюджет 7 000 000 руб.
Цели проекта:
- привлечение широкой зрительской аудитории к лучшим драматическим произведениям и театральному искусству в целом;
- поддержка высокого профессионального искусства, сохранение и развитие традиций русской театральной школы; поддержка и развитие театрального процесса;
- знакомство зрителей с классикой российского театра, сохранение культурного наследия русской психологической театральной школы.
Описание проекта:
В рамках празднования года А.П.Чехова, Международный фестиваль имени Чехова завершал юбилейный год премьерой спектакля Дмитрия Чернякова «Сочинение по случаю» по произведению А.П. Чехова «Человек в футляре». Режиссер выступил автором инсценировки и художником-постановщиком спектакля.
Итоги проекта
Работа Чернякова была представлена на сцене Московского драматического театра им.А.С.Пушкина в декабре 2010 года и стала заметным событием в театральной жизни не только Москвы, но и России. Спектакль позволит подчеркнуть международную значимость российского культурного наследия, а также представить современный взгляд неординарного художника на творчество А.П. Чехова.
Проект является благотворительным и рассчитан на всех интересующихся драматургией, литературой, профессионалов и любителей театра, студентов, старших школьников и интеллигенцию. Билеты на спектакли распространялись безвозмездно и на льготных условиях.
Название проекта Стажировки молодых театральных режиссеров
География Уральский, Сибирский и Дальневосточный федеральные округа
Период реализации апрель - июнь 2010 года
Тип проекта грантовый конкурс
Бюджет 236 500 руб.
Цели проекта:
- содействие деятельности в сфере образования, способствующей духовному развитию;
- поддержка молодых режиссеров профессиональных театральных коллективов с целью расширения и активизации их профессиональных связей и контактов, обмена опытом и сотрудничества в области театрального искусства.
Описание проекта:
Стажировки молодых театральных режиссеров проводились в рамках программы Международного театрального фестиваля им. А.П.Чехова, посвящённого 150-летию со дня рождения писателя.
С 12 по 19 июня режиссеры принимали участие в творческих мастерских, лабораториях и мастер-классах известных режиссёров, таких как П.Фоменко, Е.Каменькович, С.Женовач, А.Галибин, Д.Доннеллан, Р.Туминас и смогли посетить репертуарные спектакли программы Чеховского Фестиваля 2010 года.
Кроме того, у участников стажировки появилась возможность получить новую информацию и завязать полезные контакты.
Итоги проекта:
Отбор участников стажировок проводился на конкурсной основе. На конкурс подано 15 заявок. Решением Экспертного совета Фонда Михаила Прохорова
5 кандидатов получили индивидуальный грант на поездку.
- Амбросьев Алексей Алексеевич, студент 5-го курса Арктического государственного института искусств и культуры, г.Якутск;
- Хатникова Анна Владиславовна, второй режиссер Омского государственного академического театра драмы, г.Омск;
- Безъязыков Антон Евгеньевич, режиссер Муниципального автономного учреждения культуры «Магнитогорский драматический театр им.А.С.Пушкина», г.Магнитогорск;
- Рак Никита Игоревич, художественный руководитель красноярского театра драмы «Наводнение», который был открыт группой выпускников Красноярской академии музыки и театра, г.Красноярск;
- Ооржак Сюзанна Алексеевна, режиссер Саха академического театра им.П.А.Ойунского, г.Якутск.