Художественная культура средневековой западной европы

Вид материала

Документы

Содержание Испания Готика Испании испытывала сильное влияние мавританской (арабской) архитектуры Готический стиль Характерные особенности средневековой культуры Важнейшие имена и памятники культуры Памятники литературы

Подобный материал:

• Методическая разработка изучения темы «Художественная культура средневековой Европы, 68.31kb.
• Культура средневековой западной европы: особенности, ценности, идеалы  , 680.48kb.
• Программа научной конференции «Дворцово-парковые ансамбли России и художественная культура, 53.13kb.
• Научная конференция «Дворцово-парковые ансамбли России и художественная культура Западной, 16.34kb.
• Культура Западной Европы в раннее Средневековье Цель урок, 222.23kb.
• Культура Древней Греции и Древнего Рима. Культура средневековой Европы. Культура Византии., 122.28kb.
• Художественная культура средневековой Европы, 118.22kb.
• Тематическое планирование по предмету «Мировая художественная культура» 9 класс, 113.17kb.
• Страны Западной Европы», диск «География 7 класс», атласы, контурные карты Ход урок, 103.69kb.
• Программа "Мировая художественная культура. IX-XI классы". В 1986 году взяла в руки, 3545.71kb.

Франция

Родиной готической архитектуры была Франция, переживавшая в Х11-Х111 вв. блестящий расцвет. Первые шаги французская готика делала на землях Иль-де-Франс, в центральной части Франции, где еще в XII в. была построена церковь аббатства Сен-Дени. При ее строительстве были впервые применены каркасная конструкция и витражные окна.

Одним из шедевров французской готики является собор Парижской Богоматери (строился собор в XI-XIV вв.) — знаменитый Парижский Нотр-Дам. Из прочих готических соборов он выделяется строгим величием своего облика. Особой ясностью и размеренностью отличается его западный фасад, который вызывал восхищение у В. Гюго. Нотр-Дам — это грандиозная трехнефная базилика, одновременно вмещавшая около 9000 человек. Собор имеет могучие формы, которые еще не утратили былой романской тяжеловесности. Но его башни высоки и горделивы, а тонкий изящный шпиль стремительно возносится к небу. В центре фасада красуется огромная ажурная «готическая роза». Собор Парижской Богоматери значительно пострадал от времени. Исчезли многие его скульптуры и рельефы, статуи «галереи королей» на западном фасаде. Вместо исчезнувших скульптур в XIX в. были установлены копии. Великолепен также и собор в Шартре, более всех готических соборов насыщенный скульптурой — число его статуй достигает 2000.

Образцом «зрелой готики» и «академией искусств» стал знаменитый французский собор в Реймсе — месте традиционной коронации королей Франции. Замечательны статуи, украшающие западный фасад собора, особенно скульптурная композиция «Встреча Марии и Елизаветы». Скульптура Реймского собора считается непревзойденным шедевром готической пластики.

Самый знаменитый во Франции готический монастырь — Мон Сен-Ми-шель в Нормандии, который высится на скале. Его называли Ла Мервей, что значит «чудо» или «диво».

Почти одновременно с Реймским было начато строительство собора в Амьене (1220 г.). Затем собор достраивался и перестраивался. Амьенский собор — самое большое и высокое готическое сооружение во Франции: длина его — 145 м, высота свода центрального нефа —42,5 м. Этот собор иногда называют «готическим Парфено-ном», ибо он подобно своему античному предшественнику ярче всего воплотил архитектурные принципы и художественные идеалы своего времени. Амьенский собор весь пронизан светом и воздухом. Огромны его окна, тончайше вырезан переплет «готической розы», сплошь покрыт кружевом резьбы фасад.

Вершиной развития так называемой «лучистой готики» (XIII в.) стала капелла короля Людовика IX Сен-Шапель в Париже. Она строилась как королевская церковь; в ней находился вывезенный из Константинополя «терновый венец Христа». Просторное помещение королевской капеллы словно соткано из мерцания мозаик, пурпурного цвета витражей и бликов позолоты, что придает всей часовне образ сказочной цветовой симфонии.

В XIII в. готика завоевала почти все области Франции, приобретя при этом на севере и юге страны специфические особенности. Так, на севере Франции, в Нормандии, крупнейшим готическим храмом был Руанский собор, не уступавший по размерам Амьену и Реймсу, но сохранивший некоторые черты местной архитектуры, близкие к романскому стилю — мощную башню над средокрестием, а также высокие тяжелые башни на западном фасаде. На юге Франции, в Лангедоке, готическая архитектура приобрела крепостной характер — там часто использовались башни, напоминающие донжоны.

Германия

Готическое зодчество Германии почти на целое столетие отстало в своем развитии от французского. Оно долго сохраняло суровость романского стиля и даже в период своего расцвета осталось менее нарядным, чем готическая архитектура Франции (только соборы Кельна, Фрейбурга и Страсбурга составляют исключение).

Немецкие соборы в плане проще французских, но зато они выше. Особенно высоки в немецкой готике башенные шпили. Готическую архитектуру Германии часто называют «кирпичной готикой», т.к. здания там часто строились из кирпича.

Самый знаменитый готический собор Германии — Кельнский (начат в 1248 г., закончен в XVI в., башни возведены в XIX в.). Великолепная скульптура собора с внешних стен перешла во внутреннее пространство храма. Она ритмически связана с архитектурой, но не с ее каменной массой, а с изгибами сводов и арок. Сами статуи тоже имеют характерные изгибы в форме буквы S. Скульптура Кельнского собора необычайно эмоциональна, драматична и даже экспрессивна.

Англия

Готическая архитектура Англии начала развиваться с XII в. и приобрела ярко выраженное национальное своеобразие. Английские соборы сосредоточены в основном на землях монастырей, а не в городах. Характерной их особенностью является наличие двух трансептов, один из которых короче другого. Таков Кентерберийский собор — резиденция главы англиканской церкви; соборы в Линкольне, Уэллсе, Солсбери (XIII в.). Английские соборы имеют значительную протяженность: они строились на открытом месте и имели возможность устремляться не только ввысь, но и в стороны. Для английской готики характерны растянутые фасады, различные притворы, далеко вынесенные трансепты, прямоугольные апсиды, огромные (до 135 м в высоту) башни над средо-крестием, но сравнительно небольшая высота центрального нефа (по отношению к боковым).

Ведущую роль в английской готике играли декоративные элементы, например, характерным было использование цветовых контрастов между различными породами камня.

Место коронации, а также погребения английских королей — главный собор Вестминстерского аббатства в Лондоне — более остальных готических соборов Англии близок к французским образцам.

Из гражданской готики Англии наиболее известен Вестминстерский дворец (XIV век).

Испания

Готика Испании испытывала сильное влияние мавританской (арабской) архитектуры, отсюда ее чрезмерная пышность и декоративность (соборы в Леоне, Бургосе, Толедо).

Италия

Итальянская готика занимает особое место в западноевропейской художественной культуре XIII-XIV вв. Уже в конце XIII в. в Италии сложились условия для расцвета в следующем столетии культуры Проторенессанса. Итальянская культура всегда была скорее светской, чем религиозной, и в большей степени городской. Эти ее особенности сказались и в архитектуре. В Италии получили распространение лишь отдельные элементы готики: стрельчатые арки, «окна-розы», в то время как основа архитектуры оставалась чисто романской.

Немногочисленные готические соборы Италии поражают своими «неготическими» особенностями. Таковы соборы Флоренции — Санта Кроче, Сан-та Мария Новелла, Санта Мария дель Фьоре. Последний, например, покрыт круглым куполом, а отдельно стоит колокольня (кампанила). Горизонтальные линии в итальянских соборах доминируют над вертикальными. Система аркбутанов и контрфорсов почти совершенно чужда итальянской готике, ее скульптура бедна и мало связана со всем ансамблем. Исключением является лишь огромный Миланский собор, вмещающий до 40 000 человек, — самый большой из всех готических соборов Италии (конц XIV — начало XV в., строительство завершено в XIX в.), который имеет чрезмерно пышный скульптурный наряд. Ясной уравновешенностью архитектурных форм отличается знаменитая флорентийская церковь Санта Мария Новелла (XIII-XIV вв.), которую очень любил великий Мике-ланджело.

Итальянская готика особенно широко представлена в сооружениях гражданской архитектуры. Достопримечательностями городов Италии являются великолепные палаццо, открытые галереи — лоджии, живописные фонтаны. Украшением Венеции являются блестящий, построенный из мрамора Дворец Дожей (XIV-XV вв.) и Дворец Ка дОро (XV в.) с воздушными аркадами и стрельчатыми окнами, очень близкие по стилю к памятникам арабо-мусульманской архитектуры.

В XIV в. готическое искусство завоевало всю Европу. Даже в далеком Новгороде появились здания в готическом стиле. Многочисленные его памятники сосредоточены в городах Нидерландов (здания ратуш в Брюгге, Брюсселе и др.), Австрии (собор Св. Стефана в Вене), Венгрии, Польше (Марианский костел в Кракове и др.), прибалтийских государств. Особенно замечателен городской ансамбль Праги — над городом царит знаменитый пражский Кремль — Градчаны — с шедевром готического искусства собором Св. Вита. Знаменит также и великолепный Карлов мост (названный в честь чешского короля Карла IV) с предмостной башней — самой красивой во всей Центральной Европе.

Готический стиль преобладал также в искусстве книжной иллюстрации — миниатюре. Среди школ миниатюристики особенно славилась парижская, создавшая знаменитую «Псалтырь Людовика Святого» со сценами из Ветхого Завета, хранящуюся ныне в Парижской национальной библиотеке.

В XIV-XV вв. готический стиль несколько видоизменился: это было время поздней (или пламенеющей) готики. Позднеготические соборы имели сложный и замысловатый декор и обычно были перегружены узорами и резьбой.

Характерные особенности средневековой культуры

В целом искусство конца Средневековья постепенно утрачивает вселенский пафос и обращается к отдельному человеку. Монументальные формы живописи (фреска, мозаика и пр.) стали вытесняться станковыми (от названия станка — мольберта, на котором закреплялся холст). В скульптуре и живописи выделяется жанр портрета. Развивается резная деревянная скульптура, прокладываются пути к жанрам европейской живописи Нового времени — пейзажу, интерьеру, бытовому жанру. Искусство и архитектура большинства стран Западной Европы в XIV-XV вв. испытывают сильное влияние итальянского Ренессанса, пролагавшего в искусстве путь в Новое время.

Средневековая культура была неоднозначной и многоликой, в чем-то примитивной и одновременно утонченной. В ней органично соединялись религиозное мировоззрение и жизнеутверждающее народное мироощущение, мистика и трезвый рационализм, устремленность к Богу и страстная любовь к земной жизни.

Средневековая Европа оставила великие памятники культуры. Многие европейские города украшают многочисленные архитектурные сооружения (соборы, монастырские ансамбли, замки, ратуши и т.д.) романского и готического стилей; замечательные произведения фресковой и станковой живописи составляют славу многих художественных музеев. В мировой культурный фонд вошли великолепные образцы средневековой иконописи, витражного искусства, скульптуры, книжной миниатюры. Величайшую ценность представляют и шедевры средневековой литературы —эпические произведения, рыцарские романы, поэзия трубадуров, лирика вагантов и непревзойденная «Божественная комедия» Данте.

Культура Средневековья была противоречивой, как и сама эпоха. Поэтому ее нельзя оценить однозначно, например, как «темные века» или безвременье. Она несла в себе «темные» и «светлые» стороны, прогрессивные и реакционные явления и была важной ступенью развития мировой цивилизации.

Вопросы

1. Каковы основные особенности романского стиля?

2. Какие черты средневекового мышления воплощены в готическом соборе?

3. Чем отличается романика от готики?

Важнейшие имена и памятники культуры

Аврелий Августин. Боэций. Кассиодор. Карл Великий. Павел Диакон. Алкуин. Иордан. Беда Достопочтенный. Пьер Абеляр. Кретьен де Труа. Данте Алигьери. Себастиан Брант. Томас Мэлори. Джеффри Чосер.

Храм Святой Софии в Константинополе. Мавзолей Теодориха в Равенне. Храм Сан-Витале в Равенне. Церковь Сан Лоренцо Маджоре в Милане. Комплекс Клюнийского аббатства. Церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье. Романские соборы в Вормсе, Майнце и Шпейере (Германия). Собор Св. Марка в Венеции. Церковь Сан Миньято во Флоренции. Архитектурный ансамбль в Пизе Собор в Чефалу. Дворец Алькасар с Сеговии (Испания). Капелла Сен-Шапель в Париже. Собор Нотр-Дам в Париже. Соборы в Шартре, Реймсе, Амьене, Руане (Франция). Тауэр в Лондоне. Кентерберийский собор (Англия). Вестминстерское аббатство в Лондоне. Соборы в Кельне и Страсбурге (Германия). Церковь Санта Мария дель Фьоре во Флоренции. Собор в Милане. Палаццо Дожей в Венеции. Собор Св. Вита в Праге.

Памятники литературы

Поэма о Беовульфе. Песнь о Роланде. Песнь о моем Сиде. Песнь о Нибелунгах. Повесть о Тристане и Изольде. Роман о Розе. «Божественная комедия» Данте. «Кентерберийские рассказы» Д. Чосера.

Литература

1. Алпатов М.В. Этюды по всеобщей истории искусств. М., 1979.

2.Ле Гофф Ж. Цивилизация средневекового Запада. М. 1992.

3. Гуревич А. Я. Средневековый мир: культура безмолствующего большинства. М., 1990.

4. Иванов К.А. Трубадуры, труверы и миннезингеры. М., 1997.

5. История искусства зарубежных стран. Средневековье и Возрожде-иис.Т.2.М.,1975.

6. Нессельштраус Ц.Г. Искусство Западной Европы в средние века. Л., 1964.

7. Тяжелов В.И. Искусство средних веков в Западной и Центральной Европе. М., 1981.

8. Уколова В.И. Античное наследие и культура раннего Средневековья. М., 1989.

9. Хрестоматия по мировой художественной культуре. Сост. Д.М. Зарецкая и В.В. Смирнова. М., 1997.