Хиневич Антонина Николаевна, педагог дополнительного образования муниципального образовательного учреждения дополнительного образования детей «Дом детского творчества» г. Гремячинска Пермского края методические рекомендации

Вид материала

Содержание

Пояснительная записка
Занятие «Мюзикл как средство самовыражения актера»
Ход занятия.
2. «Новая волна». Ролевая игра.

Подобный материал:

иневич Антонина Николаевна,

педагог дополнительного образования

муниципального образовательного учреждения

дополнительного образования детей

«Дом детского творчества»

г.Гремячинска Пермского края

Методические рекомендации по проведению цикла занятий

«Музыка в эстраде, театре и кино»

Школа-студия «Вдохновение»

В муниципальном образовательном учреждении дополнительного образования детей «Доме детского творчества» г. Гремячинска приобщение к художественному творчеству и музыкальному искусству осуществляется в школе-студии «Вдохновение», под руководством педагогов Антонины Николаевны Хиневич (педагог по вокалу), Юлии Владимировны Терентьевой (педагог по актёрскому мастерству) и Светланы Николаевны Филимоновой (педагог по хореографии). Коллектив является многократным дипломантом и лауреатом городских, районных, региональных, краевых и всероссийских конкурсов и фестивалей. За высокий художественный уровень и исполнительское мастерство, активную работу по патриотическому воспитанию детей и юношества, за развитие органов детского самоуправления коллективу ШС «Вдохновение» в 2009 году присвоено звание «Творческий коллектив».

Школа-студия «Вдохновение» создана в 2007 году по инициативе педагога Хиневич А.Н. Сегодня коллектив ШС «Вдохновение» - это 50 ребят 5-18 лет. Свой творческий путь воспитанники начинают с постижения азов вокала, хореографии и актёрского мастерства в игровой форме, изучают основы классики и различных музыкальных жанров в сочетании с другими предметами (прикладное и швейное мастерство, киноискусство, народное творчество, история родного края - краеведение). Путь к совершенству – и первому выступлению долог и труден. Тем не менее, многие воспитанники занимаются в коллективе не один год. За это время они приобщаются к сложному музыкальному искусству, познают органическую связь песни, танца и спектакля с музыкой, настойчиво и терпеливо работают вместе с педагогами над различными постановками. В каждом исполнении, движении, жесте, взгляде юных дарований видится мастерство педагогов, ощущается любовь к музыкальному искусству, красоте, к людям и большое желание дарить всем радость.

Занятия в ШС «Вдохновение» учат понимать и создавать прекрасное, они развивают образное мышление и фантазию, дают гармоничное пластическое развитие. Используемые при подготовке художественных номеров упражнения, прошедшие длительный отбор, безусловно, оказывают положительное воздействие на здоровье детей. Кроме того, на занятиях школы-студии дети овладевают основами этикета и получают огромный запас знаний об актёрском мастерстве.

В процессе реализации образовательной программы «Ступени», в которую входят подпрограммы «Импульс» (работа с одарёнными детьми) и «Школа радости» (работа с дошкольниками), дети узнают историю песенного, танцевально и театрального искусства, историю костюма; много времени уделяется прослушиванию музыки различных жанров и просмотру видеоматериалов.

Образовательная программа «Ступени»

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Музыка - часть мирового культурного наследия, она выполняет важную миссию в формировании подрастающего поколения, в воспитании у школьников любви к Родине, патриотизма, уважения к культуре России и народов разных стран.

Основная функция любого искусства - воспитание культуры чувств. Еще древние знали, что понять - это, прежде всего, почувствовать. Это начало начал.

Музыка - наиважнейшая из всех искусств, потому что воздействует непосредственно на сердце человека, а сердце, как написано в Библии, - главный источник познания.

Музыка, обращенная к чувствам человека, дает возможность прикоснуться к духовному опыту становления личности человека европейской цивилизации, частью которой мы являемся, помогает соотнести себя с ее восточной ветвью, «прорасти» в ней. «Корешками», привязывающими нас к нашей земле и являются ее духовные и национальные традиции.

Программ, позволяющих решить обозначенную проблему средствами дополнительного образования детей, на данный момент разработана одна («АЗ и БУКИ», автор - педагог дополнительного образования Носков Игорь Геннадьевич), что обусловливает актуальность разработки данного цикла занятий.

Значимость и актуальность:

важность возвращения к системе традиционных духовных ценностей и технологий воспитания;
отсутствие у детей творческого мышления, а также проявляющейся тотальной жаждой потребления и развлечения, навязываемых нам западной массовой культурой;
возможностью развития мотивации личности к познанию и творческой защите образцов высокой мировой и отечественной музыкальной культуры.

В процессе цикла занятий воспитанники школы-студии получат традиционный для отечественной культуры синтез знаний и умений музыкально-исполнительского (вокального) мастерства, театрального творчества и киноискусства, знакомятся с художественным словом, этикетом, мировой художественной культурой и образцами народного и профессионального творчества.

Отличительные особенности:

Интеграция различных областей знаний.
Разноуровневое обучение.
Разновозрастной состав групп.
Использование элементов авторской методики Носкова И.Г. в сочетании с собственным опытом.

Цель:

Формирование духовно богатой, нравственно-устойчивой, музыкально развитой личности ребенка через диалог в эстраде, театре и кино.

Задачи:

Обучающие:

познакомить с основными понятиями вокального, театрального и кино искусства;
сформировать музыкально-исполнительские и актерские умения.

Воспитывающие:

способствовать воспитанию таких качеств как воля, самостоятельность, доброта, открытость, трудолюбие, патриотизм, интеллигентность;
способствовать формированию сплоченного нравственно здорового коллектива;
воспитывать вкус и чувство меры в жизни и искусстве.

Развивающие:

развивать индивидуальные способности обучающихся (голос, слух, память, чувство ритма, координация, сценическая речь, движение, мастерство актера);
способствовать развитию чувственно-эмоциональной сферы обучающихся.

На учебных занятиях используются различные методы обучения:

по источнику знаний:

словесные - рассказ, мини-лекция, беседа, дискуссия;
наглядные - наблюдение в ходе экскурсий, анализ и самоанализ деятельности, рефлексия состояний, наблюдение, прослушивание и просмотр аудио- и видеозаписей, работа по схемам-алгоритмам;
практические - упражнение, тренинг, изготовление костюмов, выступление, конкурс, запись CD;

по характеру познавательной деятельности:

объяснительно-иллюстративный (репродуктивный) - распевки, пластика, сценические зарисовки;
проблемное изложение - работа над техникой исполнения, анализ произведений;
частично-поисковый - анализ произведений, работа с попевками, мизансценами, стилями, работа с альбомами мировых коллекций искусства;

исследовательский - работа с попевками, мизансценами, стилями, подготовка выступлений на научно-практическую конференцию обучающихся;
продуктивный - придумывание музыкальных игр, сочинение собственных песен, танцев, инсценировок, кино, костюмов; разработка концертных программ.

В процессе воспитания преобладают методы и приемы педагогического стимулирования: опора на положительный пример, поощрение, пристальное внимание, игра, побуждение, «отлучение от интенсивной работы», ситуационное принятие педагогом роли «дитя» в общении с обучающимися.

На учебных занятиях используются такие организационные формы обучения как: музыкально-тематическая беседа с прослушиванием и просмотром записей, музыкальные подвижные игры, сюжетно-ролевая игра, игра на музыкальных инструментах, просмотр и анализ видеофрагментов репетиций и выступлений своего и иных коллективов, музыкальная викторина и конкурс, музыкальная импровизация, концертное выступление, творческая встреча.

Проводимые учебные занятия различаются по формам, целям, задачам, степени сложности и видам деятельности обучающихся:

вокальная;
пластическая;
актерская;
смешанная;
исследовательская.

Факторами, влияющими на выбор методики проведения учебных занятий, видов деятельности и стиля общения являются: уровень общего развития обучающихся, их обученности и самостоятельности, индивидуальные и возрастные особенности, интересы и потребности, психологическое и физическое состояние детей. На каждом учебном занятии предполагаются творческие моменты, предусматриваются индивидуальные творческие задания.

В образовательном процессе в зависимости от ситуации и индивидуальных особенностей детей используются различные формы учебных занятий: индивидуальные (подготовка сольных выступлений), групповые (в малых группах: дуэты, трио и т. д.), фронтальные (сводные репетиции).

Теоретический материал дается по мере необходимости и готовности обучающегося его воспринять. Чем младше ребенок - тем больше практики. Затруднения в практике диктуют необходимость обращения к рассмотрению того или иного теоретического вопроса. Теория появляется и для стимулирования интереса к практике, а также для осознанного ее исследования.

Большое внимание уделяется развитию самостоятельности обучающихся, что выражается в самостоятельном проведении распевки, фрагментов учебного занятия, а также в составлении программ концертов и встреч со зрителями, разработке тем учебно-исследовательской работы. Все это способствует приобщению обучающихся к ценностям духовной культуры, расширяет сферу музыкальной деятельности, прививает интерес к народной и профессиональной культуре, развитию музыкальной памяти и творческой самореализации в выбранной деятельности.

В процессе обучения ярко проявляются индивидуальные черты каждого воспитанника школы-студии: особенности эмоционального склада, сосредоточенности, артистичности и т. д., развиваются и совершенствуются познавательные, творческие, музыкальные способности. Благодаря учету индивидуальных наклонностей детей формируется неповторимый творческий облик и дух каждого нового состава.

Ожидаемые результаты:

В ходе проведения занятий обучаемые получат навыки по основам актерского мастерства и вокальному исполнительству.

Кроме того, дети научатся понимать содержание исполняемых ролей и музыкальных произведений, владеть приемами, тонко чувствовать и эмоционально откликаться на характер музыки и состояние человека.

Занятие «Мюзикл как средство самовыражения актера»

Предоставленное занятие является вводным по теме «Музыка в театре и кино».

Данное занятие проводится в форме ролевой игры «Новая волна». Игра заключается в том, что якобы перед самым выходом спектакля, главные актёры не смогли присутствовать на представлении, представление мьюзикла может сорваться и все отделы театра совместными усилиями восстанавливают пробелы в спектакле, дополняют актёрский состав новыми исполнителями и т.д.

Это занятие проиллюстрировано слайдовой презентацией, на которой не только фрагменты из мьюзикла ", о котором идет речь на занятии, но и введены новые слова-понятия по данной теме, а также заложено поэтапное построение спектакля. Ответы ребят о построении спектакля и работы над ролями также можно сопровождать показом слайдов.

ЦЕЛЬ. Формирование практического восприятия современного искусства в жанре «мюзикл».

ОБОРУДОВАНИЕ.

ТСО (мультимедиа, музыкальный центр, микрофоны).
Костюмы.
Декорации.
Электронные презентации.

ХОД ЗАНЯТИЯ.

I. Оргмомент.

Всякое подлинное произведение искусства убедительно.

Оно убедительно независимо от того, воплощает ли прекрасные идеи и образы или намеренно заостряет темные, неприглядные стороны жизни.

Много веков назад древнегреческий философ Аристотель подчеркнул разницу между прекрасным лицом и прекрасно нарисованным лицом. Великий мыслитель одним из первых угадал, что смысл искусства не в воображении красивых явлений, а в поиске и воплощении скрытой сущности вещей. Что такое красота? В чем понятие истинности? Почему в искусстве открывается нам глубина жизни? Какие тайные силы рождают шедевры художественного творчества и почему над ними не властно время?

II. Курс «От А до Я».

Сообщение материала.

Музыкальный образ - музыкальное содержание проявляет себя в музыкальных образах, в их возникновении, развитии и взаимодействии. Каким бы единым по настроению ни было музыкальное произведение, в нем всегда угадываются всевозможные перемены, сдвиги, контрасты. Появление новой мелодии, изменение ритмического и фактурного рисунка, смена раздела почти всегда означают возникновение нового образа, иногда близкого по содержанию, иногда – прямо противоположного. Как в развитии жизненных событий, явлений природы или движений человеческой души редко бывает только одна линия, одно настроение, так и в музыке развитие основано на образном богатстве, вплетении различных мотивов, состояний и переживаний.

Каждый такой мотив, каждое состояние либо вносит новый образ, либо дополняет, обобщает основной.

Классификация музыкального образа - лирические (выражают чувства, переживания) – различные пьесы, песни, попевки, композиции и т.д.; драматические (выражают столкновения, противоречия, конфликты) – основаны на драматических литературных произведениях: опера, балет и др. сценические жанры; эпические - оперы-былины, баллады (персонажи связаны с мифологией).

Драматургия - драматургия, драма (греческое drama – действие) – наряду с эпосом и лирикой один из трех родов художественной литературы и искусства. Включает произведения, предназначенные для сценического воплощения и относящиеся к различным жанрам (трагедия, комедия, драма, мелодрама, водевиль, фарс, мюзикл).

Музыкальный театр и музыкальный фильм - музыкальный театр – это коллектив, ставящий музыкальные спектакли, и разновидности музыкально-сценического жанра (опера, балет, оперетта, музыкальная комедия, мюзикл и т.д.); музыкальный фильм – это кинопроизведение, в котором музыка играет значительную и даже главенствующую роль: включена в сюжет, участвует в развитии действия, служит средством характеристики действующих лиц, определяет общую композицию фильма; мультипликационное кино – слово «мультипликация» в переводе с латинского означает «умножение».

Жанры музыкального фильма:

Экранные варианты балетов и опер.
Фильм-концерт.
Водевиль и оперетта.
Музыкальные обозрения.
Музыкальная кинокомедия и мелодрама.
Рок-опера.
Мюзиклы.

Мюзикл – музыкальный спектакль или фильм, где актеры говорят, поют и танцуют.

В зависимости от возрастной категории зрителя, мюзикл бывает взрослым и детским.

Детский мюзикл: музыкальная сказка и мультфильм (примеры мюзиклов)

«Волк и семеро козлят» - мюзикл, на примере которого рассматривается данный жанр. Технические средства создания фильмов и мультфильмов: компьютерная графика, рисунок, пластилин, кукла, живой образ (человек).

2. «Новая волна». Ролевая игра.

Дети делятся на три группы.

Каждой группе дается задание:

- определить основных героев сказки – три образа (волк, коза, козлята);

- сделать описание этих героев;

- каждая группа берет одного героя (один образ), и готовит его в своем понимании (не связанном с фильмом);

- представление образов – показ;

- обсуждение представленных образов.

III. Подведение итогов.

1. Киновикторина.

2. Рефлексия (соотношение показанных образов между собой, степень новизны образа).

IV. Домашнее задание.

Заготовка рекламного слогана мюзикла «Мы к вам приехали…».
Подготовка к постановке мюзикла.

ИСПОЛЬЗУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

Образовательная программа школы-студии «Вдохновение» 2008-2009гг.
Дейнс Э. Первая энциклопедия музыки, М., Махаон, 1999
Науменко Т.И., Алев В.В., Музыка, М., Дрофа, М., 2007
Энциклопедический словарь юного зрителя, М., 1989
Видеосюжеты из кинофильмов и мультфильмов: «Мама», «Волк и семеро козлят, старая сказка на новый лад»
Презентации воспитанников школы-студии «Вдохновение»

Blog

Содержание