Уроки изучения лирики в школе: Теория и практика дифференцированного подхода к учащимся: Книга для учителя литературы

Вид материала

Урок

Содержание Вопросы для формирования восприятия Историческая справка I. М.   П.   Алексеев. Пушкин и мировая культура.  - Л., 1987.  - С.  148. М.   П.   Алексеев. Пушкин и мировая культура.  - Л., 1987.  - С.153-154. Покажем это на примере изучения лирики А.  П. Пушкина. Какова композиционная роль открытого финала текста? Вот фрагменты из сочинений девятиклассников Вопросы и задания к стихотворению "Поэту". Вопросы и задания для анализа стихотворения "Отцы-пустынники и жены непорочны".

Подобный материал:

• Одним из основных требований, предъявляемых к учителям физической культуры, является, 104.99kb.
• В. И. Развитие речи: теория и практика обучения: 5-7 классы: книга, 195.72kb.
• А. М. Фитерман теория и практика перевода с английского языка на русский издательство, 2026.86kb.
• Бинарные уроки в начальной школе, 13.32kb.
• Методика учебно-тренировочного процесса пловцов на этапе начальной подготовки на основе, 404.65kb.
• Дифференцированный подход при организации учебной деятельности, 129.4kb.
• Система изучения лирики в школе, 28.67kb.
• Л. И. Воспитание в современной школе. Книга, 4117.22kb.
• План проведения педсовета:  Рефлексирование педагогами собственного опыта и знаний, 88.57kb.
• Предисловие, 13541.66kb.

Стихотворение представляет собой шедевр пушкинской лирики. Содержание текста глубоко и самобытно, а форма безукоризненна, и каждый ее элемент есть носитель смысла. В помощь ученикам-интерпретаторам может быть предложена система вопросов, направляющих ход их рассуждений в процессе восприятия, истолкования и оценки стихотворения. Вопрос "О чем это стихотворение?" можно задать ученикам дважды: при выявлении первоначального восприятия текста и в конце, обобщая наблюдения учащихся, рождающие их вторичное, более осмысленное восприятие.

Вопросы для формирования восприятия:

1. Какое настроение вызывает это стихотворение? Меняется ли оно по ходу текста?
   
2. Сколько частей в этом стихотворении, и каким настроением проникнута каждая часть? Подтвердите свои мысли текстом.
   
3. Сопоставьте описания двух кладбищ:
   

• Какие картины вам представились при чтении первой части? А второй?
  
• Какие части речи преобладают при описании "публичного кладбища"?
  
• Какую стилистическую окраску имеют прилагательные в первой части? А во второй?
  
• Какие картины изображены с помощью существительных в каждой части?
  
• Почему в описании публичного кладбища почти нет глаголов?
  
• Какие синтаксические конструкции преобладают в первой части? А во второй? Какие из них более правильные, гармоничные? Почему?
  
• Какое кладбище изображено в последних четырех стихах?
  
• Каков смысл открытого финала стихотворения?
  
• Какой смысл выявляется при сопоставлении личной формы глагола ("я брожу") в первой части с тем, что во второй части употребляется безличная ("любо мне")?
  

1. Какие цвета, звуки преобладают в первой части? А во второй? Какой смысл текста выявляет это наблюдение?
   
2. Каково направление в поэтическом пространстве первой и второй части? Почему?
   
3. Какова авторская оценка каждого кладбища? На каком из них, по-вашему, хотел бы быть погребенным сам поэт?
   
4. Как проведенный вами анализ помогает понять смысл стихотворения?
   

Аналитическая работа, направляемая вопросами учителя, может привести учащихся к следующим выводам.

Стихотворение "Когда за городом, задумчив, я брожу..." наводит читателя на философское раздумье о неизбежном конце жизни, о месте последнего приюта человека. Следуя пушкинской логике, "хоть безжизненному телу" "равно, где истлевать", но все же лучше быть погребенным "ближе к милому пределу". Настроение лирического субъекта меняется по ходу текста. Горькой иронией проникнута первая часть, изображающая публичное петербургское кладбище, где покоятся усопшие, которые и после смерти вынуждены тесниться в болоте под вычурными памятниками дешевых ваятелей, украшенными претенциозными надписями "и в прозе и в стихах" о многочисленных добродетелях покойных.

Резко меняется настроение во второй части. Она наполнена "торжественным покоем", тишиной, здесь мертвые на просторе, а живущие чтят их память "с молитвой и со вздохом". Описания публичного и родового кладбищ построено на контрасте, пронизывающем все элементы поэтической структуры. Особенно это заметно при сопоставлении лексики и синтаксических конструкций обеих частей. В описании публичного кладбища преобладают эпитеты, выраженные прилагательными с оценочным значением. Они стилистически снижены и проникнуты ироническим подтекстом: (гости) жадные, за нищенским (столом), дешевого (резца) нелепые (затеи), (могилы) склизкие, смутные (мысли), злое (уныние). Если проанализировать определяемые этими прилагательными существительные, можно заметить, что субстантивная лексика, рисующая внешний мир, нагнетает череду нелепых и бессмысленных картин и рождает у лирического субъекта "смутные" мысли и "злое" уныние  - один из смертных грехов. Картины публичного кладбища бередят душу читателя. В первой части есть и стилистически сниженные существительные, неестественные для скорбящего человека: мертвецы, затеи, рогач (то есть обманутый супруг) воры, жильцы (покойники). Глаголов и глагольных форм крайне мало, что говорит об отсутствии динамики, о статичности изображаемых картин.

В первой части всего два предложения, причем первое из них  - предельно распространенное, производит впечатление чего-то уродливого, дисгармоничного. В нем только придаточная часть (первые два стиха) не содержит иронии, а затем картины усиливаются при помощи градации. Торжественное "мавзолеи" соседствует и рифмуется с разговорным "затеи", то есть ненужные выдумки, скульптуры, вырезанные "дешевыми", то есть безвкусными, ваятелями. Автору чужды пространные надгробные надписи "о добродетелях, о службе и чинах".

На смену уродливым памятникам приходят картины обезображенных могил, с которых воры отвинтили урны, а далее мы видим еще более зловещие ряды "склизких" могил, которые, "зеваючи", равнодушно раскрыли свои пасти в ожидании утренних "жильцов"  - новых покойников. Ирония и в том, что автор называет умерших "жильцами". Движение в пространстве как бы направлено сверху вниз: от вершин пирамид, столбиков и статуй  - на мокрое и холодное дно могил.

Второе предложение первой части короткое, в нем нет лица, производящего действие. Безличность конструкции, ее "повышенная" предикативность убеждает читателя вы необходимости "хоть плюнуть, да бежать", покидая насквозь лживое публичное кладбище, такое же, как и высший свет, окружающий поэта. В его описании нет красок, оно как бы черно-белое, оглашенное визгливым "амурным" плачем лицемерной вдовицы.

Иные картины видим мы во второй части стихотворения. Родовое кладбище не за городом, а в деревне, вдалеке "от суетного света". Оно не содрогается от ханжеского плача, ему свойственна торжественная тишина и покой. В могилах "дремлют мертвые", а не "гниют мертвецы" Могильные холмики не украшены нелепыми затеями "дешевого резца", в котором здесь нет надобности. И бледному вору нечем здесь "поживиться " , поэтому никто не осквернит покой могил. Мертвым просторно в своем последнем пристанище. И камни, покоящиеся здесь от века, поросли "желтым мохом", нетронутые ничьей рукою. Тишина не нарушается ненужными звуками, и только вздохи да слова молитв способны вырваться из груди скорбящего селянина.

Лексика второй части нейтральная или возвышенная. Существительные рисуют скорбную картину мертвого молчания, являющуюся естественным итогом жизни: тишина, покой, простор, камни, молитвы, вздохи, дуб, над гробами. Лишены иронии и прилагательные: осеннею (порой), в вечерней (тишине), (кладбище) родовое, в торжественном (покое), (близ камней) вековых, над важными (гробами).

Синтаксические конструкции второй части правильные, гармоничные, предложения короткие, почти в каждом стихе есть глагольная форма, что говорит о внутренней динамике текста. В последних четырех стихах как бы соединяются картины обоих кладбищ: вместо ненужных, никчемных, праздных (!) урн, мелких (!) пирамид, безносых (!) гениев, растрепанных (!)... харит (картины мельтешат, "суетятся")  - стоит дуб "над важными гробами". Место "важных", по мнению автора, гробов не на публичном кладбище, где престижно быть похороненным, а в глубинке, в тиши, близ "милого предела" и "отческих могил". Еще раз подтверждается бессмертная пушкинская мысль о том, что истинную память хранят только нерукотворные памятники. Торжественный характер второй части и ее "простор" подчеркивается открытым финалом текста, обрывающегося на полуслове.

В первой части употребляется личная глагольная конструкция  - "я брожу", которая говорит о произвольности действия, а во второй части используется безличная конструкция  - "любо мне", подчеркивающая что действие совершается независимо от желания лирического субъекта. Первая часть наполнена неблагозвучием "амурного плача" вдовицы, а во второй части тишина, только молитвы, вздохи да шелест листвы дуба нарушают ее.

Вторая часть текста уже не черно-белая, а цветная: желтый мох, украсивший серые вековые могильные камни, и зелень листвы могучего дуба, который и "осеннею порой" долго не желтеет, сторожа покой родового кладбища. Движение в пространстве второй части направлено снизу вверх, к небу, к космосу, к вечности  - от холмиков могил к могучей кроне векового дуба.

Истолкование текста было бы неполным, если бы смысл его сводился только к "преимуществам" родового кладбища перед публичным. Идея стихотворения глубже. Оно о смысле жизни, о том, что остается от человека после смерти и нуждается ли он в посмертной мишуре и пышности. "Я скоро весь умру," - писал поэт в стихотворении "Андре Шенье", а в "Памятнике" он уже уверен, что "весь" не умрет, потому что бессмертна "душа в заветной лире". Ценность человека, по Пушкину, измеряется тем, что он успел сделать при жизни.

В заключительной части урока необходимо выяснить вопрос, на чьих же могилах побывал Пушкин, и дать слово специально подготовленным учащимся, изучившим исторические справки о двух кладбищах, посещенных поэтом.

Историческая справка I.

"Я посетил твою могилу - но там тесно; покойники меня от нее отвлекают  - теперь иду на поклонение в Царское село..."

А.   С.   Пушкин. Пролог. 1835-1836гг.

Историческая справка II.

"Дельвиг умер... 14 января 1831 года и 17 января был похоронен на Волковом кладбище; надо думать, что именно об этом кладбище и идет речь в "Прологе".

М.   П.   Алексеев. Пушкин и мировая культура.  - Л., 1987.  - С.  148.

Историческая справка III.

"Пушкин посетил, по нашему мнению, "тесное" петербургское кладбище, где был похоронен его лицейский друг. Посещение Лицея в 1835 - 1836 гг. оживило дорогие сердцу воспоминания о счастливых днях Лицея, о "самом близком ему на свете" Дельвиге и томящемся в Сибири декабристе Кюхельбекере..."

М.   П.   Алексеев. Пушкин и мировая культура.  - Л., 1987.  - С.153-154.

Историческая справка IV.

Мать поэта, Надежда Осиповна, умерла 29 марта 1836 года. 8 апреля Александр Сергеевич повез гроб с телом матери для погребения в Святогорский монастырь. С Пушкиным ехал верный дядька его детских лет Никита Козлов  - старый слуга Пушкиных, которому через несколько месяцев довелось, уже с Александром Ивановичем Тургеневым, совершить этот же скорбный путь еще раз. 13 апреля Пушкин похоронил свою мать в Святых горах. Тогда же присмотрел место могилы себе самому. В некрологе Пушкина, напечатанном в 10 книжке "Современника" за 1838 год, П. А. Плетнев свидетельствовал: "Пушкин за несколько месяцев до смерти своей лишился матери и сам провожал ее тело в Святогорский монастырь. Как бы предчувствуя близость кончины своей, он назначил подле могилы ее и себе место, сделавши за нее вклад в монастырскую кассу".

Эта культурологическая информация дополнит вторичное восприятие читателей-школьников, а обсуждение исторических справок в конце урока позволит не превратить философские рассуждения поэта о жизни и смерти в обычную иллюстрацию к биографии Пушкина.


Уроки-практикумы

Уроки-практикумы по анализу лирического текста в 9 - 10 классах готовят школьников к написанию сочинения по анализу одного стихотворения, которое предстоит на выпускном экзамене. Логика вопросов и заданий, предложенных учителем, несомненно, поможет учащимся в определении основных аспектов анализа. При выявлении общечеловеческого смысла стихотворения учащиеся должны не только показать свое знание культурно-биографических реалий, но, прежде всего, показать свое умение вычитывать смысл в самом тексте, уметь "расшифровывать" смыслы, заключающиеся в поэтической структуре стихотворения.

Это возможно, когда знания приобретаются не в готовом виде, например, из лекции учителя, а в результате самостоятельных наблюдений. Чтобы эти наблюдения не были поверхностными и стихийными, необходимо направлять мысль учащихся в нужное русло при помощи вопросов и заданий, которые выявляют смыслы, заложенные в особенностях художественной формы.

Покажем это на примере изучения лирики А.  П. Пушкина.

Вопросы и задания к стихотворению "Сожженное письмо":

1. Какое настроение вызывает это стихотворение? Как меняется это настроение по ходу текста?
   
2. Какова композиция стихотворения? На какие смысловые части его можно разделить?
   
3. Какими чувствами проникнута первая часть? Какой характер придает ей обилие восклицательных интонаций, смысловых пауз, глаголов в повелительном наклонении, стихотворных переносов?
   
4. Как поэт рисует сожжение письма? Найдите детали этого процесса, замедляющие ритмический и интонационный характер этой части текста. Какие стиховые особенности показывают, что герой взволнован и сожалеет об утрате письма?
   
5. Какие чувства вызывает финальная часть стихотворения? Проследите за уменьшением глагольной лексики и увеличением количества определений-эпитетов с оценочным значением. Какой поэтический смысл при этом выявляется?
   
6. Какова композиционная роль открытого финала текста?
   

На первый взгляд кажется, что в основу стихотворения "Сожженное письмо" положен бытовой факт уничтожения любовного послания. Но для лирического субъекта текста эта жизненная ситуация становится мотивом к душевным волнениям. Центральные образы стихотворения - это Он и Она. Она далеко, и письмо - это то, что хранит память о ней, веет ее дыханием, говорит ее голосом. В центре стихотворения - картина его душевных переживаний. Он и его чувства - доминанты поэтической композиции.

Интонации стихотворения напряженные взволнованные, и это подчеркивается, прежде всего, бросающимся в глаза поэтическим синтаксисом, обилием восклицательных знаков, многоточий, коротких предложений, обращений.

Стихотворение можно условно разделить на три части: первый - пятый стихи, шестой - середина тринадцатого стиха (до многоточия) и тринадцатый - шестнадцатый стихи. В первой части поэт как бы прощается с письмом. Но это не просто прощание с любимой. Мы понимаем, что возлюбленные расстаются навсегда, и письмо - атрибут, символ любви, последняя нить, связывающая близкие души и сердца. Ритм первой части замедленный, герой как будто специально медлит, пытаясь оттянуть момент сожжения письма. Его душа взволнована, что подчеркивается многочисленными восклицательными интонациями, глаголами в повелительном наклонении, обращениями, стихотворными переносами. Он не хочет сжигать письмо, но приказ любимой одерживает верх над его чувствами. "Она велела" - и он уже готов это сделать. Нужно только внутренне настроиться на расставание, заставить свою душу перестать чувствовать. И вот миг настал - "ничему душа" его "не внемлет". Знаки препинания внутри стихотворных строк создают многочисленные внутристиховые паузы, которые придают тексту "рваный" ритм, усиливают его напряженность и взволнованность.

Вторая часть - кульминация в развитии чувства. Процесс сожжения письма предельно детализирован, поэту дорого каждое мгновение прощания с ним. Мы видим подробную картину горения. Сначала "жадное" пламя поглощает листы, затем они вспыхивают, пылают, превращаясь в легкий дым. Теряет очертания оттиск "перстня верного" на сургучной печати. Этот перстень - тоже знак их отношений. Наконец темные листы свертываются и становятся пеплом. Что же происходит в этот момент с лирическим субъектом? Он молится, просит судьбу пощадить его и ее и видит заветные черты возлюбленной "на легком пепле". Повышенную экспрессивность придает тексту и обилие восклицательных интонаций, и обращение к судьбе, к "провиденью". Центральная часть стихотворения наполнена глагольной лексикой, обилие которой говорит о динамике текста, смятении чувств и пике страстей. Высший накал чувств - в слове "свершилось!" Он подчеркивается и звуковой стороной текста. Если в начале второй части аллитерация на "л" показывает медленность, плавность процесса, то в девятом -одиннадцатом стихах повышается частотность звука "р", что еще больше усиливает напряжение и трагизм этой картины. Горит не просто письмо, горит любовь, исчезает навсегда любимый человек, а с ним и часть жизни, от которой остались лишь воспоминанья. Тяжелым, скорбным настроением проникнута последняя часть стихотворения. Поэт испытывает почти физическую боль, ему трудно дышать, грудь его "стеснилась". Темп речи замедляется включением определений-прилагательных, которые наделены оттенками значений, характерных для человека: "пепел милый", "отрада бедная", "в судьбе ... унылой", "на горестной груди". Пепел - единственное, что осталось от письма, и поэт просит пепел остаться с ним. Само слово "пепел" употребляется здесь в субъективно-авторском значении и становится синонимом слова "воспоминание". Стихотворение заканчивается открытым финалом. Стих как бы обрывается на полуслове. В этом приеме и взволнованность поэта, потрясенного картиной горения письма, и надежда на то, что хотя бы пепел "на горестной груди" не исчезнет со временем, а будет напоминать об ушедшей любви.

После анализа стихотворения "Сожженное письмо" можно сообщить учащимся об адресате этого стихотворения, рассказать историю перстня, подаренного Пушкину Е. К. Воронцовой при расставании, прочитать стихотворения "Храни меня, мой талисман..." и "Там, где море тихо плещет...".

Вопросы и задания к стихотворению "Эхо"

1. Какое настроение вызывает это стихотворение? Какими способами создается это настроение?
   
2. Почему стихотворение называется "Эхо"?
   
3. Какие образы являются в нем центральными? При помощи чего они создаются?
   
4. Понаблюдайте за ритмом и рифмами стихотворения. Что интересного вы заметили?
   
5. Почему четвертая и шестая строки каждой строфы короче остальных?
   
6. Укажите особенности поэтической формы этого стихотворения на фонетическом, лексическом, синтаксическом, композиционном уровнях. Приведите примеры.
   
7. Как проведенный вами анализ помогает понять поэтическую идею стихотворения?
   

Учащиеся, работая с вопросами и заданиями, замечают, что поэт подобен эху, которое вбирает в себя впечатления жизни и отражает их в мир. Но мир безразличен к чувствам и плодам творчества поэта. Из мира "ему нет отзыва". Эти мысли и чувства подчеркиваются и поэтической формой стихотворения, которая сама помогает читателю глубже понять содержание. Школьники определили, что фонетические, лексические и композиционные особенности текста позволяют "услышать" эхо. Логические паузы подчеркивают отчужденность поэта от мира, который равнодушен к его творчеству.

Вот фрагменты из сочинений девятиклассников:

"Процесс творчества, по Пушкину, взволнованный, напористый. Это ощущение создается сочетанием звуков г и р (ревет, зверь, трубит, рог,гремит, гром, родишь, вдруг, грохот, громов и др.) В стихотворении два главных образа - эхо и поэт. Сам синтаксический и композиционный строй текста показывает, что более короткие 4-й и 6-й стихи - это как бы отклик эха на звуки окружающего мира ... " (Лена К.)

"В стихотворении очень много глагольной лексики, создающей образ движения, динамику происходящего. Поэт активно реагирует на все впечатления мира и пытается, переосмыслив их в процессе творчества, создать художественное произведение. Но общество безразлично к его труду, оно равнодушно к стремлениям поэта ... " (Иван Ш.)

"Первая, вторая, третья и пятая строки каждой строфы рифмуются друг с другом, а четвертая и шестая между собой. Создается впечатление, что четвертая и шестая строки короче остальных, как бы не закончены. На самом деле эти укороченные, "рваные" строчки имеют свое значение. Если прочитать их отдельно, то можно понять, что они являются связующими между образами поэта и эха:

... на всякий звук ...
... родишь ты вдруг ...
... и шлешь ответ ...
... и ты, поэт!

Эти строки явно относятся к образу поэта, а звучат, как эхо. Таким образом, мы замечаем, что образы поэта и эха перекликаются на протяжении всего стихотворения. (Лена М.)

Вопросы и задания к стихотворению "Поэту".

1. Какие отношения связывают поэта и толпу? Как, по мнению поэта, нужно реагировать на похвалы и смех толпы?
   
2. Докажите, что стихотворение написано в форме сонета. Проследите, как развивается содержание сонета. Можно ли его подчинить классической схеме: тезис  - развитие тезиса  - антитезис  - синтез?
   
3. Какой изображена толпа? Почему она реагирует на труд поэта "в детской резвости"? Какая лексика характерна для изображения толпы?
   
4. Что подчеркивает вопросительная интонация в первом терцете сонета? Какое настроение придает тексту обилие глаголов в повелительном наклонении?
   
5. Почему народная любовь ассоциируется в сознании поэта с образом толпы?
   
6. Какие качества, по мнению Пушкина, должны быть присущи истинному поэту? Что ему необходимо для творчества? Какая поэтическая лексика характерна для описания душевного мира поэта? Почему награда за поэтический труд в нем самом?
   

Вопросы и задания для анализа стихотворения "Отцы-пустынники и жены непорочны".

1. На какие смысловые части можно разделить это стихотворение?
   
2. Как композиционно связаны три части стихотворения: вступление, отношение поэта к великопостной молитве, поэтическое переложение молитвы?
   
3. Каким настроением проникнута каждая часть? С какими интонациями их следует читать?
   
4. Вчитайтесь в первую строфу текста. С какой целью, по мнению автора, сложено "множество торжественных молитв"? Как понять слова "сердцем возлетать во области заочны"?