Структурный гороскоп родился в России и вобрал в себя все современные тенденции науки и культуры
Вид материала | Документы |
- Вопрос о романтизме и реализме раннего Горького. Критика 1890-х-нач. 1900-х гг об истоках, 36.29kb.
- Всероссийская научно-практическая конференция «Современные тенденции в развитии музеев, 276.94kb.
- Положение России в мировой энергетике, 29.32kb.
- Краткое содержание дисциплин, основные разделы, 44.64kb.
- Художественное образование в контексте развития культуры и искусства Новой России, 28.41kb.
- Структурный функционализм структурный функционализм, 154.37kb.
- Общие рекомендации 40 Упрощение построений 40 Гороскоп 15, женщина 41 Гороскоп 16,, 4440.06kb.
- Современные тенденции методики вузовского преподавания финансового права как науки, 107.34kb.
- Современные тенденции развития науки и образования, 98.62kb.
- М. М. Соколов Некоторые современные тенденции в политике налогообложения Соколов, 1025kb.
ЧАСТЬ ЧЕТВЕРТАЯ. КРЫСА – ЭТО ТАКОЙ ЗНАК!
При исследовании т.н. годовых знаков в первую очередь обнаруживается четырехлетняя периодичность. Легко заметить, что все мужчины, родившиеся в так называемые високосные годы, обладают мистическим (сновидческим) мышлением. Они достаточно странно себя ведут, выглядят иногда весьма экстравагантно, но главное – это их глаза… У мистиков всегда что-то странное со взглядом. У одних глаза кажутся бездонными (Обезьяна), у других взгляд нефиксированный, идущий как бы насквозь рассматриваемого предмета (Дракон), у третьих глаза все время в движении (Крыса).
Далее мы обнаруживаем трехлетнюю периодичность, замечаем, что великие композиторы, да и вообще музыканты рождаются в годы (наша эра), которые при делении на тройку дают в остатке единицу. Это правило не абсолютно, но оно производит достаточно сильное впечатление, особенно если мы говорим об оперных композиторах.
И, наконец, очень скоро мы убеждаемся, что с периодичностью раз в 12 лет рождаются люди с очень точно определенным набором главных идей, с неким единым творческим почерком. По сути дела речь идет о рождении людей с одинаковым мироощущением. Таким образом, выясняется, что в 1912, 1924, 1936, 1948, 1960 годах рождаются люди, которые решают жизненные задачи сходным или даже тождественным способом.
Никаких внешних объяснений этому нет. Ни солнечная активность, ни движение Юпитера по своей по орбите не могут объяснить существование 12-летней периодичности в людской психологии. Меж тем она существует, можно даже сказать, что она достаточно очевидна.
Мы привыкли к материальному восприятию мира и очевидности причинно-следственных связей. Поэтому нам так трудно отказаться от физической, в том числе астрономической гипотезы в конструировании нашей психологии. Тем не менее, никаких внешних физических причин нет. Впрочем, изучать надо не причины, а факты.
Базой для сбора информации являются все те люди, что родились в високосные годы, которые при делении на три дают в остатке единицу. За последние триста лет – это следующие годы:
1708, 1720, 1732, 1744, 1756, 1768, 1780, 1792
1804, 1816, 1828, 1840, 1852, 1864, 1876, 1888,
1900, 1912, 1924, 1936, 1948, 1960, 1972, 1984, 1996
НАЧАЛО ГОДА И КОНЕЦ
Назвать числовые координаты годов мало, необходимо определить границы годов. А поскольку никаких астрономических явлений нет, то невозможно заглянуть в справочник или посмотреть в телескоп, чтобы определить знак того или иного человека. Необходимо изучать биографию, рассматривать идеи, наработанные этим человеком. Работа весьма нелегкая с учетом того, что всегда было достаточно сложно отделить собственные идеи человека от тех идей, которые ему навязывают нация, семья, школа, сослуживцы, ну и так далее…
Разговоры о феврале, как месяце перехода из Кабана в Крысу отпадают как не серьезные. Речь пойдет о начале января и даже 31 декабре, как первом дне года Крысы.
Джек Лондон родился 12 января 1876 года. В перечне родовых пятен Крысы любовь к Японии и страсть к воде (возвеличивание океана). Впрочем, его странствия вполне могли бы показать в нем Кабана, великого скитальца и путешественника. Но сами книги – преклонение перед сильной личностью, романтизация силы воли (его северные рассказы), резкий переход от оптимизма к пессимизму, выдают холерическую Крысу. Индивидуалист и насмешник, каковым остается Кабан, в Джеке Лондоне нигде не проглядывает. Ну и, конечно же, самоубийство, как заглавного героя «Мартина Идена», так и самого Джека Лондона, в них так легко угадываются именно энергетические проблемы, что также выдает Крысу.
Поэт Николай Рубцов родился 3 января 1936 года. И хотя был он поэтом, но его судьба во многом перекликается с судьбой Джека Лондона. Также как и Лондон, Рубцов бессознательно рвался на море. И смерть его в расцвете сил, которая слишком уж похожа если не на самоубийство, то на самоистребление. В любом случае страстность как жизни, так и стихов очевидна. И вновь никаких признаков самодовольной и скептичной улыбки Кабана. Ну и, конечно же, стихи Рубцова. Да же те, что про природу, целиком о человеческих страстях, о людях во всем их величии и убожестве. Никакой интеллектуальной зауми как у Кабана, ничего действительно про природу, в которой Кабаны понимают так много, а Крысы почти ничего.
Кинорежиссер Сергей Параджанов родился 9 января 1924 года. Здесь все по-другому. Крысы – создатели яркого, театрализованного, несколько декоративного так называемого поэтического кино. Параджанов идеально вписывается в ряд таких внутригодовых Крыс, как Юрий Ильенко («Белая птица с черной отметиной»), Тенгиз Абуладзе («Покаяние») или Эмиль Лотяну («Табор уходит в небо»).
Хоккеист Валерий Харламов родился 14 января 1948 года. Конечно, по хоккеисту так сразу и не скажешь – Кабан он или Крыса. Однако Харламов был очень уж любим в России, такое у нас бывает лишь с Крысами. Но главное конечно – переломные даты его жизни (например, его фантастический взлет в 1966 и необъяснимый спад в 1980 году) – они безоговорочно выдают знак Крысы.
И все же наибольший интерес вызывают те люди, что рождены непосредственно на границе двух годов (как говорят, на заборе), например киноактер Вэл Килмер родившийся 31 декабря 1959 года («Бэтмен навсегда») или музыкант и композитор Джефф Линн, родившийся 30 декабря 1947 года.
Теперь – концовка года. Здесь известных лиц не так много. Причем, из людей искусства практически никого. Зато политики и военные длинной чередой. Ну, так ведь и переход совсем другой: Крыса- Бык.
Президент США Ричард Никсон родился 9 января 1913 года и стал 37 президентом США. Кончил он свою карьеру неважно, «уотергейтский скандал», вынужденная отставка, позорное пятно… Но, по сути дела, Никсон был президентом весьма неплохим, он сворачивал вьетнамскую войну, а главное наладил отношения США с СССР и КНР. Одним словом типичный миротворец, что вполне соответствует предназначению Крысы в американской истории. Ну и плюс, конечно же, грандиозное значение в его жизни кармического 1968 года. Так что он, конечно, - Крыса
Чехословацкий президент Густав Гусак родился 10 января 1913 года. В его жизни также главным годом стал 1968. Когда в страну вошли танки, именно Гусаку выпало нормализовать внутреннее положение. Тоже, можно сказать, миротворец, а стало быть Крыса, а не Бык, который всегда миру предпочтет войну.
А еще знаменитый боксер Джордж Формен, родившийся 10 января 1949 года. Как доказать, что он Крыса, а не Бык? По его знаменитому векторному бою с Мохаммедом Али (Лошадь), в котором он должен был выигрывать, но проиграл.
Владимир Потанин родился 3 января 1961 года. Он наш современник, вполне в пределах досягаемости. Неужели не видно, что он Крыса? Чисто внешне очень похож! Ну а то, что карьера его началась в 1992 году (год Обезьяны) также достаточно показательно.
У ЗЕРКАЛА, ГДЕ МУТЬ И СОН ТУМАНЯЩИЙ…
Что же должна увидеть Крыса в зеркале, когда там рассеется туман? Достаточно часто Крысу можно распознать по мелким, как бы точеным, кукольным чертам лица, глазам-бусинкам. Впрочем, это только один из типов крысиной внешности. Другой тип – это Крыса основательная, короткие руки, ноги, отсутствующая шея, коренастость, мешковатость… Что, впрочем, не мешает этому внешне неуклюжему боброобразному человеку быть ловким и даже шустрым. Можно вспомнить любой мультфильм, в котором действует парочка мышей или крыс, один персонаж будет долговязым, тощим, гнутым, а второй бочкообразным и коротколапым. Можно также вспомнить величающую хоккейную тройку всех времен, в которой один был Крысой утонченной, с точеными чертами лица (Игорь Ларионов), а другой Крысой основательной (Владимир Крутов).
Ну и, конечно же, глаза Крысы, для тех, кто умеет заглядывать через глаза в душу человека… Глаза у Крысы могут быть добрыми, веселыми и даже нежными, но при этом они остаются шальными. Та самая муть и сон туманящий… Глядя на Крысу, всегда понимаешь, что этот человек в любой момент может отринуть всякие приличия и ринутся в какое-нибудь диковинное, а иногда, совершенно безумное, приключение.
Говоря о внешних признаках, всегда полезно думать о зоологических аналогах. Каждый пусть выберет свое, список длинный: грызуны, куньи, виверровые… А можно остановиться на вечных наших спутниках, крысах, сопровождают нас всюду. Они же везде – плавают с нами на кораблях, ездят в поездах, живут в лачугах и дворцах, городах и деревнях, в поле и в лесу - они вездесущи и космополитичны, как и полагается открытому знаку.
И если крысы терпеть не могут непроходимые стены и вообще любые ограничения свободы, то стало быть и люди этого знака таковы.
С крысой связаны наши представления о всеядности и безжалостности. Та же крыса известна своим пристрастием к воде, что опять же перекликается с водяной манией людей рожденных в годы Крысы.
А крысиные лапки? Они удивительно ловки. Именно это свидетельствует об экспериментаторских и любовных способностях животных. Только обладатели столь ловких лап (грызуны, обезьяны, кенгуру) стали прообразами знаков мистики и любви. Таким образом, все составляющие знака Крысы имеющиеся у людей: открытость, безжалостность, экспериментаторский и любовный дар (мистика) есть у крысы как животного.
Осип Мандельштам писал о французском поэте Франсуа Вийоне, родившемся в год Крысы: «Он жил в Париже, как белка в колесе, не зная ни минуты покоя. Он любил в себе хищного, сухопарого зверька и дорожил своей потрепанной шкуркой».
@@ Я ВОДЯНОЙ, Я ВОДЯНОЙ…
Странностей у Крыс много, но наиболее симпатичная из них – это страсть к воде. Масштаб страсти тем больше, чем больше человек. Так, Петр I (1672 – 1725), стремясь к воде, переместил столицу сухопутного государства на берег моря, в какие-то жуткие болота. Ничему он так не радовался, как созданию флота и морским победам.
Будущий поэт Николай Рубцов (1936 – 1971), стремясь к воде, всего лишь бросил школу и пошел на флот («Как я рвался на море! Бросил дом безрассудно и в моряцкой конторе все просился на судно»).
Юрий Лужков (род. 1936) тоже любит воду, но держит себя в руках, всего-навсего Севастополь отстаивал и подводные лодки финансировал.
Разумеется, среди Крыс много флотоводцев от бога, например, Фернандо Магеллан (1480 – 1521), организовавший первое кругосветное плавание, Френсис Дрейк (1540 – 1596), победитель «Непобедимой армады», знаменитый корсар Уолтер Рейли (1552 – 1618) и еще многие другие.
Среди певцов моря по праву займет свое место Жюль Верн (1828 – 1905), придумавший и описавший в своих книгах прелести жизни под водой («Таинственный остров», Двадцать тысяч лье под водой»).
РАЗБИРАЕМ НА КИРПИЧИКИ…
Изучая Крысу, стоит испробовать все подходы, никогда ведь не знаешь когда откроется самое главное… Тем более не стоит пренебрегать препарированием знака, раскладыванием живого организма на все составляющие его кирпичики.
Дело в том, что, играя в зверьков (белка, водосвинка, дикобраз), или перебирая всех великих Крыс-писателей (Уильям Шекспир, Лев Толстой, Жюль Верн), мы все равно останемся в мире интуитивных прозрений и смутных догадок. Такие исследования очень полезны и романтичны, на их основе постепенно вырастет образ Крысы, как знака, создается представление о неповторимом крысином восприятии мира. И все-таки если мы хотим настоящего знания, настоящей науки, мощной, твердой и уверенной в своей силе, мы должны разобрать знак на составляющие, найти структуру знака.
Только знание полного перечня качеств, дает нам гарантию от нелепых иллюзий и романтических заблуждений. Одно из таких заблуждений – это пришедший с некоторыми восточными текстами миф об агрессивности Крысы. В реальности Крыса – прирожденный миротворец и проявить агрессивность может только в состоянии умопомрачения. Арбитром в этом и подобных спорах должно стать знание структуры знака.
Собственно говоря, представленная здесь теория называется структурным гороскопом именно потому, что в 12 годовых знаках она обнаружила (с помощью автора, разумеется) пять прямых структур.
Почему именно пять? Связано это с тем, что в кругу из 12 знаков есть всего пять ритмических ходов следования.
Одношаговое следование рождает так называемую психологическую (физиологическую) структуру. Крыса попадает в группу грубых (безжалостных) знаков. Кабан, Крыса и Бык – это знаки идущие вслед друг за другом. Значение этой структуры не слишком велико. Очень важно совместить ее с возрастной координатой знака Крысы (об этом ниже). Именно грубость знака наиболее полно выводит нас на представление об юношеской ауре знака, на осознание того, что никакая молодежная культура не возможна без грубых и шокирующих действий. Без шока не мыслима рок-музыка, без шока нет молодежного жаргона. Сама одежда, прически – все эти рокеры, панки со своими ирокезами, все направлено на шокирующий эффект, желание ударить по нервам во всю силу. Шокировать надо взрослый, обуржуазившийся мир, но и себя взбодрить, конечно. Из Крыс всегда вырастают идеальные обличители буржуазного общества, самым лучшим был, конечно, испанский кинорежиссер Луис Буньюэль (1900 – 1983), всю свою жизнь он искал способ покрепче зацепить буржуа.
Двухшаговое следование по гороскопическому кругу рождает так называемую структуру судьбы. И здесь Крысе повезло, в ее тройке фатальных знаков она находится в самой середине, между Собакой, которая идет на два года раньше и Тигром, который идет на два года позже. Фатализм – чрезвычайно важное и довольно загадочное свойство. Без понимания фатальности, никогда не разобраться в биографиях Крыс великих, да и рядовых тоже. Ну, как без апелляции к фатуму, року, судьбе объяснить врожденную гениальность Моцарта (1756 – 1791), Капабланки (1888 – 1942) или невероятные и внезапные сломы в судьбе Джоаккино Россини (1792 – 1868) или Михаила Глинки (1804 – 1857). Голову сломаешь, выясняя почему в семье музыкантов рождается гениальный физик Александр Фридман (1888 – 1925), а у тишайшего Алексея Михайловича (Змея) рождается буйный Петр (1672 – 1725). А знаменитое стремление Крыс к закладке новых городов...
Трехшаговое следование рождает круговую симметрию, снимая все вопросы по составу группы с едиными свойствами. В одну бригаду с Крысой попадают Петух, Кот и Лошадь. Речь идет о структуре социальной и пространственной ориентации. В этой структуре следует искать истоки всех пространственных фобий, социальных пристрастий, созданию баланса в системе личность-общество, в частности уникальную способность Крыс к сочинению музыки понятной и приятной для огромного количества людей. Крыса – в первую очередь служитель общества. Народ, люди, человечество – все это для Крысы не пустой звук. Любовь к людям приносит свои плоды, никто другой не внес такого вклада в создание единого человечества, как Крыса. Человечество Крысы – это не мрачные эгоцентрики, разбредающиеся по своим персональным норкам-квартирам, человечество Крысы – это единая на всех территория, стертые границы, единый язык, язык музыки, танца и любви.
Четырехшаговое следование также рождает круговую симметрию, в результате Крыса попадает в компанию с Обезьяной и Драконом. Это, пожалуй, самая главная структура гороскопа. Во-первых, она единственная создает различия между мужскими и женскими знаками, награждая мужчин мистическим (эмпирическим) мышлением, а женщин реалистическим (житейским) взглядом на жизнь.
Во-вторых, эта структура решает главные идеологические вопросы бытия (именно поэтому она называется идеологической), а именно: как относиться к прошлому и будущему. Мистические знаки (Крыса, Дракон, Обезьяна) стараются поставить на первое место те темы, которые не меняются со временем, пребывают вне эволюционного развития. Это так называемые вечные вопросы. К ним обычно относят вопросы любви и ненависти, добра и зла, жизни и смерти. Ну и так далее. Кому-то эти темы кажутся тупиковыми, мол, что толку задаваться вопросами, на которые нет ответов. Кому угодно, но только не Крысе, она ломают над вечными вопросами голову с большим упоением. А еще ради своей любимой вечности Крыса готова остановить часы, прекратить бег времени, что лучше всего удалось Крысам-кинематографистам: Микеланджело Антониони (род.1912), Луису Буньюэлю (1900 – 1983), Сергею Параджанову (1924 – 1990)…
Кроме того, без идеологической структуры совершенно неразрешимы брачные проблемы. Именно упомянутое выше разделение на женские и мужские знаки дает возможность создать брачный мир, вселенную, в которой мужские и женские знаки сливаясь в разной степени взаимодействия образуют четыре типа браков (патриархальный, равный, романтический и духовный).
Теперь нам остается еще вспомнить о пятишаговом следовании по кругу. И здесь Крыса вновь в центре тройки знаков. За пять лет до Крысы случается год Козы, а через пять лет после Крысы следует Змея. Тройка этих знаков собрана по принципу единого темперамента, единого способа приобретения энергии. В данном случае речь идет о драматическом темпераменте и способе получения энергии через общение с другими людьми. Можно назвать этот способ обретения энергии вампиризмом, а можно, способностью гармонично общаться. В конце концов, в мире людей так много энергетически избыточных личностей, кто-то же должен их успокаивать…
Подводя промежуточный итог, можно с удовлетворением заметить, что пройдя через пять различных структур, Крыса нашла единство со всеми остальными 11 знаками (2+2+3+2+2). Это очень утешительный результат показывает единство Крысы и мира, кровное родство со всеми знаками гороскопа. С Быком и Кабаном – общая физиология, с Собакой и Тигром – единая судьба, с Петухом, Лошадью и Котом – сходная пространственная ориентация, с Обезьяной и Драконом – общая идеология, с Козой и Змеей – единый темперамент.
И еще одно важное замечание: наличие пяти различных характеристик в одном знаке (грубость, фатальность, открытость, мистика, драматизм) не означает, что у каждой урожденной Крысы все они работают одновременно и в одну силу. Эти пять структурных нот каждый из носителей знака Крысы может играть в своем порядке. Этим, собственно говоря, обеспечивается разнообразие внутри самого знака. Ведь есть Крысы-мореплаватели и Крысы-правители, Крысы-драматурги и Крысы-поэты… И далеко не все структурные характеристики им требуются одновременно.
ШОКИРОВАТЬ, И НИКАКИХ ГВОЗДЕЙ!
Психологическая структура разделяет 12 знаков гороскопа на четыре группы по три знака. Тройке взлетных знаков (Тигр, Кот и Дракон) противостоит тройка знаков приземленных (Обезьяна, Петух и Собака). А тройке нежных знаков (Змея, Лошадь и Коза) противостоит тройка знаков грубых, среди которых есть и Крыса. Два других знака тройки – Кабан и Бык.
Грубая психология, она же физиология – это всего-навсего высокий порог чувствительности и очень сильный иммунитет, который позволяет Крысе не слишком напрягаться по поводу комфортности бытия и сохранять молодежный образ жизни.
Таким образом, соткана Крыса из материи достаточно крепкой и грубой. Отсюда отсутствие страха перед жизнью бурной, яркой, интенсивной. С такой могучей психологией нет нужды бороться за тонкое обхождение. Более того, именно грубые жизненные обстоятельства дают шанс Крысе раскрыть все свои способности. Речь даже может идти о физиологической тяге организма к суровым не комфортным условиям, грубым одеждам, грубым словам, грубым идеям. В конце концов, того же Петра I (1672 – 1725), как урожденного царя, могла бы ждать жизнь изнеженная и вполне комфортная, но его потянуло к грубой пище, грубой жизни, а походные условия он предпочитал царской роскоши.
Таким образом, в повседневной жизни Крысе стоит выбирать музыку погромче, постель пожестче, еду погрубее и слово покрепче.
Кстати о словах, тут Крыса редко стесняется, владея простонародным лексиконом ловко и мощно. Великие скабрезники, любители эпатажа среди Крыс попадались достаточно часто. Вспомним Франсуа Вийона (1432 – 1463), наших Ивана Баркова (1732 – 1768), Александра Полежаева (1804 – 1838)...
Любовь к грубой материи сделала Крысу прекрасным скульптором. Например, всемирно известный скульптор Огюст Роден (1840 – 1917) и его помощница Камилла Клодель (1864 – 1943).
На шокирующем контрасте между драматическим вокалом и тяжелой гнетущей музыкой построен так называемый тяжелый рок, изобретенный в свое время несколькими группами, главными среди которых были «Блэк Саббат» и «Лед Зеппелин». Так вот лидерами в этих группах были именно Крысы – Оззи Осборн (род. 1948) и Роберт Плант (род.1948). Они научили сотни и тысячи молодых людей играть музыку, бьющую по нервам.
В Крысах всегда чувствуется некий внутренний металл, уверенность, что в критический момент рука не дрогнет, подпишет смертный приговор, а то и сама возьмет топор в руку. Не пожалел Петр Первый (1672 – 1725) своего сына, не стоит ждать жалости и от других Крыс. Впрочем, безжалостны они одинаково как к другим людям, так и к самим себе.
Оборотной стороной грубой психологии является сентиментальность. Такова натура человека, нежная личность стремится выглядеть жестко и сурово, а вот малочувствительному человеку очень даже хочется посюсюкать с котенком или даже всплакнуть на людях. И не то чтобы это был предумышленный маскировочный замысел, скорее всего речь идет об обыкновенной романтизации противоположного. Нежные люди преувеличивают значение грубости, а грубые люди переоценивают значение нежности. Тот же Петр Первый, будучи человеком жестоким, мог прослезиться на глазах у многочисленной публики. Ну а лобызаниям его не было ни конца, ни края…. Зацелует всего человека, а потом отведет к себе и зуб вырвет, или бороду отмахнет топориком…. И хорошо еще, если голову не отрубит…
СУДЬБЫ КРУТЫЕ ПОВОРОТЫ
Структура судьбы делит 12 знаков гороскопа на четыре тройки. Тройке пионерских знаков (Коза, Петух, Кабан) противостоит тройка реализаторов (Бык, Кот, Змея). Ну а тройке максимально самодеятельных знаков (Дракон, Лошадь, Обезьяна) противостоит тройка фаталистов, в самой середине которых Крыса. А по краям Собака и Тигр.
Понять смысл фатальности людям неверующим и не суеверным очень трудно. Им кажется, что жизнь – это чистое поле, ходи куда хочешь и ничего не бойся. А вот фаталист и в чистом поле всюду бы искал указатели, приметы, знаки. Истинный фаталист воспринимает будущую жизнь как свершившийся факт, а свое предназначение видит лишь в подтверждении этого факта. Ну а чтобы не ошибиться всюду разыскивает признаки, подтверждающие правильное исполнение жизненного сценария.
Семья и школа призывает ребенка к борьбе с трудностями, самовоспитанию, самосовершенствованию, и это во многом оправдано; если сам человек не захочет стать человеком, то никто его не заставит. Тем не менее, на многих людях с детства лежит печать обреченности. Одним судьба стать гением, другим судьба оставаться бездарными, одним победу в бою одержать, другим голову сложить.
Самый понятный пример - это судьба Моцарта (1756 -1791), который родился в год Крысы и, кажется, сразу же оказался гением. Знаменитый конфликт с Сальери (Лошадь), даже если он и придуман, очень показателен. Сальери всю жизнь выстраивал себя, вел себя со ступени на ступень, Моцарт же получил все сразу, в прямую нарушив причинно-следственные связи.
В этом смысле биографии представителей фатальных знаков всегда лишены наглядности и прямолинейного назидания, мораль на них не построишь… Совершенно непонятно, откуда что берется и куда что девается, и какой во всем этом нравственный урок. Менее всего фатальные биографии можно считать карьерой. Более всего подходит слово - судьба.
Фатализм можно посчитать удобным оправданием для бездействия и пассивности, мол мое меня не минует. Однако обвинить в пассивности можно лишь тех, кто не нашел свою судьбу. Если же судьба, то бишь направление, путь, найдены, то фаталист демонстрирует несгибаемость и трудолюбие, какие и не снились тому, кто каждый час решает, как ему жить. Разве не обладал фанатичным упорством и неиссякаемой работоспособностью Лев Толстой (1828 – 1910), помногу раз, переписывавший от руки свои толстенные романы. Можно ли упрекнуть в бездействии царя-плотника Петра Первого (1672 – 1725), беспрестанно занятого как государственными делами, так и многим другим, например врачеванием зубов, токарным делом, прочими ремеслами.
Фатализм первого русского императора проявлялся также в пренебрежении прямолинейным здравомыслием, чего стоит святая вера в необходимости строить русскую столицу в чухонских болотах на берегу Финского залива, даже не с краю своей огромной державы, а за краем.
Распорядиться фатализмом для собственной выгоды очень сложно. Однако требовать от небес раскрытия смысла собственной жизни для фаталиста вполне уместно. Другие знаки не всегда имеют право знать смысл своей жизни, а вот фаталист просто обязан знать, зачем он пришел в этот лучший из миров.
РАСПАХНУТЬ ДУШУ НАСТЕЖЬ
Социальная и пространственная ориентация – это свойство, подразумевающее определенную направленность. Закрытые, или вернее закрывающиеся знаки (Кабан, Тигр, Змея, Обезьяна) – уходят внутрь любого изучаемого предмета и, в частности, внутрь себя. Ортодоксы (Коза, Собака, Бык, Дракон) жаждут стабилизации, всему на свете желают найти свое законное место, создать правила и нормы, которые уже не будут меняться. И, наконец, открытые или открывающиеся знаки, среди которых есть место для Крысы (остальные – Петух, Кот, Лошадь) хотели бы раздвинуть рамки мироздания максимально широко. Они готовы настежь распахнуть себя миру, вобрать в себя всех, и себя отдать всем…. Отсюда необычайная широта интересов, желание свободы действий, свободы контактов… Мир безграничен!
Мышление Крысы открыто и свободно, никаких догм, никаких запретных тем для него нет. Интеллектуальная открытость Крысы легко превращается в открытость социальную. На бытовом уровне – это необычайная естественность, простота общения. Та же самая открытость рождает в Крысе ненависть к заборам и любовь к открытым пространствам – полям, лесам и особенно морям.
Крыса с удовольствием участвует во всех «открытых» проектах человечества, много поспособствовав выходу человечества в космос - Вернер фон Браун (1912 - 1977). А еще Крысы дали таких лидеров самолетостроения как Андрей Туполев (1888 – 1972), Семен Лавочкин (1900 – 1960), Эрнст Хейнкель(1888 - 1958).
Но самое универсальное проявление открытости знака - это создание музыки, которая нравится всем подряд, независимо от образования, социального положения, возраста и даже наличия музыкального слуха. Удивительный феномен открытых знаков в оперной музыке явили композиторы года Крысы: Вольфганг Амадей Моцарт (1756 – 1791) и Франц Йозеф Гайдн (1732 – 1809), Джоаккино Россини (1792 – 1868) и Рихард Штраус (1864 – 1949), Михаил Глинка (1804 – 1857) и Петр Чайковский (1840 – 1893), Исаак Дунаевский (1900 – 1955) и Ллойд Вебер (род. 1948). Для одного знака это очень много!
Открытость делает знак Крысы естественным, созвучным мирозданию, приравнивает к явлению природы. Может быть, потому так хороши именно композиторы. Илья Эренбург (Кот) нашел тождество в поэзии Франсуа Вийона (1432 - 1463) и Витезслава Незвала (1900 - 1958), он считал их поэзию непосредственной и наивной, но тут же оговаривался, что «наивен был Незвал не как ребенок, а как соловей, как анемон, как летний дождь. Ежечасно он открывал мир; он подходил к природе, к человеческим чувствам, даже к предметам обихода, как будто до него не существовало тысячелетий цивилизации». В этой непосредственности и поиске простоты вся прелесть открытости. Ибо сказано в Библии: «Будьте как дети»!
ПОЖИРАТЕЛИ ВРЕМЕНИ
Четырехшаговая симметрия выводит нас на самую сложную и мудреную структуру, получившую название идеологической. Можно представить эту структуру через способы познания мира. Так, например, есть знаки, реализующие себя через логические конструкции, доверяющие только логически безупречным идеям. Речь идет о знаках Петуха, Быка и Змеи. В противоположность им существуют так называемые реалисты, которые не верят в действенность абстракций, опираясь на жизненный опыт, как свой, так и чужой. Таких мыслителей представляют знаки Кота, Козы и Кабана. Легко заметить, что перечисленные шесть знаков – нечетные.
В перпендикулярной проблематике находятся четные знаки. Волевые знаки (Тигр, Собака и Лошадь) пытаются совместить оба подхода абстрактно-логический и реалистический. Таким мыслителям сложнее всего, ибо каждая мысль, каждая идея, подвергаются двойному контролю.
И, наконец, оставшиеся три знака, среди которых и Крыса (два других – Дракон и Обезьяна), не доверяют ни обобщенному жизненному опыту, ни абстрактному схематизированию. Спрашивается, а чему же они тогда доверяют? Можно сказать, что у них вообще нет никаких критериев в отборе информации. Пример очень точной характеристики такого мышления был сказан по поводу испанского писателя Рамона Гомеса (1888 - 1963): «Это человек, который говорит все, что взбредет ему в голову, пишет все, что говорит, и публикует все, что пишет».
Можно сказать, что доверяют они лишь каждому новому опыту, проводимому непосредственно в текущий момент. Так что этих мыслителей можно назвать эмпириками, людьми, верящими только тому, что видят. С другой стороны недоверие к опыту и логике подразумевает наличие какой-то неучтенного фактора, не поддающегося прямому анализу или наблюдению. Так возникают каноны мистического мышления, построенного на прозрениях, видениях, смутных предчувствиях, конспектировании снов и прочей мутной атрибутике изнаночного мира.
Можно ту же самую ситуацию рассмотреть с другого угла зрения: логики (Петух, Змея, Бык) всегда апеллируют к будущему, ибо будущее идеальная среда для абстрактного моделирования. Реалисты (Кот, Коза, Кабан) переоценивая обобщенный опыт («сын ошибок трудных») идеально чувствуют себя в описании прошлого. Волевые знаки (Тигр, Собака, Лошадь) пытаются соединить прошлое с будущим, провести единую линию через настоящее, нарисовать траекторию жизненных процессов. Ну, а что же остается нашим мистикам, среди которых находится Крыса? Им остаются те самые идеи, которые не подвержены времени, вечные вопросы. Именно погрузив себя в толщу тягостных вечных вопросов, они обретают легкость бытия и чувствуют себя в этом враждебном для них мире вполне уютно и по-домашнему. Ну, кто еще с такой легкостью написал бы строки: «Не везет мне в смерти – повезет в любви», как не Крыса, в данном случае Булат Окуджава (1924 - 1997). Только мистики, готовы между двух рюмок водки обсудить главные вопросы бытия. У других от таких разговоров крышу сносит, а этим хоть бы что.
Проявления мистического мышления достаточно разнообразны, с одной тянет стать мелочным аккуратистом, с другой стороны Крыса испытывает огромное желание встать над миром, подняться над реальностью, по сути, стать человеком не от мира сего, почти лунатиком. В любом случае понятие психологической нормы для Крыс чрезвычайно условно.
Кажущаяся грандиозность так называемых вечных вопросов не делает мистиков глубокими мыслителями, мыслят они достаточно вольно, небрежно и самонадеянно. Впрочем, и при этой вольности находятся удобные и адекватные темы. Речь идет об описании тех явлений, которые мистичны сами по себе. В природе мистическим законам подчиняются стихии огня и воды, все что связано с цепными реакциями, вихревым, турбулентным движением.
В творчестве мистические знаки всегда опираются на самые эфемерные и неуловимые субстанции: сновидения, галлюцинации, грезы, экстаз – отсюда сюрреализм, театр абсурда. Впрочем, самое главное мистическое явление давно обрело прописку, как в жизни, так и в творчестве всех без исключения людей – это любовь. Впрочем, лидерство любви во многом случилось также благодаря мистикам, ибо именно они стали главными проповедниками любви в нашем мире. И Крыса, в этом смысле, безусловный лидер.
Любовь, как известно, не подчиняется законам логики, и формула любви, к которой стремился Калиостро («Формула любви»), не исчислима. Но ведь и обобщенный житейский опыт в любви бесполезен, более того, он сплошь и рядом мешает любви, заглушает чистый «голос сердца». Так вот, Крысы, отвергающие, как было сказано, житейскую мудрость и логику, более других смогли приблизиться к тайнам любви. Благодаря тем самым двум «не» Первейший из знатоков любви – это, конечно же, Уильям Шекспир (1564 – 1616), именно он сумел найти хоть какой-то зыбкий порядок в этом непостижимом явлении. Его драматургия - это и есть «энциклопедия любви». Второй, наверное, - Лев Толстой (1828 – 1910), один из величайших проповедников любви. Можно добавить к ним нашего доморощенного «часового любви» - Булата Окуджаву (1924 – 1997), или американца Джека Лондона (1876 - 1916) - «Сердца трех».
А вот с пониманием причинно-следственных связей у мистиков вообще и у Крыс, в частности, большие проблемы. Как мыслители они слишком отрываются от реальности, поднимаются над осью времени, а потому с трудом различают последовательность событий в цепи как истории, так и жизни. Перечитайте «Маленького принца» Антуана де Сент-Экзюпери и скажите: про какое это время и существует ли в этой книге хоть какие-то признаки времени. Прелесть и ужас этой книжки в том, что время там остановилось, точнее просто отсутствует.
С мистическим мышлением связана уникальная емкость крысиного мозга. Люди этого знака в состоянии удерживать в своем сознании огромный массив несистематизированной информации. Крыса обладает способностью ставить рядом несопоставимое и сводить воедино несоединимое. В этой своей способности Крысы удивительным образом перекликаются с величайшими обобщителями волевых знаков. Тот же Лев Гумилев (1912 – 1992), предчувствовал некоторые исторические законы, хотя логики в его построениях нет практически никакой.
А еще мистическое мышление порождает так называемую романтическую волю, силу, в основе которой не тонкий расчет и баланс логики и здравого смысла, а некая идея-фикс, которая мобилизует все силы организма на свое достижение, но никак не озабоченна поисками рационального обоснования. В сочетании с фатализмом – это огромная сила. Вспомним, например, историю построения храма «Саграда фамилия» длиной в целую жизнь величайшим архитектором Антонио Гауди (1852-1926).
@@ ЛЕВ ТОЛСТОЙ (ПО ЧУКОВСКОМУ)
Нет такой мелочи в мире, которая бы ему не была безумно, страстно, сверхъестественно любопытна. Мы остальные люди, мы мало чем увлекаемся, и у каждого из нас есть свои определенные интересы: один увлекается биржей, другой – литературой, третий – скачками, а Толстой к чему не подойдет, все становится ему непереносимо интересно, что кровь приливает к сердцу и замирает дыхание…
Все поэты и повествователи всех времен старались для своих поэм и романов выбрать нарочно интересные темы: об индейцах, о царях, о восьмидесяти тысячах верст под водой, о ловких сыщиках, о крестовых походах и т.д. и т.д. Один Толстой не ищет интересного, а о чем не заговорит, все становится у него само по себе так увлекательно и значительно, и так многокрасочно, и так полнозвучно, что все индейцы и крестовые походы оказываются безнадежно скучны.
Как женщины кормят грудью детей? Как косят сено? Как умирают? Как скачут на лошадях? Как бывают беременны? Как готовятся к самоубийству? Как рожают? Как ревнуют? Как влюбляются? Как видят сны? Как становятся стариками? Как ходят на охоту? Как пишут картины? Как варят варенье? Как женятся? Как танцуют на балу? Как стреляют из пушки? Все это для Толстого было дороже жизни и смерти, и все это он высосал своими жадными глазами, высосал, пережил, претворил в поэзию…
Страшное, небывалое, неустанное любопытство, ненасытный интерес ко всему, что свершается в мире, заражает и нас, и мы положительно захлебываемся от неожиданно нахлынувшего желания еще, и еще, как некое увлекательнейшее зрелище, наблюдать мельчайшие крупинки человеческого бытия.
С НЕБЕС НА ЗЕМЛЮ
Как уже говорилось у мужчин и женщин мышление устроено по-разному. Если у мужчин тип мышления идеально состыкован с образом жизни, то у женщин сводятся воедино стихии, вроде как несовместимые. В природе такое было бы невозможно, волк не может стать травоядным, а корова не питается кроликами, крокодилы не бегают по полям, а зебры не караулят дичь в болоте. Как женщины совмещают в себе противоречащие одна другой характеристики не понятно, и в этом значительная часть пресловутой женской загадки. Так что начиная рассказ о женщинах мы всегда должны помнить, что все они либо травоядные крокодилы, либо хищные зебры…. Это, конечно, шутка! Но как говорится, в каждой шутке есть доля шутки….
А правда состоит в том, что женщина «говорит» своим внешним видом одно, а умом думает нечто противоположное. То есть, фатализм, открытость, драматизм и грубость у женщин-Крыс точно такие же, как у мужчин, но идеология, то есть стратегическое мышление, совсем другие.
Таким образом, в отдельном описании нуждается одна единственная характеристика – идеология. На нечетной половине женского мира тройка боевых и логических знаков (Бык, Петух, Змея), которые остаются боевыми только внешне, по сути своей обретают волевой тип мышления. Реалистические знаки (Кот, Кабан, Коза) хранят верность реализму и прагматизму только внешне, мыслят же они как самые заправские мистики. Таким образом, нечетные знаки у женщин становятся более медлительными и волевыми. Четные знаки, напротив, значительно ускоряются, теряя волю и равновесие. Так тройка воли (Тигр, Собака, Лошадь) сохраняя внешне могучий волевой напор, но для умственных проблем пользуются логическим мышлением. Что касается искомой нами тройки мистических знаков (Дракон, Обезьяна, Крыса), то здесь приходится спускаться с небес на землю и, при внешней преданности сновидчеству, любви и колдовству, мыслить жестко и реалистично.
Сказанное не означает, что исчезают все признаки мистического мышления, какие-то элементы мистики на языковом уровне сохраняются. И все же главное необходимо понять – перед нами очень трезвомыслящие, наблюдательные и очень хваткие существа. И для этого не нужен даже культурный анализ, достаточно посмотреть в глаза. Из глаз женщин-Крыс уходит туман, которым наполнены глаза мужчины-Крысы. Взгляд становится пристальным, изучающим и спокойным.
Так что, если мужчина-Крыса более явление природы - иногда достаточно мирной, иногда разбушевавшейся, то женщина-Крыса природное буйство только демонстрирует, ловко пользуется маской своего знака, скрывая за нею вполне трезвый расчет и здравое мышление. Женщины-Крысы - реалистки, они молятся тому самому богу житейской мудрости, к которому так презрительно относятся мужчины-Крысы.
Реализм - это знание человеческой психологии, острый наблюдательный взгляд, сбор и распространение информации (и слухов тоже), любовь к деньгам и вещам, словом, все то, что обычно приписывается женскому роду в целом. С другой стороны, реализм - это безупречное чувство прекрасного, изысканный вкус, стилистическое совершенство.
Как вершина знакового творчества - женская проза, все каноны которой фактически созданы Крысами. Здесь знаменитая Маргарита Наваррская (1492 – 1549), написавшая «Гептамерон». Не менее знаменитая Жорж Санд (1804 – 1876), писавшая романы с невероятной для женщин скоростью и качеством (например, «Консуэло»), самая прославленная из трех сестер-писательниц Шарлотта Бронте (1816 – 1855) - «Джен Эйр», а также Этель Лилиан Войнич (1864 – 1960) - «Овод». И, наконец, суперзвезда женской прозы - Маргарет Митчелл (1900 – 1949), создавшая непревзойденный шедевр – «Унесенные ветром». А ведь еще есть прославленные в отдельных секторах литературы Натали Саррот (1900 – 1999), Мариэтта Шагинян (1888 – 1982) - «Месс-Менд» и Анна Зегерс (1900 – 1983) - «Сила слабых». Добавим к ним двух известных поэтесс. Это Юлия Друнина (1924 – 1991) и Наталья Толстая-Крандиевская (1888 – 1963).
Таким образом, один и тот же знак у мужчин являвшийся лидером драматургии, но ставший аутсайдером прозы, кроме Льва Толстого (1828 – 1910) и вспомнить-то некого, разве что малозначительного Эмиля Золя (1840 - 1902), у женщин дает абсолютного лидера прозы, у которого и близко нет ни одного конкурента среди других знаков. Таков эффект смены типа мышления, мужчины-мистики пишут пьесы, женщины-реалисты – прозу.
Четко прорисованное и развитое чувство реализма несет удачу в карьере переводчиков, редакторов, искусствоведов, модельеров, дизайнеров. Лидирует женщина-Крыса в исполнительской музыке, ждем лидерства этого знака и в женских шахматах - Алиса Галямова (род. 1972), Александра Костенюк (род. 1984).
Реалистический тип мышления влияет и на общую жизненную стратегию, в жизни женщины-реалистки значительную роль должны играть мужчины, ведь реалистка как никто другой понимает, что только через мужчин можно обрести стабильное и надежное положение в этой жизни. Дело в том, что женщина-Крыса любит быть красивой, любит нравиться, любит быть в центре внимания, но у этого знака нет силы воли, а потому женщина не может рассчитывать только на саму себя, она с удовольствием обопрется на чье-то твердое стратегическое плечо. Тяга к деньгам, красивым нарядам, неизменное беспокойство о своем здоровье - все это также требует присутствия того, кто будет заботиться и оберегать покой. Именно покой, ибо при всех своих резкостях и буйствах Крыса, прежде всего, жаждет покоя, равновесия, благополучия, благоустроенности. А уж на фоне материального и прочего благополучия она с удовольствием изобразит необузданность, мятежность и так далее.
Женщины-Крысы красивы. Конечно, как известно, некрасивых женщин не бывает, все знаки красивы по-своему. Но тут красота, которая смягчает черты лица, это легкая, спокойная походка, прямая осанка. Именно покой, внутренняя гармония и равновесие, созерцательность, самолюбование обеспечивает Крысе ее прославленную красоту. Конечно, излишний покой может сделать Крысу слишком пресной, но, как правило, ей это не грозит, ибо после периодов покоя всегда следуют мощные эмоциональные выплески, - вечные спутники реалистов.
В эмоциональных взрывах Крыса настоящий профессионал, можно сказать, виртуоз. Достигается виртуозность долгими тренировками. За свои вспышки Крысе не бывает стыдно, ибо они всегда точно бьют в цель, всегда преследуют результат и всегда его достигают. В этом смысле Крыса - идеальный женский знак, все доблести, приписываемые женщине молвой, здесь в самом деле имеют место быть.
@@ ПОЛИТИЧЕСКИЙ АРЬЕРГАРД
Ни психологически (слабая нервная система), ни идеологически (никаких идей, кроме финансовых) женщина Крыса для власти не годится. Тем не менее, по какой-то прихоти судьбы иногда к власти они прорываются
Мария I Тюдор (1516 - 1558). Крыса. Английская королева с 1553 года. Восстановив католицизм, жестоко преследовала сторонников реформации. Сблизилась с католической церковью и Испанией. Вступила в брак с будущим королем Испании Филиппом II (Кабан). Пять лет правления, а сколько бед для Англии...
Екатерина I (1684 - 1727). Крыса. Российская императрица с 1725 года. Возведена на престол гвардией под руководством Александра Меньшикова (Бык), который и стал фактически правителем государства. Государственными делами не занималась, передав управление Верховному Тайному Совету.
Юлия Тимошенко (род.1960). Крыса. В самые кратчайшие сроки пребывания на посту премьер-министра Украины натворила много бед, за что была снята с поста президентом, что не мешает ей оставаться в активной политике.
НЕВЫНОСИМАЯ РОСКОШЬ ОБЩЕНИЯ
Крыса жаждет общения, как и всякий открытый знак. Однако открытость – это скорее отношение к миру, как потенциальному заказчику для своего творчества. Как открытый знак Крыса жаждет творить для народа. Но ведь можно творить для народа, оставаясь фактическим отшельником. Совсем другое дело – энергетическая характеристика, которая буквально выталкивает Крысу к людям, заставляет общаться много и мощно. Так в чем тут дело?
Начнем с того, что пятишаговая симметрия, порождает энергетическую структуру, в которой 12 знаков разбиты на четыре группы по три знака. Природные оптимисты (Бык, Лошадь, Кабан), как это следует из названия, черпают свои силы в природе. В обычной классификации их считают сангвиниками. Космические оптимисты (Дракон, Петух, Тигр) черпают силы, отгораживаясь от природы (они называют это космосом). В стандартной классификации – это флегматики. Есть еще скептики (Собака, Кот, Обезьяна). Это знаки, выжимающие энергию из разных форм проявления разума – споров, бесед, чтения книг. В классическом раскладе – это меланхолики. Что касается искомой нами тройки знаков (Коза, Крыса, Змея), то эти знаки питаются человеческими эмоциями. То есть тут не просто надо беседовать, а излучать эмоции (страх, радость, ужас, восторг), и чем сильнее эмоции, тем лучше. В классическом толковании темпераментов – это холерики.
Это странное слово – холерик - ничего не значащее в русской традиции, к тому же слишком созвучное с холерой, хорошо бы конечно выкинуть раз и навсегда из всех словарей. А по сути этот темперамент стоило бы назвать драматическим. Ибо только страсти, большие драматические эмоции подогревает кровь Крысы (а также Козы и Змеи). Разумеется, не у всех людей этот тип темперамента прорисован явно и ярко, тем не менее, способность любое, даже самое заурядное событие превращать либо в самый яркий праздник, либо в самую страшную трагедию вполне характеризует жизненное кредо Крыс.
Отец Моцарта писал ему: «У тебя сплошные крайности, ты не знаешь золотой середины, ты либо слишком терпелив, слишком ленив, слишком снисходителен, либо – временами – слишком строптив и беспокоен, слишком торопишь ход событий вместо того, чтобы предоставить им идти своим чередом».
Стоит впрочем, напомнить, что сверхчувствительная (драматическая) энергетика Крысы находится в очевидном противоречии с психологическим бесчувствием. Но такова уж специфика знака. Так, в юности (17- 24) глубина и тонкость переживаний скрываются за грубыми манерами, молодежным жаргоном, шокирующими идеями.
Если у кого-то возникает иллюзия, что драматический темперамент, столь бурный в своих проявлениях, соответствует максимуму энергии, то следует понять, что на деле у драматического знака - минимум энергии, ее в общем-то жуткая нехватка. И та роскошь непринужденного общения, которую демонстрирует Крыса – это признак невыносимого энергетического голода. Внешняя активность Крысы демонстрирует отнюдь не попытки сбросить избыток энергии, а нечто противоположное – некие панические судороги организма теряющего последние силы.
Вызвав своей судорожной эмоциональностью ответное эмоциональное излучение, драматический знак получает возможность получить энергию через чужой эмоциональный поток. Если же ответного потока не будет, то может последовать энергетический провал и как следствие глубочайшая депрессия. И спасти человека, вытащить его из депрессии не сможет ничто, ни космос, ни природа, ни мудрость, только другие люди, их заинтересованное эмоциональное общение. Не даром Антуан де Сент-Экзюпери (1900 – 1944), говорил, что «единственная настоящая роскошь – это роскошь человеческого общения». Знал чертяка, в чем смысл крысиной жизни…
Драматический темперамент, позволяет обыденные, на первый взгляд, ситуации, превращать либо в комедии, либо в трагедии, дает Крысе драматическую гениальность. Самую серую жизнь Крыса превращает в увлекательный спектакль. Тот же Уильям Шекспир (1564 – 1616) в своем творчестве испытывает тягу к самым крайним энергетическим проявлениям, - от комедий с запредельным весельем и гульбой (например, «Двенадцатая ночь»), до трагедий, в которых уж так темно, что и жить не хочется, нет ни лучика, ни звездочки (например «Макбет»). То же можно сказать о творчестве Петра Чайковского (1840 – 1893). Перепады в музыке грандиозные – от великой радости до столь же великой тоски.
Впрочем, сам по себе любой темперамент не плох и не хорош, а потому не стоит сдерживаться и если есть реальные перепады в настроении, то пусть прыгает. И если уж захочется Крысе заплакать, то надо плакать, захочется смеяться – надо смеяться.
Вместе с природными оптимистами драматические знаки образуют шестерку социально активных людей, близко к сердцу принимающих человеческие проблемы. Сочетание неподдельного интереса к людям со способностью погружаться в глубины собственного сознания делает знак одаренным во всем, что связано с пониманием человека, - это психология, медицина, педагогика, ну и так далее.
@@ ЛЕВ ТОЛСТОЙ (ПО ЧУКОВСКОМУ)
Все писатели, великие и невеликие, изображают человека как вместилище тех или иных определенных свойств. Они говорят: Плюшкин – скуп. Хлестаков – легкомыслен. Обломов – лентяй. Рудин – лишний человек. Печорин – герой нашего (такого-то) времени. И дивная сила великих талантов шла на то, чтобы как можно лучше обнаружить перед читателем эти свойства их героев.
Герои Толстого неопределимы. Определять можно нечто статическое, неподвижное, остановившееся в своем развитии, герои же Толстого никогда не являются пред нами в готовом виде. Они живут перед нами – из дня в день, из года в год. Они не сотворены раз и навсегда, они вечно снова и снова творятся. Одно свойство появится у них и погибнет, уступая место другому, перевоплощаясь в третье, смягчаясь или усиливаясь, - и нет в них ничего твердого, установленного, застывшего. Все в движении, в процессе развития…
… превратить героев Толстого в те или иные отвлеченные начала невозможно. Они для этого слишком живы, слишком сложны, слишком неопределимы, слишком динамичны…
ВЕЧНАЯ ЮНОСТЬ В ДОВЕСОК
Все вместе взятые структурные характеристики Крысы (грубая психология, фатальная судьба, открытое общение, мистическое мышление мужчин и реалистическое мышление женщин, а также драматический темперамент) можно заменить одной единственной характеристикой – вечной юностью, то есть соответствием букету качеств из человеческого возраста от 17 до 24 лет.
Понимать это надо так, что всякий человек, рожденный в год Крысы будет всю свою жизнь нести юношеские стереотипы в поведении, хранить юношеские идеалы.
Можно понимать и по иному: именно в юношеском возрасте урожденные Крысы обретают максимально точное понимание жизни, и всю оставшуюся жизнь остаются верны идеалам юности.
Отсюда две особенности крысиного творчества: неспособность Крыс в объективном отражении других возрастов (например, детство) и решающий вклад в культуру юношества.
Первый и главный кумир юношества на все времена – это Уильям Шекспир (1564 - 1616). И в первую очередь речь идет о незабываемой пьесе «Ромео и Джульетта». Невероятное количество кинематографических версий, и каждый раз неизменный успех. У нас особенный успех и культовое поклонение вызвала вольная экранизация «Вам и не снилось» с Татьяной Аксютой и Никитой Михайловским. На Западе более известны фильмы Франко Дзефирелли с Леонардом Уайтингом и Оливией Хасси, а также постановка База Лурмана «Ромео + Джульетта» с Леонардо ди Каприо и Клер Дейнс.
Узнавание юными самих себя, эдакий взгляд в зеркало, все это само собой.…Но главное – это очевидная мораль, молчаливо-скорбное осуждение взрослого мира, наглядное противопоставление идеалов чистой и светлой юношеской любви прагматичному миру взрослых, прославляющему нелепые (с точки зрения молодых) законы чести, практической целесообразности, родовой гордости и так далее…
Сам сюжет невероятно музыкален. На него откликнулись Петр Чайковский (1840 – 1893), Сергей Прокофьев (Кот), Гектор Берлиоз (Кабан) и еще многие другие…. Одних только опер – 14 штук. Число театральных постановок не поддается никакому учету. И главный потребитель, а чаще всего и участник театрального действа – самые юные… Собственно говоря – это единственный, по настоящему, сюжет вечной юности.
Антуан де Сент-Экзюпери (1900 – 1944). Его «Маленький принц» проскочив мимо детишек, очень точно попал именно в юношескую аудиторию. Почему? Да потому что нет здесь ничего из жизнерадостного гогочущего детства, а есть томление, одиночество, любовь, роза, звезды… А самое главное, вновь идет бесконечное противопоставление юной чистоты грязному миру взрослых, всем этим королям, честолюбцам, пьяницам и дельцам. Разве что фонарщик еще туда-сюда. Именно поэтому книга не получилась детской, ребенок не противопоставляет себя взрослым, он их любит, он жаждет их опеки и защиты, противостоит взрослым лишь юношество.
Булат Окуджава (1924 – 1997). Доказать его принадлежность к миру вечной юности очень легко. Можно взять любую его песню, «Последний троллейбус», «Часовые любви», все эти ночные блуждания по городу… Да и по внешнему виду, свитерочек, гитара, он так и остался вечным юношей. «Моцарт на старенькой скрипке играет»…
Один из гимнов молодости фильм «Покровские ворота». Здесь тоже звучат песни Окуджавы, и вновь Москва…. Здесь правы только те кто юны, по возрасту или по состоянию души. Взрослые и солидные люди в явном проигрыше. Так в чем же победа юности? Она что - умнее или справедливее? Нет! Юность счастлива потому что существует на свете любовь. Правы лишь те, кто позволяют себе любить. Такова мораль Крысы. И дело, конечно, не в Окуджаве, это ведь экранизация пьесы Леонида Зорина (род. 1924), еще одного проповедника любви родившегося в год Крысы. Интересно, что Костика (прообраз Зорина) в фильме играет актер того же года Крысы. И вновь, в который уже раз чистота влюбленных сталкивается в фильме с миром взрослых, в котором так все скучно, сплошные обязательства, кому-то нужно предисловие, кто-то должен писать куплеты, надо браться за дрель или работать шпицштихелем. А так ведь хочется все забросить, играть на гитаре, дарить цветы и читать стихи… Таковы приоритеты молодежного крысиного мировосприятия.
А еще очень интересна перекличка с миром юности персидского поэта Омара Хайяма (1048 - 1123). Вообще чудо, что в нашей жизни есть хоть какое-то место для поэта 11 века. Тот же Шекспир(1564 – 1616), который такой вроде древний – это уже 16 век. А вот Хайям современен, его короткие рубайи используют в романтических беседах, не брезгуют ими и для застолья:
Сердце! Пусть хитрецы, сговорясь заодно,
Осуждают вино, дескать, вредно оно.
Если душу отмыть свою хочешь и тело -
Чаще слушай стихи, попивая вино.
Романтический вариант:
Хочешь тронуть розу - рук иссечь не бойся,
Хочешь пить - с похмелья хворым слечь не бойся.
А любви прекрасной, трепетной и страстной
Хочешь - понапрасну сердце спечь не бойся!
Ну и, конечно же, знаменитое юношеское безразличие ко всему кроме текущего мгновения:
Грядущий день и прошлый век
Меня не беспокоят.
Но в этот день, в текущий день
Мне струны песню строят.
Ну и как всегда камень в огород тех, кто кичится своей жизненной умудренностью:
Душой ты безбожник с Писаньем в руке,
Хоть вызубрил буковки в каждой строке.
Без толку ты оземь башкой ударяешь,
Ударь лучше оземь всем тем, что в башке!
ВОЗРАСТНЫЕ ДОСТИЖЕНИЯ
Поскольку Крыса знак фатальный, то обыденное серое детство никак не обязательно. Отсчет достижений можно начинать с самых ранних лет, с того самого момента, как Моцарт (1756 – 1791) начал играть на скрипке, Капабланка (1888 – 1942) поставил впервые шах и мат, а Петя Чайковский (1840 – 1893) положил на ноты первую сочиненную им мелодию… Обычно считается, что ранняя реализация таланта вредна для дальнейшего развития человека, мол, он вырастает однобоким, деформированным человеком. Но, кажется это верно для кроме фатальных знаков и для Крысы особенно. Раннее раскрытие таланта никак не повредило Крысам, а скорее даже помогло.
Возрастным достижением детства можно считать воспоминания Льва Толстого (1828 – 1910) - «Детство». Конечно, он написал их уже юношей, но впечатления были все же детскими. Кстати, именно Лев Толстой был ярым пропагандистом идеи, согласно которой большая часть развития человека заканчивается к четырем годам. На самым деле, формирование человека не заканчивается никогда, а к четырем годам всего лишь проходят два возраста. Аналогичный вклад внес Николай Гарин-Михайловский (1852 – 1906) написавший «Детство Темы».
Формирование Крысы идет достаточно быстро, не делая пауз и перерывов на дополнительный сбор информации. Вся аппаратура, как говорится, при ней. Моцарт (1756 – 1791) успел войти в мировую историю самым гениальным композитором, а прожил-то всего 35 лет. Гениальный физик Александр Фридман (1888-1925) прожил 37 лет. Его вклад в науку огромен, а ведь он еще и на самолетах летал и в стратосферу поднялся. Николай Лобачевский (1792 – 1856) уже в 34 года был полностью готов к тому, чтобы доложить человечеству о создании принципиально новой геометрии, отринув тысячелетия геометрии Эвклида.
Ощущение своего предназначения у Крысы закладывается с юных лет и это еще как-то можно понять. Но каким образом они так скоро умудряются это предназначение исполнять? – Вот вопрос. Османский султан Мехмед II (1432 – 1481) захватывает Константинополь, осуществив тем самым многовековую мечту исламского мира. А ведь ему в этот торжественный момент всего-то 21 год. В это верится с трудом, по сегодняшним меркам совсем мальчик. Причем, речь ведь не идет о какой-то случайной удаче, Мехмед подошел к делу основательно, долго готовился, им был разработан подробнейший план.
Будущий император Петр I (1672 – 1725) тоже ведь в 17 лет берет власть, пусть и не очень самостоятельно, помогли добрые люди, но ведь схватился же, не упустил. А в 23 года он уже в полной силе, возглавляет Азовский поход… Новую столицу огромному государству он дарит в возрасте 31 года. А ведь это практически центральный эпизод всей его жизни. Вот интересно, что могут подарить своему народу в 31 год наши сверстники?
Льва Толстого (1828 – 1910) нам привычно подают в виде седобородого старца, но одновременно не забывают напомнить, что главная его книга – это «Война и мир». Ну и где же возрастная справедливость, ведь Толстой начал писать свою эпопею в 35 лет.
Уильям, наш, Шекспир (1564 – 1616), кстати, создает «Ромео и Джульетту» в 31год, вершину философских размышлений «Гамлета» в 37 лет.
Как видим, возрастные достижения молодой Крысы весьма существенны. Причем сама себя юность не забывает, герои «Ромео и Джульетты» очень молоды, самые упоительные страницы толстовской эпопеи посвящены совсем еще юной Наташе Ростовой. Гамлет, принц Датский, конечно, уже не мальчик, ему 33, он начинает взрослеть. И сразу же хочется узнать, - а что же дальше?
Кризис середины жизни Крысе дается тяжело - в 40 лет покончил с собой Джек Лондон (1976 – 1916), в 44 года при странных обстоятельствах погибает Антуан де Сент-Экзюпери (1900 – 1944). Впрочем, усталость от жизни накапливается в течение всего девятого возраста (40-54) и к концу возраста сил уже очень мало. В 52 года, после длительного и плодотворного периода жизни умирает Уильям Шекспир. Прославленный российский император Петр I совершенно измотан как безостановочной работой и величайшим напряжением политической жизни, так и невоздержанностью своей. Его смертный возраст – 53 года. В те же самые 53 года обрывается жизнь великого русского композитора Петра Чайковского (1840 – 1893). И вновь обстоятельства смерти весьма загадочны.
Десятый возраст (55 – 70) стабилизирует человека, позволяет более экономно расходовать энергию, вовремя подкреплять силы. Восстанавливается внутреннее равновесие, рождается гармония, насколько это мыслимо для вечно метущейся Крысы. Тот же Лев Толстой в начале возраста окончательно преодолевает длительный духовный кризис и начинает писать «Воскресенье».
Одиннадцатый возраст (70 – 85) приносит Крысе что-то вроде второго дыхания, исчезает суетливость и появляется способность к долгой и плодотворной деятельности. Так, например Конрад Аденауэр (1876 – 1967) служил федеральным канцлером до 87 лет, Лев Толстой (1828 – 1910) активно работал до смерти в 82 года, Андрей Туполев (1888 – 1972) конструировал самолеты до 84 лет.
@@ ПРО ПОКОЙНИКОВ
А еще Крыса подозревается в большом любопытстве к покойникам и теме смерти. Другие как-то определились, один безоговорочно верят в загробную жизни, другие столь же безоговорочно говорят о пустоте, третьи вообще к этой теме безразличны, интересуются только земными делами. Крыса думает на темы смерти мучительно.Главный тут конечно Гамлет, принц датский, а точнее сам Шекспир. «Быть или не быть …Сном забыться. Уснуть... и видеть сны? … Какие сны в том смертном сне приснятся, Когда покров земного чувства снят?» Ну и так далее.А вот Николай Рубцов, тоже, между прочим мучается: «Из моей затопленной могилы гроб всплывет, забытый и унылый... Сам не знаю, что это такое ... Я не верю вечности покоя!»Иногда им удается внести в тему юмор, но очень уж специфический. Так, знаменитый ныне фильм «Семейка Адамс», целиком, построенный на загробной теме был создан на основе комиксов полностью придуманных и нарисованных Чарльзом Адамсом (род. 1912). Очень сложные отношения со смертью были у Льва Толстого, великий старец всегда боялся умереть, хотя и пытался честно описывать приступы смертельного кошмара, например «Арзамасский ужас» (приступ внезапного и ничем не спровоцированного острого страха смерти, случившегося, как ясно из названия с Толстым в Арзамасе).
СЛУЖИТЕЛЬ ДРАМАТИЧЕСКОГО КУЛЬТА
Каждый знак воздвигает свой храм, ибо, зачем нужен знак, если он ничего не строит. Крыса не является исключением, это, безусловно, созидательный знак. Много чего строит, в том числе и в прямом смысле (города, например). И все же главным объектом крысиного строительства является мировая драматургия, в самом широком смысле этого слова. Крыса величайший мировой драматург. Там, где лидирует этот знак, всегда кипят страсти. Всякий раз, когда человечество начинает мятежно искать бурю, процесс возглавляет Крыса, поднимает всех на дыбы и начинается, такое, что никому мало не покажется. Разумеется, что в воздвигнутом Крысой храме мировой драматургии сама же Крыса и служит свою великую мессу, где восторженный смех и горькие рыдания чередуются с пугающей частотой.
Теоретически этот момент объясняется достаточно просто – мистический тип мышления соединяется с драматическим темпераментом, делая Крысу единственным знаком, у которого есть полный набор качеств идеального драматурга. Обезьяне и Дракону (мистические знаки) для создания истинной драматургии не хватает темперамента, очень уж они бесстрастны. Ну а Змея с Козой (драматические знаки) не умеют мыслить отвлечено от ситуации, они слишком актуальны, а драматургия апеллирует к вечным ценностям, в которых так лихо разбираются мистические знаки. Так что драма – это Крыса, а Крыса – это драма. Все, кто хочет служить мировой драматургии, вынуждены окрыситься, другого пути нет.
В этом смысле каждый приличный драматург в душе Крыса и можно, ничего не доказывая всех драматургов назвать Крысами. Но даже при таком повороте дела стоит вспомнить, кто именно из великих драматургов родился в год Крысы.
Когда-то (1986) на заре создания структурного гороскопа в самиздатовском альманахе особенной популярностью пользовалась рубрика «каталог». Обычно подборки великих деятелей ограничивались числом «60»: «60 детских писателей», «60 английских поэтов» и т.д. Для драматургов решено было выделить 120 мест. На двух страницах располагались 78 фамилий известнейших драматургов одиннадцати разных знаков (по 6-8 персон на один знак). Далее делалась эффектная пауза, после которой изумленному взору потенциального читателя должна была предстать третья страница... на которой располагались имена 42 драматургов одного единственного знака - Крысы.
Несколько фамилий из неправдоподобно длинного списка. Первым идет Эсхил (525 - 456), греческий драматург, первейший из трех великих афинских трагиков. Считается, что Эсхил был автором девяноста драм, хотя до нас дошло только 7 трагедий. Именно Эсхил превратил трагедию из обрядового действия собственно в драматический жанр, введя второго актера и придумав диалоги. Особенно же хорош «Прикованный Прометей», где впервые выведен образ борца, принимающего муки, ради лучшего удела человеческого рода.
Далее прописаны два англичанина, родившиеся в одном году - Уильям Шекспир (1564 – 1616) и Кристофер Марло (1564 – 1593). Если с первым все ясно, Шекспир уже скоро четыреста лет как формирует мировой театральный репертуар, то второй менее знаменит, хотя считается, что именно он предвосхитил Шекспира, был его предтечей.
Вернув в Европу драматургию, англичане передали эстафету испанцам. В Испании прославился Кальдерон де ла Барка (1600 - 1681), воплотивший в драматургии идеи барокко (дуалистичность мира, неизбежность страданий на земле...), что не помешало ему написать более ста комедий.
Шестым и седьмым в том волшебном списке звезды эпохи Просвещения - Карло Гоцци (1720 - 1806) и Пьер Бомарше (1732 - 1799). Ну, кто же из нас (в момент отсутствия шампанского) не перечитывал (или пересматривал) "Женитьбы Фигаро" (Бомарше) или "Турандот" (Гоцци).
В начале XIX века наиболее содержательную драматургию создали романтики. Среди романтиков тоже есть Крыса-драматург, как и многие другие великие Крысы проживший совсем короткую жизнь, продолжатель эсхиловского сюжета, - Перси Биш Шелли (1792 – 1822) - «Освобожденный Прометей».
Девятый и десятый номера стремительно подводят нас к современности. XIX век. В году родились наш Лев Толстой (1828 – 1910) и не наш Генрик Ибсен (1828 - 1906). Норвежец целиком посвятил себя драматургии и преуспел в этом деле чрезвычайно. Лев Толстой писал прозу, очень драматичную, но прозу. Лишь после 1881 года, когда он «увидел трагические противоречия современного общества», он обратился к драматургии («Власть тьмы», «Живой труп»).
На 1888 год рождения приходится сразу семь номеров из списка, в том числе автор «Косматой Обезьяны» Юджин О'Нил (1888 - 1953), на 1900-й сразу восемь драматургов. Тут много наших: «Человек с ружьем» - Николай Погодин (1900 – 1962), «Самоубийца» - Николай Эрдман (1900 – 1970), а также автор самого точного лозунга для творчества Крысы Всеволод Вишневский (1900 – 1951). «Оптимистическая трагедия» - в двух словах очерчено мировосприятие главного драматического знака.
Что касается значимости отдельных драматургов, то она время от времени переоценивается. Когда-то в цене была революционная драматургия, а ныне вот «Самоубийца» Эрдмана оценивается как лучшая пьеса 20 века, наряду с чеховским «Вишневым садом», «В ожидании Годо» Сэмюэля Беккета (Лошадь) и «Трамваем «Желание» Теннеси Уильямса (Кабан).
Жак Превер (1900 – 1977), написавший сценарий к гениальным «Детям райка», тоже драматург, так же, как и знаменитый Эдуардо де Филиппо (1900 – 1984) – «Филумена Мартурано».
Дальше по списку слагавший "Гусарскую балладу" Александр Гладков (1912 - 1976), а также сложивший современный «театр абсурда» Эжен Ионеско (1912 - 1994).
Годы идут, но каждый новый год с завидным постоянством выдает серию талантливых драматургов. Леонид Зорин (род.1924) – «Покровские ворота», Борис Васильев (род. 1924) – «А зори здесь тихие», Кобо Абэ (1924 – 1993) – «Призраки среди нас».
Наш современник Эдвард Радзинский (род. 1936) не всегда так увлекался историей. Было занятие, которое ему удавалось куда как лучше. Он писал пьесы, да еще какие, редкий театр устоял перед очарованиям его драматургии. Он прославился после постановки Анатолием Эфросом спектакля «104 страницы про любовь». Она имела такой грандиозный успех в Москве, что, подобно цунами, прокатилась по всем театрам страны. Радзинский писал пьесу за пьесой - и ни одна не ложилась на пыльную полку. Каждая пьеса Эдварда Радзинского мгновенно становилась хитом театрального сезона. Особенно те, в которых он писал о любви.
Так кончается список из 42 фамилий. Разумеется, не все имена в этом списке равноценны, его можно было бы сократить до 32 или даже до 22, но можно было бы и расширить, ибо очень часто проза и поэзия знака Крысы практически готовы к инсценировке.
В конце концов, дело даже не в численном перевесе. Драматургия Крысы, с ее вечной молодостью, терзаниями, метаниями между жизнью и смертью, вселенским горем и вселенским же весельем идеально приспособлена для сцены. Особенно это массовое нашествие в драматургию поражает на фоне шаткого положения Крысы в иных литературных сферах. Этот парадокс описал Юрий Домбровский (Петух): «Театр дал очень много Шекспиру, ровно столько же, сколько и Шекспир дал театру. Я совершенно уверен, что сразу понять и, так сказать, поднять Шекспира со страницы, с печатной строчки невозможно. Он меньше всего автор для чтения про себя, его обязательно нужно видеть. Только после того, как ты войдешь в волшебный мир театра, в этот лунный рай заштопанных кулис, услышишь перезвон рапир, увидишь череп в руках Гамлета и ночник в руках леди Макбет, у тебя вдруг раскроется внутреннее зрение, орлино обострится слух, и ты, придя со спектакля, будешь читать и читать, читать и перечитывать самого великого, мудрого, человечного драматурга христианской эпохи».
В довершение остается отметить вклад в мировую драматургию двух других мистических и двух других драматических знаков. Так мистический Дракон дал таких замечательных драматургов как Бернард Шоу, Эдмон Ростан, Максим Горький, Григорий Горин. Мистическая Обезьяна – это Джордж Байрон, Антон Чехов, Евгений Шварц. Напомню, что мистики лучше других пишут на вечные темы - смерть и жизнь, любовь и ненависть, добро и зло, свобода и рабство... Пристрастие к вечным темам помогает театру оторваться от реального мира, уйти в подпространство иллюзий, чувств, губительных и возвышенных страстей.
Что касается драматических знаков, то Коза представлена создателем «Школы злословия» Ричардом Шериданом, автором «Ярмарки тщеславия» Уильямом Теккереем, а также Сирано де Бержераком, Александром Островским и Александром Володиным. Драматическую Змею представляют Иоганн Гете, Николай Гоголь, Владимир Маяковский.
В довершение хотелось бы упомянуть еще один знак, который может быть более других стремится походить на Крысу – это ее векторный слуга – Лошадь. Этот знак не драматичен и не мистичен и все же он прорывается к театру, причем сразу же к "театру абсурда" (Сэмюэль Беккет, Гарольд Пинтер, Славомир Мрожек). Так что, еще раз отметим, что каждая Крыса немножко драматург, но каждый драматург немножечко Крыса.
С другой стороны, Крыса, покидая воздвигнутый ею храм драматического мировосприятия и посещая другие территории всюду несет свой драматизм. Иногда это выглядит странно, но в некоторых случаях эффект поразителен. Вот к примеру, - искусство скульптуры – монументальность, статичность, глубокий символизм, апелляция к вечности… Казалось бы для драматургии здесь не оставлено ни малейшего шанса. И все же нашелся скульптор-драматург, и, конечно же, Крыса. Взглянув на любую скульптуру Огюста Родена (1840 – 1917) всегда видишь именно драму, бурную динамику – «Вечная весна», «Врата ада», «Мыслитель», «Поцелуй». Из глины, бронзы или мрамора Огюст Роден ваял образы страсти, страдания, любви, мужества, мысли и все это в самом драматичном варианте.
В музыке крысиный драматизм достигает предела. Хватило бы одной увертюры Исаака Дунаевского (1900 – 1955) к «Детям капитана Гранта». Это драматизм в чистом виде. Но разве менее драматичны Петр Чайковский (1840 – 1893) или Вольфганг Моцарт (1756 – 1791). Не даром именно крысиная музыка озвучивает самые драматичные сюжеты в опере и балете: «Лебединое озеро», «Жизнь за царя», «Иисус Христос – суперзвезда»
Музыка ладно, там драматизм всегда в цене, а вот на кой он нужен в архитектуре? Тем ни менее Антонио Гауди (1852 – 1926) именно драматизмом насытил свою «Саграда Фамилия». Она и звучит у него и двигается, да и вообще больше похожа на дворец из морского песка, построенный до ближайшей большой волны и лишь чудом устоявший во времени.
Вершина парадоксальности – это вклад Крысы в математику. Ворвавшись в храм строгости, векового порядка, ровных рядов, отработанных систем доказательств и вечных аксиом, Крыса устанавливает свои порядки. И вот уже поднимается ветер, аксиомы начинают осыпаться, пространство гнется, изворачивается и вспухает. Это Николай Лобачевский (1792-1856) создает новую геометрию. То же самое в физике и космологии творил несравненный гений Александра Фридмана (1888-1925), открывший нестационарную вселенную. Это драма посильнее «Макбета» будет. Кстати, тот же Фридман создал еще и теорию турбулентности (турбулентус - бурный, беспорядочный), а также динамическую метеорологию, позволяющую увидеть драму, ежедневно разыгрываемую в нашей атмосфере.
Удивительна способность Крысы все видеть в движении, причем в движении искривляющем пространство. Проще всего увидеть это на полотнах живописцев. Скажем, итальянский драматург, поэт и живописец Филиппо Маринетти (1876 – 1944) стал общепризнанным «отцом футуризма», направления в искусстве призванного отразить динамизм современной машинной цивилизации, воспеть технический прогресс, войну, насилие, отразить хаос мира, воплотив его в дисгармонии цвета и формы.
Можно взять наиболее зрелую и самостоятельную живопись Мориса Вламинка (1876 – 1958) и мы увидим напряженность, яростную контрастность, мощную динамику. Неподвижные картины передают движение.
Столь же яростны и подвижны сюжеты нарисованные французским живописцем Анри Тулуз-Лотреком (1864-1901).
Крысы видят мир турбулентным, хаотичным, абсурдным, и это лучшее зрение для драматурга. Эжен Ионеско ведет свою линию театра от Эсхила и Софокла, а своим прародителем считает Шекспира, писавшего в «Макбете», что «мир - это безумная история, лишенная смысла и значения». Сам же Ионеско, дожив до глубокой старости, так и не обнаружил в мире ни порядка, ни гармонии: «Наша жизнь, как иной театр, абсурдна, смешна, ничтожна и печальна». На такой основе прозу, конечно, не создашь, там все-таки должна быть какая-то твердь.
Единственной стихией, которую Крыса считает надежной, остается любовь. Уж любовь-то Крысу не подведет. О любви - все творчество Шекспира, все помыслы Льва Толстого, все скульптуры Родена, все песни Окуджавы, все исторические изыскания Радзинского, о любви все, что связано с прекрасным возрастом Крысы (17-24). Вот как об этом сказал автор «Покровских ворот» Леонид Зорин: «Все что я делаю - в сущности одна пьеса. О том, что всего важнее: о любви мужчины и женщины. Остальное - мизерно и гроша ломаного не стоит».
@@ ОКСЮМОРОН
Один из художественных приемов драматического знака – это т.н. оксюморон. Такое соединение несоединимого. У каждого Крысы найдется свой оксюморон. Из наиболее известных и затвердевших в названиях «Горячий снег» Юрия Бондарева (род. 1924), «Оптимистическая трагедия» Всеволода Вишневского (1900 – 1951), «Живой труп» Льва Толстого (1828 – 1910), «Свинцовый дирижабль» Роберта Планта (род. 1948).
МЕЛОДИЧЕСКИЙ МОСТ
Именно музыка, а не поэзия, архитектура или даже кино является главным инструментом объединения человечества в общую семью. Если все мы начнем слушать и напевать одни и те же арии или песни, то у нас очень скоро исчезнут основания для взаимных подозрений и отчужденности. А потому, каждый композитор, получивший всемирное признание в тысячу раз сильнее заслуживает нобелевской премии мира, чем самый расчудесный политик.
Второй аспект – это сведение воедино музыкальных вкусов людей зрелых и молодежи. Разрыв в музыкальных предпочтениях этих групп всегда бросался в глаза. Наконец, третий момент – это пропасть между вкусами тренированных групп меломанов и прочих эстетов и простоватыми народными пристрастиями. Или мы находим для тех и этих единую музыку или так и будем всегда обречены на классовую войну.
В этом смысле значение композиторов способных строить мелодические мосты между разными народами, различными возрастными и социальными группами, грандиозно. Лидеры этого процесса очевидны – это композиторы открытых знаков (Лошадь, Петух, Кот и Крыса). Наибольшего успеха из этих знаков добилась Крыса, вклад упомянутых ниже 8 гениев музыки в процесс единения человечества беспрецедентен.
Великий австрийский композитор Йозеф Гайдн (1732 – 1809). Он был добрым и заботливым человеком. Оркестранты уже называли его «папа Гайдн», когда ему еще не было и 35 лет. Знаменитую Прощальную симфонию, в финальной части которой оркестранты один за другим заканчивают свои партии и удаляются, а на сцене остаются только две солирующие скрипки, он сочинил по просьбе оркестрантов, дабы намекнуть князю Эстерхази, что пора тому уезжать из имения в столицу.
Своим учителем он считал «гамбургского Баха» (Лошадь). А еще он был в большой взаимной симпатии с Моцартом (Крыса). Оба считали друг друга лучшими. Бетховена (Тигр) он учил уму разуму, можно сказать был его учителем…
Главная заслуга Гайдна в том, что он сумел слить воедино все музыкальные достижения 18 века. Центральное положение Вены в музыке именно с этим и было связано, она была «плавильным котлом», в котором соединялись несколько разных стилей: один – строгий, церковный, полифонический; второй – оперный, итальянский; третий – уличный, духовой. Низкое он возвысил, высокое упростил, сплавил все воедино и создал единую для всех (церковь, аристократия, простой народ) музыку.
Среди наиболее известных произведений Гайдна – «Сотворение мира» и грандиозная оратория «Времена года», целостная энциклопедия картин природы и патриархальной крестьянской морали. Пятьдесят лет творческой жизни Гайдна заполнили глубочайшую стилистическую пропасть – между Бахом и Бетховеном, он сумел перекинуть мост между этими двумя мирами.
Вольфганг Амадей Моцарт (1756 – 1791). Шестилетним ребенком он уже представлен дворам Мюнхена и Вены, играет, поет, импровизирует… одним словом вундеркинд, да еще какой! В 12 лет он уже автор двух опер.
Одни считают его сознательным предшественником романтизма, для других он остаётся несравненным завершением рафинированного и умного века, почтительно относившегося к правилам и канонам. Правда, как всегда по середине: именно из постоянного столкновения с различными музыкальными и моральными клише того времени родилась эта чистая, нежнейшая, нетленная красота музыки Моцарта. Альберт Эйнштейн (Кот) чудо моцартовского гения назвал «сомнамбулическим».
Моцарт оставался вечным ребёнком, чуждым любых феноменов культуры, и одновременно способным на поразительные проникновения в глубины психологии и мысли. Он легко переходил от самой глубокой скорби к величайшей радости, певец страстей и таинств - он остается вершиной музыки и в современном ее понимании. Как музыкант он синтезировал все достижения прошлого, соединил северный и латинский строй чувств, доведя их до совершенства.
Моцарт не был новатором, как Гайдн, оркестровое письмо Моцарта не столь поразительно ново, как письмо Гайдна, но безупречность и совершенство моцартовского оркестра – постоянный предмет восхищения как музыкантов, так и профанов, которые, говоря словами самого композитора, «наслаждаются, не давая себе отчета, чем именно». Лишь в 20 веке до конца осознано удивительное эмоциональное богатство моцартовского искусства и его внутренняя трагичность, близко соседствующая с внешней безмятежностью, солнечностью мажорных фрагментов его музыки.