Национальные идеи музыки в Эстонии
| Вид материала | Документы |
- Библиотека Хельсинского Университета была написана небольшая статья, 63.53kb.
- Семинарского занятия по философии музыки тема: «Идеи философии музыки в немецкой классической, 44.67kb.
- Реферат: Перспективы введения в обращения евро в Эстонии, 160.47kb.
- Региональная конференция российских соотечественников Латвии, Литвы и Эстонии соблюдение, 62.92kb.
- Www selishchev-finec, 106.01kb.
- Экспериментальная программа по истории музыки. История западноевропейской музыки, 38.59kb.
- Наркоконтроль глава мвд эстонии подпишет соглашения о сотрудничестве с РФ в Москве, 1063.17kb.
- Уроку в 5-м классе на тему: «музыка к кинофильмам», 326.42kb.
- воплощение мироустроительной идеи в творчестве р. Вагнера и а. Н. Скрябина, 281.89kb.
- Праздники и традиции, 15.66kb.
Эстонская академия Театра и Музыки
Эстонская культура в XX веке
Экзаменационные темы
Составитель
Дина Курапова
Преподаватели
Урве Липпус, Анну Кылар
Таллинн 2011
Содержание
Содержание 2
1.Национальные идеи музыки в Эстонии. 3
2.Музыкальная жизнь в Эстонии в начале XX века, до независимости. 6
3.Музыкальное образование в Эстонии, союзы и хоры. 15
5.Церковная музыка в Эстонии. 21
6.Эстонская музыкальная жизнь в Таллинне и Тарту в 1920-1940 годах 22
7.Музыкальная жизнь маленьких городов на примере Вильянди и Хаапсалу. 28
8.Эстонская музыкальная жизнь с начала 1940 года и до конца сталинизма. 32
9.Изменения в муз. жизни с 1956 года. 34
10.Запись эстонской музыки. Певческие праздники. 36
О музык. жизни старой музыке и народно-музыкальном движении 1970-1980 годов. 38
-
Национальные идеи музыки в Эстонии.
Основные черты эстонской музыки, характеризирующие национальные идеи:
1. Эст. музыка принадлежит к высшей культуре Европы.
2. Эстонская музыка должна быть народной и своеобразной.
Немецкий музыковед Карл Дальхауз в своей книге «Музыка 19 века» пишет, что настоящим художником можно стать только тогда, когда ты корнями прирос «к национальному духу». Он говорит о народности немецкой музыки.
Рихард Тарушкин, профессор и иследователь русской музыке считает, что народность в музыке – это реакция на немецкую музыку, это затрагивает Германию и страны старой музыкальной культуры Франции и Италии.
Мотивом национального пробуждения в музыке послужило желание доказать драгоценность народа.
Р. Тарушкин находит: 1. что от композиторов ждут «Народности в творчестве», 2. что консерватории 19 века, например - Петербургская, принадлежат немецкой традиции и переняли от неё «народность». От этой рутины музыка начала освобождаться начиная с И. Стравинского, который в свою очередь инсперировал Бартока и французскую новую музыку. Стравинский трактовал «народность в новом свете», но не всякая публика способна разглядеть эту народность в его музыке. Матти Хуттунен написал о тех, кто против такой народности в музыкальном журнале. Он находит, что существует 2 разные концепции по поводу Сибелиуса: первые видят народность композитора, а вторые подчёркивают его симфонии и продолжение классических традиций. Послевоенные годы, когда народная конепция развалилась, доменирует исследование о Сибелиусе как симфониста и подчёркивается его международное значение.
Мысли эстонских культурных деятелей.
В Эстонии существовала вера, что только присутствие национальных чёрт в музыке может быть настоящим искусством. Рудольфа Тобиаса высоко ценили как народного композитора, но основателем национальной школы был Март Саар.
Эстония постоянно находилась в тисках между крупными народами, их оккупации то с Запада, то с Востока. Эпос «Калевипоэг» пробудил глубокие национальные чувства, и эстонская демократическая независимая культура стала мгновенно развиваться во всех направлениях. Энергия народа могла найти выход только в развитии национальной культуры. Произошло быстрое единение народа в самодеятельном хоровом движении. Возникшее в 1865 году первое певческое общество «Ванемуйне» в г.Тарту всего из десяти человек оказалось настолько жизнеспособным и стимулирующим общественную жизнь, что уже через четыре года был проведён первый Певческий праздник эстонских хоров (1869). В 1870 году общество «Ванемуйне» уже имело свой народный музыкально-драматический театр «Ванемуйне», а в 1906 году всего за полтора года было воздвигнуто здание этого национального Храма искусств.
А в Таллинне тогда же в 1865 году возникло певческо-театральное общество «Эстония», которое тоже со временем построило свой народный театр по названию самого общества - театр «Эстония». Теперь это Национальная опера.
Подобные общества зарождались повсюду. В г.Пярну возникло общество и его театр «Эндла», в г.Вильянди – общество «Койт» и театр «Угала». Бурно стала развиваться поэзия и проза, эстонский литературный язык и новая орфография, а также музыкальное и изобразительное искусство. Преимущественное внимание уделялось хоровому творчеству. Стали формироваться и народные инструментальные ансамбли, духовые оркестры, группы народного танца. Только собирание эстонского музыкального фольклора дало свыше 20 000 мелодий!
Эстонский народ строил свою национальную культуру на энтузиазме, независимо от государства и на свои народные деньги. Российское государство средств не давало и препятствовало развитию эстонской национальной культуры. Эстонцы могли получать образование только на немецком или русском языках. Тем не менее ни немцы, ни русские не смогли ассимилировать этот небольшой древний народ. Стойкость его поразительна.
Благодаря стремительному самоосуществлению национальной культуры появился прекрасный литературный язык. По словарному запасу он один из богатейших в мире, а поразительная красота певучести эстонского языка была зафиксирована в тридцатые годы прошлого столетия в международных анналах вторым местом после итальянского языка. Идут разговоры о том, что эстонский народ, якобы, вымирает; налицо демографический кризис. Но бурное развитие профессионального искусства, развитие и процветание национального языка и литературы свидетельствует о другом – о неисчерпанном духовном потенциале народа и его способности к дальнейшему переустройству жизни на высших началах.
Маленькому народу легче сплотиться. Что и произошло в Эстонии второй раз, когда вновь случился насильственный захват Эстонии – установление советской власти. В Живой Этике говорится: «Нельзя приказывать дружбу и тем более Братство», «Насилие негодно при эволюции». За годы советской власти эстонский народ не покидала мечта о возрождении национальной независимости, хотя многим она казалась утопичной. Красота песни и тут явилась спасением. «Поющая революция» – так определяется сокровенная жизнь эстонского народа в период советской власти. Каждый Республиканский Певческий праздник каждые пять лет в это время становился патриотическим событием, общенациональным самовыражением. И каждый раз долго не утихало душевное волнение после апофеоза в финале праздника, когда спонтанно повторялась патриотическая песня главного дирижёра и композитора Густава Эрнесакса на слова национального поэта эстонского народа Лидии Койдулы «Моя Отчизна – моя любовь!». Каждый участник и слушатель получал невиданный энергетический заряд веры. И затем снова и снова по вечерам и выходным дням люди собирались в кружки, оркестры, ансамбли и хоры, чтобы готовиться к следующему Певческому празднику.
С песней и верой в грядущую свободу Родины народ сплотился и накопил такую мощную созидательную силу, которая вдохновила национальную интеллигенцию творческих союзов на смелые выступления до завоевания свободы и без кровопролития. Эстонская Поющая революция повлияла на политическую ситуацию в огромном советском государстве. Именно в Эстонии возник Народный фронт. Были прорваны тоталитарные преграды. Так Поющая революция отозвалась событиями по всей советской империи. Эстония явила миру пример того, что единение Красотою реально, что расцвет Культуры приносит людям мир и свободу.
Событие это стало историческим фактом нового энергетического мировоззрения. Духовная сила народа, его внутренняя культура, самобытное овладение Красотою и Радостью, как часть Миропорядка, способствует поддержанию равновесия на Планете. Рерих учил видеть великое в малом. Многие, к сожалению, не придают значения этому Событию. Оно вошло в историю не только Эстонии, но всего человечества как яркий пример реальности достижения мира через Культуру! Уникальный опыт эстонского народа заслуживает всеобщего внимания.
Для эстонца национальная культура и государственность нераздельны. Эстонская нация и её независимость возникли в силу исторической объективности благодаря Красоте. Это великое чудо народ не может не беречь. Поэтому бытующие обвинения в эстоцентризме неоправданны. «Всякая насильственность осуждена. Насильственное рабство, насильственный брак, насильственный труд возбуждают возмущение и осуждение. Но из всех насилий самое преступное и уродливое зрелище являет насильственная община. Каждое насилие обречено на реакцию, а самое худшее насилие обречено на реакцию самую худшую». (книга «Живая Этика»).