Любовь к Черному Квадрату или Эрос Супрематизма
Вид материала | Статья |
СодержаниеПротив релятивизма и формализма, за этические ценности Искусство на пограничном контроле PS I love you |
- Философия любви (на основе работы э. Фромма «искусство любить»), 68.76kb.
- Друнвало Мельхиседек Любовь, Эрос и духовный путь, 1475.42kb.
- Возникновение и становление супрематизма, 115.05kb.
- Лекции профессора А. И. Осипова в 2005 году в храме Илии Пророка (Москва). «Пора роковая», 320.45kb.
- Любви в литературе всегда была актуальна. Ведь любовь – это самое чистое и прекрасное, 234.28kb.
- Любовь да не умрет любовь и не убьет, 863.74kb.
- Тренер-Любовь, 113.09kb.
- Виктор Доброславович Любовь или влюбленность?, 2868.55kb.
- Доклад О. Бабинич «любовь мужчины. Любовь женщины. Любовь между ними», 32.05kb.
- Сном уголке между центральной набережной Алушты и курортной зоной «Профессорский уголок», 71.64kb.
Против релятивизма и формализма, за этические ценности
Ирония основная движущая сила нового русского искусства. Ирония открыла сезон послевоенных советских модернизма и постмодернизма, прорвав тусклую пленку подражательно-одухотворенного параавангарда и непроходимые толщи эпического соцреализма. Не только утробный гогот соцарта, но и жалостливая нота кабаковского смеха сквозь слезы научили культуру остранению не только идеологии, но и давящей массы “истинного” искусства» и “подлинных ценностей”. Сегодня ирония становится музейным экспонатом, и сама по себе требует нового остранеия. <...> Недостаточность иронического, то есть деконструктивистского. отношения к миру и культуре и, соответственно, тяга к подлинности и правде может быть понята как плодотворная коллизия всего современного искусства.
Искусство на пограничном контроле
В свое время ремесленные гильдии требовали от художника, чтобы он исполнил произведение “свои телом”, то есть, не прибегая к услугам подмастерьев. Дальнейшая история искусства Нового Времени двигалась к тотальному слипанию авторской воли и телесности художника, помечающей на холстах следы творческих восторгов. В конце концов, обнаружилось, что человеческое тело одновременно и идеальное средство, и форма и содержание. В самом деле, что может быть интереснее, увлекательнее, метафизичное человеческого тела, особенно тела собственного? Любовь к самому себе - самая истинная, чистая и правдивая любовь на свете. Серия выставок Анны Чижовой «Развоплощение» в ЦСИ представляет собой последовательные манипуляции с гипсовыми слепками, снятыми с тела художницы и размноженными в огромном количестве. Части тела, выбранные для тиражирования, указывают на аутоэротическую природу искусства - Бедро, Лоно, Рука, напоминая одновременно и о некрофильской любви европейской культуры к скульптурной расчлененке, оставшейся от Древних. Так прелестное тело юного Актеона, превращенного в оленя необузданной Артемидой, божественной покровительницей феминисток, за попытку подсмотреть сокровенные прелести богини, было разорвано собственными собаками. По своей основной специальности Анна Чижова - архитектор, то есть состоит в ложе адептов, вечно воспроизводящих подвиг расчленителя первочеловека Пуруши, из тела которого была создана стройная простота Космоса. Всякий дом подражает телу и решает онтологическую проблему Границ: оболочки, стены, кожных - покровов, штукатурки, пересечения внутреннего и внешнего.
Любая граница разумно структурирует реальность; разрушение границ приводит к непредсказуемым последствиям: падение Берлинской стены, вокруг которой многие десятилетия концентрировался великолепно устроенный манихейский миропорядок, вызвало страшных Фурий, сдвинувших с места массы кочевников. Номад во время своего движения по бескрайним просторам меняет имена, богов, коней, тела, и только при приближении к Границе вынужден пройти типовую идентификацию в личностную парадигму. В рамках красной номадической империи каждый идентифицировался множеством атрибутивных ксив: «член профсоюза», «член партии», «младший научный сотрудник», «член Союза художников» и так далее. Получение визы, разрешения предусматривает унифицированное определение личности, изымаемой из доперсонального мрака кочевий. Именно этому потоку социусов была посвящена выставка «Люди и документы» (Наталия Агафонова, Дмитрий Врубель) в Консульском отделе Германского посольства.
29 июля 1993
PS I love you
Послесловие к выставочному сезону 1992-1993 годов
Раньше у нас было современное искусство, но художественной жизни не было. Художник Н говорил на кухне с НН, художник Х показывал работы группе друзей и иностранных корреспондентов, что было рецензируемо соответствующим отделом КГБ. Чекисты-кураторы были в те апостолические времена подлинными критиками, ибо они одни реферировали доступный их взору процесс и помечая его временными доминантами. Допущение безумным Горбачевым локальных временных потоков в без-временной континуум в целях его "перестройки" разрушило величественную статическую реальность империи. Первые признаки "жизни" были симметричны пробуждению капиталистической экономики: кооперативам и иным мелкокоммерческим авантюрным инициативам, подрывающим экономику ревизионистского социализма. И для художественной надстройки и для экономического базиса огромное значение имело также прорывание потоков "чужого" времени. Постимпериалистический хронотоп с его отлаженной ритмичностью, равно как и позднесоциалистический, характеризуется затуханием временных потоков (постистория). Но на границе двух затухающих континуумов время и история осуществились наиболее ярко и отчетливо.
Апофеозом истекших семи водоворотов Истории был позапрошлый (1991-1992 года) сезон, слившийся в череду презентаций. Несомненным лидером была галерея "Риджина" с ее лихим барочным напором: травяной покров на выставке Андрея Монастырского, художественно умерщвленный хрячок на анималистическом фесте, семейное застолье по поводу "Первомайской демонстрации" Семена Файбисовича, и т. д. Но обнаружилось и нечто противоположное: шумовые эффекты можно устраивать, не вызывая на себя опасную неукротимость финансовых потоков. Поэтому оппонирующая младокапиталистическому излишеству "Риджины" галерея в Трехпрудном, практиковавшая стиль "власти бессилия", и расцветила сезон столь продуктивными выходками.
Следующий сезон, о коем сегодня речь, оказался намного спокойнее и деловитей, без особых излишеств и безумств. Начался он, правда, шумовым эффектом - акцией "О прозрачном" галереи "Риджина", где подверглись физическому осмеянию два художника, противостоящие экспансии неокапиталистического тоталитаризма. После этой акции "Риджина" нырнула под поверхность, и только по баснословиям Олега Кулика мы можем догадываться о приуготовляемых в "Новой Риджине" новых вальтасаровых пирах. Прозрачный проект в загородном пионерлагере как бы завершал конкисту, процесс растекания и освоения новых знаковых территорий. Оставив прошлому сакралии Кухонь, места чистого служения перед алтарями концептуализма, искусство устремилось на завоевание сторонних контекстов, примеряя на себя то роброн Кусковского дворца (Experiences estetique, куратор Виктор Мизиано), то декоративную робу зека и Исправительном заведении (куратор Иосиф Бакштейн). В пионерлагере "государственный художник" Олег Кулик предложил к примерке прозрачное платье короля. Начало конца прекрасной эпохи, эпохи, которой не суждено повториться.
Под покровами карнавального великолепия "сезона банкетов" и символической территориальной экспансии происходила серьезная работа по окультуриванию географических пространств и налаживанию эффективных институций. Отдельные инициативы, казавшиеся нереальными, начали реализовываться, и коллективный проект понемногу материализуется. Становление галерейного дела приводило к "остыванию" кипящего водоворота художественной жизни, который мы регистрировали на примерах прошлого, 1991-1992 года, сезона. Толчкообразная составляющая культурного процесса постепенно стала приобретать ритмический характер, что можно связывать с ритмизацией финансовых и товарных потоков на биржах. Следует, однако, отделять замысловатые закономерности, согласно которым искусство детерминируется экономическими процессами, от более простых и очевидных реалий, порождаемых суммой прямых и непрямых инвестиций в искусство. Большинство жизнеспособных инициатив все же нашло своих донаторов, что, в свою очередь, свидетельствует о пресыщении спекулятивного капитала. Несмотря на экономические трудности, галереи не закрываются, а открываются. Сложенные вместе результаты деятельности стабильно работающих и открывающихся институций дают картину рутинизированного и ритмизированного процесса, и "лучшая московская пятерка" (плюс независимые кураторские инициативы) создает напряженный темп вернисажей, не только непосильный привычным ко всему критикам, но и ставящий в почти безвыходное положение вольных тусовщиков.
Добавим, что одним из побочных, но крайне важных результатов скачкообразного роста средств производства искусства было конституирование тусовки - плотной референтной группы, совмещающей функции производителя искусства и его потребителя. Возникший на московской сцене организм, продуцирующий искусство, отличается исключительным молодым романтизмом. В конце концов, для растущего тела важны не идеи и поступки, а одно лишь кипение гормонов. Акселерация, как известно, приводит к побочным эффектам. Например, художников уже не хватает для наличных галерей. И теперь не только заслуженные мастера меняют галереи как перчатки, но и совсем молодые художники свободно переходят из одной в другую. Мрачная тень коммерции еще не легла на наше искусство, потому и этические разборки между галереями и художниками не имеют особого смысла. Длится сплошной Юрьев день. Комфортно и уютно, как в детском саду или школе - детские обиды и подростковые привязанности.
Инфантилистский комплекс позволил галерее в Трехпрудном материализовать большую палитру выставочных практик. Пресыщающая методичность реализации этих практик выдает инфантильность не уверенного в себе сознания, предпочитающего "безответственную" игровую деятельность, снимающую безысходные вопросы о первородстве того или иного артистического жеста. Многие из таких опытов были направлены на активное соучастие зрителя-тусовщика и на семантическое самоопределение референтной группы - например, "Выяснение отношений с помощью оружия", "Вся Москва". Декларированное предпочтение "сближающего" алкоголя в противовес западной "разъединяющей" наркотической традиции также можно считать одним из ноу-хау Трехпрудного. Но в истекшем сезоне Трехпрудный также заметно поутих и перешел к спокойным и сухим манифестациям и репликам на свои же собственные акции, когда выставлялся вторично использованный писсуар или новые герои повторили прошлогодний подвиг Авдея Тер-Оганьяна, направляясь "В сторону объекта". Инфантильная интенсивность и перенапряженность жестикуляций ("Во всем мне хочется дойти до самой сути"), как видим, приводит к преждевременному старению вполне жизнеспособных проектов. Так, последовательное выдавливание "кураторского" проекта в серии выставок Центра современного искусства привело к самоуничтожению и самоисчерпанию, по крайней мере, на нашей почве, самой идеи кураторства. Естественно, что уже отработанную и пережитую практику вполне можно было бы достаточно эффективно продолжать. Тем не менее, было объявлено о прекращении выставочной деятельности в зале ЦСИ и переходе на систему workshops.
P. P. S. Одно грустно: как отвечать на вопросы из зала: хорошо ли все или же все очень плохо? Или неверно, что у нас появилась художественная жизнь и пропало искусство? Так что:
Revolution, evolution, mastication, flagellation,
Regulations, integrations, meditations, united nations, congratulations.