Geum.ru

Программа дисциплины Мировая художественная культура для направления Политология Одобрено на заседании «Кафедры наук о культуре»

Вид материалаПрограмма дисциплины

Содержание


Рогинская О.О.
Программа лекций
Рекомендуемые музеи
Примерные темы проектов
Основная литература по курсу
Подобный материал:

Министерство экономического


развития и торговли

Российской Федерации



Министерство образования и науки

Российской Федерации


Государственный университет –

Высшая школа экономики


Факультет политологии

Отделение рекламы


Программа дисциплины

Мировая художественная культура

для направления Политология
Одобрено на заседании «Кафедры наук о культуре»

отделения культурологи философского факультета

Зав. кафедрой

В.А. Куренной

“_30_” августа_ 2007_ г



Автор Рогинская О.О.


МОСКВА

2007


Аннотация

Программа курса предназначена для студентов I курса Отделения рекламы факультета политологии ГУ-ВШЭ (1-2 модули). Курс рассчитан на 58 ауд. ч. (лекции - 30 ч., семинары – 28 ч.)

Курс посвящен истории и теории изобразительного искусства и предполагает знакомство с основными этапами исторического развития изобразительного искусства на фоне параллельных явлений в области литературы, музыки, театра и в широком историко-культурном контексте, а также с теоретическими основами анализа пластических искусств (живописи, графики, скульптуры, архитектуры).

Основные формы занятий — лекции и семинары. Исторический обзор изобразительных искусств осуществляется в рамках лекционного курса. Семинарские занятия посвящены анализу и интерпретации произведений, относящихся к разным видам искусства, а также изучению важнейших художественных течений, направлений и стилей. Особое внимание уделяется знакомству с различными подходами к рассмотрению произведений искусства сквозь призму различных философско-эстетических установок.

Курс преследует две основные цели. Во-первых, это формирование у студентов исторического мышления в области восприятия произведений искусства и увеличение фактического объема знаний из области истории искусства (очное (осмотр и заочное знакомство с важнейшими памятниками изобразительного и декоративно-прикладного искусства с древнейших времен до ХХ века). Во-вторых, это формирование основ структурного восприятия произведения искусства, знакомство с морфологическими основами искусства, способности идентификации и истолкования произведения искусства посредством включения его в историко-культурный и собственно художественный контексты.

По итогам курса проводится экзамен в форме открытой защиты творческо-исследовательских проектов. Форма промежуточного контроля знаний – тест. Итоговый балл складывается из результатов контрольных тестов и оценки за проект.


Программа лекций

Лекция 1. Понятие «художественной культуры». Что такое искусство. Художественное произведение. Искусствоведение как наука и как междисциплинарный комплекс. Подходы к построению истории и теории искусства. Виды и жанры искусства в их историческом развитии.

Лекция 2. Проблема происхождение искусства. Гипотезы.

Лекция 3. Доисторическое искусство. Первобытный синкретизм. Понятие мифа. «Условное» и «реальное» в первобытном искусстве.

Лекция 4. Искусство Древнего Востока. «Древний Восток» как историко-культурное понятие. Искусство Древнего Египта. Междуречье.

Лекция 5. Античное искусство. Искусство Древней Греции. Искусство Древнего Рима.

Лекция 6. Средневековье. Искусство Западной Европы.

Лекция 7. Средневековье. Византийское искусство.

Лекция 8. Искусство Ренессанса.

Лекция 9. Искусство Нового времени. Барокко и классицизм.

Лекция 10. Искусство Нового времени. Романтизм.

Лекция 11. Искусство Нового времени. Реализм и натурализм в литературе и живописи, эклектика в архитектуре.

Лекция 12. Искусство модерна.

Лекция 13. Авангард в истории искусства.

Лекция 14. Искусство постмодерна.

Лекция 15. Основные характеристики современной художественной культуры.


Программа семинаров 1 модуля:

Семинар 1. Принципы выделения разных видов искусства: основные оппозиции. Особенности разных видов искусства.

Семинар 2. Архитектура как вид искусства. Описание и анализ памятника архитектуры: основные понятия.

Семинар 3. Скульптура как вид искусства. Описание и анализ скульптурного памятника: основные понятия.

Семинар 4. Графика как вид искусства. Описание и анализ рисунка и гравюры: основные понятия.

Семинар 5. Живопись как вид искусства. Описание и анализ картины: основные понятия.


Программа семинаров 2 модуля:

Семинар 6. Стили в архитектуре: классика.

Семинар 7. Стиль в архитектуре: романский стиль, готика, барокко.

Семинар 8. Стили в архитектуре: эклектика, модерн, конструктивизм, функционализм.

Семинар 9. Жанры и виды скульптуры.

Семинар 10. Жанры графики. Карикатура. Плакат. Книжная иллюстрация.

Семинар 11. Жанры живописи. Портрет.

Семинар 12. Жанры живописи. Пейзаж. Натюрморт.

Семинар 13. Жанры живописи. Бытовая и историческая живопись.

Семинар 14. Техники живописи.


Итоговое задание по курсу в форме творческо-исследовательского проекта


Общие положения
  1. Задание предполагает разработку проекта экскурсии или обучающей программы, включающих в себя анализ не менее 5 и не более 7 памятников архитектуры, скульптуры, живописи и графики (выбор художественных объектов осуществляется самими студентами).
  2. Выбранные памятники должны быть объединены в целое общей темой. Роль объединяющего фактора могут играть повторяющиеся мотив или деталь, время или место создания памятников, их местоположение и т.п.
  3. Выбранные памятники должны находиться в пространстве физической достижимости: выполнение проекта предполагает обязательное непосредственное, а не только виртуальное знакомство с памятниками. Поэтому в сам проект должны быть включены подробности, относящиеся к их реальному местоположению (например, последовательность расположения картин в музее по залам или маршрут от одного памятника к другому в городе), анализ контекстуального окружения (какими картинами окружен объект в музее, чем окружен памятник в открытом пространстве города, какие ракурсы при этом открываются, какие охватить невозможно, и т.д.).
  4. Анализ памятника в выбранном студентом аспекте, отраженном в теме проекта, должен включать в себя демонстрацию знаний из области теории и истории искусства, приобретенных на лекциях и семинарах по курсу.
  5. В проекте должна быть обозначена целевая аудитория экскурсии или обучающей программы.. Необходимо осознать и обозначить, как именно это обусловливает отбор материала и форму его изложения.
  6. При подготовке проекта приветствуются любые формы документальных материалов (фотографии, видеосъемка, стенограмма личного восприятия (например, запись на диктофон), интервью (обзор точек зрения)) и др.
  7. Результатом работы должны стать сам проект в вордовском формате (объем печатного текста – 20-30 страниц), а также материалы для презентации в любом из удобных студентам компьютерных форматов (желательно – в Power Point).


Рекомендуемые музеи:

Государственная Третьяковская галерея в Лаврушинском переулке (от древнерусской живописи до начала XX в.)

Государственная Третьяковская галерея на Крымском валу (русская живопись XX века)

Музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина на Волхонке (западноевропейская живопись, залы древнего и средневекового искусства)

Музей искусства народов Востока


Примерные темы проектов:

Москва в подарок (мини-экскурсия по городу, адресованная ребенку, иностранному или иногороднему другу и т.п.)

Изображение вождя в советской живописи.

Изображение правителя в русской и советской скульптуре: морфология и идеология.

Портрет молодой девушки в русской живописи 19 века

Мотив книги в русской живописи 19 века

Автомобиль как мотив в русской и европейской живописи 19-20 вв.

Атланты московских зданий.

Конные статуи в Санкт-Петербурге и Москве.

Окна и двери в архитектуре Москвы.

Памятники писателям на Бульварном кольце столицы.

Городская скульптура сегодня.


Основная литература по курсу:

Арнхейм Р. Динамика архитектурных форм. – М.: Стройиздат, 1989. – 293с.

Базен Ж. История истории искусства: От Вазари до наших дней. – М.: 1994 - 528 с.

Вельфлин Г. Основные понятия истории искусства: Проблема эволюции стиля в новом искусстве. – СПб.: МИФРИЛ, 1994. – 428 с.

Винкельман И.И. История искусства древности. Малые сочинения / Пер. с нем. и подгот. изд. И.Е.Бабанова. – СПб.: Алетейя, 2000. – 800 с.

Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. 2-е изд., испр. и доп. – М.: Изобр. искусство, 1985. – 288 с.

Выготский Л.С. Психология искусства. – СПб.: Азбука, 2000. – 410 с.

Габричевский А.Г. Морфология искусства. – М., 2002.

Гомбрих Э. История искусства. М., 1998

Дворжак М. История искусства как история духа. – СПб.: Акад.проект, 2001. – 336 с.

Дмитриева Н.А. Краткая история искусства. Вып. 1. М., 1986; Вып. 2. М., 1990.

Ильина Т.В. История искусства. Западноевропейское искусство. М., 2002.

История искусств стран Западной Европы от Возрождения до ХХ в. Под ред. Е.И. Ротенберга и М.И. Свидерской. М., 1988.

История русского искусства. В 3 т. Под ред. М.М.Раковой, И.В.Рязанцева. М., 1991.

Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада. – М.: Искусство, 1998. – 362 с.

Рогинский Я.Я. Об истоках возникновения искусства. М., 1982.


Интернет-ссылки

ссылка скрыта 

ссылка скрыта 

ссылка скрыта 

ссылка скрыта 

ссылка скрыта 

ссылка скрыта 

ссылка скрыта 

ссылка скрыта 

ссылка скрыта