Министерство образования азербайджанской республики азербайджанский технологический университет по предмету

Вид материалаДокументы

Содержание


Готическая архитектура
Подобный материал:
1   ...   7   8   9   10   11   12   13   14   15

Готическая архитектура



Архитектура западного средневековья (с VI по XV век включительно) являет целостную картину возникновения, созревания и наиболее полного выражения своеобразной, порожденной политическими и социальными условиями феодальной Европы, строительной системы, по особому преломившейся в каждой из стран, но имевшей общие признаки и особенности. На первом этапе эта система приобрела формы так называемого романского стиля, на втором – готического. Романская архитектура оперировала в основном массивными каменными конструкциями, готическая – почти исключительно каркасными. В поздней готике каркасность доведена была до предельного совер­шенства. Каркасные конструкции и их составные элементы переходят во многих случаях в сложнейшие построения, играющие в основном уже лишь декора­тив­ную роль.

Важнейшей причиной формирования готического стиля явились – рост монастырей, увеличение их богатств в результате паломничества и крестовых походов, рост городов и их успешная борьба с феодалами за свои права.

Города, ставшие центрами торговли и ремесленничества, были главными оча­гами распространения готической архитектуры. Они возникали на месте скре­щения торговых путей, вокруг центра торговли – рыночной площади, около монастыря или замка. Город обносился оборонительными стенами, часто к преж­ним укреплениям добавлялись новые, выкапывались рвы, через них пере­брасывался мост. В пределах ограниченной стенами территории земельный участок очень высоко ценился, поэтому каждый дом должен был быть наиболее компактным в плане. Отсюда рост домов по вертикали, распространенные выс­тупы этажей – верхних над нижними этажами. В центре города строились главный собор и здание городского самоуправления – ратуши, являвшиеся в системе застройки основными акцентами планировки.


Архитектурно-композиционные формы и их эволюция.


Городской собор был не только самой крупной церковью города, но и его общественным центром.

Романские строители, возводя здания и заботясь об их устойчивости, полагались в основном на массивность конструкции, посредством которой, а также с помощью дополнительных укреплений - контрфорсов – мог быть пога­шен распор сводов. Но массивность конструкций ограничивала возможности строителей. Следовало, очевидно, избрать легкую и хорошо уравновешенную экономичную, конструктивную систему, которая бы дала возможность с легкос­тью формировать план здания, добиваясь максимальной освещенности внут­реннего пространства и в то же время незыблемости, устойчивости архитек­турных элементов.

Преследуя эти цели, готические строители, отказываются от массивных конструкций и переходят к принципу каркасности (ил.51). Задачу эту начинают решать с наиболее сложного, трудно исполнимого, ключевого элемента – свода, и прежде всего свода центрального нефа, имевшего наибольший пролет.

Готические строители смело вводят стрельчатую арку (она уже начала применяться до этого клюнийскими строителями, воспринимавшими ее с Восто­ка).Стрельчатая арка давала значительно меньший распор. Кроме того, с помощью стрельчатого крестового свода оказалось возможным перекрывать не только квадратные, но и прямоугольные, и другие, еще более сложные в плане травеи. До применения каркасных стрельчатых арок каждой квадратной "ячейке" центрального нефа соответствовало две квадратные – в боковых нефах. Теперь же в готических соборах достигается полная связь между центральными и боковыми нефами: каждому пролету центрального нефа (он приобретает прямо­угольную, вытянутую по ширине форму) соответствует один пролет бо­ко­вых не­фов. При таком построении на все опорные столбы, разграни­чи­вающие цент­раль­ный и боковые нефы, приходится равная нагрузка, что значительно улуч­шает статические количества сооружения.

При проектировании крестового свода, готические мастера исходили из очертаний не щековой, а диагональной арки (оживы), которой придавали наибо­лее простую полуциркульную форму. Для того чтобы выдержать одну высоту оживы и щековых арок, последним придают стрельчатые очертания (ил.52). Стрельчатая форма давала также возможность сохранить характер кривой по всей высоте арки, что облегчало вытесывание камней. И оживы, и щековые арки вырабатывались как элементы каркаса. Эти, как их называют, нервюры, или гурты, по существу образовывали конструктивную статистически-напряженную каркасную сетку. Именно они принимали на себя нагрузку от тонких плит, на них накрадывавшихся и образовывавших поверхность свода, и они же – нервюры – передавали эту нагрузку на опорные точки – столы (пилоны).

Применение облегченных сводов на нервюрах (гуртах) дало также возмож­ность облегчить вспомогательные кружала (леса).

В некоторых архитектурных школах (например, в Англии) количество нер­вюр было очень велико, строители вводили дополнительные нервюры, так назы­вае­мые лиэрны, тьерсероны.

В готическом крестовом своде нагрузки прилагаются не по всему контуру, а только в тех местах, где сходятся диагональные и осевые нервюры. Это действенно не только по отношению к центральному, но и к боковым нефам. Фактически в готических соборах стены между пилонами ликвидируются и заменяются огромными оконными проемами. При такой каркасной системе мес­та приложения сил и опорные точки надлежало всемерно укрепить. В связи с этим приобретают особую роль контрфорсы, для большей устойчивости которых или придавали уступчатую форму и нагружали пинаклями.

В готической архитектуре появляются так называемые аркбутаны, явившиеся важнейшим элементом в общей системе равновесия здания. Аркбу­таны – противораспорные элементы, "наклонные" арки (полуарки), одной пятой примыкающие к основанию свода главного нефа, а другой – упирающиеся в массивный контрфорс, стоящий в ряду других на линии наружных стен здания. Аркбутаны призваны удерживать в неизменном положении свод главного нефа. Распор этого свода передается аркбутанами, выполняющими роль "подкоса", "подпорки" к контрфорсам, погашаясь массой последних. Аркбутаны, являясь сугубо конструктивными частями, будучи выведены наружу здания, играют очень активную роль в формировании внешнего облика сооружения, придавая ему ту ажурность, которая характеризует готический стиль.

Единственной массивной частью храмового готического здания (собора) являлся главный фасад. В большинстве случаев, прежде всего во французской архитектуре, явившей поистине классические образы готического стиля, на главном фасаде располагались две огромные массивные башни, ограничившие по сторонам центральное поле этого фасада. В романских храмах часто можно было наблюдать четыре башни, расположенные попарно и, кроме того, пятую, самую большую, массивную башню, заменяющую купол. В готических церквах сохраняются только две башни – на главном фасаде, причем они сильно увели­чиваются в размерах, и башня на средокрестье, превращающая в тонкий шпиль.

Ведущая роль в развитии готической архитектуры Европы принадлежала по-прежнему Франции. Готический стиль формируется здесь во второй половине XII века. Ранний период готического стиля охватывает вторую половину XII и первую треть XIII столетия. В это время еще давали себе знать романские влияния. Крупнейшим памятником ранней французской готики является собор Нотр-Дам в Париже (собор Парижской Богоматери; вторая половина XII – первая половина XIII века, ил.53). Собор был задуман как крупнейший в стране и отвечавший своими размерами и величием значению Парижа как столицы Франции. Он представляет собой пятинефную базилику с верхними галереями – эмпорами. Боковые нефы смыкаются в заалтарной части. План собора обладает четкостью, простотой и слитностью очертаний. Сооружение могло вмещать до 9 тысяч человек. В конструктивном решении собора уже содержаться все стилистические признаки готики – опоры ограниченного сечения, нервюрные сво­ды, развитые аркбутаны (ил.54), которые, располагаясь радиально в восточной алтарной части, создают впечатление сплошного кружевного плетения, "окутывающего" облегченные светоносные поверхности основных объемов здания. Вместе с тем в парижском соборе присутствуют и некоторые пережитки романской архитектуры: опорные столбы, ограничивающие центральный неф в первом ярусе, представляют собой укороченные колонны с капителями романского типа, и только выше над ними начинаются тонкие пучковые готические вертикальные тяги, достигающие пятовых частей сводов: далее - своды собора, но еще довольно плоские. Кроме того, в центральном нефе применены так называемые шестираспалубочные своды – переходная форма от "связанной системы" к готике с "общим шагом" для сводов всех нефов. Еще умеренно высоки и боковые окна центрального нефа.

Черты романского стиля отмечаются и на главном фасаде: он еще очень массивен, особенно в первом ярусе. Но зато общая композиция представляет собой пропорционально совершенную, очень гармоничную систему готического типа.

Крупнейшим готическим сооружением Германии является собор в Кельне. Это огромное здание с пятью нефами, трансептом и двумя колоссальными башнями на западном фасаде, увенчанными остроконечными, пирамидаль­ными, ажурно проработанными шпилями (ил.62, 63).

В северных частях Германии в качестве основного материала, из-за недостатка камня, применялся кирпич. "Кирпичная готика" дала ряд интересных композиционных решений, особенно в части декоративной орнаментальной разработки фасадов, в которую вводилась и глазурованная плитка.

Значительный вклад в готическую культовую архитектуру внесла Австрия. Центральный средневековой памятник Вены – собор св. Стефана принадлежит к числу крупнейших готических храмов Западной Европы XIII-XV веков. Собор построен по "зальной системе", все его нефы равны по высоте, главный фасад включает одну башню огромных размеров.

К XIV веку относится подъем строительной деятельности в Чехии. Именно в это время в Праге был сооружен огромный собор св. Вита – центральный храм всей Чехии, начатый строительством в 1344 году (архитекторы – француз Матье из Арраса и его преемники Петер Парлерж и его сыновья, ил.64).

Готическая архитектура в Англии охватывает период XII-XV веков. Целиком построенных в готических формах соборов здесь относительно немного, т.к. до этого в стране были сооружены очень крупные романские храмы, которые были достаточны для сравнительно немногочисленного населения городов.

Особый характер стиля носит итальянская готика. В этой стране всегда были сильны традиции кирпичной архитектуры и, наоборот, сравнительно слабо применялись каменные конструкции. Готика в основном проявилась в церковной архитектуре Италии в очень больших пролетах нефов при тонких разделяющих их столбах. В результате интерьеры готических церквей Италии производят впечатление единого обширного "зального" пространства. Характерны трехнефная церковь Санта Мария Новелла (1245-1278) во Флоренции с легкими и высокими аркадами продольной части сооружения и собор в Орвиетто (ил.70) (1290-1330), перекрытый в центральном нефе открытыми стропилами. Последний отличается чеканностью своих линий и структурной ясностью, выверенностью форм главного фасада.


Интерьер и предметы внутреннего убранства.


Увеличение размеров зданий и усложнение их функций в готическое время непосредственно сказывается на их интерьерах. В замках, например, помимо донжона появляются значительные пристройки – жилые корпуса, капеллы и др. То же самое наблюдается и в городских постройках.

Активную роль в готическом интерьере играют перекрытия – гуртовые своды (ил.73, 74) или в других случаях – массивные деревянные, дубовые балоч­ные потолки с прогонами и второстепенными балками.

Окна в готических общественных и жилых зданиях становятся больше, они приобретают, так же как и в церквах, витражный характер. Оконные пере­плеты и цветное остекление придавали внутренним помещениям совершенно осо­бый характер. Размеры самих стекол также увеличиваются. Цветная про­зрач­ная мозаика явно вытесняется живописью на стеклах.

Каменные плитные полы чаще всего настилались в шахматную доску, но иногда получали и другой сложно-сплетенный рисунок.

В готический период умножаются типы мебели, но главная роль по-преж­нему принадлежала сундукам-кофрам, расставляемым вдоль стен; имея деревян­ные прямые спинки, последние играли роль скамей диванов.

Появляются большие и тяжелые шкафы, уды, "этажерки" с полками и шир­мы – особенно в спальнях.

Для готической мебели характерно многообразное применение резьбы, тонкой большей частью рельефной, иногда прорезной, с использованием моти­вов, типичных для архитектуры этого времени – стрельчатых арочек, образую­щих аркады, сплетающихся между собой или наложенные друг на друга. Услож­няясь в рисунке, эта резьба переходит в своеобразную фактуру, покрывавшую всю поверхность шкафа, сундука или спинки кресла.

В убранстве интерьеров особое значение приобретают ткани. Декора­тивное решение некоторых интерьеров, судя по иконографическим материалам, было основано больше на драпировках, чем на мебели. Стены жилых помещений в отдельных случаях целиком обтягивались цветной материей, например, темно-зеленым или малиновым бархатом, а также сукном.

Определенную роль в готическом интерьере играла посуда – кувшины, под­но­сы, блюда, кружки и т.д. Они выставлялись на столах, полках. Сосуды бывали металлические – медные, керамические, из цветного стекла. В формах сосудов также находили применение мотивы готической архитектуры – спле­те­ние граней, плоскостей, линий.

Готическая архитектура как высший этап западноевропейской архи­тектуры раннего средневековья сложилась в логичную, хорошо конструктивно обоснованную систему, связанную своим успешным развитием высокому уров­ню ремесленной техники. Совершенство ремесленного мастерства и позво­лило соз­да­вать такие грандиозные сооружения как городские соборы, ратуши и другие здания. Эта техника и это мастерство в значительной степени облегчили в последующий период становление архитектуры и художественной культуры Ренессанса.