Учебно-методический комплекс для студентов института музыки, театра и хореографии Специальность 050601. 65 «Музыкальное образование»

Вид материалаУчебно-методический комплекс
2. Алеаторика и форма.
Конкретная музыка
Полистилистика и форма.
Индивидуальные (нетиповые) формы.
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6
Тема 26. Сонорика и форма. Алеаторика и форма 1. Сонорика и форма. Сонорный принцип: высотно-недифференцированные красочные звучности в качестве исходного музыкального материала. Два вида сонорного материала: а) на основе звуков определенной высоты и традиционных тембров (классического инструментария или человеческих голосов); б) па основе звуков неоп­ределенной высоты, шумов, извлекаемых любым путем (в том числе и с участием классических инструментов) и нетрадиционных тембров. Со­норная монодия и сонорная полифония (полифония пластов), также алеаторная гетерофония, - как преобладающие типы склада. Микрополифония как средство создания внутренне подвижных, но в целом од­нородных звуковых масс. Особенности ритма с его тенденцией к хро­нометрии; вытеснение традиционного метроритмического измерения «ритмом крупного плана». Типы соноров (по А.Маклыгину): точка, россыпь, пятно, линия, полоса, или утолщенная линия, поток.

Обратная в сравнении с классической логика сонорного конструиро­вания, в основе которой - движение не от мелкого к крупному (от мотива к теме и далее), а, напротив, от представления об объемном и протяжен­ном во времени звуковом объекте к более или менее детальной его про­рисовке. Видоизменение исходной звучности как средство развития час­тей. Артикуляция формы путем смены краски. Плавность и постепен­ность в накоплении нового качества. «Антиклассическая» суть формы: сосредоточенность на чувственном восприятии данного момента, преоб­ладающая статичность формы и связанная с этим созерцательность ее восприятия. Демонстрация на примере музыки Ю.Слонимского («Коло­ристическая фантазия» для ф-но, рондообразная форма), К.Пепдерецкого («Трен памяти жертв Хиросимы», внешние контуры сонатной формы), Д.Лигети («Lontano» для оркестра, многочастная составная форма) и др.

2. Алеаторика и форма. Алеаторный принцип: подвижная коорди­нация частей и элементов структуры. Обращение к алеаторике как ре­акция на сверхорганизованность музыки сериального периода. Допу­щение элементов случайности в композицию (декларирующая новую эстетику статья П.Булеза названа «Alea» - игральная кость). Возмож­ность приложения алеаторики к музыкальному материалу, организо­ванному посредством разных техника модальной, серийной, сонорной. Градации свободы (по Э.Денисову): а) форма стабильна - ткань мо­бильна, б) форма мобильна- ткань стабильна, в) форма мобильна, ткань мобильна. Полное переосмысление концепции формы (в сравне­нии с классической) в двух последних случаях, отказ от ее изначальной заданности. «Техника групп» (К.Штокхаузен) как метод реализации второй возможности (ткань стабильна - форма мобильна). Демонстра­ция на примере фортепианной пьесы К. Сероцкого «A piacere». «Интуи­тивная» музыка Штокхаузена (с ее коллективной импровизацией под воздействием авторского словесного внушения) как отражение третье­го, наивысшего уровня алеаторной свободы (форма мобильна- ткань мобильна). Принципиальное изменение традиционного соотношения «композитор - исполнитель», самой новонременной концепции «произ­ведения» и более того - социальной роли и смысла музыки.

Примеры, рекомендуемые для анализа: Губайдулина С. «Светлое и темное» для органа. Денисов Э. «Crescendo e diminuendo» для клавесина и 12 струнных.

Обязательная литература:

КюрегянТ. Форма в музыке XVII-XX веков. - М, 1998. Ч.З, гл.18. Маклыгин А. Фактурные формы сонорной музыки // Laudamus. - М, 1992. Денисов Э. Стабильные и мобильные элементы музыкальной формы и их взаимодействие// Теоретические проблемы музыкальных форм и жанров. - М., 1971.

Дополнительная литература:

Сонорика и форма:

Кудряшов Ю Катехизис теории сонорного лада// Проблемы музыкоз­нания. Аспекты теоретического музыкознания. ЛГИТМиК им. Н.К.Черкасова. - М„ 1989. Вып.2.

Курбатская С, Холопов Ю. Пьер Булез. Эдисон Денисов. Аналитиче­ские очерки. - М., 1998.

Д. Лигети. Личность и творчество. /Сост. Ю. Крейнина. - М., 1993. Маклыгин А. Сонорно-колористическая тенденция в гармонии русских и советских композиторов // Проблемы стилевого обновления в русской классической и советской музыке. - М., 1983.

Федоров В. Инструментальные сочинения К.Пендерецкого начала 60-х годов // Проблемы музыки XX века. - Горький, 1977.

Алеаторика и форма:

Валькова В. Алеаторика ВЛютославского и особенности ее использова­ния во Второй симфонии// Проблемы музыки XX века. - Горький, 1977. Пресняков М. «Плюс-Минус» К.Штокхаузена: символ и звучание// Музыкальная культура в Федеративной Республике Германия. Симпо­зиум.-Л., 199О.-Кассль, 1994.

Тема 27. Форма в электронной музыке. Конкретная музыка. Полистилистика и форма

1. Форма в электронной музыке. Специфика материала в электрон­ной музыке. Различные способы получения и существования электрон­ного звука; разнообразие его характеристик. Принципиальная возмож­ность воспроизведения старого материала и формы электронными средствами. Большая перспективность поисков новых звучаний и спо­собов их оформления: расширение границ материала и поиски соответ­ствующей формы; также и наоборот, создание материала, соответст­вующего потребностям новой формы. Возможность корреляции микро-и макроуровней. Сочетание электронных и натуральных звучаний. Де­монстрация на примере музыки Э.Денисова («Пение птиц»), С. Губайдулиной («Vivente non vivente») и др.

2. Конкретная музыка (записанные на пленку «натуральные» зву­чания, в том числе преобразованные с помощью электроаппаратуры: «Симфония для одного человека» П.Шеффера и П.Анри) как феномен, связанный с электроникой формой своего существования (магнитофон­ная запись), но противоположный ей, абстрагированной от всего нату­рального своей «сырой жизненностью». Организация конкретной му­зыки элементарными средствами (типа остинатности, репризности, рефренности и т.п.), заимствованными из традиционного формообразо­вания.

3. Полистилистика и форма. Полистилистика - сочетание в музыке разнородных стилистических пластов. Эстетическая приемлемость сти­листических смешений как отражение специфики современного худо­жественного бытия (с его обращенностью к искусству разных времен и народов). Сходные тенденции в литературе, архитектуре, живописи. Коллаж как родственное полистилистике, но более узкое понятие. Гене­зис явления. Элементы полистилистики в первой половине XX века (в частности, у Айвза, Стравинского). Принципы цитаты, псевдоцитаты, аллюзии. Основные методы обращения с чужеродным материалом: а) его постепенная подготовка всем ходом развития (Э.Денисов. "DSCH" для камерного ансамбля); б) введение по принципу контраста в качестве средства создания кульминации (А.Пярт. Вторая симфония, финал); в) регулярное многократное появление коллажных вставок, создающих самостоятельную целенаправленную линию развития (А.Шнитке. Вторая соната для скрипки и ф-но); г) одновременное со­существование заимствованного и авторского материала при оттеняю­щей и комментирующей роли последнего (Ш.Берио. Симфония для ор­кестра и 8 певческих голосов, скерцо).

Примеры, рекомендуемые для анализа: Шнитке Л. Серенада для камерного ансамбля.

Обязательная литература:

Катуняы М. «Пение птиц» Э.Денисова: композиция- графика- испол­нение // Свет. Добро. Вечность. Памяти Эдисона Денисова. - М., 1999. Шнитке А. Полистилистические тенденции в современной музыке// Холопова В., Чигарева Е. Альфред Шнитке. - М, 1990Дополнительная литература:

Форма в электронной музыке:

Эббеке К. Электроакустическая и экспериментальная музыка // Музы­кальная культура в Федеративной Республике Германия. Симпозиум. -Л., 1990.-Кассель, 1994.

Полистилистика и форма:

Березовчук Л. О восприятии элементов стиля прошлого в современном произведении// Традиции музыкального искусства и музыкальная практика современности.-Л., 1981.

Власова Н.. О двух видах аллюзий в музыкальном языке композиторов «новой простоты»// Музыкальная культура в Федеративной Республи­ке Германия. Симпозиум.-Л., 1990. - Кассель, 1994. Григорьева Г. Современная музыка в аспекте «нового эклектизма»// Музыка XX века. Московский форум. - М., 1999.

Крылова Л. Функции цитаты в музыкальном тексте// Советская музы­ка. 1975 №8.

Холопова В., Чигарева Е. Альфред Шнитке. - М., 1990. Савенко С. Заметки о поэтике современной музыки // Современное ис­кусство музыкальной композиции. Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. -М., l985.Bbin.79.

Тема 28. Репетитивная техника. Индивидуальные (нетиповые) формы

1. Репетитивная техника. Минимализм как общеэстетическая предпосылка репетитивной техники. Слагаемые репетитивной техники: краткие мелодико-ритмические построения, четко метризованные, с модально трактованной тональностью в основе; многократное повторе­ние этих построений при их принципиальном функциональном равен­стве; статическая музыкальная форма целого. Свойства статической формы: тождество элементов и целого, отсутствие развития, условность начала и конца. Демонстрация на примере музыки Райли ("In С"), Пярта ("Modus"), Мартынова и др.

2. Индивидуальные (нетиповые) формы. Генезис индивидуальных форм, их отдельные примеры в позднеромантическую эпоху. Индиви­дуализация формообразования как завершение процесса последова­тельной индивидуализации всех параметров музыки. Необходимость систематики. Невозможность однозначной систематики. Принцип по­строения системы форм на основе различных признаков. Принципы существующих систематик форм (К.Штокхаузен, Ю.Холопов, В.Холопова, В.Ценова и др.). Образцы новых форм на примере музыки Штокхаузена и согласно его собственной систематике (по трем пара­метрам, а именно- характер материала: 1,2,3, степень детерминиро­ванности: I, II, III, характер развития: А, Б, В). По материалу различа­ются композиции: 1) «пуантилистические», их материал- отдельные тоны, между которыми установлено равноправие («Перекрестная игра» для инструментального ансамбля); 2) «групповые», их материал - характеристические группы тонов, между которыми (группами), несмотря на дифференциацию масштабов и облика, также сохраняется равнопра­вие («Группы» для трех оркестров); 3) «статистические», их материал -организованные согласно законам больших чисел множества элемен­тов, среди которых, в том числе и отдельные тоны, и группы («Меры времени» для 5 духовых инструментов). По степени детерминирован­ности различаются композиции: 1) детерминированные (Клавирные пьесы 1-IV); 2) вариабельные (Клавирные пьесы V-X); 3) многознач­ные (Клавирная пьеса XI, «Циклы» для ударных инструментов). По ха­рактеру развития различаются композиции: развивающие, или дра­матические (традиционные формы предыдущей эпохи, подобных у Штокхаузена нет); Б) сюитные (составной принцип на уровне целого, сам Штокхаузен ссылается на «Lontano» Лигети); В) момент-формы, (наиболее радикальное переосмысление всей концепции формы, кото­рая понимается как открытое и ненаправленное - децентрированное или полицентрированное - последование неопределенного числа само­достаточных и замкнутых в себе моментов - моментов, которые смы­каются с вечностью: «Моменты» для сопрано, четырех хоровых групп и тринадцати инструментов).

Принципиальная множественность подходов к форме в современ­ной музыке; их несводимость к системе Штокхаузена.

Обязательная литература:

Поспелов П. Репетитивная техника и минимализм // Музыкальная ака­демия. 1992.№4.

Кюрегяи Т. Нетиповые формы в советской музыке 50-70-х годов // Про­блемы музыкальной науки. - М., 1989. Вып.7.

Холопов Ю. Музыка XX века в вузовском курсе анализа музыкальных произведений // Современная музыка в теоретических курсах вуза. Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. - М., 1980. Вып.51. Холопова В. Типология музыкальных форм второй половины XX века// Проблемы музыкальной формы в теоретических курсах вуза. Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных, РГК им. С.В.Рахманинова. - М, 1994. Вып.132. Ценова В. О современной систематике музыкальных форм // I.audamus. -M., 1992.

Дополнительная литература:

Репетитивные техники и форма:

«Альтернатива-90»: грани минимализма. Музыка. Экспресс-информация. - М., 1991. Вып.2. Катунян М. Статическая тональность// Laudamus. - М., 1992.

Индивидуальные (нетиповые) формы:

Кюрегян Т. К систематизации форм в музыке XX века// Музыка XX века. Московский форум. - М., 1999.

Рыжкова Н. К вопросу об индивидуализации форм // Стилевые тенден­ции в советской музыке 1960-1970-х годов.-Л., 1979. Савенко С. Музыкальные идеи и музыкальная действительность Карлхайнца Штокхаузена// Теория и практика современной буржуазной культуры: про­блемы критики. Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. - М., 1987. Вып.94. Чаплыгина М. Музыкально-теоретическая система К.Штокхаузена. - М., 1990.


Примерные экзаменационные вопросы

1. Сущность музыки как вида искусства

2. Музыкальный жанр

3. Музыкальный стиль

4. Выразительные средства музыки. Мелодия

5. Ритм

6. Склад и фактура

7. Тсматизм. Тематическое развитие. Функции частей музыкальной формы

8. Инструментальные формы барокко

9. Форма классического периода

10.Простые формы

11. Сложные формы

12.Вариации. Виды вариаций.

13. Форма классического рондо

14.Классическая сонатная форма. Структура экспозиции

15.Разработка в классической сонатной форме

16.Различные виды реприз в классической сонатной форме. Кода

17.Особые разновидности сонатной формы

18.Форма рондо-сонаты

19.Сонатно-симфонический цикл

20.Свободные формы романтиков

21.Общая характеристика форм XX в.. Хроматическая тональность. Техника центра(серийность, сонорика, алеаторика и формы XX века).


Произведения, рекомендуемые для анализа на экзамене:

1. Бах И. С. Хроматическая фантазия и фуга

2.Бах И.С. Концерт для клавира ре минор, 1 часть

3. Бетховен Л. Концерт для фортепиано № 4, 1 часть и финал

4. Бетховен Л. Соната № 9, 2 часть

5. Бетховен Л. Вариации для фортепиано фа мажор

6.Прокофьев С. Пять пьес из балета «Золушка» для скрипки и форте­пиано. Вальс, мазурка

7.Шостакович Д. Квартет № 3, медленная часть

8. Шостакович Д. Концерт для скрипки, пассакалия


Примерные образцы экзаменационных билетов:

Вариант I

1.Форма рондо и концертная форма барокко

2. Тематизм. Тематическое развитие. Функции частей музыкальной формы

3. Бетховен, соната №25, финал

Вариант II

1.Классическая сонатная форма. Структура экспозиции

2. Музыкальный жанр

3.Прокофьев, концерт для скрипки № 2, медленная часть


ЛИТЕРАТУРА

Обязательная литература:

Григорьева Г. Анализ музыкальных произведений. Рондо в музыке XX века. -М, 1996.

Кюрегян Т. Форма в музыке XVII-XX веков. - М., 1998.

Лобанова М. Музыкальный стиль и жанр. История и современность. -М., 1990.

Медушевский В. О закономерностях и средствах художественного воз­действия музыки. - М., 1976.

Медушевский В. Интонационная форма музыки. - М, 1993. Мессиан О. Техника моего музыкального языка. - М, 1994.

Поспелов П. Репетитивная техника и минимализм // Музыкальная ака­демия. 1992 №4.

Скребкова-Филатова М. Фактура в музыке. - М. 1985. Способин И. Музыкальная форма. - М.-Я, 1980.

Холопова В. Формы музыкальных произведений. - СПб., 1999.

Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Вариационная фор­ма. -М, 1974.

Шнитке А. Полистилистические тенденции в современной музыке// Холопова В., Чигарева Е. Альфред Шнитке. - М., 1990.


Дополнительная литература:

ДьячковаЛ. Гармония в музыке XX века. - М., 1994. Евдокимова Ю. Становление сонатной формы в предклассическую эпо­ху // Вопросы музыкальной формы. - М., 1972. Вып.2. Задерацкий В. Полифоническое мышление Стравинского. – M., 1980. Захарова О. Риторика и западноевропейская музыка XVII-первой поло­вины XIX века: принципы, приемы. -М., 1983.

Мазель Л. Период, метр, форма//Музыкальная академия, 1996. №1.

Ройтерштейн М. Основы музыкального анализа. - М., 2000. Рыжкин И. Сюжетная драматургия бетховенского симфонизма (пятая и девятая симфонии) // Бетховен. - М., 1972. Вып.2.

Соколов А. Музыкальная композиция XX века: диалектика творчества. -M.1992.

Холопова В., Чигарева Е- Альфред Шнитке. - М., 1990

Шнитке А. Полистилистические тенденции в современной музыке// Холопова В.Н., Чигарева Е.И. Альфред Шнитке. - М., 1990.