Шушмабашская средняя общеобразовательная школа Арского муниципального района рт

Вид материала

Анкета

Содержание Без дождя поникнет колос и погибнет весенний цвет Долголетняя дружба между Жюль Верна Гюстава Флобера и Ги де Мопассана Великие французы Хосе Капабланка Матисс, – я сажусь за портрет г-жи Лидии – и тоски как не бывало". Ему можно верить: глядящая на нас с портрета бездонными синим Генрих I - Анна Ярославна Гала и Сальвадор Дали Почему именно русским женщинам удавалось пленять сердца гениев? Русская муза Анри Матисса

Подобный материал:

• Муниципальное казенное образовательное учреждение «Логовская средняя общеобразовательная, 523.72kb.
• Программа развития муниципального образовательного учреждения «Батранская средняя общеобразовательная, 1468.23kb.
• Доклад моу «Средняя общеобразовательная школа №8», 2373.3kb.
• Публичный отчёт директора муниципального общеобразовательного учреждения «Средняя общеобразовательная, 352.59kb.
• Публичный отчет Муниципального образовательного учреждения средняя общеобразовательная, 1038.68kb.
• Публичный отчет Муниципального образовательного учреждения «Средняя общеобразовательная, 591.33kb.
• Основная образовательная программа начального общего образования Муниципального общеобразовательного, 17710.78kb.
• Доклад   моу "Средняя общеобразовательная школа №11", 397.61kb.
• Публичный отчет руководителя муниципального общеобразовательного учреждения «Уразовская, 1379.55kb.
• ЕжегодныЙ публичный доклад директора муниципального Общеобразовательного учреждения, 732.6kb.

Шушмабашская средняя общеобразовательная школа

Арского муниципального района РТ


Русские музы

знаменитых

французов


Выполнили: Низамов Ф.Ф. – 11А

Хайруллина Л.Р. – 10А

Руководитель: Муртазина Ф.С. - учитель

французского языка и МХК


2008-2009


Содержание

1. Вступление

2. Что такое муза?
   

2. Долголетняя дружба между Францией и Россией
   

2. Великие французы
   

2. Cherchez la femme
   

2. а) Генрих I– Анна Ярославовна
   

б) Пабло Пикассо – Ольга Хохлова


в) Анри Матисс- Лидия Дилекторская


г) Сальвадор Дали – Гала


д) Аристид Майоль – Дина Вьерни


е) Марк Шагал – Валентина Бродская

2. Анкетирование
   

2. Обобщение
   

9. Заключение.


Приложение №1

Анкета


1. Муза это:

- талант

- внутренний мир

-мышление

- духовное богатство


- состояние души


2. “Сherchez la femme” переводится как:

- читайте книгу

- ищите любовь

- совершенство во всем

- ищите женщину


3. Назовите известные супружеские пары:

- России

- Татарстана

- зарубежья


4. Читали ли вы произведения (фильмы, статьи в газетах) о знаменитых супружеских парах?


Вступление .


Русские музы известных французов. Такова тема нашего выступления. Изучая данную тему, мы попытались найти

ответ на непростой вопрос: “Почему именно русские женщины стали музой для людей искусства Западной Европы?”

История России богата именами выдающихся правителей, полководцев, дипломатов, просветителей, деятелей культуры. Среди них немало женщин. Однако женские имена в нашей истории долгое время незаслуженно отодвигались на второй план. Причиной тому было представление о русских женщинах как об униженных, подчиненных мужу домашних «рабынях», якобы ничего для блага Отечества не сотворивших. В том, что это ошибочно, помогает убедиться пристальное изучение исторических источников.


Муза

Без дождя поникнет колос и погибнет весенний цвет,-

Как стихи писать, коль рядом вдохновительницы нет

Кто красой своей подруги не был щедро вдохновлен,

Дали, Фернан, Пикассо, иль другой какой поэт?

писал Г.Тукай в стихотворении «Муза»

Дадим определение слове “муза”. В Словаре иностранных слов (под ред. проф., докт. фил. наук В.В.Иванова, М. “Просвещение”, 1990) читаем “муза” – греч. Musa

1.В греческой мифологии – каждая из девяти богинь, покровительниц искусств, наук.

Мельпомена –М. трагедии, Терпсихора – М. танцев, Эрато – М. любовной поэзии, Каллиопа – М. эпоса, Урания – М. астрономии, Полигимния – М. гимнов, Клио – М. истории, Талия – М. комедии, Эвтерпа – М. лирической поэзии,.

2.(перен) Источник поэтического вдохновения, а также

само вдохновение, творчество.

В справочнике школьника «История Мировой культуры» (Филологическое общество «Слово», Центр гум.наук при фак. журналистики МГУ им. М.В.Ломоносова, М.1997) дано следующее определение:

«В греческой мифологии – дочери Зевса и Мнемосины, богини-покровительницы наук, поэзии и искусств. Их было девять: Клио – М. истории,

Мельпомена –М. трагедии,

Полигимния – М. гимнов,

Талия – М. комедии,

Терпсихора – М. танцев,

Эрато – М. любовной поэзии,

Каллиопа – М. эпоса,

Урания – М. астрономии,

Эвтерпа – М. лирической поэзии.

Почести им воздавались в Пиэрии, на Геликоне и в Дельфах, где были источники Ипокрена и Кастальский ключ. Изображение муз вдохновляло многих поэтов, художников, скульпторов, музыкантов. Но чаще других к ним обращались художники, начиная с эпохи Возрождения (картины Рафаэля, Боттичелли, Пуссена, Лоррена), поэты, музыканты посвятили им немало произведений.

Долголетняя дружба между

Францией и Россией


Дружественные отношения между Францией и Россией известны уже с ХI века. К концу XVI века между двумя державами установились коммерческие и культурные связи.

В романах Жюль Верна можно прочитать об открытиях русских исследователей,

Проспер Мериме изучал русский язык, чтобы рассказать своим читателям о людях этой страны,

И.С.Тургенев был другом Гюстава Флобера и Ги де Мопассана, общался с композиторами Шарлем Гуно и Камиль Сен-Сансем.

Русские ученые Д.Менделеев и И.Мечников, известный хирург Н.Пирогов вели переписку с французскими учеными. Д.Менделеев был избран членом Академии Франции.


Великие французы


Такие знания мы приобрели на уроках французского языка, изучая темы «Connaitre la France à travers des livres» - «Узнай Францию через литературу», «Une amitié de longue date» - «Долголетняя дружба между Францией и Россией», «La vie théàtrale» - «Театральная жизнь» «La France d'aujourd'hui» - «Современная Франция», и др., мы узнали о великих французах, подаривших миру целую коллекцию шедевров литературы, изобразительного искусства.

Для нас стали близкими авторы и их произведения «Собор Парижской Богоматери», «Дети капитана Гранта», «Маленький принц», «Три мушкетера»и др.

На уроках Мировой художественной культуры мы познакомились с авторами знаменитых картин Эженом Делакруа, Полем Гогеном, с восхитительными импрессионистами как Клод Моне, Эдуард Мане, Эдгар Дега, с яркими представителями авангардизма такими как Пабло Пикассо, Анри Матисс, сюрреалистом Сальвадором Дали.

«Cherchez la femme»

Всем, наверное, известно выражение, уже ставшее афоризмом «Cherchez la femme». Широко употребляется это выражение в литературе (особенно в детективах), в фильмах и в театральных постановках. Употребим в нашей работе это выражение и мы. В ходе наших поисковых работ мы провели опрос среди старшеклассников нашей школы, не изучающих французский язык, – знают ли они значение этого выражения. Вот результаты нашего опроса:

- читайте книгу - 13 % - совершенство во всем - 7 %

- ищите женщину - 16 % - ищите любовь -36 %

Мы провели опрос также среди учителей нашей школы и вот результаты.

- читайте книгу - 16 % - совершенство во всем - 0 %

- ищите женщину - 66 % - ищите любовь -16 %


Что же искали знаменитости в русских женщинах?

Пабло Пикассо прельстило спокойствие и обыденность О.Хохловой

"Гала стала солью моей жизни, цементом моей личности, моим маяком, моим двойником, МНОЮ", - писал С.Дали


«Радость, бешенство радости – солнце, озаряющее все, что есть, и все, что будет, - божественная радость творчества! Все радости жизни и творчества. Любовь, гений, труд – все это вспышки сил, вышедших из единого пламени. Творить – значит убивать смерть», - писал Ромен Роллан, вдохновленный русской женой Марией Кудашевой.

«Целовать твои волосы (девушка подарила Штраусу отрезанный локон) - мое постоянное занятие, я не могу спать, потому что думаю, что из-за этого буду терять время», пишет композитор в одном из писем. «Иоганн Штраус - Ольга Смирнитская. 100 писем о любви».

Его пленила красавица Ольга Чехова, родственница великого русского писателя. Фюрер был в восхищении от гордой посадки головы, пластики ее движений, прекрасного лица и жгучих глаз. Адольф Гитлер – О.Чехова

«Солнечной девочкой» называл известный кубинский шахматист Хосе Капабланка свою спутницу жизни Ольгу Ченодаеву. Она обладала литературным даром, еще в юные годы брала уроки у знаменитого поэта Бальмонта, назвавшего ее "солнечной девочкой". Она всегда следовала за мужем, во время турниров располагалась недалеко от его столика. Ольгу спрашивали, не скучно ли ей следить за игрой, которую она не понимает. Она отвечала, что следит не за игрой Капы

"Каждый раз, когда я скучаю, – признавался Анри Матисс, – я сажусь за портрет г-жи Лидии – и тоски как не бывало". Ему можно верить: глядящая на нас с портрета бездонными синими глазами Лидия Делекторская завораживает и успокаивает одновременно.
«По-прежнему темами его работ остаются вечные темы – рождение, смерть, любовь. Его картины полны фантазии, и ощущения жизни как чуда», - писали в прессе о Марк Шагале и о его второй жене Валентине Бродской, с которой он был необычно счастлив.

Генрих I - Анна Ярославна

В 9 классе на уроках французского языка, изучая тему «Une amitié de longue date»т.е. «Долголетняя дружба между Францией и Россией», мы открыли для себя одну из страниц истории отношений между двумя великими державами. Узнали, что в X I веке, точнее 1048 году король Франции Henri I - Генрих I после смерти своей жены Матильды искал себе новую жену. До него дошли слухи о неописуемой красоте Анны, дочери Ярослава Мудрого. Король Франции отправил послов к Ярославу Мудрому просить руки и сердца его дочери Анны. Известно, что Ярослав Мудрый объяснялся с епископом Готье Савояр без переводчиков. Венчание двадцатипятилетней Анны с королем Франции Генрихом I состоялось в Реймсе 4августа 1049 года. Анна стала женой вдовца сорока с лишним лет. Анна родила королю Франции 3х сыновей. После смерти мужа стала сама управлять страной. В 1075 году Анна в последний раз подписала вместе с сыном государственный указ. Подписала славянскими буквами, кириллицей – «Анна Реина», т.е. Анна Королева.


Так, видно, с легкой руки Анны Ярославны, браки наших соотечественниц с иностранцами стали чуть ли не традицией.

Гала и Сальвадор Дали
Примером подлинного отношения к русской женщине могут служить французский поэт Поль Элюар и испанский художник Сальвадор Дали. Их женой- разумеется, в разное время, была Елена Дьяконова, которую Дали называл Гала, что значит праздник.

Она принадлежала к тому героическому поколению женщин ,которые в России пережили двойную катастрофу- войну и революцию. Многие из них вынуждены были покинуть родину из-за политического террора. Брошенные российскими событиями на самое дно, они в чужой стране начинали жизнь с нуля, без друзей, без связей, без средств к существованию. Гала не только нашла в себе силы одержать верх над испытаниями века ,создать личное счастье, но еще и дать своим избранникам поддержку и вдохновение."Гала - единственная моя муза ,мой гений и моя жизнь".Признаваясь "без Галы я никто", ни Поль Элюар, ни Сальвадор Дали не лукавили: многочисленные свидетельства не оставляют сомнений - не будь ее рядом, мир остался бы без их шедевров.

Настоящее её имя Елена Дмитриевна Дьяконова. Она была приблизительно на десять лет старше Дали.

"Гала стала солью моей жизни, цементом моей личности, моим маяком, моим двойником, МНОЮ".
Гала была очень разной. Федоровский и Сен-Бри считают, что их было три, а может, и четыре. Девочка из России, московская Золушка, мечтающая о принце.

Парижанка в первые годы супружества с Элюаром, довольная буржуазным стилем жизни, влюбленная в своего мужа. Третья Гала - фривольница, поощряемая Полем Элюаром. И наконец, четвертая - Гала последних лет жизни с Дали, с железным спокойствием правящая финансовой империей художника. Любовь к ней Поля Элюара - это любовь поэта-романтика. "Есть лишь одно существо на свете - Гала", - говорил Поль.

«Я люблю Галу больше ,чем отца, больше, чем мать, больше чем Пикассо, больше, чем деньги,» - писал Дали.

Решающим штрихом для Дали стали слова Галы: убей меня! В этом вскрике не было ни капли фальши, она вверяла свою жизнь в руки любимого человека и с этим чувством прожила с Дали до конца своей жизни.


Пабло Пикассо - Ольга Хохлова.


Как и все, Пикассо увлекся модой «на русское». Одно время он даже собирался учить русский язык. Языка не выучил, а вот за русской балериной с лицом Мадонны стал страстно ухаживать. Столь страстно, что Дягилев даже счел своим долгом предупредить: «Будь осторожен, она русская, а с русскими не шутят, на них женятся!»

Ольга Хохлова родилась 17 июня 1891 года в украинском городе Нежине в семьи полковника русской императорской армии. Ольга пошла вопреки запретам родителей. О.Хохлова отличалась всегда хорошими манерами и особым русским «шармом», который так нравился в Европе. При этом она имела твердый, решительный, отвергавший компромиссы, и страдала упрямством. Встреча Ольги и Пикассо произошла весной 1917 года. Пикассо принял правила игры и женился. В этом было столько нового для жадного до ощущений художника – жениться, да ещё на русской балерине, на дочери царского генерала! Венчаться с ней по православному обычаю!

Несостоявшаяся балерина и дворянка все же сумеет добиться славы, став женой великого художника. Ещё в безоблачную пору их отношений Пикассо запечатлел Ольгу с веером в руках в испанской мантилье. Это безусловно красивая женщина, но красивая не по-испански. В ней некоторая сдержанность, мечтательность, грусть. Такой видел Пикассо свою будущую жену – чистой, бесстрастной, замкнутой в своем внутреннем мире. Ольга тогда была загадкой, которую ему предстояло разгадать. У них было всё: любовь, общение, работа и новые впечатления!

Став прекрасной моделью и музой для Пикассо, Ольга так и не смогла стать ему хорошей женой. Уж слишком были разными: он предпочитал пропадать в мастерской, а она желала видеть его на светских раутах. Он экономно относился к деньгам и питался каталонскими сосисками, а она транжирила гонорары мужа на шампанское и икру. Какое то время супругам удавалось поддерживать определенное равновесие: каждый был занят своим делом, при этом не ущемляя другого и находя с ним точки соприкосновения.

В феврале 1921 года у них родился сын Пауло. Несмотря на любовь к жене и ребенку, художник тяготился в буржуа. Рождение сына было неспособно сгладить противоречия, накопившиеся в семье. Очень печально и даже глупо расстались они! Но их отношения, и картины Пикассо посвященные Ольги оставили свой след в истории!!!

Обобщение

Список русских женщин, ставших музами, женами и подругами многих великих мастеров западного искусства не может не удивлять: Гала Дали, Ольга Хохлова, бывшая женой Пикассо до самой смерти и родившая ему первого сына, Лидия Делекторская, натурщица Анри Матисса и его муза на протяжении 22 лет ….сегодня к ним добавилось новое , прежде неизвестное имя- Ольга Смирнитская . Впервые на русском языке вышла в свет книга венского музыковеда Томаса Фейгнера «Иоганн Штраус- Ольга Смирниская. 100 писем о любви»История их любви –одна из самых печальных и раковых страстей 20 века.

Он был по уши был влюблен в Ольгу. Она была скромная, очаровательная юная леди из порядочной семьи, послушная дочь строгих родителей и вот у неё ног , один из самых блистательных кавалеров Европы. Но родители Ольги были против их отношений, думая, что дочь свяжет жизнь с ветреным сердцеедом. Ольга покорилась судьбе…Она не умела бороться за своё счастье. А он впал в отчаяние, потому что очень сильно любил русскую красавицу!

Почему именно русским женщинам удавалось пленять сердца гениев?

Ответ на этот непростой вопрос, как нам кажется, кроется в том, что

- русские жены были идеалистками,

- презирали наживу,

- выше всего ставили творчество

- обожествляли в избраннике только творческое начало

- женщины, в отличие от мужчин иначе относятся к

смерти

- они не боятся кончины

- русские леди не хотели быть буржуа .

Это вдохновенное отношение к партнеру позволяло и Штраусу, и Пикассо, и Матиссу, и Сальвадору Дали впадать в состояние творческого подъема и становиться сумасшедшим, свободным от всяких уз.

Самая красивую и чувственную историю создавали Гала и Дали! Они друг друга любили и уважали. Прощаясь с женой, Дали велел построить самую необычную гробницу в мире. Склеп Галы и будущую могилу Дали соединял подземный проход.

Такой же энергией были исполнены и чувства Матисса. 90 (!!!) картин посвятил великий художник своей модели и вечной подруге Лидии Дилекторской.

Мифы окружающие личную жизнь художников, порой вызывают чуть ли не больший интерес, чем его творчество. К подобному положению вещей можно относиться по-разному, но трудно не испытывать гордость за то, что русские женщины занимают в этих легендах не последнюю роль. Чего стоит только одна Гала, разбившая сердце Поля Элюара и Сальвадора Дали! Первая жена Пабло Пикассо, Ольга Хохлова, хотя не стала столь известной, однако её отношения с художником могли бы стать сюжетом не одного романа .

ТВОРЧЕСКИЙ СОЮЗ С РУССКОЙ МУЗОЙ ВСЕГДА БЫЛ ЗАЛОГОМ ШЕДЕВРОВ! Картины Дали, Леже и Пикассо, книги Элюара, рисунки Матисса и музыка Штрауса перенесли души русских женщин на небо. А те в свою очередь даровали бессмертье своим избранникам.


Приложение №2

Результаты анкетирования

1. Муза, по-мнению учащихся, это

- талант - 6 %

- внутренний мир - 10 %

- мышление - 6%

- духовное богатство - 44 %

- состояние души – 18%

Муза, по-мнению учителей, это

- талант - 33%

- внутренний мир - 33 %

- мышление - 16%

- духовное богатство - 66 %

- состояние души – 33%


2. “Сherchez la femme” учащиеся перевели как

- читайте книгу - 13%

- ищите любовь - 36%

- совершенство во всем -7 %

- ищите женщину- 16%

” учителя перевели как

- читайте книгу - 16%

- ищите любовь - 16%

- совершенство во всем -0 %

- ищите женщину- 66%


3. Самые известные супружеские пары по-мнению

учащихся, это

- России - Т. Навка и М.Башаров

А.Пугачева – М.Галкин

В.Путин – Л.Путина

Валерия - Иосиф

- Татарстана – Дина и Рафаэль Латыповы

Зайнап и Зуфар

Гузель Уразова и Ильдар Хакимов

Шаймиевы.

- зарубежья – А.Джоли и Б.Питт.

Дали и Гала.

Самые известные супружеские пары по-мнению учителей - России - Т. Навка и Жулин.

Горбачёвы,

Ельцины

В.Путин – Л.Путина

- Татарстана – Валиевы З. и Р.

Шаймиевы.

Шакировы Ж и З.

Махмутовы.

- зарубежья –Билл и Хилари Клинтон.

А.Джоли и Б.Питт.


4. Читали ли вы произведения (фильмы, статьи в газетах) о знаменитых супружеских парах?

-“Ромео и Джульетта”, “ Тристан – Изольда”, “Мэжнун и Лейля” , “ Таһир и Зухра”(учащиеся),

“Батухан и Лейля”, “Сююмбика”,”Минтимернең хәләле”, “ Мин сине ничек яраттым”(учителя)


Приложение №3

Литература

1. Сильнее бедствия земного
   

С. Кайдаш

М., «Молодая гвардия», 1983

2. В мире мудрых мыслей

У., «Башкирское книжное издательство», 1975, стр 83

3. Школьный словарь иностранных слов

Под ред.док.фил., проф. В.В. Иванова

М., «ПРосвещение» 1990

4. Изобразительное искусство. Предметная неделя

в школе.

В.: Учитель, 2007

5. История мировой культуры. Справочник школьника.

М., Филологическое общество «Слово», 1997 год.

6. Культурология в вопросах и ответах. Под редакцией

Драча Г.В.

Ростов-на-Дону, «Феникс», 1999 год.

7. Поурочные планы к учебнику Рапацкой Л.А.

«Мировая художественная культура»

В., ИТД «Корифей», 2005

Русская муза Анри Матисса

Лидия Делекторская была помощницей, моделью, вдохновительницей, летописцем, безупречным секретарем и истинным другом великого художника. Лидия Николаевна Делекторская родилась в 1910 году в Томске в семье детского врача. В 13 лет она осталась круглой сиротой: родители умерли от эпидемий тифа и холеры. Через год, приютившая ее родственница, выезжая с детьми в Маньчжурию, увезла туда и маленькую Лиду
По окончании реального училища Делекторская из Харбина попала во Францию. Там она оказалась на положении эмигрантки, и к тому же никогда не учившей французского языка (в Маньчжурии в школах преподавался английский). В 19 лет девушка вышла замуж в Париже за русского эмигранта, но уже через год они развелись. В октябре 1932 года, в материально трудный для нее момент, Делекторская случайно нашла временную работу у Анри Матисса. 4 месяца спустя, его жене, уже много лет недомогавшей, понадобилась сиделка, и эту должность заняла русская эмигрантка.
По окончании реального училища Делекторская из Харбина попала во Францию. Там она оказалась на положении эмигрантки, и к тому же никогда не учившей французского языка (в Маньчжурии в школах преподавался английский). В 19 лет девушка вышла замуж в Париже за русского эмигранта, но уже через год они развелись. В октябре 1932 года, в материально трудный для нее момент, Делекторская случайно нашла временную работу у Анри Матисса. 4 месяца спустя, его жене, уже много лет недомогавшей, понадобилась сиделка, и эту должность заняла русская эмигрантка.
В первый год Анри Матисс почти не обращал на Делекторскую внимания. Он жил, погруженный в свою работу. Потом однажды художник пришел в перерыв на отдых с альбомом для набросков под мышкой, и пока Делекторская рассеянно слушала их разговор с женой, он вдруг скомандовал первой в полголоса: "Не шевелитесь!" И раскрыв альбом сделал с нее зарисовку. Вскоре Матисс попросил Делекторскую позировать ему. "Честно говоря, – вспоминала Делекторская, – я не была женщиной в его стиле. За исключением его дочери, все остальные модели, которые вдохновляли Матисса, были южанками. А я была светлой и даже ярко-светлой".
Анри Матисс не женился на Лидии Делекторской, но она была постоянно рядом с художником, и он часто рисовал ее. "Каждый раз, когда я скучаю, – признавался Матисс, – я сажусь за портрет г-жи Лидии – и тоски как не бывало". Ему можно верить: глядящая на нас с портрета бездонными синими глазами Лидия Делекторская завораживает и успокаивает одновременно.
Лидия Делекторская не только была помощницей, моделью и вдохновительницей Матисса (она запечатлена на многих его полотнах и рисунках), летописцем, безупречным секретарем, но и истинным другом, сумевшим облегчить тяжесть его последних дней, пробудив в безнадежно больном человеке желание творить: за день до кончины, 2 ноября 1954 года, чтобы разрядить тяжесть обстановки, она сказала Матиссу: "А завтра вы попросите у меня карандаш и бумагу". "Дайте мне бумагу и карандаш", – последовал ответ, и художник, взяв карандаш, сделал свои последние рисунки.
Она знала многих знаменитых художников ХХ века, писателей, критиков, издателей, но никогда не кичилась своими знакомствами, ибо считала, что обязана этим Матиссу. О его творчестве Делекторская написала две большие книги, изданные в Париже: "Как бы легко и просто. Анри Матисс. Живопись 1935 - 1939" и "Анри Матисс. Наперекор стихиям. Живопись и иллюстрированные книги. 1939 - 1943 годы". Осталась незавершенной третья.
Делекторская любила показывать Россию французам и нередко за свои деньги привозила тех друзей, которые не могли себе этого позволить. А в Париже она привечала русских. Лидия Делекторская скоропостижно скончалась в 1998 году в своей квартире на бульваре Пор-Руаяль в Париже. В последние годы жизни, будучи уже больным человеком, она до предела сузила круг людей, ее навещавших. Она как бы боялась упустить время, отпущенное ей для работы, а с другой стороны, она не хотела, чтобы ее видели больной, померкшей, недостаточно подтянутой. Она ушла из жизни также внезапно, как и вошла в жизнь многих своих друзей, как в Эрмитаже, так и за его пределами. Она покоряла людей своей удивительной прямотой, бескорыстием, ясностью мыслей, желанием творить добро. Делекторская была удивительно светлым человеком, такой, какой ее изобразил Матисс на знаменитом полотне 1935 года "Голубые глаза".

Шагал прожил долгую жизнь: почти сто лет. Он был свидетелем страшных событий, но Господь уберег его и от еврейских погромов и от печей Освенцима, он сохранил художника в лихую пору российских революций и мировых войн. Все безумства XX века не помешали художнику воспринимать мир со светлой грустью подлинного мудреца.
Марк Шагал родился на окраине Витебска, в районе Песковатики, где в основном жила еврейская беднота. Раскинувшийся по берегам трех рек Витьбы, Двины и Лучесы, Витебск выглядел необычайно живописным. Пейзажи родного города навсегда потом поселятся на картинах художника.
Отец художника Хацкель Мордух работал грузчиком в лавке торговца селедками. Человек он был глубоко религиозный, тихий и добрый. Мать Фейга Ита, дочь мясника из Лиозно, в отличии от мужа, прочно стояла на земле и была женщиной словоохотливой, веселой и деятельной. Шагал в своем характере и творчестве объединил черты и отца и матери.
6 июля 1887 года в два часа пополудни, когда в маленьком домике, на свет появился первенец четы Шагал Моисей, в городе вспыхнул пожар - загорелись лавки на площади. Из-за поднявшегося сильного ветра огонь перекинулся на соседние дома и превратил окраину города в бушующее море пламени.
Вспоминая рассказы матери о необычных обстоятельствах своего появления на свет, Марк Шагал писал: «Может быть, поэтому я всегда постоянно взволнован».
Образование Марка началось по традиции с изучения Торы и иврита, а затем его определяют в городское ремесленное училище. И быть бы ему как отец рабочим, как дяде парикмахером или резчиком скота как дед, но в душе мальчика росло и крепло желание рисовать и мама отводит его к единственному в городе учителю рисования Иегуде Пэну.
Иегуда Пэн – ученик Ильи Репина, окончил два курса Петербургской академии живописи и организовал в Витебске художественную школу. Писал он реалистические, тщательно выписанные картины, посвященные еврейскому местечковому быту. Прозанимавшись у Пэна два месяца, Марк понимает, что это не его путь и уезжает в Петербург.
В столице Шагал ищет себя, меняя учителей и художественные школы, перебиваясь случайными заработками. Он устраивается работать то ретушером к фотографу, то пишет магазинные вывески, а ночует, где придется. Жизнь художника осложняется еще и тем, что евреям не разрешалось жить в Петербурге без особого на то разрешения – его приходилось добывать всеми правдами и неправдами.
Время от времени Шагал возвращается в свой любимый город и в один из наездов знакомится со своей будущей женой Беллой Розенфельд. Через год после знакомства Белла и Марк стали женихом и невестой. Свадьба казалась для всех делом решенным, но состоялась она лишь спустя четыре года.
В Петербурге Шагал знакомится с известным юристом, издателем и депутатом Государственной думы Максимом Винавером, который стал первым покупателем его картин и меценатом. Он убеждает художника уехать учиться в Париж, и даже назначает ему ежемесячную стипендию. В Париже Шагал селился в знаменитом «Улье» и оказывается в самой гуще интеллектуальной жизни Парижа. Французам поначалу картины Шагала казались странными. Они не вписывались ни в какие каноны, но Шагал считал, что искусство это не направление, а воплощенное состояние души, миссия, возложенная на художника свыше.
В Париже Шагал жил, будто не замечая великого города. На картинах художника вновь и вновь появляются виды и обитатели любимого и далекого города его детства. «Париж – ты мой второй Витебск» – напишет потом Шагал.
За несколько лет пребывания в Париже с 1911 по 1914 год он написал сотни полотен и сделал множество рисунков.
В 1914 году Шагал, ставший уже известным и признанным мастером, открывает в Берлине свою первую персональную выставку. Оттуда он уезжает ненадолго в Витебск, чтобы побывать на свадьбе сестры, но в 1915 году, неожиданно для самого себя, женится на ждавшей его все эти годы Белле Розенфельд, дочери богатого витебского ювелира. Брак этот оказался на редкость счастливым. Белла стала его великой любовью, ангелом-хранителем, женой и музой.
Начавшаяся мировая война помешала возвращению художника в Париж. Молодожены сначала поселяются в Витебске, где рождается дочь Ида. Шагала призывают на военную службу, но на фронт он идти не захотел, сумев устроиться в интендантскую военную часть в Петербурге. Он по-прежнему напряженно работает, участвует в выставках и знакомится со многими петербургскими художниками и поэтами.
После революции 1917 года Шагал, захваченный всеобщим вихрем переустройства, уезжает в родной Витебск с мандатом выданным Луначарским. Марк теперь витебский комиссар по делам искусств.
В Витебске Шагал издает декреты, организует революционные праздники и возглавляет школу искусств. Через несколько лет Малевич – автор “Черного квадрата” - вытеснит Шагала из Витебска, убеждая всех, что Шагал недостаточно революционен.
В июне 1920 года Шагал с женой и дочерью навсегда покидают Витебск и перебираются в Москву.
Недолго после этого Шагал проживет и проработает в России. «Внутренние» часы Марка Захаровича показывали, что пришло время покидать Россию, в которой неотвратимо менялся духовный климат и где он оказался одинаково чужд и правым и левым.
В 1922 году Шагал с семьей уезжает сначала в Берлин, а затее во Францию.
Художник заново знакомится с Парижем, много путешествует по миру, открывая для себя новые источники вдохновенья.
Шагал погружается в мир Торы. Он исколесил Палестину, Египет, Сирию и впечатления от этой поездки назвал сильнейшими в своей жизни. На библейские сюжеты были создано огромное количество произведений, и работа над этой темой продолжалась до конца его жизни.
Шагал становится все более знаменитым, удостаивается многочисленных международных премий.
В 1940 Германия нападает на Францию.
Незадолго до этого нацисты изъяли из музеев свыше 50 работ Шагала и по приказу Геббельса публично сожгли их на костре. Это была одна из первых акций по уничтожению фашистами «дегенеративного» искусства.
Жизнь во Франции становится все более опасной, и после принятия Францией антисемитских законов, лишающих евреев французского гражданства, Шагал с семьей эмигрирует в США.
В Нью-Йорк Шагал прибыл на следующий день после нападения Германии на Советский Союз в 22 июня 1941.
Скоро мировая катастрофа слилась для художника него с его личной, но не менее страшной катастрофой - в 1944 году от осложнения после гриппа умирает его единственная любовь, его муза жена Белла .


Марк Шагал долго не мог заставить себя взять кисть в руки, все начатые работы в мастерской были поставлены лицом к стене. Только после года молчания, Шагал вновь возвращается к работе.
Он оформляет спектакли, работает над литографиями и книжной графикой. Его картины вновь полны волшебных образов, превращений, ослепительной красоты, света и мудрости.
После окончания войны, в 1947 году Марк Шагал возвращается во Францию и поселяется на вилле “Холм” недалеко от города Сен-Поль-де-Ванс на Лазурном берегу Средиземного моря.
12 июля 1952 г. Шагал женится второй раз на Валентине Бродской, дочери известного фабриканта Бродского, вся семья которого, спасаясь от революции, покинула Россию. Валентина была моложе художника на 18 лет. Второй брак тоже оказался необычайно счастливым.
В послевоенные годы Шагал обретает поистине мировую славу.

По-прежнему темами его работ остаются вечные темы – рождение, смерть, любовь. Его картины полны фантазии, и ощущения жизни как чуда.

Одна за другой следуют его выставки во Франции и других странах. Он удостаивается многих почетных премий и наград, становится кавалером ордена «Почетного Легиона» В Лувре сооружается специальный павильон для показа его витражей.
Марк Шагал пробует себя буквально во всех сферах искусства. Он занимается живописью, графикой, скульптурой, мозаикой, керамикой и создает витражи.
В 1973 в день 86-летия мастера в Ницце открывается «Национальный музей Библейского послания Марка Шагала».
Шагал умер 28 марта 1985 года в лифте, поднимавшемся на второй этаж в мастерскую.
Он сказал о себе «Я жизнь прожил жизнь в предощущенье чуда», и как говорят наши мудрецы: «Б-жественное не находится в месте печали, лишь в месте радости» и Марк Шагал нес эту радость в своей душе, в творчестве и передает ее нам, зрителям.


Заключение.

Загадочных российских женщин почитали за честь взять в жены знаменитые зарубежные писатели, поэты, художники, композиторы, политические деятели, шахматисты, даже диктаторы. Ромен Роллан,- французский писатель например, был счастлив в браке с Марией Кудашевой, а Луи Арагон – тоже французский писатель, долгие годы прожил с Эльзой Триоле - сестрой Лили Брик, возлюбленной Владимира Маяковского. Испанский король Альфонсо XIII был влюблен в русскую балерину Веру Кошубу - "мисс балета Дягилева". Первой женой великого Пабло Пикассо стала Ольга Хохлова, тоже танцевавшая в труппе Сергея Дягилева. И второй женой знаменитого Родольфо Валентино была русская балерина Наташа Рамбова. Можно вспомнить и сестру драматурга А.Сухово-Кобылина Елизавету Васильевну, известную как писательница Евгения Тур, вышедшую замуж за французского графа Салиса де Турнемира (к слову сказать, автор исторических романов Евгений Андреевич Салиас, прозванный "русским Дюма", как поговаривают, за довольно легковесное отношение к истории, - их сын). На русской был женат французский художник Фернан Леже. Примером же подлинного отношения к русской женщине могут служить французский поэт Поль Элюар и испанский художник Сальвадор Дали. Их женой - разумеется, в разное время, была Елена Дьяконова, которую Дали называл Гала, что значит «праздник». Сердечные узы дружбы и любви связывали талантливую художницу Марию Башкирцеву с Ги де Мопассаном.


Изучив это интересный материал мы узнали очень многое из жизни знаменитостей. Надо сказать, что знаменитости всегда на виду и на слуху.

1) Мы узнали о любви и жизни великих французов;

2)Узнали , что двигало их творчество;

3) ...кто помогал им творить;

4) Почему великие люди именно выбирали русских

женщин:

- Они были терпеливы, но строги,скромны,

- Понимали и умели прощать,

- Отвергали буржуа.

- Были и оставались загадками.