Учебно-методический комплекс по дисциплине дпп. Дс. 1 Методология анализа и интерпретации литературного произведения (уд-04. 13-011)
| Вид материала | Учебно-методический комплекс |
- Учебно-методический комплекс по дисциплине дпп. Р. 01 Практикум по анализу литературного, 1448.25kb.
- Учебно-методический комплекс дпп ф. 14 Программирование подготовки специалиста по специальности, 295.95kb.
- Учебно-методический комплекс по дисциплине Культурология: теория и методология культуры, 509kb.
- Учебно-методический комплекс по дисциплине дпп. Ф. 14. Детская литература (уд-04. 13-004), 1346.92kb.
- Учебно-методический комплекс по дисциплине дпп. Ф. 10 Литературоведение (уд-04. 13-002), 790.36kb.
- Учебно-методический комплекс по дисциплине дпп. В. 02 Теория и практика стиха (уд-04., 1562.39kb.
- Л. Л. Гришан Учебно-методический комплекс по дисциплине «Аудит» Ростов-на-Дону, 2010, 483.53kb.
- Мудревский Александр Юзефович учебно-методический комплекс, 472.22kb.
- И. Л. Литвиненко учебно-методический комплекс по дисциплине международный туризм ростов-на-Дону, 398.8kb.
- Учебно-методический комплекс по дисциплине «история русского литературного языка» (название), 666.41kb.
Занятия 3-4. Биографический и культурно-исторический методы изучения литературы.
Цель: дать объективную оценку тенденции объяснить сущность художественного явления внешними факторами.
План:
- Биографический метод как один из первых способов изучения литературы.
- Культурно-исторический метод.
- Вклад И. Тепа в изучение «психологии народа и века».
- Соотношение культурно-исторического метода с мифологическим. Ритуально-мифологическая критика.
Литература:
Основная
- Зинченко В.Г., Зусман В.Г., Кирнозе З.И. Методы изучения литературы. Системный подход. – М., 2002.
- Поспелов Г.Н. Теория литературы. – М.,1978.
- Литературный энциклопедический словарь. – М., 1987.
Дополнительная
- Буслаев Ф.И. О литературе: Исследования; Статьи. – М., 1990.
- ЛЭС. – М., 1987.
Рекомендации для подготовки
При изучении обширного материала по предложенным вопросам необходимо сосредоточить внимание на следующих моментах:
– причины возникновения методов,
– обоснованность их,
– круг сторонников (»школа»),
– слабые стороны идеи, лежащей в основе того или иного метода.
Придерживаясь такой последовательности, рекомендуется строить ответ.
Для расширения представлений о ритуально-мифологической критики (теория, возникновение в ХХ столетии) рекомендуется обратиться к работам О.М. Фрейденберг («Поэтика сюжета и жанра»), В.Я. Проппа («Исторические корни волшебной сказки»).
Занятия 5-6. Сравнительно-исторический метод. Психологический метод.
Цель: установить закономерность развития литературоведческих методов.
План:
Сравнительно-исторический метод как преодоление традиций культурно-исторического метода (внимание к повторяемости явлений).
Значение «Исторической поэтики» А.Н. Веселовского для формирования нового метода.
Интерес к субъективной стороне авторского творения. Изучение связи: «автор – произведение» и «автор – читатель».
Учение А. Потебни о «внутренней форме» слова (о слове как художественном образе, свёрнутой метафоре).
Литература:
Основная
- Зинченко В.Г., Зусман В.Г., Кирнозе З.И. Методы изучения литературы. Системный подход. – М., 2002.
- Поспелов Г.Н. Теория литературы. – М., 1978.
- Николаев П.А., Курилов А.С., Гришунин А.Л. История русского литературоведения. – М., 1980.
Дополнительная
Веселовский А.Н. Историческая поэтика. (Любое издание).
Веселовский А.Н. Мерлин и Соломон: Избранные работы. – М., 2001.
Потебня А.А. Теоретическая поэтика. – М., СПб, 2003.
Антипова А.М. Взаимосвязь теоретико-литературных и эстетических категорий и понятий в школьном курсе литературы. – М., 2004.
Рекомендации для подготовки
В центре внимания при осмыслении материала должен быть вопрос: что преодолено («исправлено») в подходе к изучению литературных явлений (литературного творчества; литературного произведения; литературного процесса) по сравнению с рассматриваемыми ранее теориями? Следует обдумать и такое положение: возможно ли сосуществование методов культурно-исторического, биографического, психологического и сравнительно-исторического.
Подготовка к занятиям по предложенной теме не должна заключаться в отборе только информационного материала. Углублению понимания будет способствовать знакомство с указанными в списке трудами А. Веселовского и А. Потебни.
Занятия 7-8. Социологический и формальный методы изучения литературы.
Цель: осмыслить сущность кардинального противоречия двух подходов и изучению литературных явлений.
План:
Сущность оппозиции социологического и формального методов: понимание литературы как одной из форм общественного сознания и утверждения, что литература представляет собой «чистую форму» (В. Шкловский).
Положительное начало в обоих методах, сфера применения их в литературоведении.
Крайности того и другого подхода.
Литература:
Основная
- Поспелов Г.Н. Теория литературы. – М., 1978.
- Волков И.Ф. Теория литературы. – М., 1995.
- Томашевский Б.В. Теория литературы. Поэтика. – М., 1996.
- Романова Г.И. Практика анализа литературного произведения (Русская классика). – М., 2005.
Дополнительная
- Жирмунский В.М. Теория литературы. Поэтика. Стилистика. – Л., 1977.
- Эйхенбаум Б.М. Теория «формального метода» // Эйхенбаум Б.М. О литературе. – М., 1987.
- Медведев П.Н. Формальный метод в литературоведении. Критическое введение в социологическую поэтику. (Серия «Бахтин под маской»). – М., 2003.
- Раков В.П. Из истории советского литературоведения. Социологическое направление. – Иваново, 1986.
Рекомендации для подготовки
С целью избежать одностороннего понимания методов, получивших развитие в ХХ веке и обусловивших изучение художественного произведения как создания, в котором образ является формой выражения содержания, считаем необходимым основательно рассмотреть (в сопоставлении) социологический и формальный методы, затем отвести специально два занятия для изучения структурного подхода (или метода).
Традиционно-оппозиционное понимание социологического и формального методов не должно исключать важного положения относительно категорий формы и содержания.
Так, например, необходимо учитывать, что «формалисты выступали не против содержания как такового, а против традиционного представления о том, что литература – это повод для изучения общественного сознания и культурно-исторической панорамы эпохи» (В.Г. Зинченко и др.).
При подготовке следует обратить внимание на статьи Б.М. Эйхенбаума «Теория «формального метода», «Как сделана «Шинель» Гоголя»; на раздел «Современный методологический контекст» в книге Г.И. Романовой «Практика анализа литературного произведения (Русская классика)». Дополнительным материалом могут послужить работы: Шкловский В.Б. Гамбургский счёт; Тынянов Ю.Н. Поэтика. История литературы. Кино.
Рассматривая социологический метод (в рамках данного занятия), приходится обратиться к культурно-историческому методу, так как наличествует связь, преемственность этих двух подходов к изучению литературных явлений.
Осмысляя такое исследование литературы, когда «в произведении выделяются, прежде всего, исторические тенденции, социально обусловленные моменты, изображение действия экономических и политических законов, характеры, тесно связанные с «общественной атмосферой» (В.Г. Зинченко и др.), советуем перечитать статью Н.А. Добролюбова «Луч света в темном царстве».
Занятия 9-10. Структурный метод изучения литературы.
Цель: 1) установить характерные черты структурализма, его стремление обнаружить «глубинные структуры, скрытые механизмы знаковых систем»,
2) познакомиться с применением данного метода на примере исследования Ю.М. Лотмана.
План:
- Закономерность появления метода в связи с переходом от описательно-эмпирического к абстрактно-теоретическому уровню исследования.
- Истоки структурного метода (деятельность Пражского лингвистического кружка).
- Изучение структуры как совокупности устойчивых отношений – основной принцип исследования структуралистов.
- Изучение связей в их структурной совокупности в понимании Ю.М. Лотмана.
Литература:
Основная
- Лотман Ю.М. Анализ поэтического текста. – Л., 1972.
- Борев Ю.Б. Структурная поэтика // Литературный энциклопедический словарь. – М., 1987.
- Григорьев В.П. Минус – прием // Литературный энциклопедический словарь. – М., 1987.
Дополнительная
- Зинченко В.Г., Зусман В.Г., Кирнозе З.И. Методы изучения литературы. Системный подход. – М., 2002.
- Успенский Б.А. Поэтика композиции. – СПб, 2000.
- Романова Г.И. Практика анализа литературного произведения (Русская классика). – М., 2005.
Рекомендации для подготовки
При подготовке ответов важно обратить внимание на преемственность формального и структурного методов, на то, как «идеи о структуре произведения, изучение его формальных особенностей развивались в деятельности Пражского лингвистического кружка (30-40-е гг.)» (Г.И. Романова). Важно понять, как структуралисты оперируют терминами «поэтический язык», «текст», «литературное произведение»; что означает «выявление элементов структуры», установление «закономерностей связи этих элементов», « воссоздание общей модели».
Рекомендуется составить конспект главы «Задачи и методы структурного анализа поэтического текста» (Книга Ю. Лотмана «Анализ поэтического текста»), а также познакомиться с одним из примеров такого анализа (там же, часть вторая).
При изучении общей темы, объединяющей десять занятий пятого семестра («История литературоведческой науки»), следует учитывать, что различные методы не всегда однозначно оценивались и оцениваются. Так, в указанной выше книге И.Ф. Волкова ощущается опасение, что современное формально-структурное литературоведение рассматривает сущность художественного произведения как заключающуюся «в самом тексте и только в тексте», что оно не исследует идейно-эмоционального отношения писателя к жизни.
Считаем, что для правильного понимания суждений нужно представлять себе историю изучения самих методов. Например, трудно объективно оценить взгляды И.Ф. Волкова и Г.Н. Поспелова, если не обратить внимания на имевший место в I половине ХХ века (вплоть до 60-х годов) спор об образной сущности искусства.
«Теория образной сущности искусства» была выдвинута еще во II половине 30-х годов ХХ века. В полном виде она была сформирована в 50-е годы (Калошин Ф.И. «Содержание и форма в произведениях искусства», 1952; Недошивин Г.А. «Очерки теории искусства», 1953). Суть ее такова: литература выражает социально-идеологическое отношение к жизни, но делает это не отвлеченно, а образно.
Во II половине 50-х годов ХХ века А.И. Буров подверг эту теорию критике («Эстетическая сущность искусства», 1956), считая, что она недооценивает собственно содержательного значения художественного творчества и сводит его к образной иллюстрации научных знаний и идеологических взглядов.
Как относиться к такому суждению? Несомненно, критически, потому что оно может лишь на первый, поверхностный, взгляд показаться справедливым и убедительным. Если же глубоко вникнуть в природу художественного образа, то станет ясно, что образ не только не является иллюстрацией чего бы то ни было, но и не требует иллюстрировать себя самого (поскольку самодостаточен).
Вступать в полемику с вышеназванными исследователями лучше, если заручиться аргументами, выдвинутыми Г.Н. Поспеловым в книге «Эстетическое и художественное» (1965); характеристиками художественного образа, сформулированными в статье «Художественный образ» (авторы В.А. Скиба, Л.В. Чернец – в книге «Введение в литературоведение» под ред. Л.В. Чернец, 2004).
VI семестр
Цикл практических занятий VI семестра (28 часов) проходит под общей темой «Специфика художественного произведения, его анализ и интерпретация».
Занятие 1. Целостно-системное понимание литературных произведений.
Цель: осмысление литературного произведения, обладающего высоким уровнем творческого совершенства, как художественной системы.
План:
- Произведение как художественная система: единство всех сторон, частей элементов.
- Творческая типизация характерного с помощью создания вымышленных персонажей.
- Различение уровней содержания для системного анализа литературных произведений.
Литература:
Основная
- Введение в литературоведение/Под ред. Г.Н. Поспелова (любое издание).
- Есин А.Б. Принципы и приемы анализа литературного произведения. – М., 1998.
- Введение в литературоведение /Под ред. Л.В. Чернец. – М., 2004.
Дополнительная
- Гиршман М.М. Литературное произведение: теория и практика анализа. – М., 1991.
- Анализ литературного произведения /Под ред. Л.И. Емельянова и А.Н. Иезуитова. – Л., 1976.
- Борев Ю.Б. Теория литературы: энциклопедический словарь терминов. – М., 2003.
- Жирмунский В.М. Введение в литературоведение: Курс лекций. – М., 2004.
- Поспелов Г.Н. Вопросы методологии и поэтики. – М., 1983.
- Фоменко И.В. Практическая поэтика. – М., 2006.
Рекомендации для подготовки
Принципиально важным является положение: рассматривать произведение системно – значит постигать закономерное единство всех частей и элементов, постигать его целостность. Эта идея была высказана Г.Н. Поспеловым в его книге «Вопросы методологии и поэтики» (часть II «Поэтика», раздел «Целостно-системное понимание литературных произведений»).
Рекомендуется обратиться к работе М. Бахтина «Проблема содержания, материала и формы в словесном художественном творчестве», где обосновано понятие «эстетического анализа» как научного подхода к художественному произведению. Цель такого анализа в том, чтобы «понять внешнее материальное произведение <…> как совокупность факторов художественного впечатления» в его эстетической целостности. Здесь же сформулированы задачи эстетического анализа.
Также рекомендуется изучить статью Ю.Б. Борева «Методология анализа художественного произведения» (в книге: Борев Ю.Б. Эстетика. Теория литературы: Энциклопедический словарь терминов).
Занятие 2-3. Эстетическое и художественное. Художественный образ.
Цель: сосредоточить внимание на природе художественного творчества, характере эстетических отношений. Осмыслить законы художественности.
План:
- Эстетическое отношение к миру. Эстетическое восприятие мира.
- Субъект и объект эстетического отношения.
- Художественность. Законы художественности.
- Художественный образ: общее и индивидуальное.
- Образность как предпосылка различных интерпретаций.
- Виды художественных образов. Определение видов в предложенных на занятии текстах литературных произведений.
Литература:
Основная
- Введение в литературоведение /Под ред. Л.В. Чернец. – М., 2004.
- Федотов О.И. Основы теории литературы. – М., 2004.
- Эпштейн М.Н. Образ художественный //Литературный энциклопедический словарь. – М., 1987.
Дополнительная
- Введение в литературоведение /Под ред. Г.Н. Поспелова (любое издание).
- Антипова А.М. Взаимосвязь теоретико-литературных и эстетических категорий и понятий в школьном курсе литературы. – М., 2004.
Рекомендации для подготовки
Для правильного понимания художественного текста, научного подхода к его изучению принципиально важно усвоить, что является эстетической деятельностью, что такое эстетические отношения, каковы законы образного отражения (и постижения) действительности. Поскольку критерием научности литературоведения является понимание специфики исследуемого предмета, необходимо изучить его «природу», особенности художественного образа как формы выражения содержания. Именно это и следует определить при анализе художественного текста на занятии: самодостаточность образа.
Необходимо изучить предлагаемые литературоведами классификации художественных образов: 1) по выполняемой функции (В.А. Скиба, Л.В. Чернец); 2) по соотношению предметного и смыслового рядов (М.Н. Эпштейн). Следует обратить внимание на виды образности, рассматриваемые в учебнике «Введение в литературоведение» под ред. Г.Н. Поспелова, (наряду с теми образами, которые принадлежат искусству, и те, что применяются наукой). Чтобы не допустить путаницы понятий, необходимо глубоко и полно усвоить, что такое художественный образ.
Для закрепления теоретических знаний предлагается определить вид образа в следующих художественных произведениях:
А.С. Пушкин. Три ключа;
Ф.И. Тютчев. Фонтан;
А.А. Блок. Двойник.
(Тексты могут варьироваться).
Занятие 4. Типологические соотношения содержания и формы.
Цель: осмыслить содержательность формы как проблему закономерного соответствия формы содержанию.
План:
- Аспекты содержания художественного произведения.
- Основные «стороны» художественной формы.
- Исследование аспектов содержания и «сторон» художественной формы в рассказе В.М. Шукшина «Ночью в бойлерной».
Литература:
Основная
- Введение в литературоведение /Под ред. Г.Н. Поспелова (любое издание).
- Введение в литературоведение /Под ред. Л.В. Чернец. – М., 2004.
Дополнительная
- Хализев В.Е. Теория литературы (любое издание).
- Есин А.Б. Принципы и приемы анализа литературного произведения. – М., 1998.
- Есин А.Б. Литературоведение. Культурология: Избранные труды. – М., 2002.
Рекомендации для подготовки
При изучении темы следует исходить из ключевых понятий: «художественная целостность» и «содержательность формы», что обусловит постижение выразительной функции формальных элементов; предупредит односторонний взгляд на эстетический объект, когда констатируются художественные приемы как таковые или произведение воспринимается как повод «поговорить» о стоящих вне текста проблемах и явлениях жизни.
Рекомендуем обратится к статье А.Б. Есина «Типологические соотношения содержания и формы» (его книга «Литературоведение. Культурология: Избранные труды»), где автор говорит о закономерностях формообразования. Именно: чем определяются описательность, сюжетность, психологизм и т.д.; каковы «стилевые тяготения» в зависимости от литературного рода.
Анализ предложенного (заранее прочитанного и принесенного на занятие) текста необходимо проводить как исследование аспектов содержания (тематики, проблематики, пафоса) в соответствии со «сторонами» формы (предметной изобразительностью, композицией и речевой образностью).
Занятия 5-6. Литературное произведение как целое. Рамочные компоненты. Сильные позиции текста.
Цель: усвоить основные свойства художественного высказывания – единство, целостность, диалогичность, а также связь основного и побочного текста.
План:
- Понятия «произведение», «текст», «фрагмент», «цикл».
- Понятие «сильные позиции текста».
- Содержательность формальных компонентов: анализ композиции стихотворения Н. Рубцова «Осенние этюды».
- Выявление функций рамочных компонентов и сильных позиций текста в цикле А. Тарковского «Пушкинские эпиграфы».
Литература:
Основная
- Введение в литературоведение /Под ред. Л.В. Чернец. – М., 2004.
- Фоменко И.В. Практическая поэтика. – М., 2006.
Дополнительная
- Гиршман М.М. Теория художественной целостности. – М., 2002.
- Поэтический строй русской лирики /Отв. ред. Г.М. Фридлендер. – Л., 1973.
- Теория литературы: В 2 т./Под ред. Н.Д. Тамарченко. – М., 2004. – Т.1, раздел II.
Рекомендации для подготовки
Усвоение теоретических понятий (перечислены в плане) важно, однако это само по себе не обусловит полного анализа художественного текста. Поэтому считаем необходимым обратиться к тем литературоведческим источникам (а также – к Приложению данных «Методических рекомендаций»), где даются примеры аналитического исследования текста.
Полезно ознакомиться с работами, где авторами выбираются различные позиции (подходы) рассмотрения. Помимо указанных в списке литературы это могут быть:
1). Анализ одного стихотворения /Под ред. В.Е. Холшевникова. – Л., 1982.
2). Эсалнек А.Я. Основы литературоведения. Анализ художественного произведения: Учебное пособие. – М., 2001.
3). Эсалнек А.Я. Основы литературоведения. Анализ художественного произведения: Практикум. – М., 2003.
4). Кременцов Л.П. Теория литературы. Чтение как творчество. – М., 2003.
5). Тюпа В.И. Анализ художественного текста. – М., 2006.
Следует понимать, что навык анализа художественного произведения не приобретается автоматически и не является результатом прочитанных работ, поэтому рекомендуем провести самостоятельное наблюдение над выбранным произвольно текстом и таким образом подготовиться к практической части занятия.
Примеры ценностного анализа стихотворения Б. Ахмадулиной «Пейзаж» и рамочных компонентов в цикле А. Тарковского «Пушкинские эпиграфы» даны в Приложении.
Занятия 7-8. Произведение с точки зрения его жанровой природы.
Цель: углубить знания о литературном роде и жанре; осмыслить предмет анализа художественного текста в аспекте жанра.
План:
- Понятие рода. Родовые признаки: предмет изображения; отношение к нему речевой структуры; способы организации времени и пространства.
- Понятие жанра как типа построения литературного произведения.
- Принципы жанровой классификации.
- Определение жанра предложенных на занятии произведений. Характеристика жанровых признаков.
Литература:
Основная
- Введение в литературоведение /Под ред. Л.В. Чернец. – М., 2004.
- Хализев В.Е. Теория литературы (любое издание).
- Поспелов Г.Н. Теория литературы. – М., 1978.
Дополнительная
- Теория литературы: в 2 т./Под ред. Н.Д. Тамарченко. – Т.1. – М., 2004.
- Тюпа В.И. Анализ художественного произведения. – М., 2006.
Рекомендации для подготовки
При изучении теоретического материала (этому посвящено первое из занятий по данной теме) необходимо соотнести определение понятия «род» в разных интерпретациях; осмыслить структурный принцип, лежащий в основе деления литературы на роды (см. работу Аристотеля «Поэтика»). Необходимо освежить в памяти основные положения работ Гегеля и Белинского в связи с рассматриваемой темой. Важно сосредоточить внимание на характеристике литературного рода с точки зрения того, какие типы речи используются, как организованы пространственно-временные отношения и к каким способам создания образа прибегает тот или иной род.
Понятие жанра также следует рассматривать в сопоставлении различных трактовок. Советуем обратиться к формулировкам Ю. Борева, В. Жирмунского, Б. Томашевского, В. Хализева, Г. Поспелова. Уделить внимание принципам жанровой классификации (учебник «Введение в литературоведение» под ред. Г.Н. Поспелова.
На практическом занятии (8-ом) предлагаются разнообразные художественные тексты, в которых необходимо определить жанровые признаки. (Даны: послание, элегия, баллада, песня. Тексты варьируются).
Для наблюдения берутся также произведения-пародии, так как жанровые признаки в них актуализированы. Так, для сопоставления предлагаются басни И.А. Крылова и К. Пруткова; баллады А.С. Пушкина и К. Пруткова. Интересно провести анализ текстов, где дано индивидуально-авторское обозначение жанра (например: «поэза», «эгополонез» И. Северянина).
Занятия 9-10. Мир произведения: объект изображения; субъект изображения.
Цель: освоить понятие «внутренний мир» произведения; доказать, что изображаемое само по себе не определяет сущности всего произведения.
План:
- Предметный мир (деталь, вещь, пейзаж).
- Время и пространство (сюжет, мотив).
- Персонаж (портрет).
- Произведение как рассказ о событии и как «событие самого рассказывания».
- Повествователь, рассказчик, образ автора.
Литература:
Основная
- Введение в литературоведение /Под ред. Л.В. Чернец. – М., 2004.
- Есин А.Б. Принципы и приемы анализа литературного произведения. – М., 1998.
Дополнительная
- Введение в литературоведение /Под ред. Г.Н. Поспелова (любое издание).
- Хализев В.Е. Теория литературы (любое издание).
- Добин Е.С. Сюжет и действительность. Искусство детали. – Л., 1981.
Рекомендации для подготовки
Осмысляя поэтику художественного высказывания, необходимо сосредоточить внимание на том, кому «доверяет» автор рассказ о событиях. (Речь идет об эпических произведениях на занятиях 9-м и 10-м).
В соответствии с вышесказанным возникает возможность различать субъектов речи в тексте; учитывать, что тот или иной субъект сам становится объектом авторского внимания (изображения).
Рекомендуется внимательно изучить раздел «Мир произведения (А. Объект изображения. Б. Субъект изображения)» в книге «Введение в литературоведение» под ред. Л.В. Чернец.
Для более углубленного понимания темы следует обратиться к изученной ранее работе Д.С. Лихачева «Поэтика древнерусской литературы» (разделы: «Поэтика художественного времени» и «Поэтика художественного пространства»), с тем, чтобы сопоставить (вслед за автором) воплощение этих категорий в фольклоре и письменной литературе.
Материал об организации событий в художественном тексте, о соотношении сюжета и мотива, об источниках сюжетов можно взять из раздела данного курса («История литературоведческой науки») – см. указанные работы А. Веселовского, О. Фрейденберг, В. Проппа.
Занятие 11-12. Мир произведения: лирический субъект.
Цель: освоить понятие «лирическое событие», рассмотреть в теории и на практике сущность субъект – субъектных отношений.
План:
- Сущность субъект – субъектных отношений в лирике.
- Лирический герой и лирическое «Я».
- Герой ролевой лирики.
- Способы выражения авторского сознания в лирическом произведении: анализ стихотворения Б. Ахмадулиной «Сад» и стихотворения Н. Рубцова «Фиалки».
- На втором занятии по данной теме – анализ лирических произведений по вариантам.
Литература:
Основная
- Введение в литературоведение /Под ред. Л.В. Чернец.- М., 2004.
- Магомедова Д.М. Филологический анализ лирического стихотворения. – М., 2004.
- Поспелов Г.Н. Лирика среди литературных родов. – М.,
Дополнительная
- Гинзбург Л.Я. О лирике. – Л., 1984.
- Анализ одного стихотворения /Под ред. В.Е. Холшевникова. – Л., 1982.
Рекомендации для подготовки
Трактовка теоретических понятий, углубленное постижение родовых признаков лирики ее жанрового многообразия и способов выражения авторского сознания не должна быть оторвана от практического применения. Поэтому значительная часть времени первого занятия по теме и второе занятие полностью отводятся для работы с текстами. Задача при исследовании произведения: определить и сопоставить контексты – лирического субъекта (этический) и автора (эстетический, который реализуется через формальные средства - приемы). Уточняется, что является в лирическом произведении «содержанием» (см. книгу «Анализ одного стихотворения» под ред. В.Е. Холшевникова, его статью в этом сборнике – «Анализ композиции лирического стихотворения»), что такое «лирическое событие» (см. указанную работу Д.М. Магомедовой).
Анализ предложенного в плане стихотворения Б. Ахмадулиной «Сад» интересен с той точки зрения, что позволяет убедиться в несовпадении автора и героя, в условности изображаемого, в невозможности отождествления названных в тексте «примет» с реалиями жизни. Автор создает эффект обманутого ожидания, и читатель лишается стереотипа.
Предлагаемые для анализа тексты должны быть подобраны так, чтобы была возможность продемонстрировать неоднозначность способов авторского высказывания, утвердить мысль о нетождественности автора и лирического субъекта (каким бы образом он ни был обозначен в тексте).
Следует вспомнить утверждение М.М. Бахтина: «…автор растворяется во внешней звучащей и внутренней живописно-скульптурной и ритмической форме, отсюда кажется, что его нет, что он сливается с героем, или, наоборот, нет героя, а только автор. На самом же деле и здесь герой и автор противостоят друг другу и в каждом слове звучит реакция на реакцию» (М.М. Бахтин. К философии поступка). Этот тезис важно учитывать при работе с текстами: выявлять, как с помощью средств художественной выразительности осуществляется «реакция» автора на «реакцию» героя, что обычно совершенно не учитывается студентами, которые считают достаточным констатировать знакомые элементы формы.
Занятия 13-14. Произведение как модель мира в словесно-образном выражении.
Цель: определить художественную функцию изобразительных и экспрессивных речевых средств.
План:
- Художественная речь как носитель образности.
- Поэтический словарь и поэтический язык.
- Звуковая организация речи.
- Лексические средства выразительности (прямое и переносное значение слова).
- Поэтический синтаксис. Стилистические фигуры.
- Метр и ритм.
- Анализ поэтических произведений (по вариантам).
Литература:
Основная
- Введение в литературоведение /Под ред. Л.В. Чернец. – М., 2004.
- Введение в литературоведение /Под ред. Г.Н. Поспелова (любое издание).
- Тимофеев Л.И. Теория литературы (любое издание).
Дополнительная
- Квятковский А.П. Школьный поэтический словарь. – М., 2000.
- Литературный энциклопедический словарь. – М., 1987.
- Жирмунский В.М. Поэтика русской поэзии. – СПб, 2001.
- Магомедова Д.М. Филологический анализ лирического стихотворения. – М., 2004.
Рекомендации для подготовки
Теоретический аспект практических занятий по данной теме направлен на повторение изученного в курсе «Литературоведение» материала об экспрессивности художественной речи. Необходимо вспомнить, как определяются исследователями различные приемы языковой выразительности, какие функции они могут выполнять. Ответы на предложенные вопросы плана должны сопровождаться самостоятельно (и заранее) подобранными примерами из различных художественных текстов. (Общеязыковые примеры иносказательности, эллиптичности и т.д. не учитываются, т.к. не выполняют художественной функции).
Значительная часть времени отводится на анализ литературных текстов с целью осмысления словесно-образного строя. Ориентироваться при подготовке к такому этапу работы студенты могут, используя предложенные по данному курсу литературоведческие источники, а также – Приложение к настоящим «Методическим рекомендациям».
Приложение
Материалы к выполнению письменных работ
(образцы)
Выполнение письменных работ предполагает самостоятельное исследование художественного текста в определенном (указанном темой) аспекте во внеаудиторное время. Цель письменной работы – формирование навыков анализа литературного произведения.
Типы заданий разработаны в программе. В данном разделе пособия предлагаются варианты типовых заданий.
I. Определить рамочные компоненты и их роль в произведении (текст выбирается самостоятельно).
Пример.
Текст: Цикл «Пушкинские эпиграфы» А. Тарковского (1976-1977).
Произведение состоит из четырех стихотворений, объединенных общим названием «Пушкинские эпиграфы», обозначенных римскими цифрами I, II, III, IV. Каждому стихотворению предпослан эпиграф из произведений А.С. Пушкина. В конце каждой части – дата: три стихотворения написаны в 1976 году, последнее – в 1977. Играют ли эти (временны́е) указания важную роль? Несомненно, если иметь в виду осмысление произведения в контексте творчества. Возможно, также, что само написание произведения связано с каким-то фактом биографии художника. Следует учитывать также и прототипичность реалий, хотя, как известно, поэт не обязан иметь житейский опыт своего лирического героя.
Однако в отношении к творчеству А. Тарковского уместно напомнить следующее. Поэт (и знаток творчества А. Тарковского) Юрий Кублановский в «Предисловии к сборнику «Благословенный свет», вышедшему в 1993 году, писал: «Лишенный внешне ясно выраженной поэтической биографии: жизненных вех, определяемых выходом книг, пауз между ними, должной критики, читательского эха и спроса, - Тарковский, может статься, и свое творчество и само время ощущал не в линейном развитии, но в некоем… монолите. Отсюда и отсутствие ярко контрастных и духовно разнящихся один от другого творческих периодов, и резкой разницы в самой манере письма, и даже – дат под стихами. Сколь скрупулезно датировали свои лирические пьесы Мандельштам и Ахматова <…> и эти временны́е отметины суть еще одна дополнительная стихотворная строчка, безусловно (как название, посвящение и эпиграф) несущая на себе смысловую и художественную нагрузку. Тарковскому подобный временной педантизм чужд совершенно, время для него едино, непреходяще, автобиография целокупна, (Правда, рукописи поэт датировал, но это верно, была чисто рабочая датировка, личная памятка, нейтральная по отношению к читательскому сознанию: при обнародовании стихов он чаще всего ее ликвидировал, очевидно, считая, что тем самым никакого ущерба стихотворению не наносит.)» (С.9).
Возможно, это мнение справедливо. Мы не случайно начали разговор о рамочных компонентах именно с указания дат: нам важно подчеркнуть – указана дата или нет, восприятие текста читателем, в понимании А. Тарковского, должно быть направлено не на факт его, автобиографии, поэтического становления, а на предмет осмысления (тем в бо́льшей степени, чем важнее этот предмет).
Исходя из справедливого, на наш взгляд, утверждения исследователей (Н. Лейдермана и М. Липовецкого) о развитии акмеистических традиций в творчестве А. Тарковского (принадлежность к так называемому неоакмеизму), мы согласимся с неактуальностью датировки, коль скоро речь в названном цикле идет о Творчестве (понимании его, отношении к нему), и сама проблема Творчества решается в соприкосновении с контекстом пушкинских стихов.
В этом смысле понимание «всегда», (вечно, непреходяще) перерастает даже ту «монолитность», о которой говорит Ю. Кублановский. Здесь выступает целостность эстетики: утверждение поэтом непререкаемости истин, человеческих ценностей.
Подтверждением наших рассуждений может служить прием использования в произведениях поэта фольклорных (потому что – изначальных; несущих высокую степень обобщения) форм изображения событий глобального значения, например, Великой Отечественной войны.
Постижение всей глубины авторского замысла, возможно, и будет достигнуто, если осмыслить рамочные компоненты цикла в разных ракурсах. Например, сначала взять только название и эпиграфы. Итак:
Пушкинские эпиграфы (заголовок).
I Спой мне, песню, как синицаТихо за морем жила…
«Зимний вечер»
II …Как мимолетное виденье,
Как гений чистой красоты…
«К ***»
III Что тревожишь ты меня? Эпиграфы к каждому
Что ты значишь… стихотворению
«Стихи, сочиненные ночью
Во время бессонницы»
IV Я каждый раз, когда хочу сундук
Мой отпереть…
«Скупой рыцарь»
Каждая отдельная цитата, погружающая нас в то или иное произведение А. Пушкина, а также сопоставительный ряд (невольно возникающий при восприятии цикла читателем) – дают широкий простор истолкованию. Мы углубляемся в эстетику пушкинского творчества, в котором познана гармония многообразного мира, и найдена идеальная форма выражения такого миропонимания. Любовь к миру и к женщине, благодарность за прекрасные мгновения и в то же время осознание суеты («Жизни мышья беготня» - строка из стихотворения, цитируемого в III ч. цикла А. Тарковского); пагубные страсти и способность возвыситься над (опять же) суетой и пошлостью; осознание мнимых и истинных ценностей и так далее, – все неисчерпаемо и безмерно.
Вероятно, этот фактор играет все же решающую роль в обращении к Великим авторам и Великим произведениям – в творчестве поэтов, развивающих традиции акмеизма. Видимо, «высшая степень» (таково значение этого слова) и определяет выбор предшествующих контекстов.
Другой путь постижения рамочных компонентов (точнее – значение их) – это последовательное восприятие каждого стихотворения в отдельности, вместе с эпиграфом; затем – соединение всех частей воедино, поскольку автор объединил их одним названием.
В первом стихотворении поэтическое сознание осмысляет предначертанность пути художника, душа которого все воспринимает и на все откликается:
Пой, как саваном ложится
Снег на яблоневый цвет,
Как возвысилась пшеница,
Да побил пшеницу град…
Пой, хоть время прекратится,
Пой, на то ты и певица,
Пой, душа, тебя простят.
Возникает неоднозначный, меняющийся образ, воплощающий поэтическое начало: душа то сравнивается с птицей (певицей), сестрицей, то отождествляется с ней («пой, бедняжка, пой, синица»). В контексте пушкинского «Зимнего вечера» взятые для эпиграфа А. Тарковским строки безмерно многозначны: ведь в них ощущается, помимо всего, и отчаяние взывающего голоса. Невозможно дать ответ на вопрос, откуда это чувство, вернее, ответ будет очень непростым.
У А. Тарковского мотив отчаяния, страдания выдвигается на первое место:
Почему, скажи, сестрица,
Не из Божьего ковша,
А из нашего напиться
Захотела ты, душа? –
так начинается стихотворение и заканчивается заклинанием, содержащим утверждение и высокой предначертанности и трагической обреченности.
Следующее стихотворение предпосланным к нему эпиграфом приводит к мотиву чистой любви, способности хранить светлое чувство и быть готовым воспринимать прекрасное, возрождать в душе пережитые высокие мгновения. Помимо цитаты из пушкинского текста здесь есть еще одна реминисценция:
Как тот Кавказский Пленник в яме –
Начало произведения, которое построено на контрасте картин и ощущений лирического героя, спасение его музой, явившейся как мимолетное виденье», – вот итог страданий и, одновременно, утверждение высокой миссии творчества:
<…>
И вывела на белый свет,
И ленность сердца мне простила…
Знаменательно, что поэтическое вдохновение, сила его, преобразующая мир, не мыслится А. Тарковским вне пушкинского начала.
Третье стихотворение, которое взятым эпиграфом обращает нас к пушкинскому (1830 года) произведению, тревожащему сознание читателя неспокойным состоянием лирического героя. Но этическое начало субъекта изображения «охвачено» эстетическим, авторским, значением, в котором мы постигаем не растерянность как таковую (что впрочем, свойственно и простительно человеку), а обнадеживающее нашу душу понимание этого стиха перед неизвестным и непонятным. Поэт мудро разделяет с нами тщету поиска:
Я понять тебя хочу,
Смысла я в тебе ищу…
В произведении А. Тарковского лирический герой в том же поиске, в такой же тревоге, но еще и с обращением явно к самому Пушкину. Сомнение в достижении ответа на вечные вопросы («В жизнь из жизни мимо цели, // Мимо смысла бытия?») терзает героя. Однако авторский контекст, несомненно, выше этого отчаяния: он утверждает необходимость, неизбежность прохождения этого пути поиска каждым человеком. Обращение к Пушкину в этом тексте – прием, необходимый для опровержения банальности, заключающейся в том, что «смысл бытия» можно извлечь из чужого опыта, и не осуществлять в жизни самостоятельного духовного и душевного труда. На наш взгляд, А. Тарковский таким образом еще более возвышает А. Пушкина, «очищая» его от налета хрестоматийности.
Наконец, четвертое стихотворение, в сопоставлении с эпиграфом, выводит из обиходного ряда пушкинское слово «сундук»: А. Тарковским осмыслено вместилище богатств нематериального свойства. Герой его произведения выше всех имуществ ценит иное – «право // На прямую свободную речь». От строфы к строфе усиливается впечатление, в полной мере испытанное лирическим субъектом, - ложь, клевета, потери, угрозы избавили от восторженного отношения к миру. Но всему этому противостоит ни с чем не сравнимый дар, подлинное богатство – способность к творчеству.
Итак, в цикле А. Тарковского «Пушкинские эпиграфы» перед нами – целостный текст, размышление над значением и смыслом поэтического творчества. Здесь и утверждение духовной опоры поэтических поисков – великого источника для русской литературы, для сознания потомков, обращающихся (или нет) к писательскому труду, но, несомненно, размышляющих над смыслом жизни.
Мы убедились в том, что рамочные компоненты дают ключ к пониманию авторского замысла, направляют поиск того, кто обращается к произведению. Элементы так называемой рамы могут обрамлять текст, находиться в середине его (как в данном случае) и при этом выполнять структурообразующую и смысловую роль.
II. Определить эстетическую функцию и композиционную роль лирических отступлений (на примере поэмы Н. Гоголя «Мертвые души»).
При выполнении этой письменной работы следует повторить теоретический материал о типах повествования в эпическом произведении и способах организации высказывания в лирике.
На наш взгляд, недостаточно подходить к анализу лирических отступлений, основываясь только на следующем мнении А.Я. Эсалнек: «Лирические отступления могут иметь вид глубоких размышлений или рассуждений автора-повествователя, их не стоит путать с описаниями природы, портретов и т.п. Они, как правило, дополняют сказанное о героях или ситуации в целом, вытекая из рассказа или описаний… отступления, дополняя повествование, не входят ни в состав сюжета, ни в состав предметной детализации… но являются еще одним элементом композиции» (Эсалнек А.Я. Основы литературоведения: Анализ художественного произведения: Практикум. – М., 2003. – С. 74-75).
В этом суждении не сделан акцент на типе речи повествователя, на самом характере повествователя (иногда выделяют «лирического» и «эпического» повествователей, как, например, О. Творогов, говоря о поэме «Мертвые души»). Лирическое отступление, по-нашему, характеризуется не собственно отступлением от хода событий и характеристик, а той степенью субъективной причастности к изображаемому, какая свойственна обычно лирике. Ведь именно лирика, по утверждению С.Н. Бротмана, «… дала иную линию развития (напомним: в отличие от эпоса и драмы): отказавшись объективировать героя, она не выработала чётких субъектно-объектных отношений между автором и героем, но сохранила между ними отношения субъект-субъектные. Платой за это и оказалась близость автора и героя в лирике, которая наивным сознанием воспринимается как их тождество».
Не следует, разумеется, понимать лирические отступления в романе или повести как буквальное воспроизведение лирики. Однако и не учитывать мощного лирического начала также нельзя. Ошибочно называть всякое отступление от изображения событий лирическим.
Выполняя письменную работу по указанной теме следует повторить историко-литературный материал: творчество Н. Гоголя. Здесь внимание сосредоточить на замысле произведения «Мертвые души» (на поставленной цели – создать подобное «Божественной комедии» Данте); на понимании писателем жанра поэмы, поскольку именно это и позволило соединить в тексте разных повествователей. Один из них простодушно сообщает о ходе событий, другой – с душевной болью и истинным пафосом размышляет о судьбе великого государства. Впрочем, возможно и такое суждение: в душе и голосе, одного и того же субъекта речи, стоящего близко к автору и обладающего его всеведением и его глубоким чувством, совмещены разные интонации, разные звучания (поэтизация изображаемого, ирония по отношению к нему же и т.д.).
III. Тип задания третьей письменной работы связан с определением в художественном произведении компонентов предметной изобразительности и соотнесении их с композицией произведения.
Цель предложенного задания – осмыслить типологические соотношения содержания и формы. Эта проблема чрезвычайно важна, по утверждению исследователей, в частности А. Есина, который считает, что эти соотношения необходимо рассматривать системно.
Считаем необходимым обратить внимание студентов к работе А.Б. Есина «Типологические соотношения содержания и формы» (в его книге «Литературоведение. Культурология: Избранные труды. – М., 2002»), в которой автор предлагает «набор характеристик» «для типологического описания существенных свойств литературной формы» (С.34).
В связи с предложенной темой письменной работы важно иметь в виду такое «типологическое свойство формы», как описательность, поскольку речь идет об исследовании компонентов предметной изобразительности. Например, для произведения Н. Гоголя «Повесть о том, как поссорился…» описательность весьма характерна, потому что повествователь предлагает изображенное как воспоминание (в чем мы убеждаемся, прочитав заключительный фрагмент повести). Изначально же мы «идем» вслед за событиями, предстающими в порядке, заданном отношениями героев, а затем – ссорой и тяжбой.
Ничтожность существа событий в произведении (достаточно обратить внимание на игру наивных и иронических интонаций в заглавиях частей повести) искупается обильностью описаний, в которых важную роль играет предметная деталь (даже избыточная, как и в других произведениях Н. Гоголя, по замечанию Л.В. Чернец). Поскольку описание внешности героев, быта, обстановки, рода занятий заключает в себе авторскую иронию, а в композиции произведения оно занимает главенствующее место, можно говорить о концептуальности используемого стилевого приема. Именно: ничтожество созданных писателем типов таково, что для иллюзии жизни необходимо подробнейшее описание пустяков, бессмысленных, никому не нужных предметов, подробностей пустых разговоров. Особняком стоят в повести описания: 1) хозяйства Ивана Ивановича, с перечислением, несомненно, нужных предметов (всего, что произрастает в саду и огороде); 2) описание блюд, подаваемых на ассамблее, которую давал городничий (это перечисление, впрочем, гораздо меньше первого). Эти два описания, как мы заметили, «нужных предметов», в отличие от других, но первое описание «дано» самим Иваном Ивановичем, и потому значимость того, что он называет, не нуждается в комментариях. Второе же сопровождается замечанием самого повествователя, в устах которого и приобретает значимость и достоверность все описанное: «Не стану говорить об этих кушаньях потому, что мне гораздо более нравится есть их, нежели распространяться об них в разговорах». Здесь очень важно уточнение: сначала говорит, а затем отказывается от того, чтобы говорить, потому что изображенное не нуждается в том, чтобы придавать ему значимость искусственно.
Все же остальное – видимость жизни и деятельности с подробной фиксацией этого наивным повествователем, который восхищается героями и называет их «прекрасные люди». За этой наивностью и стремлением с упоением описывать (даже то, например, что было развешено во дворе Ивана Никифоровича для просушки: старый мундир с изношенными обшлагами, старая юбка покойной бабушки и т.д.) скрывается авторский сарказм. Слишком преувеличено ничтожество и бессмысленность, слишком пафосен тон простодушного описания, чтобы за этим противоречием не расслышать, не почувствовать внутренней интенции. «Скучно на этом свете, господа!» - завершающая фраза всего произведения, но образ скуки сопровождает читателя с самого начала: не почувствовать пустоту за всяким более или менее развернутым описанием, не соединить эти фрагменты в единую картину, показывающую бессмысленность существования подобных типов, - может только неискушенный читатель.
Соотнося между собой компоненты предметной изобразительности (на примере данной повести), необходимо осмыслять всю структуру произведения, начинать с рамочных компонентов. Заглавие уже дает представление о некоем противоречии: ожидается важное, значительное (об этом говорит традиционное начало «Повесть о том, как…»), но не оправдывается: «поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем». Это продолжение разочаровывает своей исчерпанностью.
Нарочитость высокого повествования (с разоблачающей сутью самого значения) характерна и для оглавления частей повести. Достаточно привести такой перечень:
Глава I Иван Иванович и Иван Никифорович
Глава II, из которой можно узнать, чего захотелось Ивану Ивановичу, о чем происходил разговор между Иваном Ивановичем и Иваном Никифоровичем и чем он окончился
Глава III Что произошло после ссоры Ивана Ивановича с Иваном Никифоровичем.
(Уже здесь все ясно; заголовки передают все во всей полноте. Значимость изображаемому придается только восторженными описаниями повествователя).
Глава VI о том, что произошло в присутствии миргородского поветового суда
Глава V, в которой излагается совещание двух почтенных в Миргороде особ
Глава VI, из которой читатель легко может узнать все то, что в ней содержится.
(Считаем ярким примером авторской иронии не только отношение к изображаемому, но и к читателю, якобы еще не разгадавшего авторского замысла).
Итак, развернутость некоторых заголовков, характер их сочетания подводят к мысли о «ненужности» того, что содержится в самих главах. Разумеется, это прием, это условность, это способ острого сатирического изображения.
В выводе, заключающем рассуждение о компонентах предметной изобразительности, необходимо указать те аспекты композиции, которые актуализированы в данном произведении. Это: сюжетные связи (мы отметили, что сюжет строится на ничтожном событии, но весьма значимом для ничтожных героев); расстановка персонажей (дополняют друг друга как главные герои, так и второстепенные – общую картину типов; нет ни одного, кто противостоял бы по здравости суждений, деятельности и т.д.); монтаж деталей (поскольку описательность, как мы уже отмечали, составляет типологические свойства формы данного произведения, этот композиционный аспект играет главенствующую роль. Участвуют активно детали портретные, бытовые, пейзажные).
IV. Тип задания четвертой письменной работы: определить речевые средства выразительности и их роль в художественном тексте.
Пример: стихотворение Б. Ахмадулиной «Воскресный день».
Характер речевых средств выразительности в данном стихотворении определяется особым отношением автора к функции слова в поэтическом тексте. Она – преобразование реалий, изображение обычных (простых, повседневных) предметов такими, какими их до этого никто не видел и не называл. Чувство лирического субъекта обусловливает ви́дение, но и такое ви́дение разгадывается читателем как не просто оценка предметов, характеристика их, а некое знаменование состояний.
Акмеистические традиции в поэзии второй половины ХХ века (неоакмеизм) интересно, своеобразно развиваются в творчестве Б. Ахмадулиной, которая применяет и так называемый прием остранения, дающий возможность увидеть явление как необычное и (непременно у Б. Ахмадулиной) вызывающее восхищение, восторг.
Иносказательность активно используется поэтессой: метафора, метафорический эпитет, метонимия и ее разновидность – синекдоха, олицетворение, гипербола, неожиданное сравнение. На особенность автора необычно называть обычное не раз обращали внимание исследователи («я полюбила тратить зренье» вместо «смотреть»; «пустить на волю локти и колени» вместо «идти» и т.д.). В художественном мире Б. Ахмадулиной все становится возможным, все живет; приходят во взаимодействие те явления и предметы, которые в реальной жизни несовместимы. Чутье к сущему, свежесть взгляда, открытость для восприятия и – утверждение этого как непременности, как непреложного условия человеческого существования – вот исходная позиция для всех описаний и характеристик.
В каждом стихотворении поэтессы чувство, испытываемое лирическим субъектом исполнено своего качества, доведено до самого верхнего предела измерения, но не переходит в избыточное. Поэтому изображаемому веришь беспрекословно, несмотря на имеющие место разрушения границ правдоподобия. Веришь в это художественное преувеличение, так как понимаешь, что увидеть представленное тебе нельзя иначе, а можно только так, как выражено автором (вернее, ощущаемо лирическим героем).
Чем же определяется, как характеризуется полнота ощущений в стихотворении «Воскресный день»? Тем, на наш взгляд, что является главным мотивом произведений Б. Ахмадулиной: радостью поэтического, творческого труда. Своеобразно развивается эта тема в тексте. Вначале героиню переполняет чувство свободы от труда (день воскресный), но постепенно все ощутимее становится радость, связанная с возможностью вновь к нему обратиться.
Собственно, все, что наполняет выходной день – обычная житейская суета, - возводится на высокий уровень. Это не скука, не антиномия восторгам поэтического вдохновения, а счастливое ожидание времени, когда придет пора соответствовать своему предназначению.
Я для нее (речи) – лишь дудка, чтоб дудеть.
Пускай дудит и веселит окрестность…
В аспекте такого всеобщего оживления естественно воспринимать мир олицетворенным:
«Ждет насыщенья звуком немота»;
«… Бесстрастен и суров
холодный душ уже развесил розги»;
«О умывальник, как люты твои
чудовища – вода и полотенце»;
«Речь так спешит в молчанье не погибнуть»;
«Могуществом кофейного зерна
язык так пьян, так жаждет разговора»;
«Меня прощает долгожданный сон»;
«… день воскресный уж баклуши бьет
то детским плачем, то звонком посудным» и т.д.
Олицетворяющая метафора – вот основной прием иносказания; основной способ совершить волшебство: оживить, заставить чувствовать.
В одном из своих произведений Б. Ахмадулина сказала:
«Как все ребячливо на свете!
Все вещества и существа,
Как в угол сдвинутые дети,
Понуро жаждут озорства».
Эти озорство, забава, игры и шалости (кстати, название одного из стихотворений – «Игры и шалости») совершаются всегда и повсеместно: таким видится мир поэтическим зрением. Почему? В этом проявляется романтическое начало творчества поэтессы. Реальность и мир, преображенный Словом, противопоставлены. Потому так сладостно для лирической героини рассматриваемого текста освобождение от усилий над поэтическим претворением обыденности:
О, спать да спать, терпеть счастливый гнет
неведенья рассудком безрассудным…
Употребление оксюморона совсем не случайно. Мы уже отмечали умение автора соединять несоединимое, видеть необычное в обычном.
Поэтом представлен мир столь многообразным и противоречивым, насколько это может постичь человек:
Дай созерцать твой белый свет и в нем
не обнаружить малого пробела,
который я, в усердии моем,
восполнить бы желала и умела.
Можно приводить (только из одного этого текста) еще примеры, подтверждающие полноту мировосприятия:
Под гильотину ледяной струи
с плеч голова покорно полетела.
Или:
Ну что ж, земля, сегодня – отдых мой,
ликуя я – твой добрый обыватель,
вздыхатель твоей влажности густой,
твоих сосулек теплых обрыватель.
Противоречие, ощущаемое героем, видится автору как прелесть мира. Само изображение поэтического труда не избегает этого качества:
и – лень и сладко труд затеять новый;
или: Ко мне крадется ненасытный труд,
терпящий новый и веселый голод.
Или: (1) Иду – поить губами клюв птенца,
(2) наскучившего и опять родного.
В стихах Б. Ахмадулиной метафоры так многозначны, что лишь углубление в контекст позволяет «расшифровать» их адекватно. В сущности, все – изображение процесса преобразования мира Словом. Приведенное только что предложение соседствует в строфе с таким, которое в силу прямоты выражения, обнажает иной смысл предыдущей фразы:
(3) В ладонь склоняясь тяжестью лица,
(4) Я из безмолвья вызволяю слово.
Творение (претворение) – доля поэта, вечный его труд, мучительный и сладкий одновременно. Поэтому таким глубоким чувством окрашен все, поэтому так максималистски резюмируется:
А мне опять – заснуть, как умереть,
и пробудиться утром, как воскреснуть.
Последнее слово текста по-иному высвечивает смысл названия: «Воскресный день» - отдых, освобождение от труда, «блаженство той свободы пустяковой» или – воскресение, возрождение для труда, потому что:
Я – мускул, нужный для ее затей.
Речь так спешит в молчанье не погибнуть,
свершить звукорожденье и затем
забыть меня навеки и покинуть.
Удивительно емкий образ создается в стихотворении, рисующем сладкую муку творчества, без которого не может существовать и сам поэт, и мир, воссозданный поэтом:
Прощай, соблазн воскресный! Меж дерев
мне не бродить. Но что все это значит?
Бумаги белой и отверстый зев
ко мне взывает и участья алчет.
<…>
В неловкой позе у стола присев,
располагаю голову и плечи,
чтоб обижал и ранил их процесс,
к устам влекущий восхожденье речи.
Слова, окрашенные отрицательными эмоциями (алчет, обижал, ранил и др.), «подчинены» пафосу совсем иных, противоположных оттенков. Труд поэта однозначно воспет и возвышен.
Выполнение задания этого типа требует осмысления функций формальных элементов, но ни в коем случае – простой констатации их.
Не рекомендуется также сводить рассуждение к обыкновенной «расшифровке» иносказаний, используемых автором, к переводу поэтического языка на житейский, к навязыванию предвзятой идеи, не вытекающей из самого произведения.
4-б. Карта обеспеченности литературой по дисциплине
Сведения об обеспеченности образовательного процесса учебной литературой или
иными информационными ресурсами
Образовательная программа ОП-02.01 – Русский язык и литература
| Наименование дисциплин, входящих в образовательную программу | Кол-во экземпляров в библиотеке УГПИ | Автор, название, место издания, издательство, год издания учебной литературы, вид и характеристика иных информационных ресурсов | Обеспеченность на 1 обучающегося |
| 1 | 2 | 3 | 4 |
| ДПП.ДС.1 Методология анализа и интерпретации литературного произведения | | | |
| Методология анализа и интерпретации литературного произведения Основная | 75 |
| 6 |
| 34 |
| 3 | |
| 33 |
| 3 | |
| Дополнительная | 8 |
| 0,7 |
| 158 |
| 14 | |
| 38 |
| 3 | |
| 7 |
| 0,1 |
4-в. Список имеющихся демонстрационных, раздаточных материалов, оборудования, компьютерных программ и т.д.
- Материалы к выполнению письменных работ (образцы).
- Тексты художественных произведений для аналитического исследования на экзамене (второй вопрос билета).