Структурный гороскоп родился в России и вобрал в себя все современные тенденции науки и культуры

Вид материалаДокументы

Содержание


Гениальность крысы
Хождение во власть
Остановить время и увидеть скрытый мир
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6


Итальянский композитор Джоаккино Россини (1792 – 1868). Абсолютный гений легкости и веселья. Внезапный и бурный дебют с двумя гениальными оперными постановками в один год. Ему в это время всего 21 год. А дальше он пишет все больше и больше, не все, конечно, равноценно, но рост идет. Блестящий «Севильский цирюльник», и, наконец, вершина – «Вильгельм Телль». Вершина славы, а композитору всего-то 37 лет. И вдруг он уходит! Не умирает, не заболевает, он всего лишь замолкает. Им овладевает «неврастеническая тяга к одиночеству», которая мгновенно вытесняет склонность к веселью.

Русский композитор Михаил Глинка (1804 – 1857). Может быть, мировая общественность не в курсе величия музыки Глинки, но мы то знаем, что его фигура грандиозна. Пропасть между народом и правящим классом в те годы в России была непреодолима… В некоторой степени сюжет, но в гораздо большей степени музыка оперы «Иван Сусанин» были тем самым мостом, что был перекинут через пропасть, соединив народность и аристократизм. Глинке об это время всего-то 32 года. В 38 лет Глинка пишет «Руслана и Людмилу».
Петр Чайковский (1840 – 1893). Удивительно, но второй наш музыкальный гений прожил ровно столько же, сколько и первый. Но успел, конечно, на порядок больше. Чайковский до сегодняшнего дня главная музыкальная константа, если не мировой, то уж русской культуры точно. В нашей музыке он такой же эталон, как Пушкин в литературе. Его музыка объединяет народы и времена, сливает воедино ум и сердце. Казалось бы, никакой грандиозности, никакого пафоса, если подумать, то ведь «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» – это камерные, лирические оперы, однако именно в таком жанре наиболее точно отразилась русская душа того времени.

Что касается возрастных рубежей, то Первая симфония и первая опера – это 26 лет, самый, может быть популярный балет мирового репертуара «Лебединое озеро» в 36 лет, Четвертая симфония и «Евгений Онегин» в 38 лет, «Пиковая дама» - 50 лет, «Щелкунчик» - 52 года. В 53 года он заканчивает Шестую симфонию («Патетическую») и уже через несколько дней тот самый стакан воды и… смерть от холеры.

Немецкий композитор Рихард Штраус (1864 – 1949). Он жил в самом центре континента, прошедшего через несколько жутких войн, но при этом прожил долгую, благополучную, творчески насыщенную жизнь. Уже в 24 года он создает симфоническую поэму «Дон-Жуан», один из величайших шедевров всей творческой биографии композитора. Феерическое "звуковое пиршество", насыщенность динамики, неожиданность тембровых комбинаций, неизбывный поток оптимизма, яркий эмоциональный тонус повествования, острота контрастов… Ну и так далее, в результате уже в 25 лет к Штраусу пришла мировая слава.

Что касается симфонической поэмы «Так говорил Заратустра», то это, возможно самая известная музыка благодаря кубриковской экранизации кларковской «Одиссеи» и нашей передачи «Что? Где? Когда?»

Впрочем, в его такой благополучной жизни есть загадка не меньшая, чем у Россини. В 34 года и он перестает писать симфоническую музыку, целиком посвятив себя опере. Сам же Штраус с поразительным простодушием говорит, что симфонические поэмы больше не доставляют ему никакого удовольствия. Может быть, просто понял, что оперная музыка важнее для преодоления мировой разобщенности. После довольно мрачных «Саломеи», и «Электры» следует опера «Кавалер розы» наполненная обаянием и легкость.

Начав с позиций неоромантизма, Штраус переосмыслил импрессионизм и экспрессионизм, но ни в одном влиянии не уходил в крайности, объединяя в своей музыке все противоречивые направления жизни.

Исаак Дунаевский (1900 – 1955). Его музыка – это чудо! Недоброжелателей еще больше, чем у Глинки или Чайковского… Он сделал очень много, хотя, если бы не гонения, сделал бы еще больше. Про себя говорил: «Так уж получилось, что я, более чем кто-нибудь, создал прочный мост между двумя крыльями музыки, уничтожив ее деление на «высокую» и «низкую».

При нем началась эпоха, в которой радио, потом кино и, наконец, телевидение стерло всякие границы между композитором и народом. В такой ситуации реализуется главный идеал Крысы-композитора, он может творить в непосредственном контакте с народом. Когда его стали упрекать в излишнем увлечении маршами, он отвечал: «Разве я выдумал бодрость, эту силу, эту радость? Ведь я ее вижу вокруг, вижу на лицах нашей чудесной детворы». Он сочинял музыку так быстро и легко, а музыка была столь светла и жизнерадостна, что его прозвали «советским Моцартом». Появилась даже книга «Красный Моцарт», в которой автор (Минченок) утверждает, что его мелодии так же прозрачны, чисты и кристально оптимистичны, как и у Моцарта. Даже в частных письмах двух композиторов есть большое стилистическое сходство…

Увы, и в этой жизни не обошлось без слома. В 1939 году закончился цикл его четырех комедий с Александровым, что-то в Дунаевском надломилось, исчезла веселая, искрометная легкость.

Английский композитор Эндрю Ллойд Веббер (род. 1948). На скрипке начал играть в три года, музыку сочинять в шесть лет, в девять уже опубликовал одно из своих сочинений. В 17 лет он бросил Оксфорд, чтобы заняться творчеством по-взрослому. Биография очень уж напоминает биографию Моцарта. В 23 года Эндрю Ллойд Вебер вместе со своим другом Тимом Райсом фактически переворачивают мир, совместив в одном произведении все возможные культурные ветви: протестный мир молодежной рок-музыки, респектабельный мир классической музыки, коммерческую музыкальную индустрию и религиозное постижение. Речь идет о рок-опере «Jesus Christ Superstar». Может быть, никто более в мировой истории не строил столь важного музыкального моста. Эндрю Ллойд Веббер и сейчас остается великим объединителем молодежного мира (чистый рок) и респектабельного взрослого мира. А как называть его произведения «Эвита», «Кошки», «Призрак оперы» - мюзиклами, операми?.. Да так ли это важно? Важно чтобы они шли одновременно в Москве, Пекине, Лондоне, Каире. И тогда процесс сближения между всеми нами станет сильнее, чем процессы разделения по пристрастиям и привычкам…


ГЕНИАЛЬНОСТЬ КРЫСЫ

Итак, мы уже знаем, что Крыса – это по сути дела главный и может быть даже единственный истинный драматург. И все остальные драматурги должны равняться на Крысу, на открытые ею законы бытия. А еще мы знаем, что Крыса – это один из четырех несравненных композиторских знаков, призванных объединить человечество. Кто из четверых лучше? Трудно сказать, но то, что Крыса не уступит, ни Лошади, ни Петуху – это факт. Ну а Кота, наверное, даже превзойдет. Ну а что еще?

Лидером поэзии Крысу не назовешь, для строгости ритмики не хватает ортодоксальности, для отрыва от реалий земного бытия не хватает взлетности. Правда, открытость и музыкальность знака склоняет Крысу к песенному творчеству. Особенно хорош Михаил Исаковский (1900 – 1973) со всемирным хитом "Катюшей". В определенном смысле песенником можно считать Николая Рубцова (1936 – 1971) и уж конечно Булата Окуджаву (1924 – 1997). Текст к «Интернационалу, между прочим, тоже Крыса написал – Эжен Потье (1816 – 1887). В мире известен французский поэт Робер Деснос (1900 – 1945) и англичанин Перси Биши Шелли (1792 – 1822).

В чистой прозе также не густо, а все потому, что не хватает планомерности. Не везде популярен как у нас Джек Лондон (1876-1916). Более известен в мире один из отцов технической фантастики Жюль Верн (1828 – 1905). Истинно всемирная слава только у двоих - Эмиля Золя (1840 – 1902) и Льва Толстого (1828 – 1910).

Не густо и с учеными. Галилео Галилей (1564 – 1642) – механик и астроном, философ Людвиг Фейербах (1804 – 1872), биолог-систематик Жан Батист Ламарк (1744 – 1829), математик Николай Лобачевский (1792 – 1856).

В живописи мощного списка нет, хотя Антуан Ватто (1684 – 1721), импрессионист Клод Моне (1840 – 1926) или Антуан Тулуз-Лотрек (1864 – 1901) назвать совсем неизвестными не возможно.

Отдельно и ярко проявили себя Крысы во власти, тут особенно интересна их страсть к закладке новых городов. Очень интересной кажется тема крысиного кинематографа. Ну и, конечно же, хочется еще раз убедиться в умственной состоятельности знака рассмотрев идеи Крыс-математиков и Крыс-шахматистов.


@@ НЕ ПОРА ЛИ УМИРАТЬ

Тема вычисления даты смерти - спекулятивная и далекая пока от науки. Невольно вспоминается беседа Иешуа Га-Ноцри с Понтием Пилатом по поводу перерезания волоска, на котором висит жизнь человека. Ну, как можно сравнивать даты смерти человека долго болевшего или умершего внезапно и в полном здравии? И ведь почти всегда куда важнее не год смерти, а год некого слома, момента в котором ушли жизненные силы… И все же окинем взглядом перечисленных выше Крыс… В какие годы они умирали?

Результаты обзора весьма неожиданны. Лидирует год Змеи (второй антикармический). В 29 лет умер Кристофер Марло, в 41 год Фернандо Магеллан, в 53 года умирают Петр Чайковский, Михаил Глинка, Петр Первый, в 65 лет умерли Вернер фон Браун, Юджин О,Нил, в 77 лет Жюль Верн, Йозеф Гайдн, Огюст Роден, Жак Превер, Бенджамин Дизраэли. На втором месте годы Быка, они тяжелые для Крыс. В эти годы в последний путь отправились поэты Исаковский и Окуджава, живописцы Ватто и Лотрек, ученые Ламарк и Фридман, композитор Рихард Штраус, османский султан Мехмед II и английский король Карл I. А вот минимальные потери у Крыс в годы Кота, которые считаются для Крыс легкими, в такие годы Крысы не умирают. Драматург Всеволод Вишневский входит в размер погрешности. А вот страшный для Крыс год Обезьяны, как известно, гнет, но не ломает. В такие годы умерли только трое из нашего списка – футурист Маринетти, мореплаватель Дрейк и летчик-писатель Антуан де Сент-Экзюпери.


ХОЖДЕНИЕ ВО ВЛАСТЬ

Может быть самым главным основанием для сильной политики Крысы является сочетание фатализма и могучей, хоть и не осознанной воли. Такое сочетание рождает осознание своей миссии, предназначения свыше. Не случайно именно Крысы оказывались в самых начальных отправных точках таких гигантских образований как Османская империя - Мехмед II(1432 - 1481), Российская империя - Петр Первый (1672 - 1725), Соединенные Штаты Америки - Джордж Вашингтон(1732 -1799), Британская империя в момент максимального размера – Бенджамин Дизраэли (1804 – 1881), ну и так далее…

Без священной веры, без вдохновения, деятельность Крыс властителей не мыслима. Разумеется, что впоследствии выясняется, что были ошибки, иногда жуткие, кажется, что Крыса-властитель просто шла напролом, не разбирая пути и не видя препятствий. И в этом смысле, Крысу, наверное, нельзя назвать ловкачом, скорее энтузиастом…. Если уж проведению угодно, чтобы какая-то идея обрела власть над Крысой, то под эту идею может уйти вся жизнь. Что касается сумасшествия и тирании Крысы, то в определенных ситуациях эти качества реализуются, но гораздо чаще Крыса предстает миротворцем и какой-то особенной агрессии не проявляет.

Древний Рим. Адриан (76 - 138). Римский император (117 - 138). Все свои усилия он направил к тому, чтобы установить мир по всему кругу земель. Устраивал казенную почту, помогал беднякам, делил хлеб и соль с солдатами, всюду бывал, со всеми общался, вникал во все дела, разрешал все проблемы, вернул парфянскому царю его дочь захваченную Траяном. Он разбирал жалобы и карал виноватых. Был сведущ в науках, в поэзии, в литературе, прекрасно рисовал. Был замечательным воином и оратором, обладал великолепной памятью. Одним словом, достойнейший император-миротворец. При нем усилилась императорская власть и централизация госучреждений.

Тимур (1336 – 1405). Эмир (1370 - 1405). Одна из самых удивительных личностей в мировой истории. В той или иной степени именно Тимур спровоцировал появление османского имперского цикла и цикла Великих Моголов. В 34 года он принимает титул великого эмира. Начинается длинная череда боевых походов, разгром Золотой Орды… Государство Тимура представляло собой совокупность феодальных владений, искусственно объединенных в единое целое посредством сильной военной власти. Большую государственную деятельность по объединению Средней Азии Тимур сочетал с грабительскими походами в Персию, Закавказье и другие страны, отличавшиеся необычайной жестокостью по отношению к местному населению. Индия, Турция, Китай, никто не мог чувствовать себя в безопасности.

По сути дела Тимур принадлежит к немногочисленной когорте властителей, победное движение которых никто из смертных остановить не мог. При этом надо помнить, что при всех его жутких зверствах, он уделял много внимания архитектуре, науке и культуре.

Еще одним доказательством силы его власти явилось рождение династии Тимуридов, существовавшей по крайней мере полтора века.

Турция. Мехмед II (1432 - 1481). Турецкий султан (1444, 1451- 1481). Именно он осуществил многовековую мечту исламского мира и захватил Константинополь. Европа была в шоке, остатки античного мира были уничтожены. Кроме того паника захватила европейских королей, воевать с Мехмедом не мог никто. Еще немного и он взял бы Рим. Но, как и Тимур, он был остановлен временем, точнее безвременной смертью.

Если вычесть святое негодование папы римского, возды­хания любителей античности, неизбежные зверства, со­провождающие любые завоевательные походы, то ничего такого выходящего за рамки революционной имперской фазы в правлении Мехмеда не было. В остальном, Мехмед II совершил карьеру любого тирана, начав с достаточно светлых идей, но постепенно погружаясь во все более непроницаемый мрак. «Отличавшийся в молодости жизнерадостностью и общительностью, с годами Мехмед II превратился в скрытного и подозрительного человека, постоянно опасавшегося за свой престол и свою жизнь».

Англия. Карл I (1600- 1649). Английский король (1625 - 1648). Период собирания земель английских пройден, гарантия твердой централизованной власти исчезает, начинается развал властных институтов. Карл распускает парламент и 11 лет правит без него. Легче от этого не становится, денег нет, армия разваливается. Новый парламент постепенно берет власть в свои руки. Карл делает одну уступку за другой. Начинается открытое противостояние парламента и короля. Появление Кромвеля (Кабан),этого Робеспьера и Наполеона в одном лице... Карл бежит, но не удачно. Его ловят, судят, признают тираном, мятежником, убийцей и врагом народа, в результате чего отсекают голову. Англия становится республикой. При всем желании правление удачным не назовешь.

Россия. Петр I (1672 - 1725). Российский царь, а позже император (1689 -1725). Единственный из российских правителей, которого можно назвать безоговорочным национальным лидером. Он мечта нации, он вытащил народ из глубокой провинциальности, сделал Россию империей, поднял на дыбы, родил великорусское самомнение, создал гвардию и военное дворянство, которые обеспечили России самые великие достижения.

Все в России с Петра. Сама фигура его - это, сказочное явление… Двухметровый гигант, обладавший богатырской силой. Нечеловеческие гримасы и судороги, сводившие его лицо, дикое выражение глаз, бросавшее в оторопь слабонервных граждан. Необычайная судорожная активность, вечная спешка, невозможность даже во время пирушек усидеть на месте. Столь славная для эмпириков способность освоить величайшее количество ремесел… Он делал шлюпки, стулья, посуду, табакерки и множество других штук. Зубы драл без остановки, бывало, и хирургическими операциями баловался. Впрочем, главная его мания была в другом - вода, море, вот истинная страсть - этого великого царя-маньяка.

При всех его очевидных достоинствах был он очевидный душегуб, сыноубийца, народ свой не жалел никогда, не зная счета губил его в войнах, на стройках и прочих делах.

Петр ввел табель о рангах и поставил службу государственную выше родовитости. Он же придумал передачу власти не по установленным правилам, а по воле монарха. Одним словом везде вместо идущего сквозь века порядка устанавливался порядок эмпирический, идущий от практики, от складывающейся реальности.

В военные времена, во многом им же и созданным, он был незаменим, но при наступлении более мирных времен фигура Петра вызывает множество нареканий. При этом не всякому дано понять, что без Петра, без его преобразований, может, и России никакой бы не было, с высот которой мы его сегодня пытаемся осуждать.

Бенджамин Дизраэли (1804 – 1881). Премьер-министр Великобритании (1868, 1874 – 1880). Он провозгласил, что гордость за империю, особенно индийской ее части, является одной из основ консервативной партии – в противовес концепции «малой Англии». При нем были расчищены городские трущобы, принят важный закон об общественном здравоохранении, приобрел акции компании Суэцкого канала у запутавшегося в финансовых делах египетского хедива. В начале 1876 он провел билль о провозглашении королевы Виктории «императрицей Индии». Он помешал России уничтожить Османскую империю, но при этом сохранил с ней мир, да еще и остров Кипр получил. Его заслуги признаны и современниками и потомками.

Джордж Вашингтон (1732 - 1799). Первый президент США и, в определенном смысле, отец американской нации. Роль его в создании крупнейшей западной державы современности переоценить невозможно.

Конрад Аденауэр (1876 - 1967). Федеральный канцлер ФРГ (1949-1963). Отец послевоенной Германии, страны разрушенной, раздавленной. Все приходилось начинать с нуля, доказывать, что немецкий народ не умер, что немецкий народ более не болен. Это было не просто. И если сейчас Германия могучий центр могучей Европы, то во многом это заслуга Аденауэра.

Хомейни (1900 - 1989)-, аятолла, «отец» современного Ирана, революционер и в первые годы единоличный правитель нового государства. А ведь на момент революции ему было почти 80 лет.

Легко заметить, что Крыса незаменима там, где никакого разума не хватит для резкого исторического поворота. И только полусумасшедшие, фанатичные Крысы могут ураганом вымести пыль веков, каленым железом выжечь хлам времен, и построить нечто новое.


@@ ОНИ СТРОЯТ ГОРОДА

Каким-то не до конца еще ясным образом имя практически каждого знаменитого в политике Крысы связано с именем какого-то города. Главным для нас в этом смысле остается Петр Первый. Как отделить Петра и все его правление от Санкт-Петербурга? Это не возможно! На веки вечные они слитны, ведь все в Питере от Петра, хотя по факту Петр ведь природный москвич.

Или, к примеру, Мехмед II. С самого юного возраста, с самого начала правления он связан с Константинополем, его штурмом, взятием византийской столицы и преобразованием в столицу Османской империи. Он возродил и перестроил этот город, который при греках совсем пришел в упадок. Именно при Мехмеде Стамбул достиг своего блестящего положения. А ведь, казалось бы, лютый враг христианства, должен был камня на камне не оставить, а он так аккуратно и любовно обошелся с городом.

Тот же Тимур, лютый, жестокий завоеватель, он разрушил Дели, Багдад и Алеппо, но при этом любовно отстраивал, подняв из руин и доведя до сказочного блеска город Самарканд.

А еще мы должны добавить град Вашингтона… В 1790 году первый президент Соединенных Штатов Америки генерал Джордж Вашингтон лично выбрал место для столицы нового государства. Он начертил ромб в том месте своей военной карты, где река Потомак разделяла штаты Вирджинию и Мэриленд. Внутри ромба он написал: «Округ Колумбия. Федеральный город». В 1791 году на левом берегу Потомака начали возводить первые правительственные здания. До этого столицей была Филадельфия. Название город получил в честь первого президента США Джорджа Вашингтона. Капитолий, большое число музеев, удивительно зеленый город, построен из белого мрамора, с большим количеством парков и водоемов. Одним словом – чудо!

Ну и, наконец, город Аденауэра – Бонн. После окончания Второй мировой войны на звание столицы страны претендовали четыре города: Штутгарт, Кассель, Франкфурт-на-Майне и Бонн. За объявление столицы страны - Бонн настаивал только один - будущий канцлер Германии Конрад Аденауэр. 3 ноября 1949 года Бундестаг решил признать столицей Федеративной Республики Германии Бонн.

Может быть, на фоне этих великих политиков мы поймем энтузиазм бессменного мэр Москвы нового времени Юрия Лужкова (род. 1936) и его преобразовательскую деятельность.


ОСТАНОВИТЬ ВРЕМЯ И УВИДЕТЬ СКРЫТЫЙ МИР

Если властители нам интересны во всех эпохах, ну а, к примеру, великих композиторов мы ищем начиная с 17 века, то история кино вся у нас на ладони – это фактически только 20 век. Однако развитие кинематографа происходит столь бурно, различные этапы и стадии чередуются столь стремительно, что вполне уже можно говорить о том, что это искусство кино уже использовало все возможности творческой реализации, и каждый из 12 знаков гороскопа нашел в кино свою идею, свою линию.

Разумеется, речь пойдет исключительно об авторском кино, в котором главенствует режиссер (а не продюсер или сценарист). Только такой подход сможет нам выявить главную крысиную идею в мире кино. Искать идеи в коммерческом кино достаточно нелепо, ибо единственная доминирующая там идея – это максимально быстро вытащить деньги из карманов зрителя.

Надеюсь в самостоятельности творческого подчерка Буньюэля, Антониони или Параджанова, никто не сомневается.

Луис Буньюэль (1900 – 1983). Никакого кинематографического образования и дебют в 28 лет, в соавторстве с Сальвадором Дали (Дракон), который сразу же приносит славу. Это картина «Андалузский пес», один из манифестов сюрреализма. Буньюэль всерьез полагал, что кино как искусство сюрреалистично в своей ос­нове, ибо оно, наибо­лее близко к сновидению, и по своей природе напрочь лишено рациональности. Ему казалось, что кино напрямую прорывается к иррациональному в человеке, пробуждает неосознанные желания, в особенности подавляемые наяву эротические мотивы.

С первых своих картин Буньюэль отверг традиционную композицию и линейное сюжетосложение, предлагая вместо них парадоксальный ассоциатив­ный монтаж. Говоря проще, он творил на экране красиво выстроенный хаос. В хаосе он искал свободы от условностей, в хаосе уничтожал приметы современности…

Он заявлял, что атеист, то есть не верит в Бога, но потом начинал богохульничать и говорил, что ненавидит Бога. Впрочем, позже добавлял, что еще больше ненавидит науку и технику, и что эта ненависть когда-нибудь приведет его к та­кому абсурду, что он поверит в Бога... И вот такую умственную мешанину Буньюэль пытался перенести на экран.

Жизнью и смер­тью человека в фильмах мастера управляют силы, перед которыми сам человек не властен. Буньюэль — фаталист. Он уверен, что над человечеством нависло прокля­тие, и сама История будет судить человека.

Говоря о стилистических особенностях фильмов Буньюэля, следует отметить аскетизм. Он избегает изысков камеры, в его лентах мало музыки, ведь музыка в кино лишь маскирует слабости режиссерской и операторс­кой работы.

Ну и конечно главное: в фильмах Буньюэля время словно перестает длиться, оно остановлено в ожидании очередного бессмысленного повторения, которое в кинематографе обладает более сильным воздействием, чем «традиционная» сила смысла.

Микеланджело Антониони (род. 1912) Экономист, банковский работник, потом кинокритик… И вдруг он становится режиссером, да еще каким.

Основные черты режиссерского почерка Антониони – замедленный темп, склонность к длинным планам, внимание к деталям материальной среды. Знаменитая трилогия отчуждения (некоммуникабельности) – «Приключение» (1960), «Ночь» (1961) и «Затмение» (1962) – посвящена людям, утратившим способность к близким человеческим отношениям и безуспешно ищущим выход из одиночества. Состояние одиночества персонажей и общая атмосфера отчужденности в этих фильмах создавались долгими медленными кадрами, общими планами, на которых почти ничего не происходит… Именно на фоне этого бездействия раскрывается истинная психология персонажа.

Ритм его фильмов завораживает, он усмиряет время, практически останавливает его, очищая пространство от суеты, дабы мы успели продумать главный смысл, который вложил в фильм автор. «Позади изобразительного образа лежит другой образ, ближе к реальности как она есть и еще глубже другой, и другой, и еще один, и так до тех пор, пока мы не достигнем истинного образа истинной реальности, абсолютной, таинственной, которую никто никогда не увидит» - так говорил Антониони.

Антониони исследует процесс растворения персонажей в движении света, в своих собственных двойниках, в ландшафте, в поверхностях, в отвлечении камеры от повествования, в моментах чистой продолжительности, в стихиях природы… Для поглощения человека используются четыре природных стихии: туман, вода, песок и скалы… Туман как алхимическая субстанция доминирует в "Крике" и в "Красной пустыне". Вода и скалы - в "Приключении". Песок - в "Пассажире" и в "Забриски Пойнт", песок и скалы в "Забриски Пойнт".

Сергей Параджанов (1924-1990). Его творчество признано одной из вершин бессюжетного поэтического кинематографа. Собственно говоря, он придумал украинский национальный кинематограф. А может быть и армянский за одно?

«Тени забытых предков», «Цвет граната», «Ашик-Кериб» - нарушение всяческих канонов, буйство, иногда истерика красок, костюмов и декораций и полнейший штиль кадра, никакого развития…. Вопреки распространенному мнению он не был экспериментатором, он всегда очень точно знал, что нужно его фильму, и не делал лишнего.